Cameo Theater - Cameo Theatre

Für das Theater siehe Cameo Theater .
Cameo Theater
Sir Cedric Hardwicke Inca vom Perusalem Cameo Theatre 1955.jpg
Sir Cedric Hardwicke in George Bernard Shaws "The Inca of Perusalem", 1955
Genre Theater
Geschrieben von Arthur Miller
Rod Coneybeare
Raphael Hayes
Shirley Jackson
Herkunftsland Vereinigte Staaten
Ursprache Englisch
Anzahl der Jahreszeiten 4
Anzahl der Episoden 38
Produktion
Laufzeit 30 Minuten
Veröffentlichung
Ursprüngliches Netzwerk NBC
Originalversion 16. Mai 1950  - 7. August 1955  ( 1950-05-16 )
 ( 1955-08-07 )

Cameo Theatre ist eine amerikanische Anthologie-Serie , die während des Goldenen Zeitalters des Fernsehens von 1950 bis 1955 auf NBC ausgestrahlt wurde .

Fernsehen in der Runde

Die von Albert McCleery produzierte Live-Serie führte das Konzept des Theater-in-the-Round, das Margo Jones seit 1947 von Margo Jones mit ihrem Theater '47 in Dallas, Texas, etabliert und populär gemacht hatte, in das Fernsehen ein . Bei der Inszenierungsmethode von McCleery wurden nur minimale Sets und Requisiten verwendet, die auf einem schwarzen Hintergrund gut beleuchtet waren. Dadurch konnten sich die Kameras in der Dunkelheit frei bewegen und Aufnahmen aus jedem Winkel aufnehmen. McCleerys Fähigkeiten mit dieser Art der Inszenierung führten direkt zu seiner Produzentenrolle beim Matinee Theatre von NBC . Die Technik konzentriert sich direkt auf die Charaktere und den Dialog und nicht auf die Szenerie.

Jim Buckley vom Pewter Plough Playhouse (Cambria, Kalifornien) erinnerte sich:

Als Al McCleery in die USA zurückkehrte, entstand für NBC eine äußerst ehrgeizige Kinofilmserie namens Matinee Theatre : Fünf verschiedene Bühnenstücke pro Woche live im Fernsehen, die gegen Mittag ausgestrahlt werden, um für das gerade entwickelte Farbfernsehen zu werben die amerikanische Hausfrau, als sie über ihr Bügeln nachdachte. Al war der Produzent. Er stellte fünf Regisseure und fünf Art Direktoren ein. Richard Bennett, einer unserer ersten frühen Präsidenten der Pewter Plough Corporation, war einer der Regisseure, und ich war einer der Art Direktoren. Sobald wir ein Stück im Fernsehen übertragen hatten, aßen wir zu Mittag und trafen uns dann, um nächste Woche zu planen Show. Das war vor über 50 Jahren und ich versuche zu denken; Ich glaube, der TV-Art Director ist (oder war) sein eigener Dekorateur (Auswahl von Möbeln und Handrequisiten) - ja, natürlich! Es musste sein, denn einer der Hauptansprüche von McCleery bei den Produzenten war die Beseitigung der Kulisse an sich und die einfache Dekoration der Szene mit einem Minimum an Requisiten. Es brauchte ein bisschen Einfallsreichtum.

Geschichtenquellen

Das Cameo Theatre zeigte Adaptionen aus den Kurzgeschichten von Roald Dahl , Shirley Jackson , Irwin Shaw und anderen. Das Paley Center for Media erläuterte den Skriptbeitrag von Ellen M. Violett:

Ihr erstes Fernsehspiel, das produziert wurde, war eine Adaption von Shirley Jacksons "Short Shocker", " The Lottery " für NBCs nachhaltiges Cameo Theatre im Jahr 1950. Das von Albert McCleery entworfene und produzierte Cameo Theatre wurde, wie von Tim Brooks und Earle Marsh beschrieben im vollständigen Verzeichnis der Prime Time Network- und Kabelfernsehshows von 1946 bis heute : „Ein interessantes frühes Experiment zu den einzigartigen dramatischen Möglichkeiten des Fernsehens… produziert in der Runde mit einem Minimum an Requisiten. Nahaufnahmen und andere Kameratechniken wurden in erheblichem Maße verwendet, um die Aufmerksamkeit auf die Charakterisierung einzelner Akteure zu lenken. Es wurden hochwertige Skripte verwendet, sowohl Originale als auch Anpassungen für das Fernsehen. “ Violetts Adaption von „The Lottery“, die am 14. Juni 1950 ausgestrahlt wurde, war die fünfte Folge des Cameo Theatre und half McCleery, seinen Ruf als Fernsehinnovator mit seiner Cameo- Technik ohne Kulisse zu etablieren. Die Folge „The Lottery“ wurde von der Nationalen Konferenz für Gemeinschaft und Justiz mit dem Single Program Award für die „Förderung der gegenseitigen Toleranz zwischen Menschen verschiedener Rassen und Religionen“ ausgezeichnet und sorgte damit mitten in der Ära der schwarzen Liste für Aufsehen. zumal es Gegenstand von Artikeln in Time- und Life- Magazinen war. "Ohne Kulisse, bekannte Schauspieler oder fortgeschrittene Fanfare", schrieb Time in seiner Ausgabe vom 26. Juni 1950, "präsentierte Cameo Theatre ... letzte Woche eines der aufregendsten Stücke, die jemals im US-Fernsehen gezeigt wurden." Violetts Fernsehspiel wurde am 31. August 1951 erneut als Folge des Fireside Theatre mit Margaret Hayes produziert.

Das Cameo Theatre war bekannt für die Entwicklung junger Schriftsteller. Scripter Raphael Hayes erinnerte sich an den Eintritt in den Rundfunk, nachdem er die Armee verlassen hatte:

Ich kam heraus und bekam einen Job beim WNEW- Radiosender in New York, als wir einen Kontinuitätsschreiber nannten, der vermutlich genug bezahlte, um zu essen. Zu dieser Zeit begann das Fernsehen, und ich überlegte, warum ich es nicht versuchen und sehen sollte, was ich tun könnte. Ich hatte eine kleine Geschichte im Kopf und habe sie geschrieben. Sie kennen den Satz "werfen Sie es über den Spiegel?" Das habe ich getan - mit dem Matschhaufen bei NBC. "A Little Night Music" hieß es, und ich denke, es war ein Cameo-Theater . Und, mein Gott, eines Tages klingelte das Telefon, als ich bei WNEW arbeitete, und ich nahm den Hörer ab und hörte sehr genau zu. Sie sagte: „Wir wollen Ihr Drehbuch machen.“ Ich war geschockt. Ich legte auf und alle anderen im Büro sahen mich mit Rache an. Dort begann es beruflich, wo ich mit dem Handwerk etwas Geld verdienen konnte. Nachdem das passiert war, begann ich herauszufinden, dass ich, wenn ich ein Fernsehskript pro Monat schrieb und sie mir mindestens 500 Dollar für diesen Monat zahlten, diesen Job kündigen und so leben könnte, indem ich ein Drehbuch pro Monat für Dinge wie Cameo Theatre mache und andere Dinge, die es gab.

Gaststars

Sommer Ersatz

NBC trug die Serie viermal als Ersatzshow: Sie wurde von Juni bis August 1950 als Sommerersatz für die zweite halbe Stunde der Four Star Revue ausgestrahlt . 1951 wurde es als Ersatz für The Voice of Firestone von Juni bis August ausgestrahlt . Es ersetzte Leave It to the Girls von Januar bis April 1952. Die Serie endete 1955 als Sommerersatz (Juli bis August) für Letter to Loretta .

Jede Episode endete mit McCleerys Markenzeichen, einer Hand, die Kreide hielt und "Albert McCleery" auf eine Tafel schrieb. Die Hand war jedoch nicht die von McCleery; Obwohl es realistisch aussah, war es tatsächlich eine Schaufensterpuppenhand, die die Kreide hielt.

Folgen

Verweise

Externe Links