Cimarron (1931-Film) - Cimarron (1931 film)

Cimarron
Cimarron (1931 Film) poster.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Wesley Ruggles
Drehbuch von Howard Estabrook
Louis Sarecky
Beyogen auf Cimarron
1929 Roman
von Edna Ferber
Produziert von William LeBaron
Louis Sarecky (Verband)
Mit Richard Dix
Irene Dunne
Kinematographie Edward Cronjager
Bearbeitet von William Hamilton
Musik von Max Steiner

Produktionsunternehmen
Vertrieben von RKO Radio Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
124 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 1.433.000 $
Theaterkasse 1.383.000 $

Cimarron ist ein 1931 vorge - Code epischer Western - Film unter der Regie von Wesley Ruggles , mit Richard Dix und Irene Dunne und mit Estelle Taylor und Roscoe Ates . Der Oscar - winning Skript wurde geschrieben von Howard Estabrook auf der Grundlage der 1930 Edna Ferber Roman Cimarron . Es wäre diebis dahin teuerste Produktion von RKO , und der Gewinn des Top- Oscars für die beste Produktion wäre nur einer von zweien, die dieses Studio jemals gewonnen hat. Es ist auch einer von drei Western, die jemals die höchste Auszeichnung bei den Academy Awards gewonnen haben, die anderen sind Dances with Wolves (1990) und Unforgiven (1992). Der Umfang war episch und erstreckte sich über vierzig Jahre von 1889 bis 1929. Es war ein kritischer Erfolg, obwohl es seine Produktionskosten während seiner ersten Auflage im Jahr 1931 nicht amortisierte.

Parzelle

Der Landansturm von Oklahoma von 1889 veranlasst Tausende, in das Oklahoma-Territorium zu reisen , um freies Regierungsland zu ergattern; Yancey Cravat ( Richard Dix ) und seine junge Braut Sabra ( Irene Dunne ) überqueren die Grenze von Kansas, um sich den Menschenmengen anzuschließen. Im darauffolgenden Rennen wird Yancey von einer jungen Prostituierten, Dixie Lee ( Estelle Taylor ), überlistet , die das erstklassige Grundstück, das Bear Creek Claim, das Yancey für sich ins Visier genommen hatte, einnimmt.

Seine Pläne, eine Ranch zu errichten, vereitelt, zieht Yancey in die Stadt Osage , eine Boomertown, wo er Lon Yountis ( Stanley Fields ) konfrontiert und tötet , einen Gesetzlosen , der den früheren Herausgeber der Lokalzeitung getötet hatte. Yancey hat selbst einen Hintergrund als Publizist und gründet die Oklahoma Wigwam , eine Wochenzeitung, um das Grenzlager in eine respektable Stadt zu verwandeln. Nach der Geburt ihres Sohnes Cimarron bedroht eine Bande von Gesetzlosen Osage, angeführt von "The Kid" ( William Collier Jr. ), der zufällig ein alter Bekannter von Yancey ist. Um die Stadt zu retten, stellt Yancey The Kid gegenüber und tötet ihn.

Von Schuldgefühlen über die Ermordung von The Kid geplagt, verlässt Yancey Sabra und seine Kinder, als ein weiterer Landrausch auftaucht, um an der Besiedlung des Cherokee-Streifens teilzunehmen . Nach seiner Abreise übernimmt Sabra die Veröffentlichung des Oklahoma Wigwam und zieht ihre Kinder groß , bis Yancey fünf Jahre später zurückkehrt, gerade rechtzeitig, um Dixie Lee zu vertreten, die wegen öffentlicher Belästigung angeklagt wurde, und ihren Freispruch zu erringen.

Osage wächst weiter, ebenso wie das Territorium von Oklahoma, das 1907 Eigenstaatlichkeit erlangt und vom frühen Ölboom des 20. Jahrhunderts profitiert, einschließlich der Indianerstämme, die Yancey durch Leitartikel in seiner Zeitung unterstützt, woraufhin Yancey wieder verschwindet von Osage seit mehreren Jahren. Zu dieser Zeit ist Sabra vehement gegen die Ureinwohner Amerikas, obwohl ihr Sohn mit einer Inderin verkehrt. Als Sabra Jahre später die erste weibliche Kongressabgeordnete aus dem Bundesstaat Oklahoma wird, lobt sie die Tugenden ihrer damaligen indischen Schwiegertochter.

Sabra und Yancey sind ein letztes Mal wieder vereint, als sie an seine Seite eilt, nachdem er zahlreiche Ölbohrer vor einer verheerenden Explosion gerettet hat. Er stirbt in ihren Armen.

Werfen

(Hauptdarstellerliste gemäß AFI-Datenbank und The RKO Story )

Produktion

Obwohl sich die Weltwirtschaftskrise in den Tiefen der Weltwirtschaftskrise befand , investierte RKO Radio Pictures mehr als 1,5 Millionen US-Dollar in die Produktion von Ferbers Roman. Die Dreharbeiten begannen im Sommer 1930 auf der Jasmin Quinn Ranch außerhalb von Los Angeles, Kalifornien , wo die Landrush-Szenen gedreht wurden. Mehr als achtundzwanzig Kameramänner und zahlreiche Kameraassistenten und Fotografen wurden eingesetzt, um Szenen von mehr als 5.000 kostümierten Statisten, Planwagen, Buckboards, Surreys und Radfahrern einzufangen, die über grasbewachsene Hügel und Prärie rasten, um ihren Anspruch geltend zu machen. Der Kameramann Edward Cronjager plante jede Einstellung (die an die Szenen von Intolerance etwa fünfzehn Jahre zuvor erinnerte) in Übereinstimmung mit Ferbers Beschreibungen. Um Schlüsselszenen für diese Produktion zu filmen, gekauft RKO 89 acre in Encino , wo Bau von Art Director Max Ree ‚s Oscar -Gewinner Design einer kompletten Westernstadt und eine Drei-Block - modernen Hauptstraße des fiktiven Oklahoma zu vertreten wurde gebaut boom von Osage. Diese preisgekrönten Sets bildeten schließlich den Kern von RKOs weitläufiger Filmranch in Encino, wo später andere RKO- (und Nicht-RKO-)Filme gedreht wurden.

Rezeption

RKO Radio Pictures uraufgeführt Cimarron am 26. Januar 1931 im RKO Palace Theatre (Broadway) in New York City unter viel Lob, und am 6. Februar folgte eine Premiere im Los Angeles Orpheum Theatre , die auch persönliche Auftritte von Richard Dix und Irene beinhaltete Dunne , eine Bühnenshow und ein erweitertes Orchester. Drei Tage später wurde der Film im ganzen Land in die Kinos gebracht. Obwohl es sich um einen kritischen Erfolg handelte, wirkten sich das extrem hohe Budget und die anhaltende Depression gegen den Film aus. Obwohl es ein kommerzieller Erfolg war, der mit anderen Filmen des Tages übereinstimmte, konnte RKO Pictures ihre hohe Investition in den Film zunächst nicht zurückgewinnen, die am Ende 565.000 US-Dollar verlor. Bei einer Wiederveröffentlichung von 1935, die eine weitere Premiere in Oklahoma City im (von John Eberson entworfenen) Midwest Theatre feierte, wurde jedoch etwas mehr Geld zurückerstattet . Der Film blieb RKOs teuerster Film bis 1939 Gunga Din (der Außenaufnahmen in der Sierra Nevada Alabama Hills machte , aber eine Szene auf RKOs Filmranch in Encino gedreht hatte).

Kritiken von Filmkritikern waren damals überwiegend positiv. Variety leitete ihre Kritik ein mit: „Ein elegantes Beispiel für Superfilme und ein großes Geld. Dies ist ein spektakulärer Western abseits aller anderen hat einen Korker in 'Cimarron'." Die Kritik lobte die Schauspieler, insbesondere Dix und Oliver, sowie die Regie und sagte: „Wesley Ruggles bekommt anscheinend die volle Anerkennung für diese großartige und schwere Produktion das übliche Verfahren zum Filmen." Das Magazin wies ausdrücklich auf die Qualität des Make-ups im Altern der Hauptakteure hin, die vierzig Jahre auf der Leinwand durchmachen müssen.

Mordaunt Hall von der New York Times gab dem Film auch eine hervorragende Kritik und nannte ihn "Eine grafische und fesselnde Leinwandkonzeption von Edna Ferbers weit verbreitetem Roman ..." und lobte auch den Umgang mit dem Lauf der Zeit in diesem Epos. Hall hob auch die Leistung von Dunne hervor. Das Motion Picture Magazine schwärmte: „Eine großartige und würdige Leistung, diese Transkription des frühen Lebens in Oklahoma wird als einer der Höhepunkte des Jahres gefeiert -fide-Epos."

John Mosher von The New Yorker lobte die "große Sorgfalt", die mit der historischen Genauigkeit der visuellen Details des Films verwendet wurde, dass er "so gut wie alles, was aus Hollywood kommt, dachte, und durch diese Expertise gewinnt der Film besonders". Wert". Er schrieb auch, dass Richard Dix "in dieser Rolle sicherlich in Bestform war". Seine einzigen Kritikpunkte betrafen die zweite Hälfte des Films, die seiner Meinung nach "schlaffe Momente" und ein zu abruptes Ende hatte. Der Abend Unabhängige nannte es „eine bemerkenswerte neben der kleinen Liste der Bilder , dass die Jahre zum amerikanischen Theater gegeben haben. Denn in Cimarron unverfallbar rührt Drama, herbe Schönheit, Wagemut und Abenteuer auf einer Ebene, die selten auf dem Bildschirm zu sehen ist. " Der West Seattle Herald erklärte, dass es "noch mächtiger war als die großartige Geschichte, die von Millionen in Amerika gelesen wurde. Cimarron das Bild ist alles, was in Cimarron die Geschichte packt. Spektakuläre Szenen gibt es in dieser Produktion zuhauf."

Elizabeth Yeaman von Hollywood Daily Citizen sah den Film als eine neue Art von Geschichte und schrieb: „Wie die Geschichte hat das Bild Momente von aufregendem Ruhm und Momente der Wiederholung und der täglichen Routine. Cimarron folgt nicht den Regeln der Story-Konstruktion... Es ist, kurz gesagt, eine grafische Interpretation eines Teils der Geschichte, der Geschichte des Staates Oklahoma von der Zeit des ersten großen Landsturms bis in die Gegenwart.“

Neuere Bewertungen des Films waren nicht so positiv. Cimarron hat derzeit eine "Rotten" 52% Bewertung auf Rotten Tomatoes , basierend auf 29 Bewertungen, mit einem gewichteten Durchschnitt von 4.9/10. Der Konsens der Site lautet: " Cimarron wird von einer starken Leistung von Irene Dunne unterstützt, aber im Grunde genommen in jeder anderen Hinsicht uneinheitlich und von potenziell anstößigen Stereotypen durchsetzt." Bei der Bewertung des Films im Jahr 2009 nannte James Berardinelli ihn "eine ausgezeichnete Studie darüber, wie sich der Geschmack im Laufe der Jahre verändert hat. Zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung wurde Cimarron von den meisten geliebt, die ihn sahen. Acht Jahrzehnte später wird er häufig zitiert" Liste der unwürdigsten Oscar-Preisträger und wird zu Recht wegen rassistischer Untertöne und zerstreutem Geschichtenerzählen angeklagt." Steve Evans von DVD Verdict schrieb: "Mit zeitgenössischen Augen gesehen ist der Film schlecht datiert, langsam und voller rassistischer Karikaturen ... Die Nachbildung des großartigen Oklahoma Land Rush von 1889 bleibt ein aufregendes Spektakel ... Leider der Film schafft es nie, diese Eröffnungseinstellung zu toppen."

Auszeichnungen und Ehrungen

Bei der Oscar-Verleihung 1931 im Biltmore Hotel in Los Angeles erhielt Cimarron als erster Film mehr als sechs Oscar-Nominierungen und wurde für die Big Five nominiert (Bester Film, Beste Regie, Bester Hauptdarsteller, Beste Hauptdarstellerin und Best .). Schreiben) . Darüber hinaus ist es einer von nur zwei Filmen (der andere ist Wer hat Angst vor Virginia Woolf? ), der in jeder teilnahmeberechtigten Kategorie Nominierungen erhält. Es gewann für drei von ihnen, darunter Bester Film. Es würde den ersten von nur zwei Oscars für den besten Film für das Studio gewinnen, der andere wurde 1946 an The Best Years of Our Lives verliehen . Es war der erste Western, der den Preis für den besten Film gewann, und erst 1990, als Dances with Wolves gewann, würde ein weiterer Western diese Ehre erhalten.

1930–1931 Oscar-Verleihung

Kategorie Gewinner Ergebnis
Hervorragende Produktion RKO Radio ( William LeBaron , Produzent) Gewonnen
Beste Regie Wesley Ruggles Nominiert
Bester Schauspieler Richard Dix Nominiert
Beste Schauspielerin Irene Dunne Nominiert
Bestes Schreiben, Adaption Howard Estabrook Gewonnen
Beste Art Direction Max Rée Gewonnen
Beste Kamera Edward Cronjager Nominiert

Verweise

Externe Links