Autor - Author


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Ein Autor ist der Schöpfer oder Urheber der schriftlichen Arbeit wie ein Buch oder spielen, und ist somit auch ein Schriftsteller . Im weiteren Sinne definiert, ist ein Autor „die Person , die Existenz zu etwas entstanden oder gab“ und deren Verantwortung die Urheber bestimmt für das, was geschaffen wurde.

Rechtliche Bedeutung der Urheber

Ein Copyright - Zertifikat die Urheber für einen Beweis für die Zertifizierung von Fermat , durch den Staat Abteilung für geistiges Eigentum der ausgegebenen Ukraine .

Typischerweise ist der erste Inhaber eines Urheberrechts die Person , die die Arbeit also Autor selbst erstellte Objekte . Wenn mehr als eine Person , die die Arbeit erstellt, dann ein Fall von gemeinsamem Autor kann gemacht werden , sofern bestimmte Kriterien erfüllt sind. In den Urheberrechtsgesetzen der verschiedenen Gerichtsbarkeiten, gibt es eine Notwendigkeit für wenig Flexibilität in Bezug auf was die Urheber ausmacht. Die United States Copyright Office , zum Beispiel definiert Urheberrecht als „eine Form des Schutzes durch die Gesetze der Vereinigten Staaten (Titel 17, US Code) an Autoren zur Verfügung gestellt‚Original urheberrechtlich geschützte Werke‘. Halten Sie den Titel‚Autor‘über jeder „literarischen, dramatischen, musikalischen, künstlerischen, [oder] bestimmte andere geistige Werte “ gibt Rechte an dieser Person, die Inhaber des Urheberrechts, insbesondere das ausschließliche Recht in auszuüben oder eine Erzeugung oder Verteilung ihrer Arbeit zu autorisieren. jede Person oder wünschte Einheit zu verwenden geistiges Eigentum urheberrechtlich gehalten wird, muß die Erlaubnis des Copyright - Inhaber erhält , diese Arbeit zu verwenden, und wird oft gefragt, für die Verwendung von urheberrechtlich geschütztem Material zu zahlen. nach einer festgelegten Menge an Zeit erlischt das Urheberrecht an geistiger Arbeit und tritt in den öffentlichen Bereich, wo es ohne Begrenzung verwendet werden kann Copyright - Gesetze in vielen Ländern -. meist die Führung der Vereinigten Staaten folgen, in dem die Unterhaltung und Verlagsindustrie sehr stark hat Lobby ing Macht - wurde wiederholt seit ihrer Einführung geändert, die Länge dieses festgelegten Zeitraums zu verlängern , wo die Arbeit ausschließlich durch den Urheberrechtsinhaber gesteuert wird. Allerdings Urheberrecht ist nur die rechtliche Sicherheit , dass man seine / ihre Arbeit besitzt. Technisch besitzt jemand ihre Arbeit ab dem Zeitpunkt erstellt wird . Ein interessanter Aspekt der Urheber mit dem Urheberrecht, dass entsteht, die in vielen Ländern, kann es zu einem anderen übergeben werden nach unten auf einen Tod. Die Person , die das Urheberrecht erbt ist nicht der Autor, sondern genießt die gleichen rechtlichen Vorteile.

Fragen stellen sich in Bezug auf die Anwendung des Urheberrechts. Wie sieht es zum Beispiel auf die komplexe Frage der Anwendung Fanfiction ? Wenn die Medienagentur , die für das autorisierte Produktionsmaterial von den Fans erlaubt, was ist die Grenze vor rechtliche Auflagen von Akteuren, Musik und anderen Überlegungen ins Spiel kommen? Darüber hinaus , wie gilt das Urheberrecht Fan generierten Geschichten für Bücher? Welche Befugnisse die ursprünglichen Autoren haben, sowie die Verlage, haben bei der Regulierung oder sogar die Fanfiction zu stoppen? Diese besondere Art von Fall zeigt auch , wie komplex Recht des geistigen Eigentums sein kann, da eine solche Fiktion auch beteiligt sein Markenrecht (zB für Namen von Charakteren in Medien Franchise), Ähnlichkeitsrechte (wie für Schauspieler oder sogar völlig fiktiven Einheiten), Messe Verwendung von der Öffentlichkeit gehaltenen Rechte (einschließlich des rechts parodieren oder persiflieren) und viele andere die Interaktion Komplikationen. Autoren können Teil aus verschiedenen Rechte , die sie halten an verschiedene Parteien, zu verschiedenen Zeiten und für verschiedene Zwecke oder Anwendungen, wie zum Beispiel das Recht auf einen Plot in einen Film zu adaptieren, sondern nur mit unterschiedlichen Charakternamen, weil die Charaktere bereits optioniert durch ein anderes Unternehmen für eine Fernsehserie oder ein Videospiel. Ein Autor kann auch keine Rechte haben , wenn unter Vertrag , die sie sonst haben würde, wenn beispielsweise die Schaffung eines Arbeits zu mieten (zB mietete einen Stadtführer durch eine Stadtverwaltung zu schreiben , die völlig das Urheberrecht an dem fertigen Werk besitzt), oder beim Schreiben von Material von anderen Besitz an geistigem Eigentum (zB wenn ein Roman oder Drehbuch zu schreiben , die eine neue Rate in einem bereits etablierten Medien - Franchise ist).

Philosophische Ansichten über die Natur der Urheber

Mark Twain war ein bekannter US - amerikanischer Autor in mehreren Genres wie Fiktion und Journalismus im 19. Jahrhundert.

In der Literaturtheorie, Kritiker finden Komplikationen im Begriff Autor über das, was die Urheber in einem Rechtsrahmen darstellt. Im Zuge der postmodernen Literatur , Kritiker wie Roland Barthes und Michel Foucault haben die Rolle und Bedeutung der Urheber der Bedeutung oder Interpretation eines Textes untersucht.

Barthes wendet sich gegen die Idee, dass ein Text kann auf jeden einzelnen Autor zugeschrieben werden. Er schreibt in seinem Essay „Tod des Autors“ (1968), dass „es die Sprache ist, die nicht den Autor spricht“. Die Worte und Sprache eines Textes selbst bestimmen und setzen für Barthes Sinn, und nicht jemand die rechtliche Verantwortung für den Prozess der Produktion besitzen. Jede Zeile von geschriebenem Text ist eine bloße Reflexion von Referenzen von jedem aus einer Vielzahl von Traditionen, oder, wie Barthes es ausdrückt, „der Text ein Gewebe von Zitaten aus unzähligen Stätten der Kultur ist“; es ist nie original. Damit ist die Perspektive des Autors aus dem Text entfernt, und die Grenzen früher von der Idee einer auktorialen Stimme auferlegt, eine ultimative und universellen Bedeutung, zerstört werden. Die Erklärung und die Bedeutung eines Werkes muss nicht in dem einen zu suchen, die es produziert „, als ob es immer am Ende waren, durch die mehr oder weniger transparent Allegorie der Fiktion, die Stimme einer Person, der Autor ‚zutraulich‘ in uns“. Die Psyche, Kultur, Fanatismus eines Autors können nicht berücksichtigt werden, wenn ein Text zu interpretieren, weil die Worte mit all den Traditionen der Sprache reich genug, um sich selbst sind. Um Bedeutungen in einer schriftlichen Arbeit aussetzen, ohne auf die Berühmtheit eines Autor ansprechend, ihren Geschmack, Leidenschaften, Laster, ist, Barthes, damit die Sprache zu sprechen, anstatt Autor.

Michel Foucault argumentiert in seinem Aufsatz „Was ist ein Autor?“ (1969) , dass alle Autoren sind Schriftsteller , aber nicht alle Autoren sind Autoren. Er stellt fest , dass „ein privater Brief einen Unterzeichner-es kann nicht einen Autor hat“. Für einen Leser den Titel des Autors auf einer schriftlichen Arbeit zuzuweisen , ist bestimmte Standards auf den Text zuzuschreiben , die für Foucault, werden in Verbindung mit der Idee der „Autor - Funktion“ zu arbeiten. Foucaults Autor Funktion ist die Idee , dass ein Autor nur in Abhängigkeit von einer schriftlichen Arbeit, ein Teil seiner Struktur, aber nicht notwendigerweise Teil des Interpretationsprozesses existiert. Der Name des Autors „zeigt den Status des Diskurses innerhalb einer Gesellschaft und Kultur“, und auf einmal war für die Interpretation eines Textes als Anker verwendet wird , eine Praxis , die Barthes argumentieren würde , ist nicht besonders relevant oder gültig Fangen.

Die Erweiterung auf Foucaults Position, Alexander Nehamas schreibt , dass Foucault „ein Autor [...] ist , wer verstanden werden kann , um einen bestimmten Text hervorgebracht haben , wie wir sie interpretieren“ schon sagt, nicht unbedingt, der den Text geschrieben. Es ist diese Unterscheidung zwischen einer schriftlichen Arbeit Herstellung und die Interpretation der Herstellung oder in einer schriftlichen Arbeit bedeutet , die sowohl Barthes und Foucault interessieren. Foucault der Risiken warnt halten bei der Interpretation des Autors Namen im Kopf, weil sie den Wert beeinflussen könnten und mit dem Sinne einer Griff eine Interpretation.

Literaturkritiker Barthes und Foucault deuten darauf hin, dass die Leser nicht darauf verlassen sollen oder für die Vorstellung von einer übergeordneten Stimme suchen, wenn eine schriftliche Arbeit zu interpretieren, weil der Komplikationen inhärenten und ein Schreib Titel „Autor“. Sie warnen vor den Gefahren Interpretationen könnte leiden, wenn sie mit der Persönlichkeit eines auktorialen Stimme das Thema an sich sinnvolle Wörter und Sprache zugeordnet. Stattdessen sollten die Leser erlauben einen Text in Bezug auf die Sprache als „Autor“ zu interpretieren.

Beziehung mit dem Verlag

Self-Publishing

Self-Publishing, Self-Publishing, unabhängiger Verlag, oder handwerklichen Publishing ist die „Veröffentlichung eines Buches, ein Album oder anderen Medien durch den Autor ohne Beteiligung eines traditionellen Verleger. Es ist das moderne Äquivalent zu den traditionellen Publishing“.

Arten

Es sei denn , ein Buch direkt an die Öffentlichkeit vom Autor verkauft werden soll, eine ISBN erforderlich ist , um eindeutig den Titel zu identifizieren. ISBN ist ein globaler weltweit für alle Titel verbreiteter Standard. Die meisten Self-Publishing - Unternehmen entweder ihre eigene ISBN zu einem Titel oder Anweisungen zur Verfügung stellen können; kann es im besten Interesse des Selbst veröffentlichten Autors sein Eigentum an ISBN zu behalten und Copyright stattdessen eine Reihe von mit durch eine Eitelkeit Presse gehört. Eine separate ISBN wird für jede Ausgabe des Buches benötigt.

Electronic (E-Book) Verlag

Es gibt eine Vielzahl von E-Book - Formate und Tools , die verwendet werden können , um sie zu erstellen. Da es möglich ist , E-Bücher ohne Upfront-oder pro-Buch Kosten zu schaffen, ist dies eine beliebte Möglichkeit für Self-Publisher. E-Book - Publishing - Plattformen umfassen Pronoun, Smashwords, Blurb, Amazon Kindle Direct Publishing, CinnamonTeal Publishing , Papyrus Editor , E - Book - Sprung , Bookbaby, Pubit, Lulu , Llumina Press und Createspace . E-Book - Formate umfassen E-Pub, mobi, und PDF, unter anderem.

Print-on-Demand

Print-on-Demand (POD) Publishing bezieht sich auf die Fähigkeit , qualitativ hochwertige Bücher zu drucken , wie gebraucht. Für mich selbst veröffentlichten Bücher, ist dies oft eine wirtschaftlichere Alternative als eine Auflage von Hunderten oder Tausenden von Büchern durch. Viele Unternehmen, wie Createspace ( im Besitz von Amazon.com), Outskirts Press , Blurb, Lulu, Llumina Press , Readers Magnet und iUniverse, erlauben einzelne Bücher Druck auf pro-Buch kostet nicht viel höher als die von Verlagen bezahlt für große Druck läuft.

traditioneller Publishing

Mit Auftrag Publishing macht der Verlag die alle Veröffentlichungsmodalitäten und der Autor deckt alle Kosten.

Je spezifischer Ausdruck veröffentlichte Autor bezieht sich auf einen Autor (vor allem , aber nicht unbedingt die Büchern) , deren Arbeit von einem seriösen Verlag für die Veröffentlichung unabhängig angenommen wurde, im Vergleich zu einem Self-Publishing Autor oder ein nicht veröffentlicht ein.

Der Autor eines Werkes kann einen Prozentsatz im Großhandel oder einem bestimmten Preis oder einen festen Betrag für jedes verkaufte Buch berechnet erhalten. Publishers, zu Zeiten, reduziert das Risiko für diese Art der Anordnung, nur indem sie sich diese nach einer bestimmten Anzahl von Kopien verkauft hatte zu zahlen. In Kanada, trat diese Praxis in den 1890er Jahren, war aber bis in den 1920er Jahren nicht alltäglich. Etablierte und erfolgreiche Autoren erhalten können Vorauszahlungen, die gegen zukünftige Lizenzgebühren, aber das ist nicht mehr gängige Praxis. Die meisten unabhängigen Verlage zahlen Lizenzgebühren als Prozentsatz des Nettoeinnahmen - wie Nettoeinnahmen berechnet werden, variiert von Verlag zu Verlag. Im Rahmen dieser Vereinbarung hat der Autor nichts auf Kosten der Veröffentlichung zu zahlen. Die Kosten und finanzielle Risiken sind alle vom Verlag getragen, der dann den größten Anteil der Einnahmen nehmen. Siehe Entschädigung für mehr.

Vanity-Publishing

Diese Art von Publisher lädt normalerweise eine Pauschalgebühr für die Veröffentlichung Arrangieren, bietet eine Plattform für den Verkauf, und nimmt dann einen Prozentsatz des Verkaufspreises jedes Exemplar eines Buches. Der Autor erhält den Rest des Geldes gemacht.

Beziehung mit Editor

Foto von Ezra Pound H.
Ezra Pound ( im Bild als junger Mann im Jahr 1913) bedeutende Bearbeitung Vorschläge zu TS Eliot ‚s‚ The Waste Land ‘hilft , die ursprünglichen Entwürfe in die Arbeit heute bekannt zu verwandeln.

Die Beziehung zwischen dem Autor und dem Herausgeber , oft der einzige Verbindung zu dem Verlag des Autors, wird oft als Ort der Spannung gekennzeichnet. Für den Autor , seine Zielgruppe zu erreichen, in der Regel die Arbeit muss die Aufmerksamkeit des Editors gewinnen. Die Idee des Autors als einzige Bedeutung Macher der Notwendigkeit ändert die Einflüsse des Editors sind und dem Verlag , um das Publikum in schriftlicher Form als sozialer Akt zu engagieren. Es gibt drei Hauptbereiche von Redakteuren abgedeckt - Proofing (Prüfung der Grammatik und Rechtschreibung, für Tippfehler suchen), Geschichte (möglicherweise ein Bereich der tiefen Angst sowohl für Autor und Herausgeber) und Layout (die Einstellung des endgültigen Beweises bereit für die Veröffentlichung oft erfordert kleinere Textänderungen so wird ein Layout - Editor erforderlich , um sicherzustellen , dass diese nicht den Sinn des Textes) ändern.

Pierre Bourdieu ‚s Essay‚Das Feld der Kulturproduktion‘zeigt die Verlagsbranche als‚Raum der literarischen oder künstlerischen Position Nahmen‘, auch genannt das‚Feld der Kämpfe‘, die durch die Spannung und Bewegung inhärent zwischen den verschiedenen definiert Positionen auf dem Feld. Bourdieu behauptet , dass das „Feld der Positions Einnahmen [...] nicht das Produkt der Kohärenz süchtigen Absicht oder Ziel Konsens“, was bedeutet , dass eine Industrie durch Positionsnahmen gekennzeichnet keiner von Harmonie und Neutralität. Insbesondere für den Schriftsteller, deren Autorschaft in ihrer Arbeit macht ihre Arbeit Teil ihrer Identität, und es gibt viel auf dem Spiel persönlich über die Aushandlung von Autorität über diese Identität. Allerdings ist es der Redakteur, „die Macht , die dominante Definition des Schriftstellers zu verhängen und damit die Bevölkerung der Berechtigten zu begrenzen Teil im Kampf nimmt den Schriftsteller zu definieren“ hat. Als „Kultur Investoren“ verlassen Verlage auf der Editor Position eine gute Investition in „kulturellen Kapital“ zu identifizieren , die die ökonomische Kapital für alle Positionen ergeben können wachsen.

Nach den Untersuchungen von James Curran, hat das System der gemeinsamen Werte unter Editoren in Großbritannien einen Druck unter Autoren erzeugt, schreibt die Herausgeber der Erwartungen passen, um den Fokus von dem Leser-Publikum zu entfernen und eine Belastung für die Beziehung zwischen Autoren setzen und Redakteure und als sozialer Akt zu schreiben. Auch die Buchbesprechung von der Redaktion hat mehr Bedeutung als die Rezeption der Leserschaft.

Vergütung

Ein Standardvertrag für einen Autor in der Regel Bestimmung zur Zahlung enthält in Form eines Vorschusses und Lizenzgebühren. Ein Fortschritt ist ein Pauschalbetrag im Vorfeld der Veröffentlichung bezahlt. Ein Fortschritt muss verdient werden, bevor Lizenzgebühren zu entrichten sind. die erste Zahlung auf Vertragsabschluss und die zweite Lieferung des fertigen Manuskripts oder Veröffentlichung: Ein Fortschritt kann in zwei Pauschalbeträgen gezahlt.

Der Dienstvertrag Autor kann angeben, zum Beispiel, dass sie 10% des Verkaufspreises jedes Buch verkauft verdienen. Einig Verträge geben Sie eine Skala von Lizenzgebühren zu entrichten ist (zum Beispiel, wenn Lizenzgebühren für den ersten 10.000 Umsatz bei 10% beginnen, aber dann erhöhen, um einen höheren Prozentsatz bei höheren Verkaufsschwellen).

Das Buch des Autors muss den Vorschuss erhalten, bevor weitere Lizenzgebühren bezahlt werden. Zum Beispiel, wenn ein Autor einen bescheidenen Fortschritt von 2000 $ bezahlt, und ihre Lizenzgebühr beträgt 10% eines Buchs bei $ 20 Preis - das, $ 2 pro Buch - das Buch muß 1000 Exemplare verkaufen, bevor weitere Zahlung erfolgen wird . Publisher in der Regel die Zahlung eines Prozentsatzes der Lizenzgebühren gegen Renditen verdient einzubehalten.

In einigen Ländern verdienen Autoren auch die Erträge aus einem Regierungssystem wie der ELR (Bildungsverleihrecht) und PLR (Bibliothekstantieme) Regelungen in Australien. In diesen Systemen sind Autoren eine Gebühr für die Anzahl der Kopien ihrer Bücher in Bildungs- und / oder öffentlichen Bibliotheken bezahlt.

In diesen Tagen, ergänzen viele Autoren ihre Einnahmen aus Buchverkäufen mit öffentlichen Vorträgen, Schulbesuchen, Residencies, Zuschüssen und Unterricht.

Ghost writer , technische Redakteure und Lehrbücher Autoren sind in der Regel in einer anderen Art und Weise bezahlt: in der Regel eine festgelegte Gebühr oder eine pro Wortrate anstatt auf einem Prozentsatz des Umsatzes.

Siehe auch

Verweise