CM Russell Museumskomplex - C. M. Russell Museum Complex

Charles-M.-Russell-Museum

Lage in Montana Karte von Montana anzeigen CM Russell Museum Complex (USA) Karte der Vereinigten Staaten anzeigen
Gegründet	1953
Standort	1217-1219 4th Avenue North, Great Falls, Montana , USA
Koordinaten	47°30′35″N 111°17′11″W / 47.5096799°N 111.2863637°W / 47.5096799; -111.2863637
Typ	Kunstmuseum
Besucher	37.884 (2014)
Direktor	Michael Duchemin
Kurator	Emily Wilson (Assistenzkuratorin)
Webseite	www.cmrussell.org

Der CM Russell Museum Complex ist ein Kunstmuseum in der Stadt Great Falls, Montana , in den Vereinigten Staaten . Die Hauptfunktion des Museums besteht darin, die Kunstwerke des "Cowboy-Künstlers" Charles Marion Russell aus Great Falls zu zeigen , nach dem das Museum benannt ist. Das Museum zeigt auch illustrierte Briefe von Russell, von ihm verwendete Arbeitsmaterialien und andere Gegenstände, die den Besuchern helfen, die Lebens- und Arbeitsgewohnheiten von Russell zu verstehen. Darüber hinaus zeigt das Museum Originalkunstwerke aus dem 19., 20. und 21. Jahrhundert, die den amerikanischen Alten Westen und die Flora, Fauna und Landschaften des amerikanischen Westens darstellen . Im Jahr 2009 nannte das Wall Street Journal die Institution "eines der führenden westlichen Kunstmuseen Amerikas". Auf dem Museumsgelände befinden sich Russells Blockhausstudio sowie sein zweistöckiges Holzrahmenhaus. Das Haus und das Blockhausstudio wurden 1965 zum National Historic Landmark erklärt und 1966 in das National Register of Historic Places aufgenommen. 1976 wurden die Listengrenzen geändert, um den Umzug des Hauses zu berücksichtigen.

Ab 1969 war das Museum Mitveranstalter der CM Russell Auction of Original Western Art – einer Auktion von Kunst des 19., 20. und 21. Jahrhunderts des amerikanischen Westens, deren Erlös dem Museum zugutekommt. Die Auktion hat Medienaufmerksamkeit in Australien, Kanada, Frankreich, Deutschland, Japan, Neuseeland, Großbritannien und den Vereinigten Staaten erregt. Im Jahr 2010 trennten sich die Wege der beiden Co-Gastgeber und das CM Russell Museum eröffnete eine neue Auktion, "The Russell".

Geschichte des Museums

Gründung des Museums

Emma Josephine Trigg (normalerweise nur unter ihrem zweiten und Nachnamen bekannt) war die Tochter von Albert Trigg, dem Besitzer des Brunswick Saloon in Great Falls. Sie wurde Kunstlehrerin an den Great Falls Public Schools und 1911 wurde sie Kinderbibliothekarin an der Great Falls Public Library. Trigg war später kurz mit WT Ridgley verheiratet, einem lokalen Drucker, der Bücher von Russells Werken sowie eine Autobiographie eines lokalen Bürgerführers veröffentlichte, die Russell illustrierte. Der Brunswick Saloon war eine von Russells Lieblingsbars, und Albert Trigg erlaubte Russell, eines seiner Hinterzimmer als Kunstatelier zu nutzen. 1900 baute Russell ein zweistöckiges Schindelhaus in der Nähe des Trigg-Hauses und 1903 ein Blockhausstudio auf einem leeren Grundstück zwischen den beiden Häusern. Russell lernte "Miss Josephine" (wie er sie nannte) kennen, als Trigg ein Teenager war, und sie blieben für den Rest von Russells Leben Freunde. Trigg begleitete Russell und seine Frau oft in den Urlaub, und sie lieferte Kalligraphie für viele seiner Briefe, Postkarten und illustrierten Gegenstände (wie Gedecke bei Dinnerpartys).

Charles M. Russell war die letzten 30 Jahre seines Lebens ein professioneller Künstler. Er schuf schätzungsweise 4.000 bis 4.500 Kunstwerke. Seine Frau Nancy Russell behielt einige Werke, darunter eine große Anzahl von Modellen und Formen, aus denen Bronzeskulpturen gegossen wurden, sowie fast alle Papiere von Charlie Russell. Als sie 1940 starb, wurden die Papiere ihrem Adoptivsohn Jack übergeben. Aber die meisten von Russells Kunstwerken waren zu seinen Lebzeiten verkauft worden. Sid Willis, der Besitzer des Mint Saloon in Great Falls (eine weitere von Russells Lieblingsbars), erlaubte Russell dort im Austausch gegen Gemälde zu trinken und hatte zum Zeitpunkt von Russells Tod eine Sammlung von 90 Ölgemälden, Aquarellen, Zeichnungen und Modellen zusammengetragen , Wachsskulpturen und Ephemera. 1948 stellte Willis seine Sammlung zum Verkauf. Ein "Charles Russell Memorial Committee" versuchte erfolglos, den Kaufpreis zu erhöhen, um die "Mint Collection" in Montana zu behalten. Der texanische Zeitungsverleger Amon G. Carter kaufte die Sammlung 1952 für 200.000 US-Dollar und gründete das Amon Carter Museum , um sie zu beherbergen. CR Smith , Chief Executive Officer von American Airlines , kaufte 1940 46 Bronzen (die etwa die Hälfte der Kunstwerke im Nachlass von Nancy Russell ausmachten), während Charles S. Jones , leitender Angestellter der Ölgesellschaft, den Rest kaufte. Das Amon Carter Museum kaufte schließlich auch die Smith-Bronzen und besaß im Jahr 2000 etwa 60 Russell-Bronzen. Dr. Philip G. Cole, ein leitender Angestellter einer New Yorker Reifenfirma, hatte 46 Russell-Gemälde und 27 Bronzen gesammelt, die 1944 in die Sammlung des Ölmanns Thomas Gilcrease übergingen . Der Wall Street- Finanzier Malcolm S. Mackay sammelte weitere 60 Gemälde, Aquarelle , Tuschezeichnungen, Bronzen, Briefe, Weihnachtskarten und Fotografien. Diese wurden 1942 an das Northern Hotel in Billings ausgeliehen und 1952 vom Montana Historical Society Museum für 59.000 US-Dollar gekauft (obwohl der Preis der Sammlung über 3 Millionen US-Dollar betrug). Eine Sammlung von 16 Werken im Besitz der Familie des Bankiers und Philanthropen George Gund aus Cleveland, Ohio , wurde dem Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art dauerhaft ausgeliehen .

Charles Marion Russell im Jahr 1900.

Josephine Trigg besaß jedoch eine Sammlung von 153 Ölgemälden, Aquarellen, illustrierten Briefen, Lesezeichen, Modellen und Postkarten, von denen viele keine Bilder des Alten Westens zeigten. Triggs Wille gründete eine Trigg-CM Russell Foundation und schenkte diese Gegenstände der Stadt, vorausgesetzt, die Stadt baute innerhalb von zwei Jahren ein Museum, um die Sammlung zu beherbergen. Leonard Regan, ein leitender Angestellter der Montana Power Company , leitete eine Spendenaktion, die 75.000 US-Dollar einbrachte, und 1953 wurde die Trigg-Russell Memorial Gallery (wie das Museum ursprünglich genannt wurde) am 26. September 1953 eröffnet. Der Bau des Gebäudes kostete 58.175 US-Dollar.

Museumsgeschichte

In den ersten beiden Jahren hatte das Museum 38.000 Besucher. 1957 wurde seine erste große Nicht-Russell-Ausstellung, eine Ausstellung von Norman Rockwell- Originalgemälden, eröffnet. Von 1955 bis 1958 verzeichnete das Museum jährlich etwa 10.500 Besucher. Der durchschnittliche jährliche Rückgang von mehr als einem Drittel führte dazu, dass das Museum seinen Umfang erweitert. 1960 beschloss der Vorstand des Museums, die Sammlung um zeitgenössische Künstler des Alten Westens zu erweitern.

Ebenfalls 1960 bezahlte das Great Falls Chapter der Junior League (einer bürgerlichen Frauenorganisation) eine Studie, die den Ausbau des Museums analysierte. 1962 wurde die "Mint Collection" des Amon Carter Museums im Museum ausgestellt. Die Förderung des Museums, seiner wachsenden Sammlung und der Ausstellung "Mint Collection" erhöhte die Besucherzahl im Jahr 1963 dramatisch auf mehr als 23.000 Menschen. Mit steigender Besucherzahl stimmte der örtliche Baufirmenbesitzer und Philanthrop John L. McLaughlin zu, dem Museum 100.000 US-Dollar für den Bau eines Museums zu geben Expansion, wenn das Museum im Gegenzug 350.000 US-Dollar an passenden Mitteln aufbringt. Da die Spendenaktion zügig voranschreitet, wurde das örtliche Büro Page-Werner Architects mit der Gestaltung des Anbaus beauftragt. Um die Kampagne anzukurbeln, erklärte sich die Montana Stockgrowers Association , Eigentümerin von Russells berühmtem Aquarell "Waiting for a Chinook" (auch bekannt als "Last of the 5.000") aus dem Jahr 1887 bereit, das Museum die Kunstwerke ausstellen zu lassen, die Russell zu einem nationalen Namen gemacht hatten. Der Bau der 307.000 US-Dollar teuren Erweiterung begann 1968 (wobei McLaughlin Construction die Arbeit verrichtete), und die neuen Galerien wurden 1969 eröffnet.

Die Spendenkampagne machte deutlich, dass die Einnahmequellen der Trigg-Russell Memorial Gallery diversifiziert werden müssen. 1968 schlug die lokale Fernsehpersönlichkeit und Bürgerinitiative Norma Ashby vor, eine weltweite Auktion von Old West-Kunst (sowohl älter als auch zeitgenössische) zu veranstalten, die den Namen CM Russell Art Auction tragen sollte, um der Galerie zu helfen. Die Auktion würde in der gleichen Woche stattfinden, in der Russell am 19. März Geburtstag hatte. Der Great Falls Ad Club, eine gemeinnützige Organisation lokaler Geschäftsinhaber, die sich der Förderung der lokalen Wirtschaft verschrieben hat, erklärte sich bereit, die Auktion gemeinsam mit der Galerie auszurichten. Die erste Auktion fand im März 1969 im Rainbow Hotel in Great Falls statt.

1970 wurde ein weiterer neuer Galerieraum im Trigg-Russell eröffnet. Charles A. Bovey, ein wohlhabender Rancher in Great Falls, interessierte sich schon seit langem für die Geschichte des Staates. Bovey hatte zahlreiche historische Artefakte gesammelt, eine große Anzahl historischer staatlicher Aufzeichnungen aufbewahrt und sogar historische Gebäude im ganzen Staat gekauft und erhalten. Er kaufte und restaurierte auch den größten Teil von Virginia City, Montana , der ehemaligen Hauptstadt des Landes, die zu einer Geisterstadt geworden war . 1969 finanzierten Bovey und seine Frau den Bau einer neuen Galerie unter dem bestehenden Museum. 1970 wurde die neue untere Galerie eröffnet.

1972 wurde die Trigg-Russell Gallery offiziell in CM Russell Museum umbenannt. Es folgte eine Erweiterung der Sammlung. Das Museum wurde erstmals 1974 von der American Alliance of Museums akkreditiert . 1975 schenkte Richard J. Flood dem Museum eine Sammlung von mehr als 1.000 Russell-Briefen, Schriften, Postkarten und anderen Erinnerungsstücken (einschließlich mehrerer Kunstwerke) im Wert von 600.000 US-Dollar. . 1979 wurde die lebensgroße Bronzestatue von Russell des Bildhauers Robert Scriver aus Montana dem Museum gespendet und vor dem südlichen Haupteingang aufgestellt.

Bis 1980 hatte das Museum mehrere leere Grundstücke neben dem Museum erworben. Im Jahr 1982, während die Sammlung immer noch erweitert wurde, unternahm das CM Russell Museum eine Kapitalbeschaffungskampagne in Höhe von 3 Millionen US-Dollar, um die Größe der Einrichtung von 23.000 Quadratfuß (2.100 m ² ) auf 46.000 Quadratfuß (4.300 m ² ) zu verdoppeln . Im selben Jahr übergab die Stadt Great Falls, der das Russell Home and Block Cabin Studio gehörte, die Verwaltung beider Gebäude an das Museum. 1982 wurde Bob Scrivers 53-teilige skulpturale Geschichte des Piegan Blackfeet im Museum uraufgeführt. Im Jahr 1985, nach einem Erfolg der Spendenaktion, wurde der Neuzugang des CM Russell Museums eröffnet. Bis 1989 hatte das Museum sieben Galerien mit 7.500 Exponaten, darunter Kunstwerke, Erinnerungsstücke, Schusswaffen und Fotografien. Die Sammlung umfasste 80 Russell-Gemälde, 120 Russell-Skulpturen, 50 Russell-Zeichnungen und 27 illustrierte Russell-Briefe.

1991 übernahm das Museum offiziell das Haus und Studio von Russell und unternahm 1994 eine Renovierung und Erhaltung der Blockhausstruktur für 250.000 US-Dollar. Im selben Jahr wurde das Museum mit 23 festen und temporären Mitarbeitern von der American Alliance of Museums reakkreditiert. Es war eines von fünf akkreditierten Museen des Staates. Im folgenden Jahr sammelte das Museum 1,1 Millionen US-Dollar von Anwohnern, um Russells großes Ölgemälde eines Elchbullen, "The Exalted Ruler", von der örtlichen Elks Lodge No. 214 zu kaufen . 1968 begann das Museum mit der Verwaltung eines anderen Museums, des Bair Familienmuseum in Martinsdale, Montana .

Das Museum startete 1997 eine zweite, dreijährige Kapitalkampagne von 5 Millionen Dollar ("Trails to the Future"), die den Bau einer weiteren Erweiterung finanzieren sollte. Im selben Jahr schloss das Museum eine 76.600 US-Dollar teure Restaurierung des Äußeren des Russell-Hauses ab. Im Jahr 1999 hatte das Museum 46 feste und temporäre Mitarbeiter. Im selben Jahr errichtete das Museum an der Nordseite des Museums einen neuen Parkplatz. Das Museum verkaufte auch das historische dreistöckige Backsteinhaus von Strain in der 825 4th Avenue North für etwa 295.000 US-Dollar an den örtlichen Anwalt Channing Hartelius.

Die Kapitalkampagne "Trails to the Future" wurde im Jahr 2000 mit einer Gesamtsumme von 6,5 Millionen US-Dollar abgeschlossen. Durch die geplante Erweiterung wurde die Gesamtinnenfläche des Museums um 30.000 Quadratfuß (2.800 m ² ) erweitert, und mit anderen Renovierungsarbeiten vergrößerte sich die Galeriefläche um 33.000 Quadratfuß (3.100 m ² ). Das Gebäude selbst kostete 5 Millionen US-Dollar, der Rest wurde für andere Zwecke verwendet. Der neue Galerieraum wurde verwendet, um weitere Russell-Kunstwerke sowie den von Pferden gezogenen Leichenwagen zu beherbergen, der während Russells Beerdigung 1926 verwendet wurde. Es umfasste auch einen neuen Ausstellungsraum, die New West Gallery, der zeitgenössische Künstler präsentieren sollte. Zu den weiteren neuen Galerien gehörten ein Kinderbereich, eine Fotogalerie und die "Good Medicine"-Galerie, die den Darstellungen der amerikanischen Ureinwohner und ihrer Kultur gewidmet ist. Das Museum eröffnete auch eine neue Galerie, die dem Werk des zeitgenössischen Russell OC Seltzer gewidmet ist , einen Skulpturengarten mit 20 Werken des Bildhauers Bob Scriver und eine neue Frederic G. Renner Library and Research Center, um die Referenz- und Archivmaterialien des Museums zu beherbergen.

Die neue Erweiterung wurde 2001 eröffnet. Laut der Great Falls Tribune , einer Lokalzeitung, "erreichte das Museum mit der Erweiterung eine Art kritische Masse, die es in die Reihen der bedeutendsten westlichen Kunstmuseen der Welt katapultierte." Eine der größten logistischen Veränderungen der Erweiterung war die Verlegung des Haupteingangs des Museums von der Süd- auf die Nordseite. Die neuen Galerien hatten Wände in warmen Erdtönen, Hunderte von Kunstwerken wurden im Lager ausgestellt. Die Erweiterung ermöglichte es dem Museum auch, den ursprünglichen Safe des Mint Saloon auszustellen. TD Kelseys Bronzeskulptur von zwei Bisons, Wechsel der Jahreszeiten , wurde in der Nähe des Osteingangs aufgestellt. Im nächsten Jahr gewährte die Allen Foundation for the Arts dem Museum einen Zuschuss in Höhe von 10.000 US-Dollar, um ihm beim Aufbau von Besucherzahlen zu helfen. Ebenfalls im Jahr 2002 kaufte ein anonymer Bieter das Russell-Aquarell "Waiting" für 240.000 US-Dollar und schenkte es dann dem Museum. Im Jahr 2003 schloss das CM Russell Museum das Bair Family Museum aufgrund hoher Kosten, um das Museum offen zu halten. Im März 2003 kaufte das Museum Russells Ölgemälde "Four Generations". Das Werk war im Besitz der örtlichen Bergungsfirma Carl Weissman & Sons, Inc., aber 1962 übertrug das Unternehmen dem Museum einen Drittel der Anteile daran. Die Firma ging 2002 in Konkurs und wurde angewiesen, ihre verbleibenden Anteile an dem Gemälde zu verkaufen. Der Kaufpreis für das 260.000 US-Dollar teure Werk betrug 173.342 US-Dollar. Später in diesem Jahr wurden im Skulpturengarten Tonskulpturen aufgestellt, die das Museum im Laufe der Jahre darstellen.

Im Jahr 2004 änderte das Museum die Art und Weise, wie es seine Russell-Werke ausstellte. Zuvor hatte das Museum die bekanntesten und größten Stücke prominenter ausgestellt, wobei kleinere Stücke sie umgaben, um ihr Erscheinungsbild zu verbessern. Das Museum begann nun, Stücke chronologisch auszustellen, um zu zeigen, wie sich Russell als Künstler entwickelte. Zu den frühen Werken gehörten zwei kleine Ölgemälde, die Russell im Alter von 13 Jahren und ein weiteres mit 14 gemalt hat verbessern ist die kuratorische Kapazität. Das Museum sammelte weitere 305.000 US-Dollar, um den Zuschuss zu entsprechen. Einen Monat später spendete die Dufresne Foundation (eine lokale philanthropische Stiftung) dem Museum 100.000 US-Dollar. Die Umstrukturierung der Galerien wurde 2005 fortgesetzt. Das Museum verlegte die 200-teilige Browning Firearms Collection in den vorderen Teil des Museums und installierte die ursprüngliche hintere Bar des Mint Saloon in einer der Galerien. Das Museum eröffnete auch ein Café im Museum, das sich als sehr beliebt erwies. Zwei Stahlskulpturen des Billings- Künstlers Lyndon Pomeroy, "Cow in the Mountains" und "Wheat", wurden auf dem Boulevard auf der anderen Seite des Nordparkplatzes installiert.

Im Jahr 2007 spendete die Familie Mitch dem Museum mehr als 50 Scriver-Bronzen. Die Mitches besaßen die Gießerei, in der Scriver seine Werke gießen ließ, und tauschten ihre Dienste mit ihm gegen Kunstwerke ein. Im folgenden Jahr erhielt das Museum einen Zuschuss in Höhe von 375.000 US-Dollar von der National Endowment for the Arts (NEA) zur Unterstützung seiner neuen Ausstellung "The Bison: American Icon, Heart of Plains Indian Culture". Die Gesamtkosten der Ausstellung beliefen sich auf 1,5 Millionen US-Dollar. Tom Phelps von NEA nannte die Show "eine national bedeutende Ausstellung". Im folgenden Jahr stellte die NEA dem Museum weitere 50.000 US-Dollar zur Verfügung , um einen schweren Besuchermangel zu decken. Im März 2011 schenkte der John "Jack" McDowell Hoover dem Museum drei Werke von Russell und eines von Seltzer. Die drei Werke von Russell waren: "The Lone Wolf" (1900), ein großes Ölgemälde, das einen einsamen Wolf auf den Ebenen darstellt; "The Last Laugh" (1916), eine Bronze eines Wolfes, der auf dem Schädel eines Menschen steht; und "When the Longest Blade Was Right" (1922), ein Aquarell eines Ritters zu Pferd, der einen Hofnarren mit einem Schwert bedroht. Das CM Russell Museum wurde 2011 von der American Alliance of Museums für weitere 10 Jahre reakkreditiert.

Ab 2011 bestand das Museum aus 7.100 m ² Galerie und anderen Räumen und besaß etwa 2.000 Kunstwerke, persönliche Gegenstände und Artefakte, die mit Russell in Verbindung stehen.

Besucherzahlen und Einnahmen

Das Museum hatte 1953 und 1954 etwa 19.000 Besucher pro Jahr. Von 1955 bis 1958 verzeichnete das Museum etwa 10.500 Besucher pro Jahr. Die Besucherzahl stieg 1963 auf mehr als 23.000 Personen pro Jahr.

Im Jahr 2003 gab das Museum an, dass 76 Prozent seiner Besucher Nicht-Montananer waren.

Im Jahr 2006 sagte der Geschäftsführer des Museums, dass die Einnahmen der Organisation zu ungefähr gleichen Teilen aus der jährlichen Auktionsveranstaltung, Mitgliedsbeiträgen und Spenden, Museumseintritten, Museumsshops und Kunstverkäufen erwirtschaftet werden. Die Auktion "The Russell" erzielte 2011 einen Umsatz von 1,35 Millionen US-Dollar.

The Russell: Der Verkauf zugunsten des CM Russell Museums

1969 organisierten der Great Falls Ad Club (eine private Vereinigung lokaler Unternehmen) und die lokale Fernsehpersönlichkeit Norma Ashby die erste CM Russell Art Auction. Ein Teil des Erlöses aus der Auktion ursprünglicher westlicher Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts kam dem CM Russell Museum zugute. Im Laufe der Zeit entwickelte sich daraus eine einwöchige Reihe westlicher Kunstauktionen, Galerien, öffentliche Ausstellungen und mehr bekannt als Western Art Week . Die Western Art Week ist heute die größte Auktion und Ausstellung ursprünglicher westlicher Kunst in den Vereinigten Staaten. Zwischen 1969 und 2003 brachte die Auktion 16 Millionen US-Dollar ein und schenkte dem Museum 3.771.088 US-Dollar.

Im Jahr 2009 trennten sich das Museum und der Ad Club, und das Museum organisierte eine neue Auktion mit dem Namen "The Russell: The Sale to Benefit the CM Russell Museum". Der Ad Club setzte die ursprüngliche CM Russell Art Auction im Jahr 2010 fort, beendete die Auktion jedoch. "The Russell" veranstaltete seine erste Auktion im Jahr 2010 und erzielte einen Nettoerlös von 605.473 US-Dollar. Die zweite Auktion fand im März 2011 statt.

Leitung und Mitarbeiter

Die Trigg-CM Russell Foundation, die das Museum, das Haus und das Blockhausstudio besitzt und betreibt, wird von Beamten und einem Vorstand geleitet. Derzeit sind die fünf Amtsträger Vorsitzender, 1. stellvertretender Vorsitzender, 2. stellvertretender Vorsitzender, Schatzmeister und Schriftführer. Der Vorstand besteht aus 43 Mitgliedern. (Dies ist eine Erhöhung gegenüber den 27 Direktoren und Amtsträgern, die die Organisation vor einer großen Erweiterung des Vorstands im Jahr 2008 hatte. Vorstandsmitglieder sind auf zwei aufeinanderfolgende dreijährige Amtszeiten beschränkt, können jedoch nach einem Jahr Abwesenheit wieder in den Vorstand gewählt werden vom Vorstand.

Das Museum litt in den 1990er und frühen 2000er Jahren unter einer Flut von Personalfluktuationen. Im Februar 1999 trat der geschäftsführende Direktor des Museums, Lorne Render, nach acht Jahren im Amt zurück, um eine Stelle in einem Museum in Kansas anzunehmen. Vorstandsmitglied Dan Ewen trat aus dem Vorstand zurück und war von Mai bis August 1999 als Interimsgeschäftsführer tätig. Als Ewen jedoch in sein Privatunternehmen zurückkehrte, stellte das Museum den in Denver, Colorado ansässigen Kunstberater Thomas Maytham als Interimsgeschäftsführer ein. Maytham war von August bis Dezember 1999 im Amt. Museumskuratorin Elizabeth Dear war von Dezember 1999 bis November 2000 amtierende geschäftsführende Direktorin.

Ein neuer Geschäftsführer, Michael Warner, wurde im Jahr 2000 ernannt und erhielt einen Einjahresvertrag, aber Warner trat im Oktober 2001 zurück, nachdem er und der Vorstand vereinbart hatten, dass keine Seite mit der Arbeitsbeziehung zufrieden war. Vorstandsmitglied Barbara Moe erklärte sich bereit, vom November 2001 bis zur Einstellung eines neuen Geschäftsführers als "geschäftsführender Direktor" zu fungieren.

Im April 2002 entließ der Vorstand die langjährige Kuratorin des Museums, Elizabeth Dear. Die Great Falls Tribune , eine lokale Zeitung, berichtete, dass Vorstandsmitglieder ihre Stipendienfinanzierung, Forschung und Arbeit beeinträchtigt hätten. Dear und das Museum einigten sich im Juni 2003 außergerichtlich zu nicht genannten Bedingungen.

Am 10. Juni 2002 stellte das Museum Inez Wolins als neue Geschäftsführerin ein. In den nächsten zwei Jahren traten fast alle Museumsmitarbeiter zurück. Wolins selbst wurde im März 2004 entlassen. Obwohl die Gründe für die Entlassung von Wolins nicht veröffentlicht wurden, hatte die lokale Presse zuvor berichtet, dass Wolins gezwungen worden war, von ihrer vorherigen Position zurückzutreten, nachdem Beamte des Samuel P. Harn Museums für Kunst entdeckten, dass sie hatte nicht den Doktorgrad, den sie vorgab.

Zwei Monate später beförderte das CM Russell Museum die Kunstkuratorin Anne Morand zur geschäftsführenden Direktorin. Morand war erst seit vier Monaten im Museum. Morand trat im November 2008 zurück und kehrte in ihre vorherige Position zurück. Chief Financial Officer Susan Johnson wurde zum Interimsdirektor ernannt. Nach einer achtmonatigen Suche stellte das Museum Darrell G. Beauchamp (ehemaliger Direktor der Pearce Collections am Navarro College und ehemaliger Geschäftsführer des Briscoe Western Art Museum ) als neuen Geschäftsführer ein. Morand verließ das Museum im Februar 2010, um Kurator des National Cowboy & Western Heritage Museum zu werden und wurde im Dezember 2010 durch Sarah L. Burt, die frühere Kuratorin am Joslyn Art Museum, ersetzt .

Beauchamp trat mit Wirkung zum 1. November 2011 aus unbekannten Gründen als geschäftsführender Direktor des Museums zurück. Aufgrund der schlechten Wirtschaftslage und eines erheblichen Rückgangs der Museumskassen (was zu einem Personalabbau und einer Verkürzung der Öffnungszeiten des Museums führte) beschloss der Museumsvorstand, die Suche nach einem neuen Direktor erst dann aufzunehmen, wenn die Wirtschaft wirtschaftlich war Bedingungen verbessert. Michael D. Duchemin durch das Museum als neuen Geschäftsführer mit Wirkung zum 1. Mai 2013 eingestellt wurde , hatte er zuvor gewesen Leiter der Museumsabteilung der Arizona Historical Society ‚s Zentral - Arizona - Division und Kurator am Autry Museum des amerikanischen Westens und zuletzt geschäftsführender Direktor des Chinesisch-Amerikanischen Museums im historischen Denkmal El Pueblo de Los Ángeles .

Die Chefkuratorin des CM Russell Museums, Sarah L. Burt, starb am 7. April 2015 nach einem langen Kampf gegen Krebs.

Russell Haus und Studio

Russells ursprüngliches Holzrahmenhaus an seinem neuen Standort im September 1976.

1896 lebten Charlie Russell und seine neue Frau Nancy in einer Hütte hinter einem Haus in Cascade, Montana . 1897 bezog das Paar ein gemietetes Vierzimmerhaus an der Seventh Avenue North in Great Falls. Im Dezember 1899 gab Russells Vater Charles Silas Russell dem Paar 500 Dollar. Das Anwesen von Mary Mead Russell, Russells Mutter, die 1895 starb, wurde kurz darauf endgültig auf Probe gestellt, und im Frühjahr 1900 begannen die Russells mit dem Bau eines neuen Hauses an der Ecke 13th Street und 4th Avenue North. Ein Freund und Nachbar, George Calvert, war der wahrscheinliche Architekt und baute das Haus für sie. Das zweistöckige Gebäude Holzrahmen hatte Schindel Abstellgleis, Giebeldach und Holz shake Dachschindeln. Es hatte wenig äußere Verzierungen. Das Haus konfrontierte Süden, mit Giebel fronted Gauben im Osten und Westen und ein anderes Projekt leicht von der südwestlichen Ecke des Hauses. Die Haustür führte zu einer kleinen Eingangshalle, und ein Salon verlief über die Südseite des Hauses. Ebenfalls im ersten Stock befanden sich Esszimmer, Bad, Küche und ein kleines Dienstmädchenzimmer neben der Küche. Einige der Möbel im ersten Stock (z. B. zwei Sitze, ein Porzellanschrank, ein Bücherregal) wurden in das Haus eingebaut. Eine steile Treppe führte zu drei kleinen Schlafzimmern (unter den Giebeln) und einem kleinen Badezimmer im zweiten Stock. Der Innenraum war mit dunklem Holz verkleidet. Eine kleine Außenveranda verlief um die südöstliche Ecke des Hauses. Der Baustil war im Genre des Arts and Crafts . Die Russells besetzten das Haus im Sommer 1900.

Im selben Jahr bekundete Charlie Russell sein Interesse daran, ein Blockhausstudio zu bauen, in dem er arbeiten konnte. Zu dieser Zeit gab es in Great Falls einen Mangel an guten Baumstämmen, aber der Telefondienst war 1890 eingetroffen. Russell kaufte eine große Anzahl von Telefonen aus Western Red Cedar Stangen und baute die Einraumkabine aus diesen Materialien. Er baute auch einen Steinkamin und einen Schornstein an der Ostseite des Gebäudes. Die Blockhütte war 24 Fuß (7,3 m) Nord-Süd von 30 Fuß (9,1 m) Ost-West und hatte eine Veranda über die gesamte Südseite erstreckt, an deren Spitze Russell zahlreiche warf Elch Geweih . In das Satteldach wurde ein Oberlicht eingebaut und eine weitere Tür durch die nordöstliche Ecke des Gebäudes geschnitten. Ein kleiner Lagerschuppen war an der Hütte in der Nähe dieser Tür angebracht. Irgendwann zwischen 1903 und 1926 ließ Charlie Russell das Dach um zwei Baumstämme anheben, um eine große Leinwand unterzubringen. Der Innenraum war mit groben, handgefertigten Hockern und Bänken ausgestattet; mit Büffel- und Bärenfellen ausgelegt; und enthielt Hunderte von Indianer- und Cowboy-Ausrüstung. Russell baute auch zwei Vogelhäuschen an der Außenseite der Ostwand.

Das Haus der Familie Trigg befand sich westlich des Blockhausstudios, und zwischen den beiden Gebäuden existierte ein Pferdestall (wahrscheinlich von den Russells und den Triggs geteilt). Das Trigg-Haus und der Stall wurden 1953 abgerissen, um das CM Russell Museum zu bauen. Die Russells errichteten offenbar auch eine 2 bis 3 Fuß (0,61 bis 0,91 m) hohe graue Steinmauer vor ihren beiden Grundstücken und eine Betontreppe zum Haus. In der Mitte der Wand befand sich ein rautenförmiges Betonemblem, das Russells Markenzeichen (einen Rinderschädel und seine Initialen) enthielt. Diese existierten noch 1976, wurden aber inzwischen entfernt.

Der National Park Service stellte 1976 fest, dass sich das Haus gegenüber dem Bau kaum verändert hatte und in gutem Zustand blieb. Die meisten Beleuchtungskörper, Innenausstattung (Türklinken, Wasserhähne, Scharniere usw.) und Türen waren ab 1976 original. 1973 verlegte das Museum das Haus jedoch 15 m nach Osten und 15 m² ) nördlich seines ursprünglichen Standorts. Das Museum besaß ein um 1930 erbautes Holzrahmenhaus, das es abriss, um Platz für den Umzug des Hauses Russell zu schaffen. Die ursprüngliche hintere Veranda des Hauses wurde entfernt, das Haus auf flachen Betonfundamenten gestellt, eine Säule aufgestellt, um den Außenkamin und den Schornstein zu tragen, und ein ursprünglicher Schuppen im Hinterhof abgerissen.

Russells ursprüngliches Blockhausstudio im Jahr 1976.

Auch das Blockhausstudio hatte sich verändert. Nancy Russell unterzeichnete 1928 eine Vereinbarung mit der Stadt, die das Management des Blockhausstudios und seines Geländes an Great Falls übergab. Zwischen 1928 und 1930 baute die Stadt (mit offensichtlicher Genehmigung von Nancy Russell) einen großen L-förmigen Anbau im Westen und Norden des Ateliers, um als Galerie für Russells Kunstwerke zu dienen. 1930 wurde das Atelier von ihr als Denkmal für Charlie Russell der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Abgesehen von diesen Änderungen wurde das Innere des Blockhauses (ab 1976) kaum verändert, als Russell es selbst benutzte.

Nancy Russells Vermächtnis vermachte beide Gebäude (aber nicht ihren Inhalt) der Stadt Great Falls, und die Stadtparkkommission betrieb sie bis 1991 (als sie dem Museum übergeben wurden). Einige Zeit vor 1976 erteilte die Stadt der Montana Federation of Garden Clubs die Erlaubnis, das Innere des Hauses mit antiken Möbeln auszustatten und Dozenten bereitzustellen , die der Öffentlichkeit bei der Interpretation des Hauses helfen.

Anfang 1966 – als dem Russell-Haus der Status eines National Historic Landmark verliehen werden sollte – schlug die Stadt Great Falls tatsächlich vor, das Gebäude abzureißen, um einen Parkplatz für das Museum zu bauen. Der Bürgermeister der Stadt, andere Stadtbeamte und mehrere private Parteien befürworteten alle den Abriss des Gebäudes. Die Montana Historical Society, US-Senator Mike Mansfield und die Montana Federation of Garden Clubs lehnten diese Aktion entschieden ab. Stadtbeamte lieferten eine Reihe von Gründen für den Abriss des Russell-Hauses: Enge Freunde der Russells hatten der Aktion zugestimmt, die gesamte ursprüngliche Einrichtung war verschwunden, die Russells bewohnten das Haus nicht für längere Zeit, das Haus brannte Gefahr, Charlie Russell "hasste" das Haus, und dass das Haus vom veränderten Atelier und dem nicht-historischen Museum "abgelenkt" wurde. An einer Stelle argumentierte die Stadt sogar, dass die Vereinbarung mit Nancy Russell von 1928 von der Stadt verlangte, ein parkähnliches Erscheinungsbild um die Hütte herum aufrechtzuerhalten – ein Ziel, das nur durch den Abriss des Hauses erreicht werden konnte (jetzt hatte das Museum alle Rasenfläche auf den Grundstücken). Obwohl Beamte des National Park Service wiederholt ihre Ansicht betonten, dass das Haus erhalten werden sollte, führten umfassende Missverständnisse in den nächsten Jahren zu der Annahme, dass die Bundesregierung den Abriss oder den Umzug des Hauses genehmigt hatte. Der Abriss des Hauses wurde nur durch die Androhung rechtlicher Schritte der Montana Federation of Garden Clubs verhindert, die feststellte, dass die Vereinbarung von 1928 die Stadt verpflichtete, beide von den Russells gebauten Gebäude zu erhalten. Ein Großteil der Abrissforderungen der Stadt kam, weil der Plan für einen Park um das Museum den Abriss des Hauses vorsah. Trotz einer Drohung des National Park Service, den Status des National Historic Landmark der Stätte zu widerrufen, wenn das Haus verlegt wird, vermittelten die Garden Clubs einen Deal mit der Stadt, in der das Haus an seinen aktuellen Standort verlegt wurde.

Die Russell-Hütte und das Museum im Jahr 1999. Auf dem Dach sind Elchgeweihe zu sehen.

Nach dem Umzug des Hauses 1973 begannen die Garden Clubs mit der Renovierung des Russell-Hauses. Die Stadt hat das Äußere des Gebäudes neu gestrichen und Fenster ersetzt, die beim Umzug des Hauses zerbrochen waren. Die Garden Clubs haben das Innere des Erdgeschosses neu gestrichen und tapeziert und das Haus neu eingerichtet. Bis Juli 1976 arbeiteten die Garden Clubs auch an der Renovierung des zweiten Stocks.

"Ein Blick auf frühere Fotografien zeigt, wie stark die historische Anordnung und der Charakter des Ortes verändert und verloren gegangen sind", so der National Park Service. Das Museum überfüllte das Studio, während der Umzug des Hauses die Beziehung zwischen dem Haus und dem Studio zerstört hatte (ein wichtiges Element für Charlie Russell). Stadt und Museum entfernten auch die ursprünglichen Beton- und Steinwege, die den ursprünglichen Standort des Hauses anzeigten wird die vorgenommenen Änderungen wahrscheinlich weiter verschleiern."

Als die Stätte 1976 den Status eines National Historic Place erhielt, war der National Park Service sehr genau darüber, was die Stätte enthielt und was nicht. Die Grenze des National Historic Landmark umfasste nur die drei zentralen Grundstücke auf der Nordseite der 4th Avenue North und nicht mehr. Dazu gehörten die beiden ursprünglichen Grundstücke, die den Russells gehörten, sowie das Grundstück im Osten, auf das das Haus 1973 verlegt wurde. Das CM Russell Museum, Gärten, Parks und andere Gebäude waren zwar auf einem Teil dieser Grundstücke vorhanden, nicht historisch und nicht im National Historic Landmark and Site enthalten.

Das Haus von Russell ist von Mai bis September geöffnet und mit antiken Möbeln ausgestattet (von denen einige den Russells gehörten).

Das Blockhausstudio ist derzeit mit Gegenständen aus den ersten beiden Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts ausgestattet, die zum Teil Russell gehörten.

Siehe auch

• Liste der nationalen historischen Wahrzeichen in Montana
• Einträge im National Register of Historic Places in Cascade County, Montana

Verweise

Literaturverzeichnis

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Externe Links

• Offizielle Website