Concerto funebre -Concerto funebre
Concerto funebre ( Trauerkonzert ) ist eine musikalische Komposition für Violinsolist und Streichorchester des deutschen Komponisten Karl Amadeus Hartmann . 1939 geschrieben und 1959 grundlegend überarbeitet, ist es das bei weitem bekannteste Werk Hartmanns, besonders bekannt für seinen lyrischen Schlusssatz. Der Titel ist italienisch.
Im Gegensatz zu vielen seiner Werke, die der Komponist nicht als abgeschlossen betrachtete, bevor sie nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs in einem fortlaufenden Prozess grundlegend überarbeitet wurden, vollendete er das Concerto funebre in relativ kurzer Zeit, hauptsächlich im Herbst 1939. ursprünglich den Titel Musik die Trauer ( Musik von Mourning ), er es nach nur geringfügigen Revisionen 1959 retitled es viersätzig wird:
- Einführung. Largo
- Adagio
- Allegro di molto
- Chor. Langsamer Marsch
Der abschließende Choral basiert auf einem populären russischen Lied Immortal Opfer ( de: Unsterbliche Opfer ) , die Hartmann an Sicherheit grenzender Wahrscheinlichkeit von seinem Mentor gelernt, dem Leiter Hermann Scherchen , der es gehört hatte , während in Russland im Ersten Weltkrieg Scherchen interniert hatte seine eigene veröffentlicht Übersetzung und Bearbeitung in Berlin für die Chöre, die er damals leitete. In russischer Sprache scheint es als Trauerlied für die Opfer der Revolution von 1905 entstanden zu sein, was sein Erscheinen in Schostakowitschs 11. Sinfonie op. 103 (1957), dessen Thema dieselbe traumatische Episode ist. Es ist auch wahrscheinlich, dass Hartmann eine bekannte 78 U/min-Aufnahme von Unsterblichen Opfern des Geigers Eduard Sõrmus kannte .
Hartmann sagte in einem Brief an Scherchen, dass die Struktur des Concerto funebre so angelegt sei, dass sie Folgendes widerspiegelt:
Der intellektuellen und spirituellen Hoffnungslosigkeit der Zeit ... wird in den beiden Chorälen am Anfang und am Ende ein Ausdruck der Hoffnung gegenübergestellt. Der Eröffnungschoral wird größtenteils von der Solostimme getragen ...
Es wurde am 29. Februar 1940 im Großen Saal der Tonhalle St. Gallen , Schweiz, vom St. Galler Kammerorchester unter der Leitung von Ernst Klug uraufgeführt ; Solist war der Geiger Karl Nenacher . Trotz der Schwierigkeiten der Kriegsreise erhielt der Komponist die Erlaubnis, aus München zu reisen.
Hartmanns Revision wurde am 12. November 1959 in Braunschweig unter der Leitung von Heinz Zeebe uraufgeführt . Solist bei dieser Aufführung war Wolfgang Schneiderhan , einer der stärksten Befürworter des Werkes. Eine spätere Aufführung ist aktenkundig überliefert (Orfeo-Label). Die Erstaufnahme machte der Schweizer Geiger Ulrich Lehmann mit dem Zürcher Kammerorchester unter der Leitung von Edmond de Stoutz (Label Amadeo). Andere Solisten, die das Werk in ihr Repertoire aufgenommen und aufgenommen haben, sind André Gertler , Michael Erxleben, Isabelle Faust , Ida Händel , Alina Ibragimova , Suyoen Kim, Susanne Lautenbacher , Mauro Loguercio, Gordan Nikolić, Theo Olof, Nilla Pierrou, Maffeo Scarpis, Benjamin Schmid, Gil Shaham , Vladimir Spivakov , Thomas Zehetmair und Patricia Kopatchinskaja .
Das Stück trägt eine 1959 hinzugefügte Widmung an Hartmanns Sohn Richard P. Hartmann.