Concerto delle donne -Concerto delle donne

Zweite Seite des O dolcezz'amarissime d'amore, Serie von Läufen unter drei zeigt Sopranistin Linien mit Begleitung. Die Musik wird auf drei Sopran notiert clefs (im Gegensatz zu Violinschlüssel Gegensatz) und verfügt über ein Übergewicht von Zweiunddreißigsteln .

Das Concerto delle Donne ( wörtl.  ' Gemahl der Damen'; auch Concerto di Donne oder Concerto delle (oder di) Dame ) war eine Gruppe professioneller Sängerinnen in der italienischen Spätrenaissance , vor allem am Hof ​​von Ferrara , Italien. Bekannt für ihre technische und künstlerische Virtuosität, das Ensemble von gegründet wurde Alfonso II, Herzog von Ferrara , im Jahr 1580 und war aktiv , bis das Gericht in 1597 aufgelöst wurde Giacomo Vincenti , Musikverleger, lobte die Frauen als „virtuose Giovani“ (jungen Virtuosen), die die Gefühle zeitgenössischer Tagebuchschreiber und Kommentatoren widerspiegeln.

Die Ursprünge des Ensembles liegen in einer Laiengruppe hochrangiger Höflinge, die in den 1570er Jahren im Rahmen der informellen musica secreta des Herzogs ( wörtl.  „Geheimmusik“) füreinander auftraten . Das Ensemble entwickelte sich zu einer rein weiblichen Gruppe professioneller Musiker, dem Concerto delle donne , die formelle Konzerte für Mitglieder des engeren Kreises des Hofes und wichtige Besucher aufführten. Ihr charakteristischer Stil des floriden, reich verzierten Gesangs brachte Ferrara Prestige und inspirierte die Komponisten dieser Zeit.

Das Concerto delle Donne revolutionierte die Rolle der Frau in der Berufsmusik und setzte die Tradition des Este- Hofes als musikalisches Zentrum fort. Das Damenensemble verbreitete sich in ganz Italien und inspirierte zu Nachahmungen an den mächtigen Höfen der Medici und Orsini . Die Gründung des Concerto delle Donne war das wichtigste Ereignis der weltlichen italienischen Musik im späten 16. Jahrhundert; die am Hof ​​etablierten musikalischen Neuerungen waren wichtig für die Entwicklung des Madrigals und schließlich der Seconda Pratica .

Geschichte

Formation

Am Hof ​​in Ferrara inspirierte eine Sammlung musikbegabter Damen den Komponisten Luzzasco Luzzaschi und weckte das Interesse von Alfonso II. d'Este, Herzog von Ferrara . Diese Gruppe, die zur Bildung des Concerto delle donne ( wörtl.  ' Gemahl von Damen') führte, spielte im Rahmen der musica secreta des Herzogs ( wörtl.  'geheime Musik'), einer regelmäßigen Reihe von Kammermusikkonzerten, die für ein Privatpublikum. Diese vorläufige Gruppe bestand ursprünglich aus talentierten, aber amateurhaften Mitgliedern des Hofes: den Schwestern Lucrezia und Isabella Bendidio sowie Leonora Sanvitale und Vittoria Bentivoglio . Zu ihnen gesellte sich der Bass Giulio Cesare Brancaccio , der 1577 wegen seiner sängerischen Fähigkeiten an den Hof gebracht wurde. Das vorläufige Ensemble war während der gesamten 1570er Jahre aktiv und seine Mitgliedschaft festigte sich 1577. Erst später ersetzten Profis diese ursprünglichen Sänger.

Der Herzog kündigte nicht die Schaffung eines professionellen, rein weiblichen Ensembles an; stattdessen infiltrierte die Gruppe die musica secreta und dominierte sie nach und nach , so dass nach der Entlassung Brancaccios wegen Gehorsamsverweigerung im Jahr 1583 keine männlichen Mitglieder der musica secreta mehr eingestellt wurden. Auch wenn Brancaccio mit der Consort auftrat, wurde es als Damenensemble bezeichnet, weil das gemeinsame Singen von Frauen der aufregendste Aspekt der Gruppe war. Dieses neue Ensemble, das Concerto delle donne , wurde vom Herzog zum Teil geschaffen, um seine junge neue Frau Margherita Gonzaga d'Este (sie war erst vierzehn Jahre alt, als sie 1579 heirateten) zu amüsieren , und zum Teil, um dem Herzog zu helfen, seine künstlerischen Fähigkeiten zu verwirklichen Tore für das Gericht. Laut Grana, einer zeitgenössischen Korrespondentin, "haben Signora Machiavella [Lucrezia], Signora Isabella und Signora Vittoria das Feld aufgegeben, da sie die Unterstützung von Luzzaschi verloren haben". Der erste aufgezeichnete Auftritt der Berufsdamen war am 20. November 1580; bis zur Karnevalssaison 1581 traten sie regelmäßig zusammen auf.

Diese neue "Gemahlin von Damen" wurde als außergewöhnliches und neuartiges Phänomen angesehen; die meisten Zeugen haben die zweite Periode des Concerto delle Donne nicht mit der Gruppe der Damen in Verbindung gebracht, die in der musica secreta sangen . Moderne Musikwissenschaftler betrachten die frühere Gruppe jedoch heute als einen entscheidenden Teil der Schaffung und Entwicklung des sozialen und vokalen Genres des Concerto delle Donne .

Dienstplan und Aufgaben

Prominentestes Mitglied des neuen Ensembles war Laura Peverara , gefolgt von Livia d'Arco und Anna Guarini , Tochter des produktiven Dichters Giovanni Battista Guarini . Giovanni schrieb Gedichte für viele der Madrigale, die für das Ensemble vertont wurden, und choreografierte Szenen für das Balletto delle Donne . Judith Tick glaubt, dass Tarquinia Molza mit der Gruppe gesungen hat, aber Anthony Newcomb sagt, dass sie nur als Beraterin und Ausbilderin beteiligt war. Ob Tarquinia Molza jemals mit ihnen aufgetreten ist oder nicht, sie wurde aus jeder Rolle in der Gruppe verdrängt, nachdem ihre Affäre mit dem Komponisten Giaches de Wert 1589 bekannt wurde. Luzzasco Luzzaschi leitete und komponierte Musik, um das Ensemble zu präsentieren, und begleitete sie auf den Cembalo . Ippolito Fiorini war der Maestro di capella , der für die musikalischen Aktivitäten des gesamten Hofes verantwortlich war. Neben seinen Pflichten am Gesamthof begleitete er das Konzert auf der Laute . Vittorio Baldini wurde 1582 als herzoglicher Musikdrucker an den Hof geholt.

Die Sängerinnen der zweiten Ära des Concerto delle Donne waren offiziell Hofdamen der Herzogin Margherita Gonzaga d'Este, wurden aber in erster Linie als Sängerinnen engagiert. Peveraras musikalische Fähigkeiten veranlassten den Herzog, seine Frau Margherita ausdrücklich zu bitten, Peverara aus Mantua als Teil ihres Gefolges mitzubringen . Die neuen Sänger spielten Instrumente, darunter Laute , Harfe und Gambe , konzentrierten sich jedoch auf die Entwicklung stimmlicher Virtuosität. Diese Fähigkeit wurde in der Mitte des 16. Jahrhunderts hoch geschätzt, beginnend mit Bässen wie Brancaccio, aber gegen Ende des Jahrhunderts geriet der virtuose Bassgesang aus der Mode und höhere Stimmen kamen in Mode. Zu den musikalischen Aufgaben der Damen gehörten Auftritte mit dem Balletto delle Donne der Herzogin , einer Gruppe von Tänzerinnen, die häufig Crossdressing trugen . Trotz ihres großbürgerlichen Hintergrunds wären die Sängerinnen und Sänger nicht in den engeren Kreis des Hofes aufgenommen worden, wenn sie nicht so begabte Interpreten gewesen wären. D'Arco gehörte dem Adel, aber nur einer kleinen Familie. Peverara war die Tochter eines wohlhabenden Kaufmanns und Molza stammte aus einer prominenten Künstlerfamilie.

Die Frauen traten bis zu sechs Stunden täglich auf und sangen entweder ihr eigenes florides Repertoire aus dem Gedächtnis, lasen aus Stimmbüchern oder nahmen als Sängerinnen und Tänzerinnen am Balletti teil . Thomasin LaMay postuliert, dass die Frauen der Concerti delle Donne Mitgliedern des Hofes sexuelle Gefälligkeiten erwiesen haben , aber dafür gibt es keine Beweise, und die Umstände ihrer Ehen und Mitgift sprechen gegen diese Interpretation. Die Frauen erhielten Gehälter und andere Zuwendungen wie Mitgift und Wohnungen im herzoglichen Palast. Peverara erhielt 300 Scudi pro Jahr und Unterkunft im herzoglichen Palast für sich, ihren Mann und ihre Mutter – sowie eine Mitgift von 10.000 Scudi bei ihrer Heirat.

Obwohl er dreimal geheiratet hatte, in der Hoffnung, einen Erben hervorzubringen, starb Alfonso II. 1597 ohne Nachkommen, rechtmäßig oder anderweitig. Sein Cousin Cesare erbte das Herzogtum, aber die Stadt Ferrara, die rechtlich ein päpstliches Lehen war, wurde 1598 durch eine Kombination aus "fester Diplomatie und skrupellosem Druck" von Papst Clemens VIII . dem Kirchenstaat angegliedert . Der Hof von Este musste Ferrara in Unordnung aufgeben und das Concerto delle Donne wurde aufgelöst.

Musik

Luzzaschis Quinto libro dei madrigali für fünf Stimmen (Ferrara, 1595) würdigt Vittorio Baldinis Druck und die Schirmherrschaft von Alfonso II. d'Este.

Die größte musikalische Neuerung des Concerto delle Donne war die Vervielfachung der verzierten Oberstimmen, von einer Stimme, die Diminutionen über einer Instrumentalbegleitung singt, bis zu zwei oder drei Stimmen, die gleichzeitig unterschiedliche Diminutionen singen. Diese von den Hörern als bemerkenswert empfundene Praxis wurde von vielen Komponisten nachgeahmt, darunter Carlo Gesualdo , Luca Marenzio und Claudio Monteverdi .

Diese Komponisten schrieben Musik, die entweder vom Concerto delle Donne inspiriert oder speziell für sie geschrieben wurde. Solche Werke zeichnen sich durch eine hohe Tessitura , einen virtuosen und blumigen Stil und eine breite Palette aus . Lodovico Agostinis drittes Madrigalbuch war vielleicht die erste Veröffentlichung, die sich ganz dem neuen Gesangsstil widmete. Agostini widmete Guarini, Peverara und Luzzaschi Lieder. Gesualdo schrieb 1594 Musik für die Gruppe, als er Ferrara besuchte, um die Nichte des Herzogs Leonora d'Este zu heiraten . De Werts Siebtes Buch der Madrigale à 5 und Marenzios Erstes Buch à 6 waren die ersten wahren musikalischen Monumente des neuen Concerto delle donne . Monteverdis Canzonette a tre voci wurde wahrscheinlich von den "Damen von Ferrara" beeinflusst. Obwohl die einzigen Werke, die eindeutig für das Concerto delle Donne bestimmt oder von ihm inspiriert waren, Werke für mehrere hohe Stimmen waren, die ausgeschriebene Diminutionen ausführen, beinhalteten die Konzerte mit dem Concerto delle Donne in der Praxis den älteren Stil von solistisch verzierten Madrigalen mit Instrumentalbegleitung. Peverara wurde für ihre Fähigkeiten in diesem Genre einzigartig gelobt. Die für das Concerto delle donne geschriebenen Werke beschränkten sich nicht auf Musik: Torquato Tasso und GB Guarini schrieben Gedichte, die den Damen des Konzerts gewidmet waren und von denen einige später von Komponisten vertont wurden. Tasso schrieb allein für Peverara über 75 Gedichte.

Luzzaschis 1601 erschienenes Buch der Madrigale für einen, zwei und drei Soprane mit Klavierbegleitung umfasst Werke, die in den 1580er Jahren geschrieben wurden. Diese Musik wurde möglicherweise von der Veröffentlichung ferngehalten, um die Geheimhaltung von Alfonsos musica secreta zu wahren und die Kontrolle darüber zu behalten. Newcomb betrachtet diese Veröffentlichung als beispielhaft für den unverkennbaren Musikstil der Damen. 1584 beschrieb Alessandro Striggio auf Anfrage von Francesco I. de' Medici, Großherzog der Toskana , die Damen und komponierte Stücke, die ihren Stil nachahmten, damit Francesco sein eigenes Concerto delle Donne beginnen konnte . Striggio erwähnte ein verziertes vierstimmiges Madrigal für drei Soprane und einen Dialog mit imitativen Diminutionen für zwei Soprane. Er fügte hinzu, dass er die Intabulation für das Madrigal in Mantua vergessen habe und bemerkte, dass der geschickte Sänger Giulio Caccini die Bassstimme entweder auf der Laute oder auf dem Cembalo spielen könne . Dies deutet sowohl darauf hin, dass Sänger nach Brancaccio wahrscheinlich nicht mehr verwendet wurden, als auch, dass Instrumentalbegleitungen ein übliches und akzeptables Mittel waren, um den Kontrapunkt zu ergänzen .

Das Werk des herzoglichen Druckers Baldini bestand hauptsächlich aus Musik, die für das Concerto delle Donne geschrieben wurde , einschließlich der Werke der führenden Madrigalisten: Luzzaschi, Gesualdo und Alfonso Fontanelli . Seine erste Veröffentlichung für den Herzog war Il lauro secco (1582), gefolgt von Il lauro verde (1583), die beide Musik der führenden Komponisten Roms und Norditaliens enthielten . Musik zu Ehren des Konzerts war so weit weg wie gedruckt Venedig , mit Paolo Virchi ‚s erstem Buch à 5, veröffentlicht von Giacomo Vincenti und Ricciardo Amadino das Madrigal enthält , die beginnt SeGU'ARINAscer LAURA e prenda LARCO / Amor soave e dolce / Ch 'ogni cor duro MOLCE . Diese Groß- und Kleinschreibung ist im Original und stellt klar das Äquivalent der Namen Anna Guarini, Laura Peverara, Livia d'Arco und Tarquinia Molza dar.

Mit Ausnahme von Brancaccio waren alle Sängerinnen des Konzerts weibliche Sopranistinnen . Obwohl sich die Musik für das Konzert auf hohe Stimmen konzentrierte, gibt es keine Hinweise darauf, dass das Ensemble entweder Kastraten oder Falsettisten verwendete . Diese Tatsache ist überraschend, wenn man bedenkt, dass Kastraten in Kürze die größten Stars einer neuen Kunstform, der Oper, werden sollten . 1607 zeigte Monteverdis Orfeo vier Kastratenrollen aus einer Besetzung von neun, was die neue Dominanz dieses Gesangstyps zeigt. Es kontrastiert auch mit dem Hof ​​von Margheritas Vater, wo Guglielmo Gonzaga aktiv Eunuchen aufsuchte .

Polyphone Arrangements forderten die Frauen auf, Diminutionen (melodische Einteilungen längerer Noten) und andere Ornamente gemeinsam zu singen. Verkleinerungen wurden traditionell in der Aufführung improvisiert. Um jedoch ihre Stimmen zu koordinieren, transkribierten und einstudierten sie die Musik im Voraus und verwandelten diese Improvisationen in hochentwickelte musikalische Formen, die Komponisten nachahmen würden. Die Sänger haben möglicherweise die traditionellere Praxis in ihrem Solorepertoire verwendet, indem sie Ornamente spontan aufführten. Spezifische Ornamenten des Konzerts delle donne , von 1581 in einer Quelle erwähnt, waren so beliebt sechzehnten Jahrhunderts Geräte als passaggi (Teilung einer langen Notiz in viele kürzere Noten, in der Regel schrittweise ), Cadenze (Dekoration der vorletzte Note, manchmal recht aufwendig) und Tirat (schnelle Schuppen). Accenti (Verbindung von zwei längeren Tönen mit punktierten Rhythmen), ein Grundnahrungsmittel der frühen Barockmusik , fehlen in der Liste. 1592 behauptete Caccini, Alfonso II. habe ihn gebeten, seinen Damen die neuen Accenti- und Passaggi- Stile beizubringen .

Stile

Titelseite von Luzzaschis Madrigali a uno, e'doi, e'tre' soprani , mit Verovis Zeichen und Anerkennung von Alfonso.

Es gibt zwei verschiedene Arten von Madrigalen, die für das Concerto delle Donne geschrieben und von diesem inspiriert wurden . Der erste ist der "luxuriöse" Stil der 1580er Jahre. Die zweite ist Musik im Stil der Seconda Pratica , die in den 1590er Jahren geschrieben wurde. Luzzaschi hat in beiden Stilrichtungen Musik geschrieben. Der Stil der früheren Periode, wie er in den Werken von Luzzaschi veranschaulicht wird, beinhaltet die Verwendung von Madrigaltexten, die von Dichtern aus der ferraresischen Sphäre wie Tasso und GB Guarini verfasst wurden. Diese Gedichte sind in der Regel kurz und witzig mit einzelnen Abschnitten. Musikalisch sind Luzzaschis Werke stark gegliedert und basieren eher auf melodischen Themen als auf harmonischen Strukturen. Luzzaschi mildert die sektionalisierende Wirkung seiner Kompositionstechniken durch Abschwächung von Kadenzen . Seine Neigung, Melodien in verschiedenen Stimmen, einschließlich der Bassstimme, zu wiederholen, führt zu klanglichen Kreationen, die manchmal verwirrend sind. Diese Aspekte machen Luzzaschis Musik viel polyphoner als Monteverdis spätere Kompositionen und damit konservativer; jedoch sind Luzzaschis Verwendung von rüttelnden melodischen Sprüngen und harmonischer Dissonanz individualistisch. Diese Dissonanzen, die in scharfem Kontrast zur sorgfältigen Behandlung von Dissonanzen während des größten Teils des 16. Jahrhunderts stehen, sind eng mit den verzierten polyphonen Madrigalen des Concerto delle Donne verbunden . In Giovanni Artusi ‚s sokratischen Dialog, verbindet den Charakter Monte verteidigen planlos Behandlung der Dissonanz mit ornamentalen Gesang.

Leistung

Das Concerto delle Donne verwandelte die musica secreta . In der Vergangenheit traten Mitglieder des Publikums auf und Künstler wurden zu Publikumsmitgliedern. Während des Aufstiegs des Concerto delle Donne wurden die Rollen innerhalb der musica secreta festgelegt, ebenso wie die Liste derer, die jeden Abend zum Vergnügen des Herzogs auftraten.

Das elitäre, handverlesene Publikum, das bei den Aufführungen des Concerto delle Donne bevorzugt wurde, verlangte Abwechslung und Unterhaltung jenseits der Freuden schöner Musik allein. Während der Konzerte spielten Mitglieder des Konzertpublikums manchmal Karten. Orazio Urbani , Botschafter des Großherzogs der Toskana, beschwerte sich , nachdem er mehrere Jahre auf das Konzert gewartet hatte , dass er nicht nur gezwungen war, Karten zu spielen, was ihn von der Aufführung ablenkte, sondern auch gleichzeitig die Musik der Frauen bewundern und ihrem Gönner Alfonso loben . Nach mindestens einem Konzert tanzte zur Fortsetzung der Unterhaltung ein Zwergenpaar . Alfonso war an diesen peripheren Unterhaltungen nicht so interessiert und entschuldigte sich in einem Fall von der Party, um sich unter einen Baum zu setzen, den Damen zuzuhören und die Madrigaltexte und Musikpartituren einschließlich der Verzierungen zu verfolgen , die ihnen zur Verfügung gestellt wurden Zuhörer.

Beeinflussen

Das Concerto delle Donne war ein revolutionäres musikalisches Establishment, das dazu beitrug, die Rolle der Frau in der Musik zu verändern; sein Erfolg führte Frauen aus der Dunkelheit zum "Höhepunkt des Berufs". Frauen wurden offen vor Gericht gestellt, um sich als Berufsmusiker auszubilden, und um 1600 konnte eine Frau unabhängig von ihrem Ehemann oder Vater eine tragfähige Karriere als Musikerin haben. Neue Frauenensembles, die vom Concerto delle Donne inspiriert wurden, führten zu mehr Positionen für Frauen als professionelle Sängerinnen und mehr Musik für sie.

Trotz der Auflösung des Hofes im Jahr 1597 verbreitete sich der vom Concerto delle Donne inspirierte Musikstil in ganz Europa und blieb fast fünfzig Jahre lang prominent. Das Concerto delle donne war so einflussreich und oft nachgeahmt, dass es zu einem Klischee norditalienischer Höfe wurde. Es hat die Entwicklung des Madrigals und schließlich der Seconda practica stark beeinflusst . Die Gruppe brachte Alfonso und seinem Hof ​​internationales Ansehen, da sich der Ruf der Damen in ganz Italien und Süddeutschland verbreitete. Es fungierte als mächtiges Propagandainstrument , das ein Bild von Stärke und Wohlstand projizierte.

Nachdem er das Concerto delle donne in Ferrara gesehen hatte, gründete Caccini eine rivalisierende Gruppe, die aus seiner Familie und einem Schüler bestand. Dieses Ensemble wurde von den Medici gesponsert und reiste bis nach Paris , um für Marie de' Medici aufzutreten . Francesca Caccini hatte viel Erfolg beim Komponieren und Singen im Stil des Concerto delle Donne . Ab 1585 wurden in Florenz von den Medici, in Rom von den Orsini und in Mantua von den Gonzaga rivalisierende Gruppen gegründet . Es gab sogar eine rivalisierende Gruppe in Ferrara mit Sitz im Castello Estense, dem Palast, in dem das Concerto delle Donne aufgeführt wurde. Diese Gruppe wurde von Alfonsos Schwester Lucrezia d'Este , Herzogin von Urbino, gegründet . Sie lebte seit 1576 am Hof ​​von Este, und kurz nach Margheritas Heirat mit Alfonso im Jahr 1579 töteten Alfonso und seine Handlanger Lucrezias Geliebte. Lucrezia war unglücklich darüber, von Margherita als Hausmeisterin abgelöst zu werden, und war verärgert über den Mord an ihrem Geliebten, was zu ihrem Wunsch führte, während ihrer Abendunterhaltungen vom Rest ihrer Familie getrennt zu sein.

Barbara Strozzi gehörte zu den letzten Komponisten und Interpreten dieses Stils, der Mitte des 17. Jahrhunderts als archaisch galt.

Anmerkungen

Zitate

Verweise

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Grove-Quellen