Der Rosenkavalier -Der Rosenkavalier

Der Rosenkavalier
Oper von Richard Strauss
Ernst Edler von Schuch dirigiert Der Rosenkavalier (1912) von Robert Sterl
Textdichter	Hugo von Hofmannsthal
Sprache	Deutsch
Premiere	26. Januar 1911 ( 1911-01-26 ) Königliches Opernhaus Dresden

Richard Strauss im Jahr 1910

Der Rosenkavalier ( Der Rosenritter oder Der Rosenträger ), Op. 59, ist eine komischeOperin drei Akten vonRichard Strausszu einem original deutschenLibrettovonHugo von Hofmannsthal. Es ist eine freie Adaption des RomansLes amours du chevalier de FaublasvonLouvet de CouvraiundMolièresKomödie Monsieur de Pourceaugnac . Es wurdeam 26. Januar1911Königlichen Opernhausunter derLeitungvonMax Reinhardt,Ernst von SchuchDirigieren. Bis zur Uraufführung lautete der Arbeitstitel Ochs auf Lerchenau . (Die Wahl des Namens Ochs ist nicht zufällig, denn auf Deutsch bedeutet „Ochs“ „Ochse“, was den Charakter des Barons in der gesamten Oper beschreibt.)

Die Oper hat vier Hauptfiguren: die aristokratische Marschallin; ihr sehr junger Liebhaber, Graf Octavian Rofrano; ihr brutaler Cousin Baron Ochs; und die zukünftige Verlobte von Ochs, Sophie von Faninal, die Tochter eines reichen Bürgers . Auf Vorschlag der Marschallin fungiert Octavian als Rosenkavalier von Ochs, indem er Sophie eine zeremonielle silberne Rose überreicht. Doch die jungen Leute verlieben sich auf der Stelle und entwickeln bald eine komische Intrige, um Sophie aus ihrer Verlobung zu befreien. Sie erreichen dies mit Hilfe der Marschallin, die Octavian dann der jüngeren Frau überlässt. Obwohl es sich um eine komische Oper handelt, enthält das Werk einige gewichtige Themen (insbesondere durch den Charakterbogen der Marschallin), darunter Untreue, Altern, sexuelle Raubzüge und Selbstlosigkeit in der Liebe (oder deren Fehlen).

Der Rosenkavalier zeichnet sich durch die Zurschaustellung der weiblichen Stimme aus, da seine Protagonisten (die leichte lyrische Sopranistin Sophie, die Mezzosopranistin Octavian und die reife dramatische Sopranistin Marschallin) so geschrieben sind, dass sie von Frauen dargestellt werden, die sich sowohl mehrere Duette als auch ein Trio teilen am emotionalen Höhepunkt der Oper. Einige Sänger haben im Laufe ihrer Karriere zwei oder sogar alle drei dieser Rollen gespielt.

Es gibt viele Aufnahmen der Oper und sie wird regelmäßig aufgeführt.

Leistungsgeschichte

Premiere

Der Rosenkavalier wurde am 26. Januar 1911 in Dresden unter der Leitung von Ernst von Schuch uraufgeführt, der zuvor die Uraufführungen von Strauss' Feuersnot , Salome und Elektra dirigiert hatte ; Ursprünglich sollte Georg Toller die Oper produzieren, aber er brach ab und wurde durch Max Reinhardt ersetzt . Die Sopranistin Margarethe Siems (Strauss' erste Chrysothemis ) sang die Marschallin, in einer Wendung, die den Höhepunkt ihrer Karriere darstellen sollte, während Minnie Nast die Sophie darstellte und Eva von der Osten die Hosenrolle des Octavian sang .

Der Rosenkavalier war von Anfang an ein Triumph: Die Tickets für die Premiere waren Berichten zufolge fast sofort ausverkauft, was zu einem finanziellen Boom für das Haus führte. Obwohl einige Kritiker mit Strauss' anachronistischem Einsatz von Walzermusik zu kämpfen hatten, nahm das Publikum die Oper bedingungslos an. Rosenkavalier wurde zu Lebzeiten von Strauss zur beliebtesten Oper und ist bis heute ein fester Bestandteil des Opernrepertoires.

Internationaler Erfolg

Innerhalb von zwei Monaten nach seiner Uraufführung wurde das Werk ins Italienische übersetzt und an der Mailänder Scala aufgeführt . Die italienische Besetzung unter der Leitung von Dirigent Tullio Serafin umfasste Lucrezia Bori als Octavian, Ines Maria Ferraris als Sophie und Pavel Ludikar als Baron Ochs. Die österreichische Erstaufführung der Oper wurde am folgenden 8. April von der Wiener Hofoper unter der Leitung von Franz Schalk mit Lucie Weidt als Marschallin, Gertrude Förstel als Sophie als Ersatz für Selma Kurz , Marie Gutheil-Schoder als Octavian und Richard Mayr als Baron gegeben Ochs. Sieben Monate später, am 14. November , erreichte das Werk das Teatro Costanzi in Rom, wobei Egisto Tango Hariclea Darclée als Marschallin und Conchita Supervía als Octavian dirigierte .

Die britische Premiere von Der Rosenkavalier fand am 29. Januar 1913 im Royal Opera House in London statt. Thomas Beecham dirigierte die Aufführung und zur Besetzung gehörten Margarethe Siems als Marschallin und Caroline Hatchard als Sophie. Die US-Premiere fand am folgenden 9. Dezember an der Metropolitan Opera in einer Produktion unter der Leitung von Alfred Hertz statt . Zur Besetzung gehörten Frieda Hempel als Marschallin, Margarethe Arndt-Ober als Octavian und Anna Case als Sophie. Eine Reihe italienischer Theater produzierten das Werk erstmals in den 1920er Jahren, darunter das Teatro Lirico Giuseppe Verdi (1921), das Teatro Regio di Torino (1923), das Teatro di San Carlo (1925) und das Teatro Carlo Felice (1926). .

Der Rosenkavalier erreichte Monaco am 21. März 1926, als er von der Opéra de Monte-Carlo im Salle Garnier in französischer Übersetzung aufgeführt wurde. Die Aufführung spielte Gabrielle Ritter-Ciampi als Marschallin und Vanni Marcoux als Faninal. 1926 wurde auch eine Verfilmung der Oper uraufgeführt . Die französische Erstaufführung der Oper selbst fand am 11. Februar 1927 im Palais Garnier in Paris unter der Leitung von Philippe Gaubert statt . Zur Besetzung gehörte Germaine Lubin als Octavian. Brüssel hörte das Werk zum ersten Mal am 15. Dezember 1927 in La Monnaie mit Clara Clairbert als Sophie.

Die Salzburger Festspiele führten den Rosenkavalier erstmals am 12. August 1929 unter der Leitung von Clemens Krauss auf . Zur Besetzung gehörten Lotte Lehmann als Marschallin und Marta Fuchs als Annina. Weitere Erstproduktionen an namhaften Häusern, Opernfestivals und Musikensembles sind: Teatro Massimo (5. März 1932), Philadelphia Orchestra (30. November 1934), San Francisco Opera (16. Oktober 1940), Philadelphia Opera Company (2. Dezember 1941), Maggio Musicale Fiorentino (2. Mai 1942), La Fenice (20. April 1943), Festival dei Due Mondi (19. Juni 1964), Teatro Comunale di Bologna (19. November 1965), Lyric Opera of Chicago (25. September 1970) und New York Städtische Oper (19. November 1973) unter vielen anderen. Es wurde erstmals am 7. Januar 1936 in Australien als Radiosendung mit Florence Austral präsentiert ; Die erste australische Bühnenproduktion fand jedoch erst 1972 von der Australian Opera in Melbourne unter der Leitung von Sir Edward Downes statt . Die erste neuseeländische Aufführung fand 2002 beim International Festival of the Arts in Wellington statt.

Rollen

Zusammenfassung

Zeit: 1740er Jahre, in den ersten Regierungsjahren von Kaiserin Maria Theresia

Ort: Wien

Akt 1

Hogarths The Countess ' Morning Levee (ca. 1744), die Inspiration für den Morgenempfang der Marschallin

Das Schlafzimmer der Marschallin

Die „Einleitung“ der Oper zeigt eine Liebesnacht zwischen Prinzessin Marie Therese von Werdenberg (bekannt als Marschallin, der Titel, der der Frau eines Feldmarschalls verliehen wurde) und ihrem viel jüngeren Liebhaber, Graf Octavian Rofrano. Der Vorhang hebt sich und zeigt, wie sie kurz vor Tagesanbruch zusammen im Bett liegen ("Wie du warst! Wie du bist"). Bald sind draußen laute Stimmen zu hören, und die Marschallin lässt Octavian verstecken, weil sie glaubt, dass ihr Mann früh von einem Jagdausflug zurückgekehrt ist. Octavian taucht in einem Rock und einer Haube auf ("Befehl'n fürstli' Gnad'n, i bin halt noch nit recht ...") und versucht sich wegzuschleichen, aber der Landcousin der Marschallin, Baron Ochs auf Lerchenau, platzt herein gleiche Tür.

Der Baron ist frisch verlobt mit Sophie Faninal ("Selbstverständlich erwartet mich Ihro Gnaden"), der Tochter eines wohlhabenden Kaufmanns, was ihn jedoch nicht davon abhält, dem verkleideten Octavian anzügliche Bemerkungen zu machen. Ochs ist gekommen, um zwei Gefallen zu erbitten: Er möchte sich den Notar seiner Cousine ausleihen , um den Ehevertrag zu schreiben, und er möchte, dass ihr ein junger Adliger als Rosenkavalier ("Rosenritter") empfohlen wird, der das traditionelle Silber liefert Verlobung stieg auf Sophie. Die Marschallin beauftragt „Mariandel“, Octavians Miniaturporträt zu holen und dem Baron zu überreichen. Ochs akzeptiert Octavian problemlos als seinen Rosenkavalier und entscheidet, dass die "Magd" die "Bastardschwester" des jungen Grafen sein muss, und besteht dann darauf, dass die Marschallin "Mariandel" erlaubt, zu kommen und für seine neue Braut zu arbeiten. Sie lehnt so höflich wie möglich ab und entlässt das „Dienstmädchen“ schließlich.

Es folgt eine geschäftige Empfangsszene, als sich der Raum mit Verkäufern und Bittstellern an die Marschallin ("Drei arme adelige Waisen") füllt, die erstere ignoriert und letzteren hilft. Ein vom portugiesischen Botschafter entsandter Tenor bringt ihr ein Ständchen ("Di rigori armato"), während Ochs sich mit dem Notar zusammensetzt. Zwei italienische Intriganten, Valzacchi und Annina, bieten Skandalblätter zum Verkauf an, die die Marschallin kalt ablehnt. Ochs versucht, eine Schenkung von Sophies Familie, bestehend aus ihrem gesamten Vermögen, frei von Hypotheken zu erzwingen, und verliert schnell die Geduld mit den Erklärungsversuchen des Notars, dass dies illegal ist. Inmitten des Trubels bemerkt die Marschallin zu ihrem Friseur: "Mein lieber Hippolyte, heute hast du mich wie eine alte Frau aussehen lassen." ("Mein lieber Hippolyte"). Das stört sie so sehr, dass sie befiehlt, den Raum zu räumen. Als die Leute hinausgehen, bieten Valzacchi und Annina Baron Ochs ihre Spionagedienste an. Er fragt, ob sie etwas über "Mariandel" wissen; Sie lügen sofort und behaupten, alles über sie zu wissen.

Die Marschallin, jetzt allein, sinniert über ihre schwindende Jugend und das Unglück ihrer Zwangsheirat und sieht dasselbe für Sophie Faninal ("Da geht er hin..."). Octavian kehrt zurück, wieder in Männerkleidung gekleidet ("Ach, du bist wieder da"). Als er sieht, dass die Marschallin verstimmt ist, nimmt er an, dass es aus ihrer früheren Angst stammt, dass er entdeckt worden sein könnte. Aber sie denkt immer noch an das Vergehen der Zeit (eine Uhr schlägt dreizehn Mal) und sagt ihm, dass er sie sehr bald für eine jüngere und hübschere Person verlassen wird. Octavian reagiert frustriert und die Marschallin weist ihn ab. Zu spät merkt sie, dass sie es versäumt hat, ihm einen Abschiedskuss zu geben. Da sonst nichts zu tun ist, fordert sie ihren jungen Pagen Mohammed auf, Octavian die silberne Rose zu bringen, und starrt dann nachdenklich in ihren Handspiegel (oder etwas Ähnliches), während der Vorhang fällt.

1927 Porträt von Richard Mayr als Ochs von Anton Faistauer . 149 Mal sang Mayr diese Partie in Wien, Salzburg und London.

Akt 2

Das Schloss von Faninals

Am nächsten Tag erwarten Herr von Faninal jubelnd und Sophie nervös die Ankunft des Rosenkavaliers ("Ein ernster Tag, ein grosser Tag!"). Der Tradition folgend geht Faninal, bevor der Ritter erscheint, und sagt, dass er mit dem Bräutigam zurückkehren wird. Sophie betet darum, ihre Demut in all den schnellen Veränderungen in ihrem Leben zu bewahren, wird jedoch immer wieder von ihrer Duenna Marianne unterbrochen, die vom Fenster aus über die kunstvolle Entourage des Rosenkavaliers berichtet ("In dieser feierlichen Stunde der Prüfung"). Octavian kommt mit großem Pomp, ganz in Silber gekleidet, und überreicht Sophie die silberne Rose ("Mir ist die Ehre widerfahren..."). Sie riecht daran und sagt, es sei so süß wie ein Gruß des Himmels selbst. Octavian, sofort hingerissen, schließt sich ihrem Bekenntnis an, dass sie sich bis zum Tod an diesen Moment erinnern werden.

Sie lassen sich in ein beaufsichtigtes Gespräch ein. Sophie verrät, dass sie Octavians vollen Namen – Octavian Maria Ehrenreich Bonaventura Fernand Hyacinth Rofrano – bereits kennt, weil sie den Katalog des österreichischen Adels studiert hat, um sich auf ihre Ehe vorzubereiten. Sie kennt sogar seinen Spitznamen: Quinquin, wie ihn nur enge Freunde (einschließlich der Marschallin) nennen. Sie fügt hinzu, dass sie ihn sehr mag. Ochs tritt dann mit Faninal ("Jetzt aber kommt mein Herr Zukünftiger") ein und verschwendet keine Zeit, der Braut seinen Charakter zu offenbaren, Sophies Körper lautstark zu untersuchen und sie mit "einem ungebrochenen Stutfohlen" zu vergleichen, als sie protestiert. Als er mit Faninal das Zimmer verlässt, um den Ehevertrag abzuschließen, sind sich Sophie und Octavian schnell einig, dass sie den Baron auf keinen Fall heiraten wird.

Das schwärmerische Duett der jungen Liebenden ("Mit Ihren Augen voll Tränen") wird bald von Valzacchi und Annina unterbrochen, die sie überraschen und nach Ochs rufen. Octavian fordert den Baron zu einem Duell heraus. Ochs rennt vorwärts, kratzt sich den Arm an der Spitze von Octavians gezogenem Schwert und schreit, so dass Faninal und der Rest des Haushalts hereinstürmen. Sophie bittet ihren Vater, die Hochzeit abzusagen, vergeblich: Octavian wird gebeten zu gehen, und Sophie wird auf ihr Zimmer geschickt. Ochs bleibt auf dem Diwan zurück, den Arm in einer Schlinge, und nippt an einer Flasche Hippocras und Rachephantasien gegen Octavian. Aber Annina bringt ihm etwas, das seine Stimmung viel schneller hebt: einen Brief, der von „Mariandel“, dem „Zimmermädchen“ aus dem ersten Akt, unterzeichnet ist und um ein Stelldichein bittet. Dabei vergisst Ochs seine Schleuder und walzert über die Bühne, ignoriert Anninas Hinweise auf ein Trinkgeld – und verpasst ihr leises Versprechen, sich zu rächen („Da lieg' ich!“).

Akt 3

Delia Reinhardt als Octavian c. 1923

Ein Privatzimmer in einem schäbigen Gasthaus

Valzacchi und Annina, die den Baron satt haben, helfen Octavian am nächsten Abend, eine Falle vorzubereiten. Aufwändige Vorbereitungen sind pantomimisch zu sehen, bevor Ochs mit "Mariandel" eintrifft, bereit für ein gemütliches Abendessen an einem gedeckten Zweiertisch.

Unwillkürlich ist Ochs beunruhigt über „Mariandels“ unheimliche Ähnlichkeit mit seinem Erzfeind Octavian, und er erhascht immer wieder einen Blick auf seltsame Erscheinungen im Raum. Eine verkleidete Annina platzt herein und nennt Ochs ihren Mann und den Vater ihrer (zahlreichen) Kinder, die sich um ihn drängen und "Papa! Papa!" Der Baron ruft nach der Polizei; Zu seiner unangenehmen Überraschung behandelt ihn die Sittenpolizei mit Argwohn, und Valzacchi behauptet plötzlich, ihn nicht zu kennen. Der Polizeiinspektor fragt nach der „Frau“, die ihn begleitet, und Ochs lügt vor, „sie“ sei seine Verlobte Sophie Faninal – gerade noch rechtzeitig zum Eintreffen von Herrn von Faninal, der wissen will, warum der Bote von Ochs (vermutlich Valzacchi) ihn gerufen hat zu diesem verrufenen Ort. Auf die Frage, ob „Mariandel“ seine Tochter sei, erwidert Faninal wütend, dass seine Tochter draußen sei. Die echte Sophie tritt ein, bestätigt diese Aussage, und ihr an Schlaganfall erkrankter Vater taumelt heraus, an ihre Schulter gelehnt.

„Mariandel“ bietet nun an, unter vier Augen eine Aussage zu machen, und zieht sich mit dem Polizeiinspektor hinter eine Trennwand zurück. Bald sieht Ochs Damenbekleidung ins Blickfeld rücken. Er tobt gegen die Sittenpolizei, wird aber durch die Ankunft der Marschallin unterbrochen. Der Polizeiinspektor begrüßt sie, bevor er den Raum räumt, und sie erklärt dem Baron, dass er erwischt wurde. Sophie kehrt zurück und sagt Ochs, dass ihre Verlobung aufgelöst ist; Octavian taucht auf und die Marschallin bestätigt, dass Octavian, Valzacchi, Annina und andere gemeinsam eine "Maskerade" veranstaltet haben, um seine Verlobung zu brechen. Ochs, der zwischen Octavian und der Marschallin hin und her blickt, begreift nun die Art ihrer Beziehung und impliziert, dass er dem Ehemann der Marschallin davon erzählen kann, aber er ist von der Willenskraft der Marschallin eingeschüchtert (wenn nicht der Anblick von Octavians Schwert). und geht unrühmlich davon, verfolgt von Kindern und Geldeintreibern.

Abschied der Marschallin im 3. Akt, mit Mojca Erdmann , Sophie Koch und Krassimira Stoyanova (von links nach rechts), Salzburger Festspiele 2014

Die Marschallin, Sophie und Octavian bleiben allein zurück und Octavian weiß nicht, was er tun soll. Die Marschallin stellt sich Sophie vor und erkennt, dass der Tag, den sie befürchtet hat, gekommen ist (Trio: "Marie Theres'!" / "Hab' mir's gelobt"), und entlässt Octavian, um mit der Frau zusammen zu sein, die er wirklich liebt. Dann zieht sie sich zurück, mit dem Versprechen an Sophie, Faninal eine gesichtswahrende Heimfahrt in ihrer Kutsche anzubieten. Kaum ist sie weg, laufen sich Sophie und Octavian in die Arme. Faninal und die Marschallin kehren zurück und finden sie in einer Umarmung. Mit einem letzten, bittersüßen Blick auf ihren verlorenen Liebhaber steuert die Marschallin mit Faninal auf die Kutsche zu. Sophie und Octavian folgen nach einem weiteren kurzen, aber ekstatischen Liebesduett ("Ist ein Traum" / "Spür' nur dich"). Die Oper endet damit, dass der kleine Mohammed hereintrabt, um Sophies heruntergefallenes Taschentuch zu holen, und dann den anderen nacheilt.

Instrumentierung

Die Partitur von Strauss ist für Folgendes geschrieben:

• Holzbläser : 3 Flöten (III auf Piccolo verdoppelnd ), 2 Oboen , Englischhorn (auch auf 3. Oboe verdoppelnd), 3 Klarinetten (III auch Klarinette in D & Es), Bassetthorn ( Kontrabassklarinette in B und A), 3 Fagotte (III auch Kontrafagott )
• Blechbläser : 4 Waldhörner , 3 Trompeten , 3 Posaunen , Basstuba
• Schlagzeug : Pauke , große Trommel und Becken , Triangel , Tamburin , Glockenspiel , Ratsche , Tenortrommel , kleine Trommel , Jingle Bells , Kastagnetten
• Celesta , 2 Harfen
• Streicher : 16 Violinen I, 16 Violinen II, 12 Bratschen , 10 Celli , 8 Kontrabässe
• Hinter der Bühne: 2 Flöten, Oboe, 3 Klarinetten, 2 Fagotte, 2 Waldhörner , Trompete , Trommel , Harmonium , Klavier , Streicher

Rosenkavalier- Suite

1945 erlaubte Strauss die Veröffentlichung einer orchestralen Rosenkavalier - Suite, an deren Entstehung er aber offenbar nicht beteiligt war. Es ist wahrscheinlich, dass der Dirigent Artur Rodziński es arrangiert hat, da er die Uraufführung der Suite im Oktober 1944 durch die New York Philharmonic dirigiert hatte .

Die Suite beginnt mit dem Orchestervorspiel der Oper, das die Leidenschaftsnacht zwischen der Marschallin und Octavian darstellt (lebendig dargestellt durch laute Hörner). Als nächstes folgt der Auftritt von Octavian als "Rosenkavalier", der in zarter Musik dargestellt wird; Der Anblick seines jungen Aussehens lässt die Marschallin erkennen, dass er sie bald wegen einer jüngeren Frau verlassen wird. Es folgt das Duett zwischen Octavian und Sophie (Oboe und Horn ) – in dem ihre Liebe zueinander immer deutlicher wird, aber jäh unterbrochen wird von der dissonanten Musik, die mit dem unbeholfenen Eintreffen von Ochs einhergeht. Als nächstes führen die Geigen zaghaft den ersten Walzer ein, dem ein weiterer von der Solovioline folgt, bevor sich das gesamte Orchester in den Walzermodus einpendelt. Eine allgemeine Pause und ein Violinsolo führen in die nostalgische Musik, wo die Marschallin traurig feststellt, dass sie Octavian verloren hat. Dann kommt sein ekstatischer Höhepunkt. Das Werk endet mit einem einzigartig robusten Walzer, der Ochs in seiner pompösesten Form zeigt, und einer ausgelassenen Coda, die neu für die Suite komponiert wurde.

Sprache

Hofmannsthals Libretto verwendet verschiedene Formen der deutschen Sprache. Mitglieder des Adels sprechen in einem raffinierten und höflichen Ton, der dem Schauplatz der Oper um 1740 angemessen ist. In vertrauteren Kreisen verwenden sie einen vertrauteren Sprachstil ( du ). Zum Beispiel verwenden die Gespräche zwischen Octavian und der Marschallin im ersten Akt das vertraute „you“, wechseln aber hin und her zwischen einer formelleren Sprache ( Sie ) und dem vertrauten du sowie dem dazwischen liegenden (und jetzt veralteten) Er .

Einige Produktionen enthalten ein Glossar im Programm, um die kontextbezogene Bedeutung der verwendeten Sprache zu verdeutlichen, die bei der Übersetzung meist verloren geht. Baron Ochs unternimmt ungeschickte, manierierte Versuche, eine raffinierte oder extravagante Sprache zu verwenden, und verwendet dabei nichtdeutsche Wörter und Redewendungen wie corpo di Bacco! (bedeutet auf Italienisch "durch Bacchus 'Körper!"), von denen er einige falsch ausspricht. Die Sprache, die Octavian verwendet, wenn er sich als Mariandel ausgibt, und andere nicht edle Charaktere, ist ein österreichischer Dialekt, dessen Konnotationen für Nicht-Muttersprachler schwer zu verstehen sind. Auch das Deutsch der Italiener Valzacchi und Annina ist sehr gebrochen und von italienischen Akzenten geprägt.

In englischen Übersetzungen wurden diese Dialekte mit unterschiedlicher Strenge berücksichtigt; Die Chandos Highlights-Version verwendet beispielsweise nur britisches Standardenglisch.

Graingers Ramble

Percy Grainger schrieb eine aufwendige und komplexe Klaviertranskription eines Themas aus dieser Oper. Der Ramble on the Last Love Duet in Der Rosenkavalier ist eine von Graingers komplexeren Klaviertranskriptionen mit vielen üppigen Verzierungen und harmonischen Drehungen und Wendungen.

Aufnahmen

Artur Rodzinski nahm die Suite 1958 mit dem Philharmonic Symphony Orchestra of London auf Westminster Hi-Fi, XWN 18680 auf.

Verweise

Anmerkungen

Quellen

• Del Mar, Norman (2000). Richard Strauss: Ein kritischer Kommentar zu seinem Leben und Werk . Cornell University Press. ISBN 978-0-8014-9318-8.
• Jefferson, Alan (1985). Richard Strauß: Der Rosenkavalier . Cambridge Opernhandbücher. Cambridge. ISBN 0-521-27811-2.
• Kennedy, Michael (1999). Richard Strauss: Mensch, Musiker, Rätsel . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 9780521581738.
• Kennedy, Michael (2001). "Richard Strauss". In Amanda Holden (Hrsg.). Der neue Pinguin-Opernführer . New York und London: Penguin Books. S. 886–905. ISBN 0-14-029312-4.
• Murray, David (1992). " Rosenkavalier, Der ". In Stanley Sadie (Hrsg.). Das New Grove Wörterbuch der Oper . Vol. 4. London: Macmillan. S. 43–47. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.o004998 . ISBN 0-333-73432-7.
• Strauss, Richard (1912). Der Rosenkavalier, Musikkomödie in drei Akten von Hugo von Hofmannsthal, englische Fassung von Alfred Kalisch (Klavierauszug in Englisch und Deutsch). London: Boosey & Hawkes. OCLC  42239315 .Siehe auch Datei Nr. 117568 bei IMSLP .

Weiterlesen

• Boyden, Matthew (1999). Richard Strauss . Boston: Nordöstliche Universität. ISBN  1-55553-418-X
• Reynolds, Michael. Entstehung von „Der Rosenkavalier“: Vom Chevalier zum Cavalier. Die Boydell-Presse. ISBN  978-1-78327-049-1

Externe Links

• Der Rosenkavalier : Partituren beim International Music Score Library Project
• Klavierauszug , Indiana University School of Music
• Libretto (deutsch): opera-guide.ch , opera-arias.com
• Aufnahme von „Da geht er hin“ von Lotte Lehmann im MP3-Format
• Marie Therese! ... Hab' mir's gelobt" auf YouTube , gesungen von der Originalbesetzung ( Siems , von der Osten , Nast )