David Chipperfield- David Chipperfield

Herr

David Chipperfield

CH CBE RA RDI RIBA HRSA
David Chipperfield.JPG
Geboren ( 1953-12-18 )18. Dezember 1953 (67 Jahre)
London, England
Beruf Architekt
Auszeichnungen RIBA Stirling Prize , Royal Gold Medal , Andrea Palladio Prize, Tessenow Gold Medal
Üben David Chipperfield Architekten
Projekte Literaturmuseum der Moderne , Marbach, Deutschland (2002–2008)

America's Cup Building , Valencia, Spanien (2005) The Hepworth Wakefield , Wakefield, Großbritannien (2003–2011) Turner Contemporary , Margate, Großbritannien (2006–2011)

Museo Jumex , Mexiko (2009–2013)

Sir David Alan Chipperfield , CH , CBE , RA , RDI , RIBA , HRSA (* 18. Dezember 1953) ist ein englischer Architekt. 1985 gründete er David Chipperfield Architects.

Zu seinen Hauptwerken zählen das River and Rowing Museum in Henley-on-Thames , Oxfordshire (1989–1998); das Literaturmuseum der Moderne in Marbach , Deutschland; die öffentliche Bibliothek Des Moines, Iowa (2002–2006); das Neue Museum , Berlin (1997–2009); Die Galerie Hepworth Wakefield in Wakefield , Großbritannien (2003–2011), das Saint Louis Art Museum , Missouri (2005–2013); und das Museo Jumex in Mexiko-Stadt (2009–2013).

Rowan Moore, der Architekturkritiker des Guardian of London, beschrieb seine Arbeit als ernsthaft, solide, nicht extravagant oder radikal, aber mit der Geschichte und Kultur ihrer Umgebung vertraut. "Er handelt in Würde, in Gravitas, in Erinnerung und in Kunst."

David Chipperfield Architects ist ein globales Architekturbüro mit Büros in London, Berlin, Mailand und Shanghai.

Karriere

Chipperfield wurde 1953 in London geboren und machte 1976 seinen Abschluss an der Kingston School of Art in London. Er studierte Architektur an der Architectural Association (AA) in London und erhielt 1977 sein Architekturdiplom. Er arbeitete in den Büros mehrerer namhafter Architekten, darunter Douglas Stephen, Norman Foster und Richard Rogers , bevor er sein eigenes Büro David Chipperfield Architects gründete , 1985. Als junger Architekt setzte sich Chipperfield in der 9H Gallery im Vorderzimmer seines Londoner Büros für die historisch abgestimmte, ortsspezifische Arbeit kontinentaler Architekten wie Moneo , Snozzi und Siza ein .

Er etablierte sich zunächst als Designer von Ladeneinrichtungen in London, Paris, Tokio und New York. Zu Chipperfields frühen Projekten in England gehörte ein Laden für Issey Miyake in der Londoner Sloane Street. Seine Geschäfte in Japan führten zu Designaufträgen für ein privates Museum in der Präfektur Chiba (1987), für ein Geschäft für den Automobilkonzern Toyota in Kyoto (1989) und den Hauptsitz der Matsumoto Company in Okayama (1990). 1989 eröffnete seine Firma ein Büro in Tokio. Sein erster Auftrag zur Gestaltung eines echten Gebäudes war 1990 ein Haus für den Modefotografen Nick Knight in London.

Seine ersten abgeschlossenen Projekte in London waren die Botanikgalerie und die Eingangshalle des Natural History Museum (1993) sowie das Restaurant Wagamama , beide in London. Sein erstes großes Projekt in Großbritannien war das River and Rowing Museum in Henley-on-Thames (1989) (siehe unten). Er begann auch in Deutschland zu bauen und entwarf ein Bürogebäude in Düsseldorf (1994–1997). Weitere Projekte in den 1990er Jahren waren das Circus Restaurant in London (1997) und der Joseph Menswear Shop (1997). Letzterer Laden hatte einen sechs Meter hohen Glasvorhang um die beiden unteren Stockwerke und ein streng modernistisches Interieur mit dunkelgrauen Sandsteinböden und weißen Wänden.

1997 begann er eines seiner wichtigsten Projekte, den Wiederaufbau und die Restaurierung des im Zweiten Weltkrieg weitgehend zerstörten Neuen Museums in Berlin. Nach 2000 gewann er Aufträge für mehrere andere große Museumsprojekte in Deutschland, gestaltete mehrere große Museumsprojekte in Deutschland, darunter das Literaturmuseum der Moderne in Marbach (2002–2006) und die Galerie Am Kupfergraben 10 in Berlin (2003–2007). . Im selben Zeitraum entwarf und baute er in rasantem Tempo ein neues Hauptquartier für den America's Cup in Valencia, Spanien (2005–2006) und einen riesigen Justizkomplex in Barcelona , Spanien, der die zuvor in siebzehn verschiedenen Büros untergebrachten Büros zusammenfasste Gebäude in neun neue riesige Betonblöcke. Er baute auch sein erstes Projekt in den Vereinigten Staaten, eine Erweiterung des Museums für Ethnologie und Naturgeschichte in Anchorage , Alaska (2003–2009).

Bis 2011 befanden sich die meisten seiner Hauptprojekte auf dem europäischen Kontinent, aber 2011 eröffnete er zwei bemerkenswerte Museumsprojekte in Großbritannien, das Turner Contemporary (2006-11) in Margate und The Hepworth Wakefield in Wakefield. 2013 eröffnete er das Jumex Museum in Mexiko-Stadt und die Erweiterung des Saint Louis Art Museum in den USA. Sein entlegenstes Projekt war das Museum of Naga, auf einem Gelände in der Wüste 170 Kilometer nordöstlich von Khartum im Sudan, das zum UNESCO-Weltkulturerbe gehört. Er entwarf eine Struktur, um die Überreste zweier alter Tempel und eines artesischen Brunnens aus der Zeit zwischen 300 v.

2015 gewann Chipperfield einen Wettbewerb zur Neugestaltung des modernen und zeitgenössischen Kunstflügels des Metropolitan Museum in New York City. Er begann auch mit seinem ersten Grundbau in New York City, dem Bryant, einem 33-stöckigen Hotel- und Eigentumswohnungsprojekt neben dem Bryant Park in Manhattan.

2017 waren er und seine Mitarbeiter an einer Vielzahl von Großprojekten auf der ganzen Welt beteiligt; darunter neue Flagship-Stores für Bally und Valentino, der Wiederaufbau der US-Botschaft in London; One Pancras Square, ein Büro- und Geschäftskomplex hinter der King's Cross Station in London, ein Projekt für den Shanghai Expo Tower in China, das neue Nobel Center Headquarter für den Nobelpreis in Stockholm , ein Headquarter-Store des Online-Unternehmens SSENSE in Montreal , die Erweiterungsbau für das Kunsthaus Zürich , das Kulturzentrum Haus der Kunst in München , die Fertigstellung des Hauptsitzes von Amorepacific in Seoul, Korea, und das Inagara Reien Project, eine Tempelanlage in Japan.

Großprojekte (1997–2010)

Fluss- und Rudermuseum, Henley-on-Thames, Großbritannien (1989–1997)

Das River and Rowing Museum in Henley-on-Thames widmet sich besonders dem Rudersport; Die Stadt ist die Heimat der jährlichen Royal Regatta Olympic Boating Events in den Jahren 1908 und 1948. Das Gebäude ist eine Mischung aus modernistischen und traditionellen Formen und Materialien. Es wurde von der Form traditioneller Bootsschuppen sowie der traditionellen Scheunen von Oxfordshire inspiriert. Das Gebäude nimmt eine Fläche von 2.300 Quadratmetern ein und wird auf Betonpfeilern über den Boden gehoben, um Überschwemmungen zu vermeiden. Das Äußere und Teile des Inneren sind mit Brettern aus unbehandelter Eiche verkleidet, die der lokalen ländlichen Architektur entsprechen. Die Dächer und Sonnenblenden sind aus Edelstahl. Der Eingang hat Glaswände und die Galerien im Erdgeschoss erhalten Tageslicht durch das Dach.

Öffentliche Bibliothek Des Moines, Des Moines, Iowa (2002–2006)

Die öffentliche Bibliothek von Des Moines in Des Moines, Iowa , umfasst eine Fläche von 110.000 Quadratfuß und kostete 32,3 Millionen Dollar für den Bau. Das zweistöckige Gebäude hat weder Vorder- noch Rückseite; stattdessen fächert es sich in drei Flügel auf. Ein gläserner Tunnel ermöglicht Passanten einen Bummel durch die Bibliothek. Sein auffälligstes Merkmal ist ein Äußeres aus Glaspaneelen mit dazwischen eingelegtem Kupfergewebe; das Netz blockiert achtzig Prozent des Sonnenlichts, während es den Bibliotheksbesuchern ermöglicht, auf den Park um die Bibliothek herum zu blicken. Chipperfield sagte gegenüber Christopher Hall der New York Times : "Die Architektur ist neutral und amorph; fast keine Architektur, und das Kupfergewebe ist ein Versuch, das Gebäude so weit wie möglich zu verschleiern und gleichzeitig das Äußere hineinzulassen."

Literaturmuseum der Moderne, Marbach, Deutschland (2002–2006)

Das Literaturmuseum der Moderne befindet sich in Marbach , dem Geburtsort des Dichters Schiller . Es profitiert von einem Panoramablick auf den Neckar . Es befindet sich neben dem Beaux-Arts-Gebäude des Schiller-Nationalmuseums aus dem Jahr 1903 und einem moderneren Gebäude des Deutschen Literaturarchivs aus den 1970er Jahren. Der Besucher betritt einen Pavillon im Obergeschoss und steigt in die darunter liegenden Lesesäle ab. Während die Innenbeleuchtung zum Schutz der Manuskripte völlig künstlich ist, verfügt jede Ebene über eine Terrasse mit Blick auf die Landschaft. Die Fassaden aus Beton, Glas und Holz sind so gestaltet, dass sie sowohl Solidität als auch Modernität vermitteln. Das Gebäude wurde 2007 mit dem Stirling-Preis ausgezeichnet.

America's Cup-Gebäude (Veles e Vents), Valencia, Spanien (2005-06)

Chipperfield gewann 2005 einen Wettbewerb zum Bau eines neuen Hauptquartiers für den America's Cup an der Küste von Valencia, Spanien. Es wurde in nur elf Monaten fertiggestellt. Das 10.000 Quadratmeter große Gebäude zeichnet sich durch drei horizontale Ebenen aus, die bis zu fünfzehn Meter über die darunter liegende Terrasse hinausragen und Schatten spenden und einen freien Blick auf das Meer bieten. Die vorherrschende Farbe innen und außen ist weiß mit weißen Metallplatten an den Decken, Böden aus weißem Harz und Außenverkleidungen aus weiß lackiertem Edelstahl. Äußere Akzente setzen Holzdielen.

Das Neue Museum, Berlin, Deutschland (1997–2009)

1997 gewann Chipperfield zusammen mit Julian Harrap einen Wettbewerb für den Wiederaufbau des im Zweiten Weltkrieg stark beschädigten Neuen Museums in Berlin. Sein Auftrag bestand darin, das ursprüngliche Volumen des Museums wiederherzustellen, sowohl durch die Wiederherstellung der ursprünglichen Räume als auch durch das Hinzufügen neuer Räume, die die historische Struktur des Gebäudes respektieren. Für die neuen Galerien und das neue zentrale Treppenhaus wurde Stahlbeton verwendet, während in anderen Räumen, insbesondere im Nordflügel und der Südkuppel, recycelte Ziegel verwendet wurden. Darüber hinaus sind einige der Kriegsnarben an den Wänden des Gebäudes als wesentlicher Bestandteil seiner Geschichte erhalten geblieben. Wie Chipperfield erklärte, verwendeten die Architekten diese Materialien, damit "das Neue das Verlorene widerspiegelt, ohne es zu imitieren". Das Gebäude erhielt 2011 den Preis der Europäischen Union für zeitgenössische Architektur.

Im Jahr 2007 begann Chipperfield mit dem Museum ein neues Projekt, um eine neue Galerie zu bauen, die James Simon Gallery , inspiriert von der Kolonnade des alten Museums. Der neue Abschnitt wird mehr als zehntausend Objekte aus den archäologischen Sammlungen beherbergen, darunter die berühmte Büste der Königin Nofretete . Die Fertigstellung ist für 2017 geplant, die Übergabe an das Museum im Dezember 2018 und die Eröffnung für die Öffentlichkeit ist für 2019 geplant.

Großprojekte (2011–heute)

Die Hepworth Wakefield Galerie (2003–2011)

Das Hepworth Wakefield ist eine Galerie, die dem Werk der Bildhauerin Barbara Hepworth gewidmet ist . Es besteht aus zehn trapezförmigen Blöcken; die oberen Galerien werden durch große Fenster in den Satteldächern von natürlichem Licht erhellt. Die Fenster bieten Aussicht auf den Fluss, die historische Uferpromenade und die Skyline der Stadt. Die Fassade des Gebäudes ist mit selbstverdichtendem Pigmentbeton verkleidet, der als erster seiner Art im Vereinigten Königreich hergestellt wurde. Die Architekten wählten das Material aus, um das skulpturale Erscheinungsbild der Galerie zu unterstreichen.

Komplex der Stadt der Gerechtigkeit, Barcelona, ​​Spanien (2002–2011)

Die Justizstadt ist eine Gruppe von neun Gebäuden mit 241.500 Quadratmetern Fläche, die Gerichtssäle und Büros zusammenfassen, die zuvor auf siebzehn verschiedene Gebäude verstreut waren. Im Erdgeschoss befinden sich die Gerichtssäle, darüber die Büros. Vier der Gebäude sind durch einen viergeschossigen Flur miteinander verbunden. Neben den Justizgebäuden umfasst der Komplex am Stadtrand von Barcelona ein Geschäftszentrum und Einzelhandelsgeschäfte sowie einen Wohnblock mit geringem Einkommen. Die Fassaden der Gebäude sind alle gleich, aus Beton gegossen und in verschiedenen Farbtönen leicht getönt. Chipperfield schrieb, der Zweck des Gebäudes sei es, "das Bild der Gerechtigkeit als starr und monolithisch zu durchbrechen", aber der Architekturkritiker Rowan Moore von The Guardian sagte, es erscheine "unbequem gefängnisartig".

Erweiterung des Saint Louis Art Museums (2005–2013)

Das Saint Louis Art Museum- Projekt in Saint Louis, Missouri (2005–2013) umfasste den Bau eines großen neuen Flügels, der an ein Wahrzeichen der amerikanischen Architektur angebaut wurde, die 1904 vom Beaux-Arts-Architekten Cass Gilbert erbaute Galerie . Der Neubau von Chipperfield, mit 9.000 Quadratmeter Fläche, harmoniert nahtlos mit dem klassischen Gebäude; sein Erdgeschoss entspricht dem Erdgeschoss des Gilbert-Gebäudes. Die Wände sind aus dunklem Beton, der an Ort und Stelle gegossen und poliert wurde, und das Dach aus Betonkästen ist so konzipiert, dass das Licht, das in die Galerien eindringt, modifiziert wird. Um der Fassade ein unverwechselbares Aussehen zu verleihen, das auch zum Gilbert-Gebäude passt, hat Chipperfield die dunkelgrau polierten Betonwände mit Fragmenten der gleichen Art von Sandstein gesprenkelt, die im Gilbert-Gebäude verwendet wurden. Edwin Heathcote von der Financial Times nannte es "ein Juwel der Klarheit und trügerischen Einfachheit ... Es ist ein Gebäude, das innen und außen leuchten soll, bei dem es mehr um die Ungreifbarkeit von Licht geht als um Masse, die durch Schatten verstärkt wird."

Turner Contemporary Galerie, Margate, Großbritannien (2006–2013)

Die Turner Contemporary Gallery befindet sich an einem Strand in Margate , nördlich von Kent im Süden Englands. Es ist den Werken von JMW Turner und seinen Zeitgenossen gewidmet und denen, die er beeinflusst hat, und befindet sich in der Nähe des historischen Wohnhauses, in dem der Künstler wohnte. Das Museum besteht aus sechs identischen Glasgalerien, die "Cristalins" genannt werden und miteinander verbunden sind. Das Sonnenlicht aus dem Süden wird durch ein System von Fensterläden über der Decke gedämpft, und die Gebäude sind auf Pylonen erhöht, um Überschwemmungen durch das benachbarte Meer zu vermeiden. Die gesinterten Fassaden sind so konzipiert, dass sie der Feuchtigkeit, Korrosion und den Winden des Meeres widerstehen.

Colección Jumex, Mexiko-Stadt, Mexiko (2009–2013)

Die Colección Jumex in Mexiko-Stadt zeigt eine der größten privaten Sammlungen zeitgenössischer Kunst in Mexiko neben einem Theater und einem weiteren Museum in einem modernen Viertel der Stadt. Zonierungsbeschränkungen begrenzten den verfügbaren Platz, so dass Chipperfield die Museumsverwaltung, den Laden und die Bibliothek in bestehende angrenzende Gebäude verlegte und das Museum fast vollständig der Ausstellungsfläche widmete. Die Galerien in den oberen Stockwerken erhalten natürliches Licht durch die nach Westen ausgerichteten Oberlichter auf dem Dach. Das Gebäude wird von vierzehn Säulen getragen und besteht aus Beton, der mit Platten aus Travertinkalkstein aus Xalapa in der Provinz Veracruz bedeckt ist . Die bodentiefen Fenster in den unteren Etagen haben Rahmen aus Edelstahl.

Stil und Philosophie

Chipperfields Bauten können nicht einem bestimmten Stil folgen, obwohl seine Arbeiten manchmal als Reaktion auf die extravaganteren Projekte von Frank Gehry , Zaha Hadid oder Santiago Calatrava gesehen werden . 2005 sagte er Christopher Hall der New York Times : „Ich interessiere mich sehr dafür, Gebäude zu bauen, die die Leute mögen, aber mit jedem Projekt versuche ich auch, die Grenzen zu überschreiten, etwas Vertrautes, aber Anderes zu machen nicht so daran interessiert, die Architektengemeinschaft davon zu überzeugen, dass ich ein Genie bin."

In einem Interview mit Andy Butler in Designboom 2014 erklärte Chipperfield: „Das Einzige, was man in der Architektur meiner Meinung nach nicht tun kann, ist, seine Denkweise auf einen Stil oder ein Material zu beschränken, das man sein muss auf die Umstände eines Projekts reagieren." Er erklärte, dass "Architektur nicht globalisiert werden kann", weil sie je nach Kultur einer Stadt unterschiedlich sei. „So zeitgenössisch wir uns auch fühlen, wir wollen dennoch unterschiedliche Charakteristika an verschiedenen Orten finden. Wenn wir in einer Stadt bauen, haben wir die Verantwortung, mitzumachen und zu verstehen, warum Gebäude so sind, wie sie in dieser Stadt sind. Ich finde es sehr schwach, dass ein Architekt die Geschichte und Kultur einer Stadt außer Acht lässt und sagt: „Ich habe einen internationalen Stil.“ Dafür gibt es absolut keine Rechtfertigung Gib all die verschiedenen Arten von Lebensmitteln in einen Mixer und konsumiere sie als proteinreichen Shake."

„Chipperfield betont weniger glamouröse Fragen wie: „Wie wird ein Gebäude fünf oder zehn Jahre später aussehen?“, stellte der Architekturkritiker Rowan Moore fest, und zitiert Chipperfield über seine zwölfjährige Arbeit am Neuen Museum. "Wie Sie die Dinge tun, ist zutiefst wichtig. Die Bauqualität des Neuen Museums ist selbst für deutsche Verhältnisse außergewöhnlich und man kann die Qualität riechen. Ohne sie wäre das Konzept nicht so überzeugend gewesen."

Chipperfield beschrieb den Stil seines jüngsten Wohnturms The Bryant in New York City (2013–2018) als „klassische Eleganz in Bezug auf Symmetrien und einfache Raster und Ordnung“. Tim McKeough von der New York Times beschrieb den Bryant Park : „Im Gegensatz zu anderen namhaften Architekten, die mit kühnen Formen und atemberaubenden Bauleistungen beeindrucken , ist Mr. Chipperfield vor allem für Gebäude mit reduzierter ästhetischer Reinheit bekannt.“ Er bemerkte, dass Chipperfields Signatur des Gebäudes die Fassade war, die aus vorgefertigten Terrazzoplatten mit einem Mosaik aus Marmor- und Sandsteinsplittern bestand, die matt poliert waren, um dem Gebäude eine unverwechselbare reflektierende Farbe zu verleihen.

Kritik

Rowan Moore von The Guardian hat die Arbeit von Chipperfield in einem Artikel aus dem Jahr 2011 besprochen. Er kritisierte einige Gebäude wie die Hepworth Gallery, die seiner Meinung nach "einem Bunker" ähnelte, und die Gerichte in Barcelona, ​​die seiner Meinung nach "unangenehm gefängnisartig waren, als ob die Angeklagten schuldig wären, bis ihre Unschuld bewiesen wurde", aber Auch an Chipperfields Arbeit fand er viel Bewunderung: „Er ist sehr gefragt für Projekte, die das moderne Selbstverständnis von Städten definieren, oft in Bezug auf eine reiche oder spannungsreiche Geschichte. Er handelt mit Würde, mit Gravitas, mit Erinnerung und Kunst Er mag "Permanenz", "Substanz" und "Bedeutung" und mag keine spektakulären Designs... Beton, wo man das Zeug, das das Gebäude hält, aussäen und seine Masse spüren Art und Weise künstliche Beleuchtung bildet ci Krawatten in der Nacht, ist ihm weniger wichtig... Er mag den Anschein und die Realität der Beständigkeit und ist skeptisch gegenüber dem allgemeinen Gefühl von Architekten, dass Gebäude so leicht und vergänglich sein können wie Flugzeuge oder Zelte." Er zitiert Chipperfield: "'Man muss immer ein Loch in den Boden graben und viel Beton hineingießen.'" Moore schrieb: "All diesen Projekten gemein ist der Wunsch, das Beste aus der Sache herauszuholen, die Chipperfield findet im Briefing oder Site – die Ruinen in Berlin, das Licht in Margate, die Kunst in Wakefield."

Lehren

Chipperfield hat Architektur in Europa und den Vereinigten Staaten gelehrt und zahlreiche Vorlesungen gehalten, unter anderem als Professor für Architektur an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart von 1995 bis 2001. Darüber hinaus hatte Chipperfield den Mies van der Rohe- Lehrstuhl an der Escola Técnica, in Barcelona, ​​Spanien, und die Norman R. Foster Professur für Architekturdesign an der Yale School of Architecture . Er ist Gastprofessor an der University of the Arts London (ehemals London Institute). Er war Mitglied des Kuratoriums der Architecture Foundation und ist derzeit Treuhänder des Sir John Soane's Museum in London.

Ausgewählte Werke

Fertiggestellte Gebäude in Großbritannien (Auswahl)

Fertiggestellte Gebäude außerhalb Großbritanniens (Auswahl)

Laufende Arbeit (Auswahl)

Auszeichnungen und Ehrungen

Die Projekte des Büros wurden mit mehr als 100 Architektur- und Designpreisen ausgezeichnet, darunter dem RIBA Stirling Prize 2007 (für das Literaturmuseum der Moderne, Marbach ), dem 2011 European Union Prize for Contemporary Architecture ( Mies van der Rohe Award ) und dem 2011 Deutscher Architekturpreis.

Chipperfield wurde für seine Arbeit mit Ehrungen und Auszeichnungen ausgezeichnet, darunter der Mitgliedschaft in der Royal Academy of Arts , dem Verdienstorden der Bundesrepublik Deutschland , einer Ritterschaft für Verdienste um die Architektur und dem Praemium Imperiale der Japan Art Association im Jahr 2013.

1999 wurde Chipperfield mit der Tessenower Goldmedaille ausgezeichnet , gefolgt von einer umfassenden Ausstellung seines Schaffens zusammen mit dem Werk des Tessenow Stipendiats und des spanischen Architekten Andrés Jaque im Festspielhaus Hellerau. 2004 wurde er zum Commander of the Order of the British Empire (CBE) für seine Verdienste um die Architektur ernannt und 2003 zum Ehrenmitglied der Accademia delle arti del Disegno in Florenz .

2009 wurde ihm das Bundesverdienstkreuz verliehen , die höchste Ehrung, die die Bundesrepublik Deutschland für Verdienste um die Nation an Einzelpersonen ausrichten kann. Chipperfield wurde bei den New Year Honours 2010 für seine Verdienste um die Architektur in Großbritannien und Deutschland zum Ritter geschlagen . 2010 erhielt er den Wolf Prize in Arts , 2011 die Royal Gold Medal des Royal Institute of British Architects und wurde bei den New Year Honours 2021 für seine Verdienste um die Architektur zum Mitglied des Order of the Companions of Honor (CH) ernannt .

Form Matters, eine Ausstellung, die auf Chipperfields Karriere zurückblickt, wurde 2009 vom Londoner Design Museum veranstaltet . Seine Tonale- Keramikserie für Alessi erhielt 2011 den Compassod'Oro, und der Piana Klappstuhl wurde kürzlich für die ständige Sammlung des MoMA erworben .

2012 war Chipperfield der erste britische Architekt, der die Architekturbiennale von Venedig kuratierte . Die Biennale mit dem Titel „Common Ground“ wollte den kollaborativen und vernetzten Charakter der Architekturpraxis in den Vordergrund stellen.

Verweise

Literaturverzeichnis

  • Gössel, Peter; Cohen, Jean-Louis; Blick, Katja (2016). L'Architecture Moderne de A à Z (auf Französisch). Köln : Taschen. ISBN 978-3-8365-5630-9.
  • Jodidio, Philipp (2015). David Chipperfield Architects (auf Französisch). Taschen. ISBN 978-3-8365-5180-9.

Externe Links