Alan P. Merriam - Alan P. Merriam
Alan P. Merriam | |
|---|---|
 Alan Merriam
| |
| Geboren |
1. November 1923 |
| Ist gestorben | 14. März 1980 (56 Jahre) |
| Alma Mater | Northwestern University (Ph.D., 1951) |
| Bekannt für | Studium der Musik in Zentralafrika, Native America, Musik und Anthropologie. |
| Wissenschaftlicher Werdegang | |
| Felder | Ethnomusikologie , Anthropologie |
| Institutionen | Universität von Indiana |
| These | (1951) |
| Doktoratsberater | Melville J. Herskovits , Richard A. Waterman |
Alan Parkhurst Merriam (1. November 1923 - 14. März 1980) war ein US-amerikanischer Kulturanthropologe und Musikethnologe . Er ist bekannt für sein Musikstudium in den amerikanischen Ureinwohnern und Afrika. In seinem Buch The Anthropology of Music (1964) skizzierte und entwickelt er eine Theorie und Methode, um Musik aus anthropologischer Perspektive mit anthropologischen Methoden zu studieren . Obwohl er an der Northwestern University und der University of Wisconsin lehrte , verbrachte er den Großteil seiner akademischen Karriere an der Indiana University, wo er 1962 zum Professor ernannt wurde und dann von 1966 bis 1969 zum Vorsitzenden der Anthropologie-Abteilung ernannt wurde, die zu einem führenden Zentrum der ethnomusikologischen Forschung wurde unter seiner Anleitung. Er war Mitbegründer der Gesellschaft für Musikethnologie im Jahr 1952 und hielt den gewählten Posten des Präsidenten dieser Gesellschaft von 1963 bis 1965. Er den bearbeitete Newsletter der Gesellschaft für Ethnomusikologie 1952-1957, und er redigierte die Zeitschrift Ethnomusikologie von 1957 bis 1958.
Merriams anfängliche Arbeit basierte auf Feldforschung in seiner Heimat Montana und Zentralafrika. 1950 (für seine Promotion) und 1958 führte er umfangreiche Feldforschungen bei den Flathead-Indianern von Montana durch . In Afrika studierte er in den 1950er Jahren bei den Songye und Bashi in Zaire (heute Demokratische Republik Kongo) und Burundi 1973 erneut. Später schlug Merriam ein dreigliedriges Modell für das Studium der Ethnomusikologie vor , das sich auf das Studium der "Musik in der Kultur" konzentrierte. Dieses Modell schlug vor, dass Musik auf drei analytischen Ebenen untersucht werden sollte: Konzeptualisierung über Musik; Verhalten in Bezug auf Musik; und Analyse von Musikklängen. In späteren Werken änderte Merriam sein ursprüngliches Konzept von "Musik in der Kultur" zu "Musik als Kultur".
Merriam starb bei der Katastrophe von LOT Polish Airlines Flug 007 am 14. März 1980.
Frühes Leben und Ausbildung
Merriam wurde in Missoula, Montana, in einem sehr musikalischen Haushalt geboren und begann schon in jungen Jahren Klavier und Klarinette zu lernen. Sein Vater war Vorsitzender der englischen Fakultät der Montana State University, und seine Mutter war eine hochqualifizierte Cellistin. In seinen jungen Jahren trat Merriam in zahlreichen Schulbands und lokalen Tanzorchestern auf.
Merriam studierte Musik an der Montana State University ('47) und begann ein Studium der Anthropologie an der Northwestern University ('48), wo er den Anthropologen Melville J. Herskovits kennenlernte, der „sein Interesse am Studium der Musik als kulturelles Phänomen weckte“. .“ Merriam promovierte in Anthropologie mit einer Dissertation mit dem Titel „Songs of the Afro-Bahian Cults: An Ethnomusicological Analysis“. Diese Dissertation war für das Gebiet der Ethnomusikologie von Bedeutung, da das Wort „Ethnomusikologie“ zum ersten Mal als Adverb verwendet wurde, was eine Abkehr von der adverbialen Verwendung des Begriffs „Vergleichende Musikwissenschaft“ bedeutet.
Merriam als Ethnomusikologin
Aufgrund ihres Charakters als Schnittstelle zwischen mehreren Disziplinen nimmt die Musikethnologie viele Formen an und wird durch viele Linsen betrachtet, die stark von den Zielen und dem Hintergrund des Musikethnologen abhängen. Mit einer Ausbildung zur Anthropologin war Merriam Mitglied der Anthropologischen Schule für Ethnomusikologie. Zusammen mit der Musikwissenschaftlichen Fakultät bilden diese beiden Fraktionen der Ethnomusikologie eine große Population in der Welt der Ethnomusikologie und sie sind oft uneins. Seine starke Verbindung mit der Anthropologieschule für Ethnomusikologie hatte dazu geführt, dass seine Ansichten zu den verschiedenen Problemen, die die Ethnomusikologie plagen, als repräsentativ für die Einstellungen und Ansichten der Anthropologieschule angesehen wurden. Themen, die Merriam seiner Meinung nach stark belastet hat, sind die Art und Weise, wie das Feld definiert wurde und werden sollte, und die Richtungen, die es zu seinen Lebzeiten eingeschlagen hat.
Bei der Definition der Ethnomusikologie stützt sich Merriam auf seinen Hintergrund als Anthropologe, um zu vermuten, dass die Ethnomusikologie als Feld darauf abzielen sollte, „Musik in der Kultur“ zu studieren. Merriam betont das
„Mit anderen Worten, ich glaube, dass Musik nicht nur vom Standpunkt von Musikern und Humanisten, sondern auch vom Standpunkt von Sozialwissenschaftlern studiert werden kann, und dass im Moment unsere Hauptanregung aus dem Bereich der Kulturanthropologie besteht kommt, um Musik als universellen Aspekt der menschlichen Tätigkeit zu studieren.“
um sein Argument zu untermauern, dass die Ethnomusikologie ihren Übergang in das Studium breiterer Themen fortsetzen muss, indem sie den Fokus vom Studium der musikalischen Objekte entfernt. Er setzte seine Bemühungen um eine genauere Definition der Ethnomusikologie fort, indem er später darauf hinwies, dass Musik das Studium von „Musik als Kultur“ sei. Der Unterschied zwischen diesen beiden Ansätzen zur Definition der Ethnomusikologie liegt darin, wie Kultur im Verhältnis zum Studium der Musik behandelt wird. Der Ansatz des Studiums von „Musik in der Kultur“ geht davon aus, dass Kultur eine komplexe Qualität ist, die jeder Gesellschaft innewohnt und Musik als Bestandteil dieser Qualität existiert. Die Behandlung von „Musik als Kultur“ begreift Kultur nicht als Objekt mit Kommentaren, sondern als fließendes Konstrukt und dass Methoden des Verstehens auf das Verstehen von Musik angewendet werden können. Merriams Idee, wie Ethnomusikologie definiert werden sollte, entsprang seiner Vorstellung davon, was ein Ethnomusikologe leisten sollte. Merriam hatte, wie alle Ethnomusikologen, Feldforschung in seinem Interessengebiet absolviert, wurde aber von seinen Kollegen in der Ethnomusikologie als wissenschaftlicher charakterisiert und konzentrierte sich darauf, Schlussfolgerungen aus Daten zu ziehen. In seinen eigenen Schriften betont er die Anwendung von im Feld gesammelten Daten zur Lösung relevanter musikalischer Probleme und wie eine solche Anwendung durch den Ansatz und das Ziel des Forschers motiviert ist. Darüber hinaus behauptet er die unverzichtbare Verbindung zwischen den im Feld gesammelten Daten und den daraus gezogenen Schlussfolgerungen, indem er seine Meinung zu „Sessel-Ethnomusikologen“ vorschlägt:
„Der Tag des „Sessel-Ethnomusikologen“, der im Labor sitzt und die Musik, die andere aufgenommen haben, analysiert… ist in unserer Disziplin schnell vorbei. Ich leugne den Beitrag eines solchen Spezialisten weder in der Vergangenheit noch in der Zukunft, aber seine Rolle wird immer kleiner, und das zu Recht, denn Methode und Theorie sind bei der Datenerhebung und der deskriptiven Phase unserer Studie untrennbar in denen wir nur strukturelle Tatsachen behandeln, weicht den breiteren Interpretationen.“
Merriam zeichnet sich durch das Bestreben aus, relevante Probleme mithilfe von Daten zu lösen, die im Feld praktisch gesammelt wurden. Eine Person, die ihm als Folie diente, war sein Mitmusikethnologe Mantle Hood. Als Mitglied der Musikethnologischen Fakultät für Musikethnologie war Hood dafür bekannt, ein wichtiges Graduiertenprogramm für Musikethnologie an der UCLA ins Leben zu rufen. Dieses Graduiertenprogramm konzentrierte sich auf Bimusikalität oder „internationale Musikalität“, die Praxis in der Graduiertenethnomusikologie, bei der die Studierenden sich bemühen sollten, sich in musikalischen Traditionen außerhalb ihrer eigenen zu üben. Sein Programm betonte das Lernen, ohne Vorurteile oder Ethnozentrik zuzuhören und zu hören, rhythmische und klangliche Geläufigkeit außerhalb der westlichen Tradition und Aufführungserfahrung in nicht-westlicher Gesangs- und Instrumentalaufführung, wobei letzteres das ist, wofür sein Programm am bekanntesten ist. Diese beiden Ethnomusikologen betonten in der Praxis unterschiedliche Dinge in dem, was ihrer Meinung nach die Ethnomusikologie leisten sollte. Hood war mehr daran interessiert, eine Studentenschaft zu schaffen, die den egalitären Zweck der Ethnomusikologie bei der Verbreitung und Erhaltung von Weltmusik erfüllen konnte. Im Gegensatz dazu liegen Merriams Prioritäten darin, einen theoretischen Rahmen (wie er in The Anthropology of Music) vorzuschlagen, um musikalische Daten zu studieren und diese Analyse zur Anwendung bei der Lösung musikalischer Probleme zu verwenden.
Merriams Beitrag zur Ethnomusikologie war über seinen Tod hinaus spürbar, aber besonders in den Werken von Tim Rice von der UCLA in den 1980er Jahren, als er selbst versuchte, ein komponierteres und genaueres Modell für die Durchführung von Arbeiten in der Ethnomusikologie vorzuschlagen. Er dekonstruierte Merriams Methode, wie sie in The Anthropology of Music beschrieben ist, und beschrieb sie als aus drei analytischen Ebenen bestehend. Dieses vereinfachte Modell wurde von Rice als Folie zu der von ihm vorgeschlagenen Methode verwendet und bezog sich konsequent darauf, wie sein Modell die Dinge förderte, die durch das Merriam-Modell erreicht wurden.
Die Anthropologie der Musik
Der Zweck dieses Buches ist es, ein besseres Verständnis der anthropologischen Aspekte von Musik zu schaffen, indem es Ethnomusikologie nicht als das Studium der Musik nicht-westlicher Kulturen definiert, sondern als das Studium der Beziehung, die Musik zur Gesellschaft hat. Merriam behauptet, dass die Ziele der Ethnomusikologie nicht erreicht werden können, indem man Musik als ein von den Menschen, die sie machen, getrenntes Objekt betrachtet, und argumentiert daher für eine Anthropologie der Musik. Nur die Musik als Objekt zu studieren, argumentiert Merriam, widerspricht den Zielen der Ethnomusikologie und schließt einen sehr wichtigen Aspekt der Ethnomusikologie aus, nämlich die intrinsische Bindung der Musik an die Art und Weise, wie Menschen handeln. Um diese Beziehung zu artikulieren, sagt Merriam,
„Musikklänge können nur von Menschen für andere produziert werden, und obwohl wir die beiden Aspekte konzeptionell trennen können, ist der eine ohne den anderen nicht wirklich vollständig. Menschliches Verhalten produziert Musik, aber der Prozess ist ein Prozess der Kontinuität; das Verhalten selbst ist geformt Musikklang zu erzeugen, und so fließt das Studium des einen in das andere."
Ethnomusikologie, so Merriam, „wurde am häufigsten in Bezug auf das gemacht, was [Musikwissenschaft] umfasst“, da die Bereiche Musikwissenschaft und Ethnomusikologie sich gegenseitig ausschließen und Ethnomusikologie einfach als das dargestellt wurde, was Musikwissenschaft nicht ist. In Richtung einer klareren Definition der Ethnomusikologie schreibt Merriam, dass die Ethnomusikologie „seinen einzigartigen Beitrag leistet, Aspekte der Sozialwissenschaften und Aspekte der Geisteswissenschaften so miteinander zu verschmelzen, dass sich beide ergänzen und zu einem umfassenderen Verständnis beider führen. Beides sollte nicht als Selbstzweck betrachtet werden; die beiden müssen zu einem umfassenderen Verständnis verbunden werden."
Diese Definition von Ethnomusikologie geht auf eine Reihe anderer wichtiger ethnomusikologischer Autoren zurück, wie Jaap Kunst, der die Ethnomusikologie über die auf diesem Gebiet studierten Musikarten definierte,
„Das Studienobjekt der Ethnomusikologie, oder wie es ursprünglich hieß: vergleichende Musikwissenschaft, ist die traditionelle Musik und Musikinstrumente aller Kulturschichten der Menschheit, von den sogenannten Naturvölkern bis zu den zivilisierten Nationen. Unsere Wissenschaft untersucht daher alle Stammes- und Volksmusik und jede Art von nicht-westlicher Kunstmusik.“
Merriams eigene Definition von Ethnomusikologie betrifft eine allgemeinere Ideensammlung, mit der sich das Gebiet der Ethnomusikologie beschäftigt. In seinen eigenen Worten definiert er es einfach als „das Studium der Musik in der Kultur“ (zitieren Sie hier Merriams Arbeit von 1960). Diese Definition verkörpert den Sinn der Gesamtheit der Anthropologie der Musik , nämlich dass die Ethnomusikologie nicht weiter zugunsten des Ethnologischen oder Musikologischen gewichtet wird, sondern eine untrennbare Verschmelzung beider ist.
Ein weiterer Aspekt der Ethnomusikologie, den Merriam in The Anthropology of Music deutlich machen wollte, ist das übergeordnete Ziel des Feldes der Ethnomusikologie. Merriam behauptet: „Das grundlegende Ziel, Musik zu verstehen, ist nicht zu leugnen; aber es gibt auch keine Akzeptanz eines Standpunkts, der in der Ethnomusikologie seit langem die Oberhand gewonnen hat, dass das ultimative Ziel unserer Disziplin nur das Verständnis des Musikklangs ist.“ Dies weist auf die Schwierigkeiten in den früheren Prioritäten der Musikethnologie zurück, die einfach das Verständnis von Klang als Objekt an sich waren, und die Beziehung der Musik zu den Kulturen, in denen sie existierte, wurde fast nicht betont. Merriam teilt seine erklärten Ziele von Ethnomusikologie in drei verschiedene Ansätze ein, von denen der erste die Wertschätzung der Musik anderer Kulturen ist. Viele Musikethnologen, so Merriam, haben den Eindruck, dass die Musik vieler nicht-westlicher Kulturen entweder missbraucht oder vernachlässigt wird und dass sie in der westlichen Gesellschaft genauso wertgeschätzt werden wie westliche Musik. Merriams zweites Ziel der Ethnomusikologie ist die Bewahrung der Musik dieser Kulturen, ein transformatives Phänomen, das Merriam als „einen konstanten Faktor in der menschlichen Erfahrung“ beschreibt. Das dritte wahrgenommene Ziel betrifft eine allgemeinere Faszination für die Verwendung von Musik als Kommunikationsform zwischen Menschen, und das Studium der Musik in ihren verschiedenen Kommunikationsformen wird ein besseres Verständnis der menschlichen Kommunikation im Allgemeinen ermöglichen. Merriams eigene Sicht auf diese Wahrnehmung lautet: „Das Problem des Verstehens wurde nicht immer gut verstanden … das Studium der Musik als Kommunikationsmittel ist also weitaus komplexer, als es den Anschein hat, denn wir wissen nicht, was genau Musik ist“ kommuniziert, oder wie es es kommuniziert.“
Bibliographie auswählen
Primäre Werke
- Merriam, Alan P. (1964). Die Anthropologie der Musik . Nordwest-Univ. Drücken Sie.
- Merriam, Alan P. (1967). Ethnomusikologie der Flathead-Indianer . Chicago: Aldine.
- Merriam, Alan P. (1974). Eine afrikanische Welt: das Basongye-Dorf Lupupa Ngye . Indiana Univ. Drücken Sie.
Sekundäre Arbeiten
- Wendt, Carolyn Card, Hrsg. (1981). Diskurs in Ethnomusikologie II: Eine Hommage an Alan Merriam . Bloomington, Indiana: Gruppe für Veröffentlichungen der Ethnomusikologie. OCLC- 7926583 .
- Nettl, Bruno (2001). "Merriam, Alan P.". Das New Grove Dictionary of Music and Musicians . London: MacMillan.