Don Rich - Don Rich

Don Rich
Don Rich, Country-Musik-Gitarrist, ca.  Anfang der 1970er Jahre.jpg
Hintergrundinformation
Geburtsname Donald Eugene Ulrich
Geboren ( 1941-08-15 )15. August 1941
Olympia, Washington , USA
Ist gestorben 17. Juli 1974 (1974-07-17)(im Alter von 32)
San Luis Obispo, Kalifornien
Genres Land
Beruf(e) Musiker
Instrumente Gitarre , Geige , Gesang
aktive Jahre 1959–1974
Verbundene Taten Buck Owens , Doyle Holly , The Strangers

Donald Eugene Ulrich (15. August 1941 - 17. Juli 1974), am besten bekannt unter dem Künstlernamen Don Rich , war ein US-amerikanischer Country-Musiker , der in den frühen 1960er Jahren den Bakersfield-Sound mitentwickelte. Er war ein bekannter Gitarrist und Geiger und Mitglied von The Buckaroos , der Begleitband des Country-Sängers Buck Owens . Rich starb 1974 im Alter von 32 Jahren bei einem Motorradunfall.

frühes Leben und Karriere

Donald Eugene Ulrich wurde am 15. August 1941 in Olympia, Washington , USA, geboren. Als Adoptivsohn von Bill und Anne Ulrich wuchs er im nahe gelegenen Tumwater auf und lebte in der 6. und Ferry auf dem Tumwater Hill, später in einem Blockhaus in der Nähe von Trosper Road. und Capitol Blvd., neben dem Friseurgeschäft seines Vaters. Seine Eltern begannen bereits im Alter von drei Jahren, Don die Geige beizubringen, und sein Vater baute eine kleine Geige für ihn. Seine Eltern nahmen ihn an zahlreichen Talentwettbewerben teil und ließen ihn bei verschiedenen Veranstaltungen spielen. Er begann auch schon in jungen Jahren Gitarre zu spielen.

Während er die Olympia High School besuchte (die er 1959 abschloss), spielte Rich an verschiedenen lokalen Orten sowie im High-School-Orchester. Im September 1957, im Alter von 16 Jahren, eröffnete er für Elvis Presley im Tacoma Lincoln Bowl . Außerdem gründete er mit seinen Freunden, dem Schlagzeuger Greg Hawkins und dem Pianisten Steve Anderson, eine frühe Rock-and-Roll-Band namens Blue Comets. 1958 spielte Rich regelmäßig in Steve's Gay '90s Restaurant in South Tacoma. Buck Owens , der in Tacoma lebte, während er beim Radiosender KAYE arbeitete, besuchte eine seiner Shows und ging sofort zu ihm, um mit ihm zu sprechen; Rich spielte bald Geige mit Owens an lokalen Veranstaltungsorten. Sie wurden im wöchentlichen BAR-K Jamboree auf KTNT-TV 11 gezeigt, wo Loretta Lynn bei ihrem Fernsehdebüt zu Gast war. Kurz darauf schaffte es Owens' "Under Your Spell Again" auf Platz vier der Country-Charts, und er kehrte nach Bakersfield, Kalifornien , zurück, um weitere Aufnahmen für Capitol Records zu machen .

Owens versuchte, Rich davon zu überzeugen, mit ihm nach Bakersfield zu kommen, aber Rich entschied sich für das Centralia College , wo er als Musiklehrer diente; er spielte auch weiterhin an lokalen Veranstaltungsorten. Während seiner Zeit bei Centralia erneuerte er seine Bekanntschaft mit Marlane Schindler, seiner zukünftigen Frau. Sie hatten sich ein paar Jahre zuvor in Morton kennengelernt , einer kleinen Stadt im östlichen Lewis County , wo Marlane als Königin des Morton Loggers Festivals regierte.

Nach einem Jahr College beschloss Rich, das Studium abzubrechen und sich Owens in Bakersfield anzuschließen, wo er im Dezember 1960 für 75 US-Dollar pro Woche unterschrieb. Rich kehrte nach Washington zurück, um Marlane nach Nevada zu begleiten, wo sie heirateten. Marlane unterstützte dabei, Rich, Owens und seine Buckaroos auf der Bühne zu halten. Don und Marlane hatten zwei Kinder, Vic und Vance Ulrich.

Mit Buck Owens und The Buckaroos

Die erste Single, auf der Rich gespielt wurde, war "Above and Beyond", die auf Platz 3 landete. Owens und Rich tourten etwas planlos, warfen Owens' Akustikgitarre und Richs Geige hinten in Owens' alten Ford-Pickup und hüpften von Bar zu Bar, Tanzsaal zu Tanzsaal und spielten mit jedem Musiker, den sie finden konnten.

Owens und Rich nahmen weiterhin Singles in Bakersfield auf. 1961 verbrachte "Foolin' Around" acht Wochen auf Platz zwei. Bis zu diesem Zeitpunkt hatte Owens dem Texas Shuffle-Stil treu geblieben, wobei Rich die Rolle des "einsamen Geigers" spielte. Dieser Sound änderte sich mit Owens' 1962er Single "You're For Me", einem Song, den er einige Jahre zuvor geschrieben hatte. Der Shuffle auf der Snare-Drum bewegte sich zu einem fest geschlossenen High-Hat, und der Off-Beat wurde durch einen aggressiven Half-Rimshot, Half-Click auf der Snare-Drum akzentuiert. Der Bass ging von aufrecht zu elektrisch. Owens nannte es den "Güterzug"-Sound; er wird heute oft als „ Bakersfield-Sound “ bezeichnet.

Im Jahr 1963 beschloss Owens aus Gründen der Bequemlichkeit, Aufnahmen und Tourneen zu machen, eine reguläre Begleitband mit Schlagzeug, Bass und Pedal Steel zu gründen, mit Don Rich als Bandleader. Owens' alter Ford wurde durch einen Chevrolet Camper ersetzt. In den Anfangsjahren der Band kamen und gingen die Mitglieder schnell. Zu den Alumni gehörten Ken Presley (der als Mitglied bei einem Autounfall starb), Jay McDonald, Mel King, Wayne Stone und Merle Haggard . Bevor er ging, nannte Haggard die Band "The Buckaroos", und der Name blieb.

Anfang 1963 wurde Owens das Johnny-Russell-Lied „ Act Naturally “ vorgespielt. Owens war zunächst unbeeindruckt, aber Rich mochte es, und sie nahmen es am 12. Februar 1963 mit The Buckaroos auf. Es wurde am 11. März veröffentlicht und stieg am 13. April in die Charts ein. Am 15. Juni begann die erste von vier nicht aufeinanderfolgenden Wochen für die Single auf Platz eins. Es war Owens' erster Nummer-eins-Hit.

Act Naturally “ markierte Richs ersten Auftritt an der Leadgitarre. Im Laufe der Jahre hatte Owens Rich seinen Gitarrenstil beigebracht, und 1963 spielte Rich hauptsächlich Gitarre statt Geige, was es Owens ermöglichte, sich auf das Singen und die Schauspielerei als Frontmann zu konzentrieren.

Owens und Rich folgten "Act Naturally" mit einem weiteren "Güterzug"-Rhythmussong, "Love's Gonna Live Here", der 16 Wochen auf Platz eins verbrachte.

Im Sommer 1963 verließ Kenny Pierce, Bassist von The Buckaroos, die Band während einer Tournee. Rich rief einen Bass spielenden Bekannten namens Doyle Holly an . Kurz darauf kündigte der Steel-Spieler Jay McDonald und wurde durch Tom Brumley ersetzt . Die klassische Buckaroo-Aufstellung war vorhanden.

Owens, Rich und die Band nahmen Ende Januar 1964 zwei Songs auf, um sie als Single zu veröffentlichen. das andere war eine langsame Ballade namens "Together Again". Rich spielte einen exzellenten Ritt auf „My Heart Skips a Beat“ und Tom Brumley spielte auf „Together Again“ eines der größten Steel-Gitarren-Soli aller Zeiten. Beide Songs schossen gleichzeitig auf Platz eins und wechselten mehrfach die Spots.

Im Januar 1964 engagierte Rich Willie Cantu, einen jungen Texaner, um Schlagzeug für The Buckaroos zu spielen. Im Juli desselben Jahres nahm die neue Band "I Don't Care (Just As Long As You Love Me)" auf. Auch dies ging auf Platz eins und beinhaltete ein weiteres schrilles Don Rich-Gitarrensolo.

1965 erzielten Owens und The Buckaroos Hits mit " I've Got a Tiger by the Tail ", "Before You Go" (von Rich mitgeschrieben), "Only You (Can Break My Heart)" und "Buckaroo". , das als einziges Instrumental jemals auf Platz eins der Country-Charts landete.

Um diese Zeit bemerkten die Hersteller von Musikausrüstung die Popularität von The Buckaroo. Die Firma Fender hatte Buck Owens bereits eine golden funkelnde Telecaster geschenkt; jetzt gaben sie Owens einen Fender Acoustic, Rich einen champagnerfarbenen Fender Telecaster und Doyle Holly einen champagnerfarbenen Jazz Bass. Willie Cantu erhielt von Rodgers ein Sparkle-Drum-Kit, und Tom Brumley bekam von ZB Guitars einen 11-saitigen Pedal Steel (dies ermöglichte es Brumley, Richs Licks während der Refrains der Songs zu spielen, so dass Rich mit Buck harmonieren konnte).

Am 3. Januar 1966 wurde " Waitin' in Your Welfare Line " (geschrieben von Owens, Rich und Nat Stuckey ) veröffentlicht und ging auf Platz eins. Am 15. März begannen Buck und The Buckaroos mit den Dreharbeiten zu einer halbstündigen Fernsehshow namens The Buck Owens Ranch Show . Die Show wurde mehrere Jahre lang gedreht und vertrieben und schließlich abgesetzt, weil sie mit einem anderen Owens-Projekt, der TV-Show Hee Haw, in Konflikt geriet .

Ende März 1966 trat die Gruppe in der Carnegie Hall in New York City auf. Die Show wurde live aufgezeichnet und wird von vielen als eine der besten Live-Country-Musikplatten aller Zeiten angesehen. Owens sagte später, dass die Band so eng war, dass sie in der Postproduktion nicht zurückgehen und Fehler beheben mussten, da keine gefunden werden konnten.

Owens und Rich setzten die Aufnahme fort und erzielten 1966 mit "Think of Me" (geschrieben von Don Rich und Estella Olson) und "Open Up Your Heart" Nummer-eins-Hits. Ende 1966 verließ der Bassist Doyle Holly für 9 Monate und seine freie Stelle wurde von Wayne Wilson besetzt. Owens und seine Band erzielten 1967 drei Nummer-Eins-Hits - "Where Does The Good Times Go?", "Sam's Place" und "Your Tender Loving Care" - und nahmen ein weiteres Live-Album auf, diesmal in Japan, das ebenfalls ging auf großen Erfolg.

1968 begannen Owens und Rich, außerhalb des „Güterzug“-Sounds zu experimentieren, aber ihr Erfolg hielt an. "Wie lange wird mein Baby weg sein?" Hit Nummer eins, und die Gruppe nahm ein Live-Album im Weißen Haus auf (das erst 1972 veröffentlicht wurde). Buck unterschrieb 1968 auch bei Hee Haw , wobei Don Rich zum Musikdirektor ernannt wurde.

1969 erreichten Owens und Rich mit "Who's Gonna Mow Your Grass?" Platz eins. und "Großer dunkler Fremder". Rich fügte dem ersteren einen neuen experimentellen Fuzztone- Gitarrenpart hinzu . Hee Haw wurde von 1969 bis 1971 auf CBS ausgestrahlt und ging danach prompt in die Syndizierung ein. Es blieb bis zum Sommer 1992 eine wöchentliche Serie. Die Buckaroos dienten als Hausband und Owens wurde plötzlich wöchentlich auf nationaler Ebene bekannt. Ein weiteres Live-Album, In London , wurde ebenfalls 1969 aufgenommen.

Buck Owens und The Buckaroos fuhren fort, Episoden von Hee Haw zu spielen, aufzunehmen und zu filmen . Die Besetzung der Buckaroos änderte sich im Laufe der Zeit, bis Don Rich das einzige Originalmitglied war. Owens und Rich erreichten mit "Made in Japan", das 1972 veröffentlicht wurde, ein letztes Mal die Nummer eins. Owens begann, seine Musik wieder dem Stil der früheren Jahre zuzuwenden. Eine Tragödie traf jedoch die Musikwelt, und der Erfolg dieser Wende wurde am 17. Juli 1974 augenblicklich unterbrochen.

Tod

Nach Beendigung der Arbeit in Owens' Bakersfield Studio am 17. Juli 1974 kam Rich bei einem Motorradunfall ums Leben. Er war auf dem Weg zu seiner Familie, um Urlaub an der zentralen Küste Kaliforniens zu machen. Aus unbekannten Gründen prallte sein Motorrad auf dem Highway 1 in Richtung Norden in der Yerba Buena Street in Morro Bay gegen eine Mitteltrennwand . Er wurde bei seiner Ankunft im Sierra Vista Hospital in San Luis Obispo um 22.55 Uhr für tot erklärt , 50 Minuten nachdem der Vorfall gemeldet wurde. Beamte der California Highway Patrol gaben an, dass keine Bremsspuren und keine offensichtlichen mechanischen Probleme gefunden wurden. Berichten zufolge hatte Owens Rich angefleht, sein Motorrad an diesem Tag nicht zu nehmen, und ihn jahrelang angefleht, mit dem Fahren aufzuhören.

Owens war von Richs Tod am Boden zerstört und sprach jahrelang nicht in Interviews darüber. In einem Interview Ende der 1990er Jahre sagte Owens: „Er war wie ein Bruder, ein Sohn und ein bester Freund. Etwas, das ich nie zuvor gesagt habe, vielleicht konnte ich es nicht, aber ich denke, mein Musikleben endete, als er starb. Oh ja , ich habe weitergemacht und ich existierte, aber die wahre Freude und Liebe, der wahre Blitz und Donner ist für immer verschwunden."

Jahre nach Dons Tod heiratete Marlane wieder Larry Dunivent und hatte zwei Kinder. Sie bleibt weiterhin in Dons Vermächtnis involviert und bemüht sich, die Liebe zu seiner Musik am Leben zu erhalten.

Musikalische Ausstattung

Don Rich verwendete hauptsächlich Fender-Gitarren und -Verstärker. Anfangs spielte Rich Owens' 1951er Fender Telecaster über einen Fender Bassman- Verstärker. 1964 gab Fender Owens einen Endorsement-Deal und die Band bekam Instrumente. Rich erhielt eine Telecaster, bei der sowohl der Korpus als auch die Kopfplatte in Champagner-Metal-Flake ausgeführt waren, zusätzlich zu einer Schachbrettbindung auf beiden Seiten des Gitarrenkörpers. Das Finish "Champagner-Metallflocken" war etwas rau, da es zerkleinertes Glas enthielt. Die Band erhielt auch andere Fender-Verstärker, so dass Rich auch über einen Twin Reverb- Verstärker spielte. Irgendwann hatte Don einen einmaligen Telecaster-ähnlichen Red Mosrite, der sich jetzt im Besitz des Owens-Anwesens befindet. Bucks Telecaster von 1951 zeigte deutliche Anzeichen dafür, dass sie eher vom Künstler als von einem Gitarrenbauer gepflegt wurde: Zum Beispiel befanden sich Papierstücke unter den Saiten am Sattel in den Schlitzen, die zu tief geschlitzt waren. Owens und Rich erhielten 1966 neue Gitarren, ein Paar Silver Flake Telecaster, die in schlichtem Schwarz doppelt gebunden waren. Ebenfalls um 1966 herum ließ Owens von Bakersfield Gitarrenmechaniker / Techniker Gene Moles einen weiteren Gitarrensatz in Rot, Weiß und Blau fertigstellen. Fender gab Rich Ende der 1960er Jahre auch eine Gold Sparkle Telecaster, die in schlichtem Schwarz gebunden war. Es hatte kein Finish auf der Kopfplatte.

Fenders Vereinbarung mit den meisten ihrer Künstler bestand darin, dass sie ihre Instrumente etwa alle sieben Jahre gegen neue austauschen würden. Owens weigerte sich, die von Fender erhaltenen Instrumente zurückzugeben, und so stellte Fender die Lieferung von Instrumenten ein. Gibson griff dies auf und in den frühen 1970er Jahren schlossen sie einen Deal mit Owens ab. Rich erhielt ein ES-335 und ein Les Paul Professional Modell. Owens und Rich spielten später wieder ihre roten, weißen und blauen Telecaster.

Diskographie

Alben

Jahr Album US-Land Etikett
1971 Wir sind wirklich gute Freunde (mit Buddy Alan ) 36 Kapitol
2000 Country Pickin': The Don Rich Anthology Sonnenbaden
2013 Don Rich singt George Jones Omnivore
2013 Don Rich und die Buckaroos - That Fiddlen' Man Omnivore

Einzel

Jahr Einzel US-Land Album
1970 "Cowboy-Convention" (mit Buddy Alan ) 19 Wir sind wirklich gute Freunde
1971 "Ich bin auf dem Weg nach Memphis" (mit Buddy Alan) 54

Verweise

Weiterlesen

  • Speck, Tony (2005). Six Decades of the Fender Telecaster: Die Geschichte der weltweit ersten Solidbody-E-Gitarre . Backbeat-Bücher. ISBN 0-87930-856-7.
  • Kienzle, Rich. "Blues fürs Leben" . Buck Owens' Kristallpalast. Archiviert vom Original am 31.12.2008 . Abgerufen 2008-12-21 .

Externe Links