Deborah Willis (Künstlerin) - Deborah Willis (artist)

Deborah Willis
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Geboren ( 1948-02-05 )5. Februar 1948 (73 Jahre)
Philadelphia , Pennsylvania , USA
Alma Mater
Bekannt für Fotografie, Kuratorin, Autorin, Kunsthistorikerin, Pädagogin
Kinder Hank Willis Thomas
Webseite https://debwillisphoto.com/home.html

Deborah Willis (* 5. Februar 1948) ist eine zeitgenössische afroamerikanische Künstlerin, Fotografin, Kuratorin für Fotografie, Fotohistorikerin, Autorin und Pädagogin. Unter ihren Auszeichnungen und Ehrungen war sie 2000 MacArthur Fellow . Derzeit ist sie Professorin und Vorsitzende des Department of Photography and Imaging an der Tisch School of the Arts der New York University .

Frühes Leben und Ausbildung

Deborah Willis wurde am 5. Februar 1948 in Philadelphia , Pennsylvania als Tochter von Ruth und Thomas Willis geboren. Willis ist die Mutter des Konzeptkünstlers Hank Willis Thomas . Ihr Vater war ebenfalls Fotograf, und ihre engen familiären Bindungen zeigen sich in Werken wie Daddy's Ties: The Tie Quilt II (1992) und Progeny: Deborah Willis und Hank Willis Thomas (2009).

Wilis' Abschlüsse umfassen einen BFA in Fotografie vom Philadelphia College of Art im Jahr 1975; einen MFA in Fotografie vom Pratt Institute im Jahr 1979; einen MA in Kunstgeschichte vom City College of New York 1986; und ein Ph.D. 2001 vom Cultural Studies Program der George Mason University .

Karriere

Während ihrer frühen Karriere versuchte Deborah Willis, Fotografien von Afroamerikanern zu finden und zu erkennen. Ihr Ziel ist es auch, die Schönheit des weiblichen Körpers durch ihre Arbeiten zu dokumentieren und darzustellen. Mit Hilfe von Richard Newman von Garland Publishing konnte sie ihr erstes Buch „Black Photographers, 1840-1940: an Illustrated Bio-bibliography“ (1985) erstellen, das über dreihundert Fotografen in dem Buch umfasste. Wie sie in einem Interview beschrieb, waren viele der Fotografen bereit, ihre Arbeit wegen mangelnder Anerkennung vor dem Buch zu verwerfen. In Fortführung ihres Ziels, schwarze Fotografen anzuerkennen, veröffentlichte Deborah Willis einen zweiten Teil mit dem Titel „An Illustrated Bio-Bibliography of Black Photographers, 1940-1988“ (1989), der auch zeitgenössische Fotografen umfasste, wie sie es zuvor im ersten Teil beabsichtigt hatte .

Willis war von 1980 bis 1992 Kuratorin für Fotografie und Koordinatorin für Drucke/Ausstellungen am Schomburg Center for Research in Black Culture der New York Public Library , danach wurde sie Ausstellungskuratorin am Center for African American History and Culture des Smithsonian Institution seit acht Jahren. Zwischen 2000 und 2001 war sie Lehman Brady Visiting Joint Chair Professor für Dokumentarwissenschaft und Amerikanistik an der Duke University und der University of North Carolina in Chapel Hill . Anschließend wurde sie Professorin für Fotografie und Bildgebung an der Tisch School of Arts an der New York University und wurde schließlich Vorsitzende dieser Abteilung. Sie interessiert sich für "historische und kulturelle Dokumentation und Bewahrung" und hat "etwa zwanzig Bücher über afroamerikanische Fotografen und über die Darstellung von Schwarzen in fotografischen Bildern" veröffentlicht. Dazu gehören Reflections in Black: A History of Black Photographers 1840 to the Present (2002), Posing Beauty: African American Images from the 1890s to the Present (2009) und Black: A Celebration of a Culture (2014). Auch bekannt als "Deb Willis", überlebte sie 2001 die Diagnose Brustkrebs. Sie war von 1980 bis 1992 Kuratorin für Fotografien und Koordinatorin für Drucke/Ausstellungen am Schomburg Center for Research in Black Culture der New York Public Library.

Willis koproduzierte 2014 den Dokumentarfilm Through a Lens Darkly: Black Photographers and the Emergence of a People , der auf ihrem Buch Reflections in Black: A History of Black Photographers 1840 to the Present basiert . 2008 organisierte sie die Ausstellung Let Your Motto Be Resistance: African American Portraits für das National Museum of African American History and Culture der Smithsonian Institution.

Auszeichnungen und Ehrungen

Willis hat zahlreiche Auszeichnungen und Ehrungen erhalten, darunter:

Künstlerische und fotografische Arbeiten

Als Künstler und Fotograf wurde Willis von der Bernice Steinbaum Gallery in Miami und von Charles Guice Contemporary in Berkeley, Kalifornien, vertreten . Zu ihren Ausstellungen gehörten:

  • "Nachkommen", Bernice Steinbaum Gallery, Miami, 2008. Die Ausstellung reiste als "Nachkommen: Deborah Willis and Hank Willis Thomas" 2009 nach New York und nach Sacramento, Kalifornien .
  • "Regarding Beauty", University of Wisconsin-Madison , 2003, mit "Fotos und autobiografischen Quilts".
  • "Deborah Willis: Tied to Memory", Kemper Museum of Contemporary Art , Kansas City , 2000.
  • "Deborah Willis", Hughley Gallery & Objects, Atlanta, 1992, mit "kleinen narrativen Quilts, die um historische Fotografien, Dokumente und Familienschnappschüsse herum aufgebaut sind".

Willis ist auch Quilterin und integriert auch fotografische Bilder in ihre Stücke. Daddy's Ties: The Tie Quilt II von 1992 (27 x 34") zum Beispiel ist eine Stoffcollage mit zusätzlichen Knöpfen, Krawattenklammern und Anstecknadeln, die "ein geschmeidiges, unregelmäßig geformtes Denkmal" bilden. da es Erinnerungen an Väter weckt, die ihre Söhne unterrichten, Jungen, die zu erwachsenen Kleidern und Ritualen heranreifen, und Frauen, die die Knoten ihrer Ehemänner knüpfen veraltet oder abgelehnt. Diese multivalente Collage „denkt auch an schwarze Soldaten, die im Zweiten Weltkrieg gekämpft haben", da Willis Fotos von Soldaten auf Leinenstoff enthält, die auf den Krawattenstoff collagiert sind. Willis Fokus auf die afroamerikanische Erfahrung wird in Tribute to the Hottentot . deutlich Venus: Bustle (1995), eine Collage aus Stoff und Fotoleinen (23 x 28") im Triptychon-Format. Im linken und rechten Teil erscheinen kleine Bilder von Saartjie Baartman , der sogenannten "Hottentotten-Venus", zusammen mit Stoffsilhouetten ihres Körpers. Das zentrale Bild des Triptychons zeigt ein Kleid aus dem späten 19. Jahrhundert mit markantem Treiben, dessen Form das Gesäß betont. Willis erklärt, dass ihr Einsatz von Quilten als Technik "uns daran erinnert, wer wir sind und wer und was unsere Vorfahren in der größeren Gesellschaft für uns waren".

Ihre Quilts wurden in folgende Ausstellungen und Kataloge aufgenommen:

  • "Story Quilts: Photography and Beyond", Black Gallery, Los Angeles, CA, 1999, Kuratiert von der Fotografin und Installationskünstlerin Pat Ward Williams , präsentierte die Ausstellung die Werke von drei afroamerikanischen Künstlern – Willis, Kyra E. Hicks und Dorothy Taylor .
  • Hommage an den Hottentotten-Venus- Quilt, 1992.

Kuratierte Ausstellungen

Zu den Ausstellungen, die Willis kuratiert hat, gehören:

  • "Posing Schönheit in African American Culture" , die in der Herbst 2009 eröffnet Tisch School of the Arts , New York University und ist derzeit eine Wander weltweit.
  • "Reflections in Black", Arts and Industries Building , Smithsonian Institution, Washington, DC, 2000, über afroamerikanische Fotografie. Zwischen 2000 und 2003 war die Ausstellung ganz oder teilweise in den USA unterwegs.
  • "Constructed Images: New Photography", die zwischen 1989 und 1992 unterwegs war.

Veröffentlichungen

  • Willis, Deborah (2021). Der Schwarze Bürgerkriegssoldat: Eine visuelle Geschichte von Konflikt und Staatsbürgerschaft . New York: New York University Press. ISBN 978-1-47980-900-4.
  • Willis, Deborah; Barbara Krauthamer (2012). Emanzipation imaginieren: Schwarze Amerikaner und das Ende der Sklaverei . Philadelphia: Temple University Press. ISBN 978-1-43990-985-0.
  • Willis, Deborah; Hank Willis Thomas; Kalia Brooks (2009). Nachkommen: Deborah Willis und Hank Willis Thomas . New York: Miriam und Ira D. Wallach Art Gallery, Columbia University. ISBN 978-1-884919-23-7.
  • Willis, Deborah (2009). Posing Beauty: Afroamerikanische Bilder von den 1890er Jahren bis heute . New York: WW Norton. ISBN 978-0-393-06696-8.
  • Willis, Deborah; Emily Bernhard (2009). Michelle Obama: Die First Lady der Fotografien . New York: WW Norton. ISBN 978-0393077476.
  • Willis, Deborah; Kevin Merida (2008). Obama: die historische Kampagne in Bildern . New York: Amistad. ISBN 978-0-06-173309-3.
  • Willis, Deborah (2007). Lassen Sie Ihr Motto Widerstand sein: Porträts von Afroamerikanern . Washington, DC: Nationalmuseum für afroamerikanische Geschichte und Kultur, Smithsonian Institution. ISBN 978-1-58834-242-3.
  • Wallis, Brian; Deborah Willis (2005). African American Vernacular Photography: Auswahl aus der Daniel Cowin Collection . New York: Internationales Zentrum für Fotografie. ISBN 3-86521-225-5.
  • Willis, Deborah (2005). Family History Memory: Aufzeichnung des afroamerikanischen Lebens . New York: Hylas. ISBN 1-59258-086-6.
  • Willis, Deborah; Sean Moore; Karen Prinz (2004). Schwarz: eine Feier einer Kultur . Irvington, NY: Hylas. ISBN 1-59258-051-3.
  • Lewis, David L .; Deborah Willis (2003). Eine kleine Nation von Menschen: WEB Du Bois und afroamerikanische Porträts des Fortschritts . New York: Amistad. ISBN 0-06-052342-5.
  • Willis, Deborah; Carla Williams (2002). Der schwarze weibliche Körper: eine fotografische Geschichte . Philadelphia: Temple University Press. ISBN 1-56639-928-9.
  • Crouch, Stanley; Deborah Willis (2002). One Shot Harris: die Fotografien von Charles "Teenie" Harris . New York: Harry N. Abrams. ISBN 0-8109-3272-5.
  • Willis, Deborah (2000). Reflections in Black: Eine Geschichte der Schwarzen Fotografen, 1840 bis heute . New York: WW Norton. ISBN 0-393-04880-2.
  • Cottman, Michael H; Deborah Willis; Linda Tarrant-Reid (1996). Die Familie des Schwarzen Amerikas . New York: Crown Trade Taschenbücher. ISBN 0-517-88822-X.
  • Willis, Deborah; Jane Lusaka (1996). Visual Journal: Harlem und DC in den dreißiger und vierziger Jahren . Washington, DC: Smithsonian Institution Press. ISBN 1-56098-691-3.
  • Cottman, Michael H; Deborah Willis (1995). Millionen Mann März . New York: Crown Trade Taschenbücher. ISBN 0-517-88763-0.
  • Willis, Deborah; Jane Lusaka (1994). Familien imaginieren: Bilder und Stimmen . Washington, DC: National African American Museum, ein Projekt der Smithsonian Institution. ISBN 1-885892-00-4.
  • Willis, Deborah (1994). Picturing Us: Afroamerikanische Identität in der Fotografie . New York: Neue Presse. ISBN 1-56584-107-7.
  • Driskell, David C ; David L. Lewis; Deborah Willis (1994). Harlem Renaissance: Kunst des Schwarzen Amerikas . New York: Studiomuseum in Harlem, Abradale Press. ISBN 0-8109-8128-9.
  • Willis, Deborah (1993). JP Ball , Daguerrean und Studiofotograf . New York: Girlande. ISBN 0-8153-0716-0.
  • Willis-Braithwaite, Deborah; Rodger C. Birt (1993). VanDerZee, Fotograf, 1886–1983 . New York: HN Abrams. ISBN 0-8109-3923-1.
  • Willis, Deborah (1992). Frühe schwarze Fotografen, 1840-1940: 23 Postkarten . New York: Neue Presse. ISBN 1-56584-007-0.
  • Willis, Deborah; Lorna Simpson (1992). Lorna Simpson . San Francisco: Freunde der Fotografie. ISBN 0-933286-60-0.
  • Willis, Deborah; Howard Dodson (1989). Schwarze Fotografen legen Zeugnis ab: 100 Jahre sozialer Protest . Williamstown, MA: Williams College Museum of Art. ISBN 0-913697-09-5.
  • Willis-Thomas, Deborah (1989). Eine illustrierte Biobibliographie schwarzer Fotografen, 1940-1988 . New York: Girlande. ISBN 0-8240-8389-X.
  • Driskell, David C; David L. Lewis; Deborah Willis Ryan (1987). Harlem Renaissance: Kunst des Schwarzen Amerikas . New York: Das Studio Museum in Harlem, Harry N. Abrams. ISBN 0-8109-1099-3.
  • Willis-Thomas, Deborah (1985). Schwarze Fotografen, 1840-1940: eine illustrierte Biobibliographie . New York: Girlande. ISBN 0-8240-9147-7.

Verweise

Weiterlesen

  • Headley, Jennifer (2006). „Deborah Willis-Kennedy“. In Warren, Lynne (Hrsg.). Enzyklopädie der Fotografie des 20. Jahrhunderts . New York: Routledge. S. 1687–1689. ISBN 1-57958-393-8.

Externe Links

Externes Video
Videosymbol „Eine Mutter und ein Sohn vereint durch Liebe und Kunst“ , Deb Willis und Hank Willis Thomas, November 2017, TEDx Talks
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