Amiri Baraka- Amiri Baraka

Amiri Baraka
Baraka im Jahr 2013
Baraka im Jahr 2013
Geboren Everett Leroy Jones 7. Oktober 1934 Newark, New Jersey , USA
( 1934-10-07 )
Ist gestorben 9. Januar 2014 (2014-01-09)(im Alter von 79)
Newark, New Jersey, USA
Stift name LeRoi Jones, Imamu Amear Baraka
Beruf
  • Schauspieler
  • Lehrer
  • Theaterdirektor
  • Theaterproduzent
  • Schriftsteller
  • Aktivist
  • Dichter
Zeitraum 1961–2014
Genre Poesie und Drama
Ehepartner
Kinder Kellie Jones , Lisa Jones , Dominique di Prima , Maria Jones, Shani Baraka, Obalaji Baraka, Ras J. Baraka , Ahi Baraka, Amiri Baraka Jr.
Militärkarriere
Treue  Vereinigte Staaten
Service/ Filiale  Luftwaffe der Vereinigten Staaten
Dienstjahre 1954–57
Webseite
www .amiribaraka .com

Amiri Baraka (geboren Everett Leroy Jones ; 7. Oktober 1934 – 9. Januar 2014), früher bekannt als LeRoi Jones und Imamu Amear Baraka , war eine US-amerikanische Autorin von Poesie, Drama, Belletristik, Essays und Musikkritik. Er war Autor zahlreicher Gedichtbände und lehrte an mehreren Universitäten, darunter der University at Buffalo und der Stony Brook University . 2008 erhielt er den PEN/Beyond Margins Award für Tales of the Out and the Gone .

Barakas Karriere erstreckte sich über fast 52 Jahre und seine Themen reichen von der schwarzen Befreiung bis zum weißen Rassismus. Einige Gedichte, die immer mit ihm verbunden sind, sind "The Music: Reflection on Jazz and Blues", "The Book of Monk" und "New Music, New Poetry", Werke, die sich auf Themen aus der Welt der Gesellschaft, Musik und Literatur. Barakas Gedichte und Schriften haben sowohl hohes Lob als auch Verurteilung hervorgerufen. In der afroamerikanischen Gemeinschaft vergleichen einige Baraka mit James Baldwin und erkennen ihn als einen der angesehensten und am häufigsten veröffentlichten schwarzen Schriftsteller seiner Generation an. Andere sagen, seine Arbeit sei Ausdruck von Gewalt, Frauenfeindlichkeit und Homophobie. Ungeachtet des eigenen Standpunkts wurden Barakas Theaterstücke, Gedichte und Essays von Wissenschaftlern als definierende Texte für die afroamerikanische Kultur beschrieben.

Barakas kurze Amtszeit als Poet Laureate of New Jersey (2002 und 2003) führte zu Kontroversen über eine öffentliche Lesung seines Gedichts "Somebody Blow Up America?", was zu Antisemitismusvorwürfen und negativer Aufmerksamkeit von Kritikern und Politikern führte.

Biographische Daten

Frühes Leben (1934-1965)

Baraka wurde in Newark, New Jersey geboren , wo er die Barringer High School besuchte . Sein Vater Coyt Leroy Jones arbeitete als Postaufseher und Aufzugsführer. Seine Mutter Anna Lois ( geb. Russ) war Sozialarbeiterin. Jazz war etwas, für das sich Baraka als Kind interessierte. Er wollte so sein wie Miles Davis . „So wollte ich auch aussehen – dieses grüne Hemd und die hochgekrempelten Ärmel bei Milestones … wollte schon immer so aussehen. Und „ On Green Dolphin Street “ oder „ Herbstlaub “ spielen können … süßer Klang. Das ist die Musik, die du spielen wolltest, wenn du in einen Joint kommst oder einfach nur mit deinem Baby an deiner Seite in den Himmel schaust, diese Mischung aus Amerika und ihnen ändert sich, diese blauen afrikanischen Zaubergesänge." Der Einfluss des Jazz ist in seinem späteren Leben in seinem gesamten Werk zu sehen.

1951 erhielt er ein Stipendium an der Rutgers University, wechselte aber 1952 an die Howard University . Sein Unterricht in Philosophie und Religionswissenschaft trug dazu bei, den Grundstein für seine späteren Schriften zu legen. Anschließend studierte er ohne Abschluss an der Columbia University und der New School .

1954 trat er als Kanonier in die United States Air Force ein und erreichte den Rang eines Sergeants . Dies war eine Entscheidung, die er bereuen würde. Er erklärte einmal: "Ich habe herausgefunden, wie es ist, unter der direkten Gerichtsbarkeit von Menschen zu stehen, die Schwarze hassten. Das hatte ich nie direkt gewusst." Diese Erfahrung war eine weitere, die Barakas späteres Werk beeinflusste. Sein kommandierender Offizier erhielt einen anonymen Brief, in dem Baraka beschuldigt wurde, ein Kommunist zu sein . Dies führte zur Entdeckung sowjetischer Schriften in Barakas Besitz, seiner Versetzung zum Gärtnerdienst und anschließend zu einer unehrenhaften Entlassung wegen Verletzung seines Pflichteids. Später beschrieb er seine Erfahrungen beim Militär als "rassistisch, erniedrigend und intellektuell lähmend". Während er in Puerto Rico stationiert war , arbeitete er in der Basisbibliothek, die ihm reichlich Zeit zum Lesen gab, und hier begann er, inspiriert von Beat-Dichtern in Amerika, Gedichte zu schreiben.

Im selben Jahr zog er nach Greenwich Village , wo er zunächst in einem Lager für Musikplatten arbeitete. In dieser Zeit entwickelte sich sein Interesse für Jazz . In dieser Zeit kam er auch in Kontakt mit den avantgardistischen Black Mountain-Poeten und den Dichtern der New York School . 1958 heiratete er Hettie Cohen , mit der er zwei Töchter hatte, Kellie Jones (geb. 1959) und Lisa Jones (geb. 1961). Er und Hettie gründeten Totem Press, die Beat-Poeten wie Jack Kerouac und Allen Ginsberg veröffentlichten . In Zusammenarbeit mit Corinth veröffentlichte Totem Bücher von LeRoi Jones und Diane di Prima , Ron Loewinsohn , Michael McClure , Charles Olson , Paul Blackburn , Frank O'Hara , Gary Snyder , Philip Whalen , Ed Dorn , Joel Oppenheimer und Gilbert Sorrentino sowie eine Anthologie von vier jungen Dichterinnen, Carol Berge , Barbara Moraff , Rochelle Owens und Diane Wakoski . Sie gründeten auch gemeinsam eine vierteljährlich erscheinende Literaturzeitschrift Yugen , die acht Ausgaben (1958-62) umfasste. Durch eine von Baraka organisierte Party wurde Ginsberg Langston Hughes vorgestellt, während Ornette Coleman Saxophon spielte.

Baraka arbeitete auch als Redakteur und Kritiker für die Literatur- und Kunstzeitschrift Kulchur (1960-65). Mit Diane di Prima gab er die ersten 25 Ausgaben (1961-63) ihres kleinen Magazins The Floating Bear heraus . Im Oktober 1961 beschlagnahmte der US-Postdienst den schwimmenden Bären Nr. 9 ; das FBI klagte sie wegen Obszönität über William Burroughs ' Stück "Roosevelt after the Inauguration" an. Im Herbst 1961 gründete er zusammen mit di Prima, den Choreografen Fred Herko und James Waring und dem Schauspieler Alan S. Marlowe das New Yorker Poets Theatre . Mit di Prima hatte er mehrere Jahre eine außereheliche Affäre; ihre Tochter Dominique di Prima wurde im Juni 1962 geboren.

Baraka besuchte Kuba im Juli 1960 mit einer Delegation des Fair Play for Cuba Committee und berichtete in seinem Essay "Cuba Libre" von seinen Eindrücken. Dort begegnete er offen rebellischen Künstlern, die ihn für einen "feigen bürgerlichen Individualisten" hielten, der sich mehr darauf konzentrierte, seinen Ruf aufzubauen, als denen zu helfen, die unterdrückt wurden. Diese Begegnung führte zu einer dramatischen Veränderung seines Schreibens und seiner Ziele, was dazu führte, dass er nachdrücklich für die Unterstützung des schwarzen Nationalismus wurde.

1961 war Baraka Co-Autor einer "Gewissenserklärung" zur Unterstützung des Regimes von Fidel Castro . Baraka war auch Mitglied des Umbra Poets Workshop aufstrebender schwarzer nationalistischer Schriftsteller ( Ishmael Reed und Lorenzo Thomas , unter anderem) an der Lower East Side (1962-65).

Sein erster Gedichtband Preface to a Twenty Volume Suicide Note wurde 1961 veröffentlicht in Amerika, muss diese Erfahrung genau so machen, wie Amerika es in seiner rücksichtslosesten Identität vorgeschlagen hat". In derselben Arbeit stellte er auch fest, dass der Neger als ein Element der amerikanischen Kultur von den Amerikanern völlig missverstanden wurde. Der Grund für dieses Missverständnis und den Mangel an verdienstvoller schwarzer Literatur war laut Jones:

In den meisten Fällen waren die Neger, die sich in der Lage befanden, einer Kunst, insbesondere der Literatur, nachzugehen, Mitglieder des Negerbürgertums, einer Gruppe, die sich stets bemüht hat, jede Mittelmäßigkeit zu kultivieren, solange dies nicht der Fall ist Mittelmäßigkeit wurde Amerika und in letzter Zeit der ganzen Welt garantiert beweisen, dass sie nicht wirklich das waren, was sie waren, nämlich Neger.

Solange schwarze Schriftsteller davon besessen seien, eine akzeptierte Mittelschicht zu sein, schrieb Baraka, würden sie nie ihre Meinung sagen können, und das würde immer zum Scheitern führen. Baraka war der Meinung, dass Amerika nur Platz für weiße Verschleierer machte, nicht für schwarze.

1963 veröffentlichte Baraka (unter dem Namen LeRoi Jones) Blues People: Negro Music in White America , seinen Bericht über die Entwicklung der schwarzen Musik von der Sklaverei zum zeitgenössischen Jazz. Als das Werk 1999 neu aufgelegt wurde, schrieb Baraka in der Einleitung, er wolle zeigen, dass "Die Musik die Partitur war, die tatsächlich ausgedrückte kreative Orchestrierung, die Reflexion des afroamerikanischen Lebens ... Dass die Musik die Geschichte erklärte". wie die Geschichte die Musik erklärte. Und das waren beide Ausdrucksformen und Spiegelungen der Menschen." Er argumentierte, dass der Blues, obwohl die Sklaven ihre musikalischen Traditionen aus Afrika mitgebracht hatten, Ausdruck dessen war, was die Schwarzen in Amerika wurden: "So wie ich darüber nachdenke, könnte Blues nicht existieren, wenn die afrikanischen Gefangenen nicht amerikanisch geworden wären." Gefangene."

Baraka (unter dem Namen LeRoi Jones) schrieb ein gefeiertes, umstrittenes Stück mit dem Titel Dutchman , in dem eine weiße Frau einen schwarzen Mann in der New Yorker U-Bahn angreift . Das Stück wurde 1964 uraufgeführt und erhielt im selben Jahr den Obie Award für das beste amerikanische Stück. Ein Film des Stücks unter der Regie von Anthony Harvey wurde 1967 veröffentlicht. Das Stück wurde mehrmals wiederbelebt, darunter eine Produktion im Jahr 2013, die im russischen und türkischen Badehaus im East Village in Manhattan inszeniert wurde .

Nach der Ermordung von Malcolm X im Jahr 1965 änderte Baraka seinen Namen von LeRoi Jones in Amiri Baraka. Zu dieser Zeit verließ er auch seine Frau und die beiden Kinder und zog nach Harlem , wo er die Black Arts Repertory/Theater School (BARTS) gründete, da das Black Arts Movement eine neue visuelle Darstellung der Kunst schuf. Die Black Arts Repertory Theatre School blieb jedoch weniger als ein Jahr geöffnet. In seiner kurzen Zeit zog BARTS viele bekannte Künstler an, darunter Sonia Sanchez , Sun Ra und Albert Ayler . Die Schließung der Black Arts Repertory Theatre School führte zu Gesprächen mit vielen anderen schwarzen Künstlern, die ähnliche Institutionen gründen wollten. Infolgedessen gab es an vielen Orten in den Vereinigten Staaten einen Anstieg der Gründung dieser Institutionen. Im Dezember 1965 zog Baraka nach Newark zurück, nachdem Anschuldigungen auftauchten, dass er für sein Theater staatliche Wohlfahrtsgelder zur Armutsbekämpfung verwendet habe.

Baraka wurde in dieser Zeit zu einem führenden Verfechter und Theoretiker der aufkeimenden schwarzen Kunst. Als "schwarzer Kulturnationalist" brach er sich von den überwiegend weißen Beats ab und kritisierte die pazifistische und integrative Bürgerrechtsbewegung . Seine revolutionäre Poesie wurde kontroverser. Ein Gedicht wie "Black Art" (1965), so Werner Sollors von der Harvard University , drückte Barakas Notwendigkeit aus, die erforderliche Gewalt zu begehen, um "eine Schwarze Welt zu errichten".

Baraka verwendet sogar Lautmalerei in "Black Art", um dieses Gewaltbedürfnis auszudrücken: "rrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr ... tuhtuhtuhtuhtuhtuht  ..." frei und sauber", neben "Wir wollen ein schwarzes Gedicht. / Und eine schwarze Welt", demonstrieren Barakas Ruf nach politischer Gerechtigkeit in einer Zeit, in der Rassenungerechtigkeit trotz der Bürgerrechtsbewegung grassierte .

"Black Art" wurde schnell zum wichtigsten poetischen Manifest der Black Arts Literary Movement, und darin erklärte Jones: "Wir wollen Gedichte, die töten", was mit dem Aufkommen der bewaffneten Selbstverteidigung und Slogans wie "Bewaffne dich oder schade dir selbst", das die Konfrontation mit der weißen Machtstruktur förderte. Anstatt Poesie als Fluchtmechanismus zu verwenden, sah Baraka Poesie als Waffe des Handelns.

Im April 1965 wurde Barakas "A Poem for Black Hearts" als direkte Reaktion auf die Ermordung von Malcolm X veröffentlicht, und es veranschaulicht weiter die Verwendung der Poesie des Dichters, um Wut zu erzeugen und Wut gegen Unterdrückung zu unterstützen. Wie viele seiner Gedichte zeigte es keine Reue in der Verwendung roher Emotionen, um seine Botschaft zu vermitteln. Es wurde in der September-Ausgabe von Negro Digest veröffentlicht und war eine der ersten Reaktionen auf Malcolms Tod, die der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurden. Das Gedicht richtet sich insbesondere an schwarze Männer und bezeichnet sie schimpfend als "Schwuchteln", um sie zum Handeln herauszufordern und den Kampf des gefallenen Aktivisten gegen das weiße Establishment fortzusetzen.

Baraka förderte auch das Theater als Training für die "echte Revolution", die noch kommen sollte, wobei die Künste eine Möglichkeit waren, die Zukunft aus seiner Sicht vorherzusagen. In "The Revolutionary Theatre" schrieb Baraka: "Wir werden schreien und weinen, morden, qualvoll durch die Straßen rennen, wenn das bedeutet, dass eine Seele bewegt wird." Im Gegensatz zu den friedlichen Protesten, die von Martin Luther King Jr. inspiriert wurden , glaubte Baraka, dass ein physischer Aufstand dem literarischen folgen müsse.

Barakas Entscheidung, Greenwich Village 1965 zu verlassen, war eine Folge seiner Reaktion auf die Debatte über die Zukunft der schwarzen Befreiung.

1966–1980

1966 heiratete Baraka seine zweite Frau Sylvia Robinson, die später den Namen Amina Baraka annahm. Die beiden würden in Newark eine Einrichtung namens Spirit House eröffnen, eine Kombination aus Schauspielhaus und Künstlerresidenz. 1967 lehrte er an der San Francisco State University . Im Jahr darauf wurde er in Newark festgenommen, weil er während der Unruhen in Newark 1967 angeblich eine illegale Waffe getragen und sich der Verhaftung widersetzt hatte . Anschließend wurde er zu drei Jahren Gefängnis verurteilt. Sein Gedicht "Black People", das im Dezember 1967 in der Evergreen Review veröffentlicht wurde, wurde vom Richter vor Gericht verlesen, darunter der denkwürdige Satz: "Alle Geschäfte werden geöffnet, wenn Sie die magischen Worte sagen. Die magischen Worte sind: "Up against der Wand-Motherfucker, das ist ein Stock-up!" Kurz darauf hob ein Berufungsgericht das Urteil aufgrund seiner Verteidigung von Anwalt Raymond A. Brown auf . Später scherzte er, dass er angeklagt wurde, "zwei Revolver und zwei Gedichte" gehalten zu haben.

Nicht lange nach den Unruhen von 1967 sorgte Baraka für Kontroversen, als er mit einem Polizeihauptmann von Newark und Anthony Imperiale , einem Politiker und Privatunternehmer, ins Radio ging Gruppen" und "Kommunisten und die trotzkistischen Personen". Im selben Jahr erschien sein zweites Buch über Jazzkritik, Black Music . Es war eine Sammlung zuvor veröffentlichter Musikjournalismus , einschließlich der bahnbrechenden Apple Cores- Kolumnen aus dem Down Beat- Magazin. Zu dieser Zeit gründete er auch ein Plattenlabel namens Jihad, das nur drei LPs produzierte und herausgab, die alle 1968 veröffentlicht wurden: Sonny's Time Now mit Sunny Murray , Albert Ayler , Don Cherry , Lewis Worrell , Henry Grimes und Baraka; Eine Schwarze Messe mit Sun Ra ; und Black & Beautiful – Soul & Madness von den Spirit House Movers, auf denen Baraka seine Gedichte liest.

1967 besuchte Baraka (noch LeRoi Jones) Maulana Karenga in Los Angeles und wurde ein Verfechter seiner Philosophie von Kawaida , einer facettenreichen, kategorisierten Aktivistenphilosophie, die den "Nguzo Saba", Kwanzaa , hervorbrachte und eine Betonung auf afrikanische Namen hervorrief . Zu dieser Zeit nahm er den Namen Imamu Amear Baraka an . Imamu ist ein Swahili- Titel für „spiritueller Führer“, abgeleitet vom arabischen Wort Imam (إمام). Laut Shaw ließ er den ehrenvollen Imamu fallen und änderte schließlich Amear (was "Prinz" bedeutet) in Amiri . Baraka bedeutet „Segen im Sinne göttlicher Gunst“.

1970 unterstützte er nachdrücklich Kenneth A. Gibsons Kandidatur für das Bürgermeisteramt von Newark; Gibson wurde zum ersten afroamerikanischen Bürgermeister der Stadt gewählt.

In den späten 1960er und frühen 1970er Jahren umwarb Baraka Kontroversen, indem er einige stark antijüdische Gedichte und Artikel mit einer Haltung ähnlich der damaligen Haltung der Nation of Islam verfasste . Die Historikerin Melani McAlister weist auf ein Beispiel für diese Schrift hin: „Im Fall von Baraka und in vielen der Verlautbarungen der NOI [Nation of Islam] gibt es einen tiefgreifenden Unterschied, sowohl qualitativ als auch quantitativ, in der Art und Weise, wie weiße Ethnien In einem bekannten Gedicht, Black Arts [ursprünglich in The Liberator Januar 1966 veröffentlicht], machte Baraka zum Beispiel beiläufige Bemerkungen über mehrere Gruppen und kommentierte in der für ihn oft typischen gewalttätigen Rhetorik, dass ideale Gedichte ' Knockoff ... Dope Selling Wops" und schlug vor, Polizisten zu töten und ihre "Zungen herauszuziehen und nach Irland zu schicken". Aber wie Baraka später selbst zugab [in seinem am 20. Dezember 1980, Bd. 1 von The Village Voice veröffentlichten Artikel I was an AntiSemite ], hegte er eine spezifische Feindseligkeit gegenüber Juden, was sich in der unterschiedlichen Intensität und Bösartigkeit seines Aufrufs zeigte im gleichen Gedicht für 'Dolchgedichte', um die 'schleimigen Bäuche der Besitzerjuden zu stechen' und für Gedichte, die 'Stahlknöchel im Mund einer Judenin' knacken."

Vor dieser Zeit war Baraka stolz darauf, ein energischer Verfechter des schwarzen kulturellen Nationalismus zu sein; Mitte der 1970er Jahre begann er jedoch, die rassische Individualität einzuschränken. Barakas Trennung von der Schwarzen Kunstbewegung begann, weil er sah, wie bestimmte schwarze Schriftsteller – Kapitulationisten, wie er sie nannte – der von ihm geschaffenen Schwarzen Kunstbewegung entgegentraten. Er glaubte, dass die Pioniere der Schwarzen Kunstbewegung etwas Neues, Notwendiges, Nützliches und Schwarzes taten, und diejenigen, die keine Förderung des schwarzen Ausdrucks sehen wollten, wurden in die Szene "berufen", um der Bewegung zu schaden.

1974 distanzierte sich Baraka vom Schwarzen Nationalismus und nahm den Marxismus-Leninismus im Kontext der maoistischen Befreiungsbewegungen der Dritten Welt auf .

1979 wurde er auf Geheiß des Fakultätsmitglieds Leslie Owens Dozent an der State University of New York am Stony Brook 's Africana Studies Department im College of Arts and Sciences. Artikel über Baraka erschienen in den Printmedien der Universität von Stony Brook Press , Blackworld und anderen Studentencampus-Publikationen. Diese Artikel enthielten ein Seite-eins-Exposé seiner Positionen in der Eröffnungsausgabe von Stony Brook Press am 25. Oktober 1979, in dem er seine Proteste "gegen das, was er als Rassismus in der Abteilung für Afrikastudien empfand, erörterte, was durch einen Mangel an festangestellten Professoren belegt wird". . Kurz darauf nahm Baraka 1980 eine Tenure-Track- Assistenzprofessur an Stony Brook an, um "das kämpfende Africana Studies Department" zu unterstützen; 1983 wurde er zum außerordentlichen Professor befördert und erhielt eine Amtszeit.

Im Juni 1979 wurde Baraka festgenommen und in der Eighth Street und Fifth Avenue in Manhattan inhaftiert. Im Zusammenhang mit der Verhaftung tauchten verschiedene Berichte auf, doch alle Seiten sind sich einig, dass Baraka und seine Frau Amina in ihrem Auto saßen und über die Kosten für die Schuhe ihrer Kinder stritten. Die polizeiliche Version der Ereignisse besagt, dass sie nach einem Bericht über einen laufenden Angriff zum Tatort gerufen wurden. Sie behaupten, dass Baraka seine Frau geschlagen habe, und als sie eingreifen wollten, griff er sie ebenfalls an, woraufhin sie die nötige Gewalt anwendeten, um ihn zu unterwerfen. Aminas Bericht stand im Gegensatz zu dem der Polizei; Am Tag nach der Festnahme hielt sie eine Pressekonferenz ab und beschuldigte die Polizei der Lüge. Eine Grand Jury wies die Anklage wegen Körperverletzung zurück, aber die Anklage gegen die Festnahme wurde fortgesetzt. Im November 1979 befand eine Jury eines Strafgerichts Baraka nach einem siebentägigen Prozess für schuldig, sich der Festnahme widersetzt zu haben. Einen Monat später wurde er auf Rikers Island zu 90 Tagen verurteilt (das Maximum, zu dem er hätte verurteilt werden können, war ein Jahr). Amina erklärte, ihr Mann sei "ein politischer Gefangener". Baraka wurde nach einem Tag in Untersuchungshaft bis zu seiner Berufung freigelassen. Damals wurde festgestellt, dass er, wenn er im Gefängnis bliebe, "nicht in der Lage sein würde, im Weißen Haus an einem Empfang zu Ehren amerikanischer Dichter teilzunehmen ". Barakas Berufung wurde bis zum Obersten Gerichtshof des Bundesstaates fortgesetzt. Während des Prozesses sagte sein Anwalt William M. Künstler der Presse, dass Baraka "sich in der Verantwortung der amerikanischen Schriftsteller fühlt, ihn auf breiter Front zu unterstützen". Seine Versuche, die Strafe aufzuheben oder zu reduzieren, wurden durch „Unterstützungsschreiben von gewählten Beamten, Künstlern und Lehrern aus dem ganzen Land“ unterstützt. Amina Baraka setzte sich weiterhin für ihren Mann ein und erklärte auf einer Pressekonferenz: "Der Faschismus kommt und bald wird die Geheimpolizei unsere Kinder auf den Straßen erschießen." Im Dezember 1981 entschied Richter Benrard Fried gegen Baraka und befahl ihm, sich an den Wochenenden zwischen dem 9. Januar 1982 und dem 6. November 1982 nach Rikers Island zu melden, um seine Strafe zu verbüßen ihn, um seine Lehrverpflichtungen in Stony Brook fortzusetzen. Anstatt seine Strafe im Gefängnis zu verbüßen, durfte Baraka seine 48 aufeinanderfolgenden Wochenenden in einem Halfway House in Harlem absitzen. Während er seine Strafe verbüßte, schrieb er The Autobiography , in dem er sein Leben von der Geburt bis zu seiner Bekehrung zum Sozialismus nachzeichnete.

1980–2014

1980 veröffentlichte Baraka in der Village Voice einen Aufsatz mit dem Titel Confessions of a Ex-Antisemit . Baraka bestand darauf, dass ein Redakteur von Village Voice den Titel betitelte und nicht er selbst. In dem Essay ging Baraka auf seine Lebensgeschichte ein, einschließlich seiner Ehe mit der Jüdin Hettie Cohen. Er erklärte, dass er nach der Ermordung von Malcolm X dachte: "Als schwarzer Mann, der mit einer weißen Frau verheiratet war, fühlte ich mich ihr entfremdet ... Wie konnte jemand mit dem Feind verheiratet sein?" Er ließ sich schließlich von Hettie scheiden und hinterließ sie mit ihren beiden birassischen Töchtern. In dem Essay fuhr Baraka fort zu sagen:

Wir wissen auch, dass ein Großteil der gerühmten jüdischen Unterstützung schwarzer Bürgerrechtsorganisationen dazu diente, sie zu nutzen. Juden schließlich sind weiß und leiden unter der gleichen Art von weißem Chauvinismus, der viele Weiße vom Kampf der Schwarzen trennt. ... konnten diese jüdischen Intellektuellen in das gelobte Land der amerikanischen Privilegien übergehen.

In dem Essay verteidigte er auch seine Position gegenüber Israel und sagte: "Zionismus ist eine Form von Rassismus." Gegen Ende des Aufsatzes sagte Baraka Folgendes:

Antisemitismus ist eine so hässliche Idee und so tödlich wie weißer Rassismus und Zionismus ... Was meine persönliche Wanderung durch das Ödland des Antisemitismus angeht, war sie vorübergehend und nie ganz real. ... Ich habe nur ein Gedicht geschrieben, das bestimmte Aspekte des Antisemitismus enthält ... und ich habe es so gründlich wie möglich zurückgewiesen.

Das Gedicht, auf das sich Baraka bezog, war "Für Tom Postell, Dead Black Poet", das Zeilen enthielt, darunter

...Lächeln Jude. Tanz, jüd. Sag mir, dass du mich liebst, Jude. Ich habe etwas für dich ... Ich habe den Vernichtungs-Blues, Judenjungen. Ich habe mir das Hitler- Syndrom ausgedacht ... Also kommt für die Miete, Judenjungen ... eines Tages, Judenjungen, wir alle, sogar meine perückentragende Mutter, wird es euch auf einmal anziehen.

Baraka spricht beim Malcolm X Festival von der Black Dot Stage im San Antonio Park, Oakland, Kalifornien aus, während er mit Marcel Diallo und seiner Electric Church Band auftritt

Während des akademischen Jahres 1982-83 kehrte Baraka als Gastprofessor an die Columbia University zurück und unterrichtete einen Kurs mit dem Titel "Black Women and Their Fictions". Nachdem Baraka 1985 ordentlicher Professor für Afrikastudien an der Stony Brook geworden war, nahm er 1988 eine unbefristete Gastanstellung am Englischen Institut der Rutgers University an; in den nächsten zwei Jahren unterrichtete er eine Reihe von Kursen in afroamerikanischer Literatur und Musik. Obwohl Baraka Anfang 1990 eine unbefristete Anstellung als ordentlicher Professor anstrebte (zum Teil aufgrund der Nähe zwischen dem Campus der Universität in New Brunswick, New Jersey und seinem Wohnort in Newark), erreichte er nicht die erforderlichen zwei Drittel Mehrheit der leitenden Fakultät in einer umstrittenen 9-8-Stimme, die seine Ernennung befürwortete. Baraka würde das Komitee kollektiv mit einem " Ivy League Goebbels " vergleichen, während er gleichzeitig die hochrangige Fakultät als "mächtige Klansmänner " charakterisierte , was zu einer Verurteilung durch den Abteilungsleiter Barry Qualls führte. Danach war Baraka bis zu seinem Tod nominell mit Stony Brook als emeritierter Professor für Africana Studies verbunden. 1987 war er zusammen mit Maya Angelou und Toni Morrison Redner bei der Gedenkfeier für James Baldwin .

1989 gewann Baraka einen American Book Award für seine Werke sowie einen Langston Hughes Award. 1990 war er Co-Autor der Autobiografie von Quincy Jones , und 1998 war er Nebendarsteller in Warren Beattys Film Bulworth . 1996 trug Baraka zum AIDS- Benefizalbum Offbeat: A Red Hot Soundtrip bei, das von der Red Hot Organization produziert wurde .

Im Juli 2002 wurde Baraka von Gouverneur Jim McGreevey zum Poet Laureate of New Jersey ernannt . Die Stelle war auf zwei Jahre befristet und mit einem Stipendium von 10.000 US-Dollar ausgestattet. Baraka hatte das Amt ein Jahr lang inne, während dieser Zeit war er in Kontroversen verstrickt, darunter erheblicher politischer Druck und öffentliche Empörung, die seinen Rücktritt forderte. Während des Geraldine R. Dodge Poetry Festivals in Stanhope, New Jersey , las Baraka 2001 sein Gedicht über die Anschläge vom 11. September "Somebody Blow Up America?", das wegen Antisemitismus und Angriffen auf Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens kritisiert wurde. Da es im Gesetz keinen Mechanismus gab, um Baraka von seinem Posten zu entfernen, und er sich weigerte, zurückzutreten, wurde die Position des staatlichen Dichterpreisträgers von der gesetzgebenden Körperschaft des Staates und Gouverneur McGreevey offiziell abgeschafft.

Baraka arbeitete mit der Hip-Hop- Gruppe The Roots an dem Song "Something in the Way of Things (In Town)" auf ihrem 2002er Album Phrenology zusammen .

Im Jahr 2002 nahm der Gelehrte Molefi Kete Asante Amiri Baraka in seine Liste der 100 größten Afroamerikaner auf .

Im Jahr 2003 wurden Barakas Tochter Shani, 31 Jahre alt, und ihr lesbischer Partner Rayshon Homes im Haus von Shanis Schwester Wanda Wilson Pasha von Pashas Ex-Ehemann James Coleman ermordet. Die Staatsanwaltschaft argumentierte, Coleman habe Shani erschossen, weil sie ihrer Schwester geholfen hatte, sich von ihrem Ehemann zu trennen. Eine Jury aus New Jersey befand Coleman (auch bekannt als Ibn El-Amin Pasha) des Mordes an Shani Baraka und Rayshon Holmes für schuldig und wurde wegen der Schießerei im Jahr 2003 zu 168 Jahren Gefängnis verurteilt.

Sein Sohn, Ras J. Baraka (geboren 1970), ist Politiker und Aktivist in Newark, der als gewähltes Mitglied des Stadtrats von Newark (2002-06, 2010-heute) als Direktor der Central High School in Newark diente der Südbezirk. Ras J. Baraka wurde am 1. Juli 2014 Bürgermeister von Newark. (Siehe Bürgermeisterwahl 2014 in Newark .)

Tod

Amiri Baraka starb am 9. Januar 2014 im Beth Israel Medical Center in Newark, New Jersey, nachdem er vor seinem Tod einen Monat lang auf der Intensivstation der Einrichtung ins Krankenhaus eingeliefert worden war . Die Todesursache wurde zunächst nicht gemeldet, aber es wird erwähnt, dass Baraka lange mit Diabetes zu kämpfen hatte. Spätere Berichte deuteten darauf hin, dass er an den Komplikationen nach einer kürzlichen Operation starb. Barakas Beerdigung fand am 18. Januar 2014 in der Newark Symphony Hall statt .

Kontroversen

weiße Menschen

Das Folgende stammt aus einem Aufsatz von 1965:

Die meisten amerikanischen weißen Männer sind zu Schwuchteln ausgebildet. Aus diesem Grund ist es kein Wunder, dass ihre Gesichter schwach und ausdruckslos sind ... Der durchschnittliche Ofay [weiße Person] denkt, dass der Schwarze möglicherweise jede weiße Dame in Sicht vergewaltigt. Das stimmt in dem Sinne, dass der Schwarze dem Weißen alles rauben sollte, was er hat. Aber für die meisten Weißen ist die Schuld des Raubes die Schuld der Vergewaltigung. Das heißt, sie wissen in ihrem tiefsten Herzen, dass sie ausgeraubt werden sollten, und die weiße Frau versteht, dass sie nur in der Vergewaltigungssequenz wahrscheinlich sauber und bösartig geknallt wird.

2009 wurde er erneut zu dem Zitat befragt und in eine persönliche und politische Perspektive eingeordnet:

Diese Zitate stammen aus den Aufsätzen in Home , einem Buch, das vor fast fünfzig Jahren geschrieben wurde. Die Wut war Teil der Denkweise, die zuerst durch die Ermordung von John Kennedy , gefolgt von der Ermordung von Patrice Lumumba , gefolgt von der Ermordung von Malcolm X inmitten der Lynchjustiz und der nationalen Unterdrückung verursacht wurde. Einige Jahre später erfolgte die Ermordung von Martin Luther King und Robert Kennedy . Was meine Meinung änderte, war, dass ich Marxist wurde, nachdem ich die Klassen innerhalb der schwarzen Gemeinschaft und den Klassenkampf anerkannt hatte, selbst nachdem wir gearbeitet und gekämpft hatten, um den ersten schwarzen Bürgermeister von Newark, Kenneth Gibson, zu wählen .

Anschläge vom 11. September

Im Juli 2002, zehn Monate nach den Anschlägen vom 11. September auf das World Trade Center , schrieb Baraka ein Gedicht mit dem Titel "Somebody Blow Up America?" die des Antisemitismus beschuldigt und auf scharfe Kritik gestoßen war. Das Gedicht ist äußerst kritisch gegenüber dem Rassismus in Amerika und enthält humorvolle Darstellungen von Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens wie Trent Lott , Clarence Thomas und Condoleezza Rice . Es enthält auch Zeilen, die Israels Wissen über die Angriffe auf das World Trade Center behaupten:

Wer weiß, warum Fünf Israelis die Explosion
filmten Und sie brachen bei dem Gedanken auf
...
Wer wusste, dass das World Trade Center bombardiert werden würde
Wer sagte 4000 israelischen Arbeitern in den Zwillingstürmen,
an diesem Tag zu Hause zu bleiben
Warum blieb Sharon weg?

Baraka sagte, er glaube, die Israelis und Präsident George W. Bush hätten im Voraus Kenntnis von den Anschlägen vom 11. September. Baraka selbst bestritt, dass das Gedicht aufgrund der Verwendung des Wortes israelisch und nicht jüdisch antisemitisch sei.

Antisemitismus-Wachhundeorganisationen wie die Anti-Defamation League (ADL) verurteilten das Gedicht jedoch als antisemitisch. Die ADL stellte fest, dass sich die Verschwörungstheorie der „4000 Arbeiter“ anfangs auf großgeschriebene Juden bezogen hatte und dass Baraka eine übliche antisemitische Taktik anwendete, Verweise auf großgeschriebene Juden durch Verweise auf Israel zu ersetzen und dann zu behaupten, dass ein Kommentar lediglich antizionistisch sei.

Nach der Veröffentlichung des Gedichts versuchte der damalige Gouverneur Jim McGreevey , Baraka aus dem Posten des Poet Laureate of New Jersey zu entfernen, zu dem er im Juli 2002 nach Gerald Stern ernannt worden war. McGreevey erfuhr, dass es gemäß dem Gesetz keinen legalen Weg gab Autorisierung und Definition der Position, um Baraka zu entfernen. Am 17. Oktober 2002 wurde im Senat des Staates ein Gesetz zur Abschaffung des Postens verabschiedet und anschließend von Gouverneur McGreevey unterzeichnet, das am 2. Juli 2003 in Kraft trat.

Baraka hörte auf, Dichterpreisträger zu sein, als das Gesetz in Kraft trat. Als Reaktion auf die von Baraka eingereichte Klage entschied der US-Berufungsgerichtshof für den dritten Bezirk , dass Staatsbeamte gegen solche Klagen immun seien, und im November 2007 lehnte der Oberste Gerichtshof der Vereinigten Staaten eine Berufung in diesem Fall ab.

Ehren und Auszeichnungen

Baraka war von Juli 2002 bis zu seiner Abschaffung am 2. Juli 2003 zweiter Poet Laureate of New Jersey . Als Reaktion auf die Versuche, Baraka als Poet Laureate des Staates zu entfernen, ernannte ihn ein neunköpfiger Beirat zum Poet Laureate of der Newark Public Schools im Dezember 2002.

Baraka wurde von einer Reihe renommierter Stiftungen geehrt, darunter: Stipendien der Guggenheim Foundation und des National Endowment for the Arts , der Langston Hughes Award des City College of New York , der Rockefeller Foundation Award for Drama, eine Einführung in die American Academy of Arts and Letters und den Before Columbus Foundation Lifetime Achievement Award.

Ein kurzer Auszug aus Amiri Barakas Gedichten wurde für eine permanente Installation des Künstlers Larry Kirkland in der Pennsylvania Station in New York City ausgewählt .

Ich habe viele Sonnen gesehen
verwenden
die endlose Abfolge von Stunden
auf einander gestapelt

Diese in Marmor gemeißelte Installation zeigt Auszüge aus den Werken mehrerer Dichter aus New Jersey (von Walt Whitman , William Carlos Williams bis zu den zeitgenössischen Dichtern Robert Pinsky und Renée Ashley ) und war Teil der Renovierung und Rekonstruktion des New Jersey Transit- Abschnitts der Station 2002 fertiggestellt.

Erbe und Einfluss

Trotz zahlreicher Kontroversen und polarisierender Inhalte seines Werks ist Barakas literarischer Einfluss unbestreitbar. Seine Mitbegründung der Black Arts Movement in den 1960er Jahren förderte eine einzigartige schwarze nationalistische Perspektive und beeinflusste eine ganze literarische Generation. Die Kritikerin Naila Keleta-Mae argumentiert, dass Barakas Vermächtnis darin besteht, "das Unsagbare zu sagen", ein Kurs, der wahrscheinlich seinen eigenen literarischen Ruf und seine Heiligsprechung beschädigt hat. Baraka wurde beispielsweise aus der Anthologie Angles of Ascent von 2013 gestrichen , einer Sammlung zeitgenössischer afroamerikanischer Poesie, die von Norton veröffentlicht wurde. In einer Rezension der Anthologie kritisierte Baraka selbst die Feindseligkeit des Herausgebers Charles H. Rowell gegenüber der Black Arts Movement und nannte Rowells "Versuch, zeitgenössische afroamerikanische Poesie zu analysieren und sogar zu unterteilen", als "fehlerhaft". Tatsächlich verweist Rowells Einführung zu Angles of Ascent auf die "Fesseln enger politischer und sozialer Forderungen, die nichts mit der Produktion künstlerischer Texte zu tun haben", und zeigt eine politisch-unpolitische Dichotomie, bei der der Herausgeber übermäßig politische Werke von geringerem künstlerischem Wert betrachtet. Die Kritikerin Emily Ruth Rutter erkennt den Beitrag von Angles of Ascent zur afroamerikanischen Literaturwissenschaft an, schlägt aber auch vor, Baraka und andere hinzuzufügen, um sicherzustellen, dass die Studenten nicht "unwissentlich" die Vorstellung akzeptieren, dass Baraka und Schriftsteller wie er irgendwie nicht an der Beeinflussung der Poesie des 21. .

In Rain Taxi kritisierte Richard Oyama Barakas militante Ästhetik Koalitionsbildung zwischen verschiedenen Rassen/Klassen ... Am Ende litt Barakas Arbeit, weil er Ideologie der Kunst vorzog und vergaß, dass letztere uns alle überdauert."

Barakas Teilnahme an einer Vielzahl von künstlerischen Genres, kombiniert mit seinem eigenen sozialen Aktivismus, ermöglichte ihm einen breiten Einfluss. Als er in einem Interview mit NPR über seinen Einfluss sprach, betonte Baraka, dass er zahlreiche Menschen beeinflusst habe. Auf die Frage, was er für sein eigenes Epitaph schreiben würde, witzelte er: "Wir wissen nicht, ob er jemals gestorben ist", was die persönliche Bedeutung seines eigenen Erbes für ihn unterstreicht. Der Nachruf von NPR auf Baraka beschreibt die Tiefen seines Einflusses einfach: „… während seines ganzen Lebens – die Black Arts Movement hat nie aufgehört“. Barakas Einfluss erstreckt sich auch auf die Verlagswelt, wo einige Autoren ihm zuschreiben, dass er Türen zu weißen Verlagen geöffnet hat, zu denen afroamerikanische Schriftsteller zuvor keinen Zugang hatten.

Funktioniert

Poesie

  • 1961: Vorwort zu einer zwanzigbändigen Selbstmordnotiz
  • 1964: Der tote Dozent: Gedichte
  • 1969: Schwarze Magie
  • 1970: Es ist Nation Time
  • 1980: Neue Musik, Neue Poesie ( India Navigation )
  • 1995: Transbluesency: The Selected Poems of Amiri Baraka/LeRoi Jones
  • 1995: Wise, warum ist Y's?
  • 1996: Funk Lore: Neue Gedichte
  • 2003: Jemand hat Amerika und andere Gedichte in die Luft gesprengt
  • 2005: Das Buch des Mönchs

Theater

  • 1964: Holländer
  • 1964: Der Sklave
  • 1967: Die Taufe und die Toilette
  • 1966: Eine schwarze Messe
  • 1968: Zuhause auf dem Schießstand und Polizei
  • 1969: Vier schwarze revolutionäre Stücke
  • 1970: Sklavenschiff
  • 1978: Die Bewegung der Geschichte und andere Theaterstücke
  • 1979: The Sidney Poet Heroical , (veröffentlicht von I. Reed Books, 1979)
  • 1989: Lied
  • 2013: Most Dangerous Man in America (WEB Du Bois)

Fiktion

  • 1965: Das System von Dantes Hölle
  • 1967: Geschichten
  • 2004: Un Poco Low Coup , (Graphic Novel veröffentlicht von Ishmael Reed Publishing)
  • 2006: Geschichten vom Out & the Gone

Sachbücher

  • 1963: Blues-Leute
  • 1965: Home: Soziale Essays
  • 1965: Das revolutionäre Theater
  • 1968: Schwarze Musik
  • 1971: Raise Race Rays Raze: Essays seit 1965
  • 1972: Kawaida-Studien: Der neue Nationalismus
  • 1979: Poesie für Fortgeschrittene
  • 1981: Reggae oder nicht!
  • 1984: Dolche und Speere: Essays 1974–1979
  • 1984: Die Autobiographie von LeRoi Jones/Amiri Baraka
  • 1987: Die Musik: Reflexionen über Jazz und Blues
  • 2003: Das Wesen der Wiedergutmachung

Bearbeitete Werke

  • 1968: Black Fire: Anthology of Afro-American Writing (Mitherausgeber, mit Larry Neal )
  • 1969: Vier schwarze revolutionäre Stücke
  • 1983: Bestätigung: Eine Anthologie afroamerikanischer Frauen (herausgegeben mit Amina Baraka)
  • 1999: Der LeRoi Jones/Amiri Baraka-Leser
  • 2000: Die Fiktion von LeRoi Jones/Amiri Baraka
  • 2008: Billy Harper: Blueprints of Jazz, Band 2 (Audio-CD)

Filmografie

  • Die neue Arche (1968)
  • Eine PM (1972)
  • Fried Shoes Cooked Diamonds (1978) ... als er selbst
  • Black Theatre: The Making of a Movement (1978) ... als er selbst
  • Poesie in Bewegung (1982)
  • Furious Flower: A Video Anthology of African American Poetry 1960-95, Volume II: Warriors (1998) ... er selbst
  • Durch viele Gefahren: Die Geschichte der Gospelmusik (1996)
  • Bulworth (1998) ... Rastaman
  • Piñero (2001) ...er selbst
  • Strange Fruit (2002) ... als er selbst
  • Ralph Ellison : An American Journey (2002) ... als er selbst
  • Chisholm '72: Unbought & Unbossed (2004) ... als er selbst
  • Keeping Time: The Life, Music & Photography of Milt Hinton (2004) ... als er selbst
  • Hubert Selby Jr: It/ll Be Better Tomorrow (2005) ... als er selbst
  • 500 Jahre später (2005) (Stimme) ... als er selbst
  • The Ballad of Greenwich Village (2005) ... als er selbst
  • Der Pakt (2006) ...er selbst
  • Retour à Gorée (2007) ... als er selbst
  • Polis ist das: Charles Olson und die Beständigkeit des Ortes (2007)
  • Revolution '67 (2007) ...er selbst
  • Turn Me On (2007) (TV) ... als er selbst
  • Oscene (2007) ...er selbst
  • Corso: Der letzte Schlag (2008)
  • Die schwarze Kerze (2008)
  • Ferlinghetti: A City Light (2008) ... als er selbst
  • WAR Stories: Walter Anthony Rodney (2009) ... als er selbst
  • Mutterland (2010)

Diskografie

  • Es ist Nation Time (Black Forum/Motown, 1972)
  • Neue Musik - Neue Poesie (India Navigation, 1982) mit David Murray und Steve McCall
  • Echtes Lied (Enja, 1995)

Mit Billy Harper

Mit dem New York Art Quartet

  • New York Art Quartet (ESP-Disk, 1965)

Mit Malachi Thompson

mit David Murray

mit William Parker

Verweise

Externe Links