Drew Struzan - Drew Struzan

Drew Struzan
Drew Struzan (2012).jpg
Struzan auf der Comic-Con International 2012
Geboren
Drew Struzman

( 1947-03-18 )18. März 1947 (74 Jahre)
Oregon City , Oregon , USA
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Ausbildung Kunstzentrum Hochschule für Gestaltung
Bekannt für Plakatkunst , Illustration
Auszeichnungen Saturn Award , 2002
Inkpot Award , 2010
Saul Bass Award, 2014
Sergio Award, 2016
Society of Illustrators Hall of Fame, 2020
Unterschrift
Signatur gezeichnet.png
Webseite drawstruzan.com

Drew Struzan ( / s t r U z ən / ; geboren 18. März 1947) ist ein amerikanischer Künstler, Illustrator und Cover Designer bekannt für seine mehr als 150 Filmplakate , darunter The Shawshank Redemption , Blade Runner , Mallrats , wie sowie Filme in den Filmreihen Indiana Jones , Zurück in die Zukunft und Star Wars . Er hat auch Albumcover, Sammlerstücke und Buchcover gemalt.

Frühen Lebensjahren

Drew Struzan wurde in Oregon City, Oregon, geboren . 1965, im Alter von 18 Jahren, schrieb er sich am Art Center College of Design ein , dann in West Los Angeles, Kalifornien .

Karriere

Frühe Karriere

Ein Berater fragte Struzan nach seinen Interessen und sagte ihm, er habe die Wahl zwischen bildender Kunst oder Illustration. Der Berater beschrieb die beiden Karrieren und sagte Struzan, dass er als bildender Künstler malen könne, was er wollte, aber als Illustrator für Geld malen könne. Struzan entschied sich, Illustrator zu werden und sagte: "Ich muss essen." Im ersten Jahr heiratete er und wurde Vater. Struzan arbeitete sich durch die Schule, indem er seine Kunstwerke verkaufte und kleine Aufträge annahm. Er schloss sein Studium in fünf Jahren ab und erwarb einen Bachelor of Arts mit Auszeichnung. Er absolvierte auch ein zweijähriges Aufbaustudium und kehrte schließlich in späteren Jahren an die Schule zurück, nachdem der Campus nach Pasadena, Kalifornien , verlegt wurde, um für kurze Zeit zu unterrichten.

Über seine Karriere sagte Struzan: „Ich war arm und hungrig, und die Illustration war der kürzeste Weg zu einer Scheibe Brot, verglichen mit einer Galerieausstellung. Ich hatte als Kind nichts. Ich habe mit Bleistiften auf Toilettenpapier gezeichnet – das war das einzige Papier, das es gab. Wahrscheinlich liebe ich es heute so sehr zu zeichnen, weil es einfach alles war, was ich damals hatte."

Nach seinem College-Abschluss blieb Struzan in Los Angeles, und eine Reise zu einer Arbeitsagentur verschaffte ihm eine Stelle als Staff Artist bei Pacific Eye & Ear , einem Designstudio. Dort begann er unter der Leitung von Ernie Cefalu Albumcover zu entwerfen und genoss die kreativen Aspekte, die ihm die 12x12"-Größe der Plattenverpackung bot. In den nächsten 5 Jahren erstellte er Albumcover-Artworks für eine lange Reihe von Musikern, darunter Tony Orlando und Dawn , The Beach Boys , Bee Gees , Roy Orbison , Black Sabbath , Glenn Miller , Iron Butterfly , Bach , Earth, Wind and Fire und Liberace .

Unter diesen illustriert Struzan die Grafik Albumcover für Alice Cooper ‚s Welcome to My Nightmare , der Rolling Stone würde Abstimmung einer weitergehen des Top 100 Album - Cover aller Zeiten. Trotz der wachsenden Nachfrage nach seinen Talenten verdiente Struzan jedoch immer noch nur 150 bis 250 US-Dollar pro Albumcover.

Airbrush-Einzelblätter

Zusammen mit einem Freund mit einem Hintergrund in der Filmindustrie gründete Struzan eine kleine Firma, Pencil Pushers, in einer Zusammenarbeit, die acht Jahre dauern sollte. In dieser Zeit verfeinerte er seinen unverwechselbaren One-Sheet-Stil und lernte erstmals den Umgang mit der Airbrush, die ihn später als Meister des Werkzeugs definieren sollte. Seine ersten Filmplakatarbeiten begannen 1975, obwohl Struzan in diesen frühen Tagen hauptsächlich für B-Movies wie Empire of the Ants , Food of the Gods und Squirm arbeitete . Während sein Talent immer gefragter wurde, war es seine Arbeit für einen großen Science-Fiction-Film, die Struzan und seine Arbeit für immer in der Öffentlichkeit etablieren sollte.

Star Wars 1978 Wiederveröffentlichung Stil D "Zirkus" Poster. Kunst von Charles White III und Drew Struzan.

1977 wurde sein Künstlerkollege Charles White III, bekannt für seine Airbrush-Fähigkeiten, von David Weitzner, Vizepräsident für Werbung bei 20th Century Fox, beauftragt, ein Plakatdesign für die Wiederveröffentlichung von Star Wars 1978 zu erstellen . White, die sich mit Porträts unwohl fühlte, bat Struzan um seine Hilfe bei dem Projekt. Als solche malte Struzan die menschlichen Charaktere in Ölfarben und White konzentrierte sich auf die Schiffe, Darth Vader , C-3PO und alle mechanischen Details der Plakatkunst.

Das einzigartige Plakatdesign, im Volksmund "Zirkus"-Plakat genannt, zeigt eine scheinbar zerrissene Rechnung auf einer Baustellenwand aus Sperrholz. „Das hat die Not erfunden“, erklärt Struzan. "Sie fanden heraus, dass für die Typografie und den Abrechnungsblock, den sie im Design belassen hatten, nicht genug Platz war. Was können wir tun, um mehr Platz auf einem bereits gedruckten Poster zu schaffen? Nehmen wir an, es wäre gepostet, dann können sie die Tippen Sie unter das eigentliche Poster. Wir haben Obi Wa an der Seite gemalt und unten gestutzt, um es breiter und tiefer zu machen."

In den 1970er und 1980er Jahren produzierte Struzan Plakatarbeiten für Filme wie Blade Runner , The Thing , The Cannonball Run , die Police Academy- Serie, Zurück in die Zukunft , Indiana Jones und der Tempel des Untergangs , Indiana Jones und der letzte Kreuzzug , ET the Extra-Terrestrial , The Muppet Movie , Coming to America , First Blood , Risky Business , DC Cab , Stroker Ace , *Batterien nicht enthalten , An American Tail und The Goonies . In den 1980er Jahren produzierte Struzan ungefähr zehn Plakatentwürfe pro Jahr.

Während dieser Zeit setzte Struzan seine Zusammenarbeit mit Lucas fort, indem er das ursprüngliche Industrial Light & Magic- Logo entwarf und das dazugehörige One-Sheet-Artwork sowohl für die fortlaufende Star Wars- Saga als auch für die Indiana Jones-Filmreihe schuf . Dabei wurde Struzans Werk in der Öffentlichkeit zu den bestimmenden visuellen Bildern, die diese Serien repräsentierten. Als solcher war er auch gefragt, um neue Kunstwerke für Wiederveröffentlichungen und Neuauflagen auf Video und DVD, Buchcover, Fahrgeschäfte in Themenparks und Videospieltitel für diese Objekte zu erstellen.

1990er-2000er

Struzans Titelbild für Action Comics #800 (April 2003), mit einem Selbstporträt unten links.

In den 1990er Jahren, mit dem Aufkommen von Computern und der digitalen Manipulation von Bildern, die zur Erstellung von Plakatkunst verwendet wurden, war Struzan vom Niedergang der traditionell illustrierten Plakatkunst betroffen. Während er weiterhin Kunstwerke für Filme der 1990er und 2000er Jahre wie Hook , Hellboy und das amerikanische Poster für Harry Potter und der Stein der Weisen schuf, begann er, andere Absatzmöglichkeiten für seine Arbeit zu erkunden, darunter Comics, Kunst in limitierter Auflage und den Sammlermarkt. Als solche wurden seine Arbeiten auf so unterschiedlichen Gegenständen wie Franklin Mint- Sammlertellern gezeigt, darunter ein zwölfteiliges Set zum Gedenken an das Leben von Prinzessin Diana, das Cover von 1996 für das Brettspiel der Parker Brothers Clue und über 30 US-Briefmarken, darunter die 2004er John Wayne- Stempel und 2007er James Stewart- Stempel.

Struzan beklagte einmal in einem E-Mail-Austausch den Niedergang der traditionellen Kunst:

Ich liebe die Textur von Farbe aus farbiger Erde, von Öl von den Bäumen und von Leinwand und Papier. Ich liebe den Ausdruck von Farbe aus einem Pinsel oder einer Hand, die Holzkohle verschmiert, das Tropfen von Farbe und Feuchtigkeit von Wasser, den Geruch der Materialien. Ich erfreue mich an der Veränderlichkeit eines Gemäldes mit neuem Morgenlicht oder am Nachmittag, wenn die Sonne ein Gemälde orange färbt oder bei Feuerschein in der Nacht. Ich liebe es, es zu sehen, zu halten, zu berühren, zu riechen und es zu erschaffen. Meine Gabe ist es, mein Leben zu teilen, indem ich anderen auf so greifbare, verständliche und vertraute Weise in mein Herz und meinen Geist blicken lasse. Die Farbe ist Teil des Ausdrucks.

Von 1995 bis 1997 wurden Struzans Arbeiten in ganz Japan in einer Reihe von Einzelausstellungen gezeigt, die seine Einblattarbeit von Lucas- und Spielberg-Filmen in einem erfolgreichen limitierten Programm anboten.

1999 ließ Struzan in einer Ausstellung mit dem Titel Drew: Art of the Cinema über 65 seiner Kunstwerke im Norman Rockwell Museum in Stockbridge, Massachusetts, präsentieren .

Für die Veröffentlichung von Star Wars: Episode I - Die dunkle Bedrohung , George Lucas diktiert , dass vertraglich, Struzan das Plakat war die einzige die ausländischen Händler , Kunst nutzen könnten, und andere als der Text, es ist nicht in irgendeiner Weise verändert werden könnten.

2000er

2008 schuf Struzan in Zusammenarbeit mit seinem Art Director-Sohn Christian das offizielle Poster für die 80. Academy Awards .

Nach Fertigstellung der umfangreichen Kunstwerke, die für die Kampagne von Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels erforderlich waren , gab Struzan am 3. September 2008 seinen Rücktritt bekannt.

Im Jahr 2009 produzierte Struzan (in Zusammenarbeit mit Jim Sanders von Reel Ideas) eine DVD, Conceiving and Creating the Hellboy Movie Poster Art , als schrittweise Dokumentation seines kreativen Prozesses, seiner Techniken und seiner industriellen Erfahrung. Die in seinem Studio gedrehte DVD soll einen schulterfreien Einblick in das Denken und die Techniken geben, die in Struzans Plakaten stecken.

Eine Ausstellung mit dem Titel Drew Struzan: An Artist's Vision im Februar 2009 in der Gallery Nucleus in Alhambra, Kalifornien, präsentierte ausgewählte Stücke des Künstlers für die erste öffentliche Ausstellung seit 10 Jahren.

Im September 2009 produzierte Struzan anlässlich des 50-jährigen Jubiläums dieser Puppe ein Bild für die Veröffentlichung im Kurv- Magazin von Mattels Barbie .

2010er Jahre

Der Dokumentarfilm Drew: The Man Behind The Poster aus dem Jahr 2013 unter der Regie von Erik Sharkey untersucht Struzans Leben und Werk und bietet Interviews mit Filmemachern und Schauspielern, die an Filmen beteiligt sind, für die Struzan Plakatarbeit geleistet hat, darunter Frank Darabont , Harrison Ford , George Lucas , Michael J. Fox , Steve Guttenberg , Guillermo del Toro , Steven Spielberg und Thomas Jane . Der Film wurde vom preisgekrönten Komponisten Ryan Shore vertont .

Struzan kam aus dem Ruhestand, um Plakate für den Dokumentarfilm Batkid Begins: The Wish Heard Around The World und Star Wars: The Force Awakens von 2015 zu entwerfen .

Im Dezember 2017 Struzan 70. Geburtstag, Robert Townson, zu feiern Varèse Sarabande und die Golden State Pops Orchestra produzierte den Tribut The Magnificent Movie Poster World of Drew Struzan - Live in Konzert , die auf die Live - Orchesteraufführung assoziierter Filmmusik angezeigt Struzan die Grafik kennzeichnete . Die Aufführung umfasste die Komponisten Thomas Newman , John Debney , Brian Tyler , Marco Beltrami , Robert Folk und Michael Kosarin als Gastdirigenten.

Im Januar 2019 kam Struzan zur Veröffentlichung von Drachenzähmen leicht gemacht : Die verborgene Welt wieder aus dem Ruhestand, um drei separate Poster für die Filmtrilogie Drachenzähmen leicht gemacht zu gestalten. Diese Serie folgte dem exklusiven Comic-Con- Poster, das Struzan für die Veröffentlichung von Drachenzähmen leicht gemacht 2 im Jahr 2013 gemacht hat.

Im Jahr 2019 veröffentlichte Struzan das Buch A Bloody Business ISBN  978-1785657702 über Verbote und organisierte Kriminalität , das von seiner Frau Dylan Struzan geschrieben wurde.

Kreativer Vorgang

Um seine fertigen Arbeitsprojekte zu erstellen, skizziert Struzan zunächst Zeichnungen auf gessoed Illustrationskarton, tönt dann die Zeichnung mit Airbrush-Acrylfarbe und vollendet die Highlights und andere Details mit Buntstiften und bei Bedarf mehr Airbrush. Die gessoed-Foundation ermöglicht Struzan den Luxus, alle gewünschten Änderungen an der Arbeit vornehmen zu können. Struzans Ein-Blatt-Arbeit würde lieber im Maßstab 1 zu 1 arbeiten, etwa 27 x 40 Zoll groß sein, die Größe eines gedruckten Filmplakats. Struzan arbeitet mit Referenzfotos und Live-Modellen und ist bekannt dafür, dass er manchmal Darstellungen von sich selbst, Familienmitgliedern und Freunden in seine Arbeit einbezieht. Er ist dafür bekannt, sehr schnell zu arbeiten; Normalerweise braucht er eine Woche bis zwei Wochen, um ein Gemälde fertigzustellen. Mit dem Kinostart der Star Wars- Sonderausgaben schuf Struzan das dreiteilige Triptychon innerhalb der begrenzten Frist von vier Wochen. Das Poster-Artwork für John Carpenters Remake von The Thing aus dem Jahr 1982 wurde über Nacht erstellt, nachdem dieser Auftrag weniger als einen Tag bevor das fertige Poster benötigt wurde, erhalten wurde.

Persönliches Leben

Struzan arbeitet in einem Hinterhofstudio und lebt mit seiner Frau Dylan in Kalifornien. Er hat einen Sohn namens Christian und verbringt seit seinem Ausscheiden aus der Vollzeitbeschäftigung im Jahr 2008 einen Großteil seiner Zeit damit, sich um seine Enkelkinder zu kümmern.

Veröffentlichte Sammlungen

  • Drew Struzan: Oeuvre ISBN  0-9732786-7-6 – eine gebundene Ausgabe von Struzans Werken, von Filmplakaten bis hin zu Album- und Buchcovern. Aufgrund finanzieller Probleme mit dem Verlag Dreamwave verlor Struzan bei diesem Volumen einen erheblichen Betrag an persönlich investiertem Geld.
  • Die Kunst von Drew Struzan – Star Wars Portfolio ISBN  0-9672928-0-8
  • Die Filmplakate von Drew Struzan ISBN  0-7624-2083-9

Auszeichnungen

Siehe auch

Verweise

Externe Links

Vorstellungsgespräche