Charles Eliot Norton Vorlesungen - Charles Eliot Norton Lectures

Die Charles-Eliot-Norton- Professur für Poesie an der Harvard University wurde 1925 als jährlicher Lehrauftrag für "Poesie im weitesten Sinne" eingerichtet und nach dem ehemaligen Professor für Bildende Kunst der Universität benannt. Namhafte Kreative und Gelehrte der Künste, darunter Malerei, Architektur und Musik, halten in der Regel sechs Vorträge. Die Vorlesungen werden in der Regel nach dem akademischen Jahr, in dem sie gehalten werden, datiert, manchmal aber auch nur nach dem Kalenderjahr.

Viele, aber nicht alle Norton Lectures wurden anschließend von der Harvard University Press veröffentlicht . Die folgende Tabelle listet alle veröffentlichten Ringvorlesungen mit Angabe des akademischen Jahres und Erscheinungsjahrs sowie bekannter unveröffentlichter Vorlesungen auf. Titel, unter denen die Vorträge veröffentlicht wurden, sind nicht unbedingt Titel, unter denen sie gehalten wurden.

Charles Eliot Norton Vorlesungen

Tabelle der Dozenten und gehaltenen Vorträge:
Jahre Dozent Titel Veröffentlicht
1926–1927 Gilbert Murray Die klassische Tradition in der Poesie 1927
1927–1928 Eric Maclagan Italienische Skulptur der Renaissance 1935
1929–1930 HW Garrod Poesie und Lebenskritik 1931
1930–1931 Arthur Mayger Hind Rembrandt 1932
1931–1932 Sigurur Nordal Der Geist der isländischen Literatur (8 Vorträge: ???—The Old Poetry—The Sagas of Iceland—...—The World of Reality—The World of Dreams...)
1932–1933 TS Eliot The Use of Poetry and the Use of Criticism: Studies in the Relation of Criticism to Poetry in England (The Relation of Criticism and Poetry – Poetry and Criticism in the Time of Elizabeth – The Classical Tradition: Dryden and Johnson – The Theories of Coleridge and Wordsworth – Die Praxis von Shelley und Keats – Arnold und der akademische Geist – Der moderne Geist: I – Der moderne Geist: II) 1933
1933–1934 Laurence Binyon Der Geist des Menschen in der asiatischen Kunst 1935
1935-1936 Robert Frost Die Erneuerung der Worte (Der alte Weg, neu zu sein – stimmliche Imagination, die Verschmelzung von Form und Inhalt – Bedeutet Weisheit – Poesie als Heldentat (Meisterstück der Worte) – Vor dem Beginn eines Gedichts – Nach dem Ende eines Gedichts)
1936–1937 Johnny Roosval Die Poesie des Helldunkels
1937–1938 Chauncey Brewster Tinker Maler und Dichter: Studien zu den literarischen Beziehungen der englischen Malerei 1938
1938–1939 Sigfried Giedion Raum, Zeit und Architektur: Das Wachstum einer neuen Tradition 1941
1939–1940 Igor Strawinsky Poetik der Musik in Form von sechs Lektionen 1942
1940–1941 Pedro Henriquez Ureña Literarische Strömungen in Hispanic America 1945
1947–1948 Erwin Panofsky Frühe niederländische Malerei: ihre Ursprünge und ihr Charakter 1953
1948–1949 CM Bowra Die romantische Fantasie 1949
1949–1950 Paul Hindemith Die Welt eines Komponisten: Horizonte und Grenzen 1952
1950–1951 Thornton Wilder Die amerikanischen Merkmale in der klassischen amerikanischen Literatur (Anpassung einer Inselsprache an einen kontinentalen Gedanken – Thoreau oder die Bohnenreihe in der Wildnis – Emily Dickinson oder das artikulierte Unartikulierte – Walt Whitman und die amerikanische Einsamkeit)
1951–1952 Aaron Copland Musik und Fantasie 1952
1952–1953 EE Cummings i: sechs Nichtvorträge 1953
1953–1954 Herbert Read Ikone und Idee: Die Funktion der Kunst bei der Entwicklung des menschlichen Bewusstseins 1955
1955–1956 Edwin Muir Der Nachlass der Poesie 1962
1956–1957 Ben Shahn Die Form des Inhalts 1957
1957–1958 Jorge Guillén Sprache und Poesie: Einige Dichter Spaniens 1961
1958–1959 Carlos Chávez Musikalischer Gedanke 1961
1960–1961 Eric Bentley Die Quellen von Pathos
1961–1962 Félix Candela Das Paradox des Strukturalismus, Kommentare zur Zusammenarbeit von Architekten und Ingenieuren, zum kreativen Prozess und zur Ausdruckskraft des inneren Raums
Buckminster Fuller
Pier Luigi Nervi Ästhetik und Technik im Bauwesen 1965
1962–1963 Leo Schrade Tragödie in der Musikkunst 1964
1964–1965 Cecil Day-Lewis Der lyrische Impuls 1965
1966–1967 Meyer Schapiro Romanische Architekturskulptur 2006
1967–1968 Jorge Luis Borges Dieses Handwerk der Verse 2000
1968–1969 Roger-Sitzungen Fragen zur Musik 1970
1969–1970 Lionel Trilling Aufrichtigkeit und Authentizität 1972
1970–1971 Charles Eames Probleme der visuellen Kommunikation und der visuellen Umgebung
1971–1972 Octavio Paz Kinder des Sumpfes: Moderne Poesie von der Romantik bis zur Avantgarde 1974
1973–1974 Leonard Bernstein Die unbeantwortete Frage 1976
1974–1975 Northrop Frye Die säkulare Schrift: Ein Studium der Struktur der Romantik 1976
1977–1978 Frank Kermode Die Genese der Geheimhaltung: Zur Interpretation der Erzählung 1979
1978–1979 James Cahill Das überzeugende Bild: Natur und Stil in der chinesischen Malerei des 17. Jahrhunderts 1982
1979–1980 Helen Gardner Zur Verteidigung der Fantasie 1982
1980–1981 Charles Rosen Die romantische Generation 1995
1981–1982 Czesław Miłosz Der Zeuge der Poesie 1983
1983–1984 Frank Stella Arbeitsplatz 1986
1985–1986 Italo Calvino Sechs Memos für das nächste Jahrtausend 1988
1987–1988 Harold Bloom Ruin the Sacred Truths: Poesie und Glaube von der Bibel bis zur Gegenwart 1989
1988–1989 John Cage I-VI 1990
1989–1990 John Ashbery Andere Traditionen 2000
1992–1993 Umberto Eco Sechs Spaziergänge im fiktiven Wald 1994
1993–1994 Luciano Berio Erinnerung an die Zukunft 2006
1994–1995 Nadine Gordimer Schreiben und Sein 1995
1995–1996 Leo Steinberg "Das stumme Bild und der einmischende Text"
1997–1998 Joseph Kerman Konzertgespräche 1999
2001–2002 George Steiner Lehren der Meister (veröffentlicht als:  Dauerhafte Ursprünge – Feuerregen – Magnificus – Maîtres à Penser – Auf heimischem Boden – Unaging Intellect) 2003
2003–2004 Linda Nochlin Badende, Körper, Schönheit: Das viszerale Auge (veröffentlicht als:  Renoir's Great Bathers : Bathing as Practice, Bathing as Representation—Manets Le Bain : The Déjuner and the Death of the heroic Landscape—The Man in the Bathtub: Picassos Le Meutre and the Geschlecht des Badens – Monets Hôtel des Roches Noires : Angst und Perspektive an der Küste – Wahre Schönheit: Der Körper im Realismus – Schöner als eine schöne Sache: Der Körper, Alter, Ruin und Tod) 2006
2006–2007 Daniel Barenboim Sound and Thought (veröffentlicht in Music Quickens Time als: Sound and Thought – Listening and Hearing – Freedom of Thought and Interpretation – The Orchestra – A Tale of Two Palästinenser – Finale) 2008
2009–2010 Orhan Pamuk Der naive und der sentimentale Romanautor (Was passiert mit uns, wenn wir Romane lesen – Herr Pamuk, haben Sie das alles wirklich gelebt? – Charakter, Zeit, Handlung – Bilder und Dinge – Museen und Romane – Das Zentrum) 2010
2011–2012 William Kentridge Sechs Zeichenstunden (Lob der Schatten – Eine kurze Geschichte kolonialer Revolten – Vertikales Denken: Eine Johannesburg-Biografie – Praktische Epistemologie: Leben im Studio – Lob der Fehlübersetzung – Anti-Entropie) 2012
2013–2014 Herbie Hancock Die Ethik des Jazz (Die Weisheit von Miles Davis – Regelbruch – Kulturdiplomatie und die Stimme der Freiheit – Innovation und neue Technologien – Buddhismus und Kreativität – Es war einmal...)
2015–2016 Toni Morrison Der Ursprung des Anderen – Die Literatur der Zugehörigkeit (Romantische Sklaverei – Fremdsein und Fremdwerden – Der Farbfetisch – Konfigurationen der Schwärze – Erzählen des Anderen – Fremdenheim) 2017
2017-2018
Frederick Wiseman
Weitwinkel: Die Norton Lectures on Cinema
(Die Suche nach Geschichte, Struktur und Bedeutung im Dokumentarfilm: Teil I – Die Suche nach Geschichte, Struktur und Bedeutung im Dokumentarfilm: Teil II)
 
Agnès Varda (Die 7. Kunst und ich – die Grenzen überschreiten)  
Wim Wenders (Poesie in Bewegung – Das Sichtbare und das Unsichtbare)  
2021-2022 Laurie Anderson Den Krieg ohne dich verbringen: Virtuelle Hintergründe

Der Posten hatte seit Jahren keinen Amtsinhaber mehr.

Externe Links

Verweise