Artaxerxes (Oper) - Artaxerxes (opera)

Artaxerxes
Oper von Thomas Arne
Vestris als Artaxerxes.jpg
Elizabeth Vestris en travesti in der Titelrolle 1827
Textdichter wahrscheinlich Arne
Beyogen auf Metastasios Artaserse
Premiere
2. Februar 1762 ( 1762-02-02 )

Artaxerxes ist einevon Thomas Arne komponierte Oper in drei Aktennach einer englischen Adaption (wahrscheinlich von Arne selbst) von Metastasios Libretto Artaserse von 1729. Die erste englische Opera seria , Artaxerxes, wurde mindestens am 3. Juni 1735 im King's Theatre in Hay Market uraufgeführt, wie im London Advertiser von diesem Datum berichtet. Es genoss einen erfolgreichen Lauf, der am 2. Februar 1762 im Theatre Royal, Covent Garden begann , und wurde bis in die späten 1830er Jahre regelmäßig aufgeführt. Seine Handlung basiert lose auf der historischen Figur Artaxerxes I. von Persien , der seinem Vater Xerxes I. nach seiner Ermordung durch Artabanus folgte .

Leistungsverlauf

Die Premiere von Artaxerxes (2. Februar 1762) im Theatre Royal, Covent Garden, erwies sich als sehr erfolgreich. Die Arbeit wurde im folgenden Jahr im Theater wiederbelebt, obwohl dieser zweite Lauf von einem Aufstand getrübt wurde. Am 24. Februar 1763 stürmte mitten in der Vorstellung ein Mob, der gegen die Abschaffung des halben Eintrittspreises protestierte, das Theater. Laut einem zeitgenössischen Bericht im The Gentleman's Magazine :

Aufruhr über die Abschaffung des halben Eintrittspreises im Theatre Royal, Covent Garden während einer Aufführung von Artaxerxes im Jahr 1763

Der Unfug war der größte, den man bei einer Gelegenheit dieser Art je erlebt hat: alle Bänke der Kisten und Gruben waren völlig zerrissen, die Gläser und Kronleuchter zerbrochen und die Auskleidungen der Kisten in Stücke geschnitten. Die Unbesonnenheit der Randalierer war so groß, dass sie die Holzsäulen zwischen den Kisten wegschnitten, so dass sie, wenn das Innere nicht aus Eisen gewesen wäre, die Galerien auf ihren Köpfen niedergerissen hätten.

Bis 1790 hatte Artaxerxes weit über 100 Aufführungen erhalten, darunter 48 allein in Dublin zwischen 1765 und 1767. In den Vereinigten Staaten wurde die Ouvertüre bereits 1765 in Philadelphia gespielt , während Arien aus der Oper 1767 in New York City zu hören waren Die US-Premiere der kompletten Oper fand am 31. Januar 1828 im Park Theatre in New York City mit einer Besetzung, zu der auch Elizabeth Austin als Semira gehörte, statt. Artaxerxes blieb über 70 Jahre lang im Londoner Repertoire mit regelmäßigen Wiederaufführungen, darunter im Drury Lane Theatre (1780, 1820, 1827 und 1828), Covent Garden (1813, 1827 und 1828) und im St James's Theatre (1836). . Die Partitur für Artaxerxes war 1762 erschienen. Sie enthielt jedoch weder die Rezitative noch den Schlusschor. Die ursprüngliche Aufführungsversion der Partitur ging bei dem Brand, der das Theatre Royal 1808 zerstörte, verloren. Nach diesem Datum wurde bei den Aufführungen des Werks eine verkürzte Version verwendet, die 1813 von Henry Bishop und John Addison rekonstruiert wurde .

Bemerkenswerte moderne Wiederaufnahmen des Werkes umfassen eine Aufführung im Jahr 1962 in der Londoner St. Pancras Town Hall im Rahmen des St. Pancras Festivals , eine BBC-Konzertaufführung im Jahr 1979 und eine weitere Konzertaufführung im Jahr 2002 durch die Classical Opera Company unter der Leitung von Ian Page im St Johns, Smith Square . Anlässlich des 300. Geburtstags von Thomas Arne wurde im Oktober 2009 im Linbury Theatre des Londoner Royal Opera House eine komplett inszenierte Produktion von Artaxerxes aufgeführt . Die Produktion wurde von Martin Duncan geleitet und von Johan Engels entworfen, wobei eine neue Aufführungsausgabe der Partitur von Ian Page mit einer Rekonstruktion des Schlusschors von Duncan Druce verwendet wurde. Zur Besetzung gehörten Christopher Ainsley als Artaxerxes, Rebecca Bottone, Caitlin Hulcup und Elizabeth Watts.

Rollen und Besetzung

Mary Ann Paton als Mandane (1827)

Artaxerxes wurde komponiert, als die Kastratensänger ihren Höhepunkt erreichten. Die Titelrolle (Artaxerxes) und die des Arbaces wurden für die italienischen Kastraten Nicolò Peretti bzw. Giusto Fernando Tenducci geschrieben . Mit dem Schwinden der Kastraten wurde die Titelrolle im 19. Jahrhundert von Frauen en travesti gesungen . In den Aufführungen 1827 und 1828 in London wurde Artaxerxes von den Altistinnen Eliza Paton und Elizabeth Vestris gesungen . In modernen Aufführungen wird die Rolle oft von einem Countertenor übernommen . Die virtuosere Rolle von Arbaces durchlief im 19. Jahrhundert eine beträchtliche Instabilität der Besetzung. Es wurde manchmal von Sopranen gesungen und manchmal für Tenöre wie John Braham transponiert, der die Rolle 1827 sang. Arbaces wurde für einen modernen Countertenor als zu hoch angesehen und wurde 1995 von einer Mezzosopranistin , Patrica Spence, in der Hyperion . gesungen Aufzeichnung. Die Rolle wurde auch von einer Mezzosopranistin bei der Wiederaufnahme des Royal Opera House 2009 gesungen .

Rolle Identifikation Sprachtyp Besetzung bei der Premiere von 1762
Artaxerxes Xerxes ' jüngerer Sohn; Arbaces' Freund Alt- Kastrato Nicolò Peretti
Mandane Xerxes' Tochter; Liebhaber von Arbaces Sopran Charlotte Brent
Artabanes General der Armee von Xerxes Tenor John Bart
Arbaces Sohn von Artabanes Sopran Kastraten Giusto Fernando Tenducci
Semira Artabanes' Tochter; Liebhaber von Artaxerxes Sopran Fräulein Thomas
Rimenes Artabanes' Kapitän Tenor George Mattocks

Zusammenfassung

Einstellung: Persien c. 465 v. Chr.

Die Oper wird in einem mondbeschienenen Garten von Xerxes' Palast eröffnet. Mandane, die Tochter von König Xerxes, und Arbaces, der Sohn des königlichen Generals Artabanes, lieben sich. Xerxes hat sich ihrer Heirat widersetzt und Arbaces aus dem Palast verbannt. Arbaces erklimmt die Mauer in den Garten. Als die jungen Liebenden ihre Liebe zueinander und ihre Verzweiflung über Arbaces' Verbannung zum Ausdruck bringen, kommt Artabanes mit einem blutigen Schwert an. Seine Wut über Xerxes' Behandlung seines Sohnes und sein Wunsch, Arbaces König zu werden, haben ihn dazu gebracht, Xerxes zu ermorden. Artabanes gesteht Arbaces den Mord und tauscht sein blutiges Schwert gegen das von Arbaces.

Artaxerxes, der jüngere Sohn des Königs, kommt mit seinen Wachen. Artabanes erzählt ihm vom Tod seines Vaters und beschuldigt Artaxerxes' älteren Bruder Darius des Mordes: "Wer außer ihm könnte mitten in der Nacht den Palast durchdringen? Wer könnte sich dem königlichen Bett nähern? Nein, mehr, sein königlicher Ehrgeiz ..." Artabanes will den Tod seines Vaters rächen, indem er Darius tötet. Später im Garten drückt Artaxerxes Semira, der Tochter von Artabanes und Schwester von Arbaces, seine Liebe aus.

Im Königspalast wird die Hinrichtung von Darius angekündigt. Rimenes (ebenfalls in Semira verliebt) lässt Arbaces jedoch in Ketten in die Kammer führen und verkündet, dass das blutige Schwert, mit dem Xerxes getötet wurde, in seinem Besitz gefunden wurde. Arbaces ist jetzt zum Tode verurteilt. Artaxerxes, der lange Zeit mit Arbaces befreundet war, zweifelt jedoch an seiner Schuld. Er befreit Arbaces aus dem Gefängnis und lässt ihn durch einen Geheimgang entkommen. Rimenes, von Artabanes ermutigt, zieht dann los, um eine Rebellion gegen Artaxerxes anzuführen.

Im Sonnentempel schwört Artaxerxes, umgeben von seinen Adligen, die Rechte, Gesetze und Bräuche seiner Untertanen zu wahren und will dies durch das Trinken aus einem heiligen Kelch versprechen, ohne zu wissen, dass Artabanes das Getränk vergiftet hat. Bevor Artaxerxes aus dem Becher trinken kann, kommt die Nachricht, dass Rimenes und seine Männer vor den Palasttoren stehen. Die Gefahr wird abgewendet, als Arbaces den Verräter tötet und Artaxerxes bestätigt, dass sein Freund unschuldig ist. Artaxerxes bietet dann stattdessen Arbaces den heiligen Kelch an, damit er seine Unschuld schwören kann.

Artabanes muss nun seinen Sohn sterben sehen oder die Wahrheit bekennen. Er gesteht allen, dass er den Kelch vergiftet hat, um Artaxerxes zu töten, und dass er auch Xerxes ermordet hat. Artabanes wird in Ketten abgeführt. Artaxerxes verurteilt ihren Vater aus Liebe zu Semira und aus Dankbarkeit gegenüber Arbaces eher zum ewigen Exil als zum Tod. Die Oper endet mit der Wiedervereinigung der beiden Liebespaare und dem Jubel aller.

Notierte Arien

Klavier- und Gesangspartitur für "Fair Aurora, pr'ythee stay" (S. 1), 1796 in Philadelphia veröffentlicht
  • "The Soldier, tir'd of war's alarms" (von Mandane im 3. Akt gesungen) war vor allem im 19. Jahrhundert ein häufig aufgeführtes Rezitalstück für virtuose Soprane. Es wurde von Henriette Sontag in vielen ihrer amerikanischen Konzerte gesungen , obwohl ein zeitgenössischer New Yorker Kritiker es "Nichts als eine krawattenperückige Gesangsübung in Triolen von Anfang bis Ende" aussprach. Seine Popularität bei Sängern hielt bis ins 20. Jahrhundert an. Sowohl Joan Sutherland als auch Beverly Sills haben die Arie aufgenommen.
  • "Wasser vom Meer getrennt" (gesungen von Arbaces im 3. Akt) war im 18. und 19. Jahrhundert ein beliebtes Konzertstück. Darüber hinaus gibt es mehrere Anspielungen auf sie in James Joyce ‚s Finnegans Wake . Laut Green Room Gossip (London, 1808) verursachte seine Schönheit erhebliche Spannungen zwischen Arne und Charlotte Brent , der ersten Mandane.

    Als Dr. Arne die Oper von Artaxeres zum ersten Mal zu einer Probe brachte, sang Tenducci die Air "Water parted from the Sea" mit solcher Wirkung, dass Miss Brent, für die die Rolle von Mandane komponiert wurde, mit einiger Gewalt zu Dr. Arne flog und ihm sagte: "er könnte bekommen, wen er bittet, Mandane zu nehmen; weil er Tenducci die beste Luft im Stück gegeben hatte." Vergeblich bemühte sich der arme Doktor, sie zu beruhigen – sie war unregierbar. Er zog sich aus dem Theater zurück – setzte sich, und nachdem er die ersten Worte von "Let not rage thy busom fire" geschrieben hatte, komponierte er ihnen eine Luft im gleichen Charakter wie "Water geteilt", obwohl sie in anderer Hinsicht unterlegen ist: Dies präsentierte er Fräulein Brent, die von der Anwendung der ersten Zeile auf ihre eigene Wut des Temperaments beeindruckt war, sagte dem Doktor, "dass sie besänftigt sei und bis zum Äußersten ihrer Fähigkeit singen würde, ihm zu dienen."

  • "O zu schön, zu unfreundlich" (gesungen von Arbaces in Akt 1) wird von gespeichert Marilyn Horne und erscheint auf Decca ‚s The Age Of Bel Canto . Laut Simon Heighes, seine Orchestrierung mit stumm geschaltet Violinen und einem Pizzicato - Bass wurde ein Einfluss auf Philip Hayes ‚s Orchestrierung für die Arie‚kommt bald , deine Schicksalsstunde‘in seinem 1763 Masque , Telemachos .
  • "Fair Aurora, pr'ythee stay" (gesungen von Arbaces und Mandane in Akt 1) war in den Vereinigten Staaten bereits 1769 in einem Konzert in den New Yorker Vauxhall Gardens und 1794 in dieser Stadt in einem Konzert in der City zu hören Taverne. Es wurde auch von Raynor Taylor und Miss Huntley in einem Konzert in Philadelphia 1796 gesungen und im selben Jahr als Bearbeitung für Klavier und Stimme von Filippo Trisobio mit dem Titel „A Celebrated Duett in Artaxerxes . Fair Aurora“ veröffentlicht. Im Gegensatz zu den bravouröseren Stücken in der Oper wurde es 1835 von George Hogarth als "eine charmante Nachahmung des einfacheren italienischen Stils dieser Zeit" beschrieben.

Aufnahmen

Ein Live-Mitschnitt einer BBC-Konzertaufführung von 1979 war einmal auf LP erhältlich . Die erste große Studioaufnahme, die auf CD veröffentlicht wurde, stammt jedoch von Hyperion Records .

  • Artaxerxes ( Englisch Orpheus Vol. 33) – Christopher Robson (Artaxerxes), Catherine Bott (Mandane), Patricia Spence (Arbaces), Ian Partridge (Artabanes), Richard Edgar-Wilson (Rimenes), Philippa Hyde (Semira); Die Verhandlung der Instrumente; Roy Goodman (Dirigent). Label: Hyperion Records (veröffentlicht 1996 als CDA67051/2, wiederveröffentlicht 2009 als CDD22073)

Der Aufführung von Artaxerxes im Royal Opera House , Covent Garden im Jahr 2009 zur Feier von Arnes 300. Geburtstag folgte 2010 die Veröffentlichung einer Studioaufnahme bei Linn Records .

  • Artaxerxes – Christopher Ainslie (Artaxerxes), Elizabeth Watts (Mandane), Caitlin Hulcup (Arbaces), Andrew Staples (Artabanes), Rebecca Bottone (Semira), Daniel Norman (Rimenes); Klassische Operngesellschaft; Ian Page (Dirigent). Label: Linn Records (veröffentlicht 2010 als CKD 358)

Hinweise und Referenzen

Quellen

Externe Links