Am Ende wird alles gut -Everything Will Be Alright in the End

Am Ende wird alles gut
Studioalbum von Weezer
Freigegeben	7. Oktober 2014
Verzeichnet	Januar–Juli 2014
Studio	The Village , Los Angeles , Kalifornien
Genre	Alternativer Rock Power-Pop Poppunk
Länge	42 : 24
Etikett	Republik
Produzent	Ric Ocasek
Weezer- Chronologie
Death to False Metal (2010) Am Ende wird alles gut (2014) Weezer (2016)
Singles aus Am Ende wird alles gut
" Zurück zur Hütte " Veröffentlicht: 22. Juli 2014 " Kleopatra " Veröffentlicht: 8. September 2014 " Da Vinci " Veröffentlicht: 18. November 2014 " Go Away " Veröffentlicht: 24. Juli 2015

Alles wird gut am Ende ist das neunte Studioalbum von amerikanischerRockband Weezer , am 7. Oktober veröffentlichte 2014. Es ist Weezer einziges Album veröffentlicht von Republic Records , und das dritten und letztes Album Weezer produziert von Ric Ocasek , der zuvor hergestellt Blau (1994) und Grün (2001).

Everything Will Be Alright in the End weicht von der elektronischen Popproduktion der vorherigen beiden Alben von Weezer, Raditude und Hurley , ab und kehrt zu einem Sound zurück, der eher an die früheren Alben der Band erinnert. Die Texte handeln von der Beziehung des Sängers Rivers Cuomo zu seinen Vaterfiguren, Fans und Frauen.

Das Album erhielt positive Kritiken und wurde das meistgelobte Weezer-Album seit Pinkerton (1996). Es ist das fünfte Album der Band, das in den Billboard 200 Top Five erreichte, Platz 5 erreichte und in der ersten Woche 34.000 Exemplare verkaufte. Das Album wurde von drei Singles unterstützt: „ Back to the Shack “, „ Cleopatra “ und „ Da Vinci “. Anfang 2016 hat sich das Album in den USA 100.000 Mal verkauft

Hintergrund

Im Jahr 2010 veröffentlichte Weezer zwei Alben: Hurley und eine Sammlung von unveröffentlichtem Material, Death to False Metal . Kurz nach ihrer Veröffentlichung gab die Band bekannt, dass die Arbeit an einem neunten Studioalbum mit der Absicht einer Veröffentlichung im Jahr 2011 begonnen hatte. Das Album sollte von Shawn Everett produziert werden, der an den beiden vorherigen Veröffentlichungen der Band mitgearbeitet hatte. Zu diesem Zeitpunkt erklärte Band-Frontmann Rivers Cuomo : „Wir haben gerade mit der Arbeit an unserem zehnten Album begonnen. Ich habe mit dem Produzenten gesprochen und er sagte: „Diese Songs klingen völlig anders als Hurley . Hurley war irgendwie düster, und die neuen Songs klingen, als wärst du 16 und fährst mit dem Fahrrad, um einen Slurpee zu bekommen." Die Band gab die Arbeit an dem Album auf, um dem primären Songwriter Cuomo mehr Zeit zu geben, mehr Material zu schreiben.

Cuomo wollte ein "komplexes, klassisches Album" erstellen, stieß jedoch während der Pause auf eine kreative Wand. Im Mai 2013 hatte Cuomo nach seiner jährlichen Vipassana- Meditationsreise "eine starke Vision des Albums". Er kündigte an, im Januar 2014 mit der Aufnahme eines neuen Albums zu beginnen, wobei die Arbeiten bis zum Sommer fortgesetzt werden. Ric Ocasek wurde als Produzent des Albums angekündigt; Ocasek produzierte das selbstbetitelte erste und dritte Album der Band, auch bekannt als Blue Album (1994) und Green Album (2001). Am 19. März 2014 veröffentlichte Weezer auf dem offiziellen YouTube- Account der Band einen Clip mit zwei neuen Songs , der mit den Worten "in the studio now" endete. Am 13. Juni wurde der Albumtitel bekannt gegeben.

Aufzeichnung

Die Band wählte Ric Ocasek als Produzent aus dem Gefühl heraus, dass er am besten in der Lage sein würde, zu „dem Sound und der Stimmung und der Energie, woher [die Band] kam“, zurückzukehren und ihnen gleichzeitig zu ermöglichen, „neues zu erkunden und auszuprobieren“. Dinge". Die Band nahm den Großteil des Albums in The Village auf , einem Aufnahmestudio in Los Angeles, Kalifornien . Bassist Scott Shriner beschrieb Ocaseks Produktionsstil als "sehr ernst".

Schreiben und komponieren

Über 200 Songs wurden für das Album in Betracht gezogen, wobei 20 getrackt und "ein Dutzend oder so" für das Album ausgewählt wurden. Laut der offiziellen Pressemitteilung des Albums ist das Album thematisch in drei Gruppen von Liedern organisiert: "Belladonna", "The Panopticon Artist" und "Patriarchia". Bandleader Rivers Cuomo beschrieben das Thema des Albums als „ein erhöhtes Bewusstsein für die Vergänglichkeit von allem , was wir [nehmen] für selbstverständlich [und]‚ wie Frieden damit zu machen.‘Drummer Patrick Wilson beschrieb den Sound des Albums als“ bombastisch, locker, freundlich des Booms. [Die] Platte klingt, als würde sie die straffe Struktur des Blue Albums haben, mit etwas mehr Hingabe wie Pinkerton ". Die Band erklärte, das Album würde weniger "moderne Popproduktion" beinhalten als ihre beiden vorherigen Alben, Raditude und Hurley . Das Album als Ganzes wurde als Alternative Rock , Power Pop und Pop Punk beschrieben .

Rivers Cuomo (im Bild ) wird zugeschrieben, das gesamte Album mitgeschrieben zu haben.

"Belladonna" umfasst die Songs "Ain't Got Nobody", " Lonely Girl ", "Da Vinci", "Go Away", "Cleopatra" und "Return to Ithaka", die sich alle mit Cuomos Beziehungen zu Frauen befassen. "Lonely Girl", geschrieben von Cuomo und Joshua Berman Alexander , bietet einen Power-Pop-Sound und eine "Mischung aus schweren Gitarren gemischt mit einem sanft singenden Rivers Cuomo" und wurde mit Weezers früherem Stil auf The Green Album verglichen . "Da Vinci", ebenfalls von Cuomo und Alexander mitgeschrieben, dient als dritte Single des Albums. Scott Heisel von Alternative Press verglich den Song klanglich mit „ Pork and Beans “ aus dem Red Album . Er beschrieb das Lied auch als "ein Liebeslied der reinsten Art, das an eine schöne Frau gerichtet ist [...] oder vielleicht ein beruhigendes Wiegenlied für ein weinendes Kind." Der Song enthält auch einen prominenten Whistle-Hook, den Produzent Ric Ocasek heftig kritisierte. Die vorhergehende Single "Cleopatra" wurde ausschließlich von Cuomo geschrieben. Das Lied enthält die Verwendung von Mundharmonika, Akustikgitarre und einem schwerer klingenden mittleren Acht , das Chris Coplan von Consequence of Sound als klingend wie Weezer (1994) charakterisierte . Cuomo ließ sich für das Lied von der Shakespeare- Tragödie Antony and Cleopatra inspirieren .

Tracks unter "The Panopticon Artist" beinhalten "Back to the Shack", "I've Had It Up To Here" und "The Waste Land", die alle von Cuomos Beziehungen zu anderen handeln, insbesondere zu seinen Fans. Die erste Single des Albums, "Back to the Shack", beschäftigt sich textlich mit dem Wunsch, "zu den Wurzeln der Band von 1994" zurückzukehren, wobei der Rolling Stone es als "nerdigen, selbstreferenziellen [...] gitarrenlastigen" beschreibt nachverfolgen". HitFix- Rezensent Dave Lewis stellte fest, dass der Song als thematische Fortsetzung von zwei früheren Weezer-Songs dient: "In The Garage" von The Blue Album und "Memories" von Hurley . "I've Had It Up To Here" zeigt Cuomo mit "finest Mock-Operatic Metal Voice" und einer "geschickten Synkope [...] die einen mittleren Gaumen reinigt" und geht lyrisch mit seinen Frustrationen mit "undankbaren Massen" um ". Die Brücke zum Lied wurde auch für seine bemerkt „ Königin -ly Chor Schnörkel und skyscraping hohe Töne.“

Die letzte Songgruppe, "Patriarchia", sind "Eulogy for a Rock Band", " The British Are Coming ", "Foolish Father" und "Anonymous", die sich mit Beziehungen zu Vaterfiguren "mit neuem Spin" beschäftigen. "Eulogy for a Rock Band" befasst sich mit der Beziehung der Band zu "den großartigen Rockbands, die vor [sie] kamen, als sie in den Ruhestand gehen [...]. Wir sind jetzt irgendwie an diesem Punkt." "The British Are Coming", das ausschließlich von Cuomo geschrieben wurde, enthält lyrische Anspielungen auf den Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg , akustische Gitarren und ein Gitarrensolo der "alten Schule von Weezer". zum Song oder rein aus der Sicht der Gründerväter zu schreiben. "Foolish Father" enthält "Plädoyer für väterliche Vergebung, die mit einem kleinen Chorgesang kracht". Der Song wurde ursprünglich von der Shakespeare-Tragödie King Lear . inspiriert .

Entertainment Weekly berichtete, dass das Album eine „ehrgeizige dreiteilige Suite“ enthalten würde, die den Song „My Mystery“ enthält, der später in „Anonymous“ umbenannt wurde. Später wurde enthüllt, dass die Suite den Titel "The Futurescope Trilogy" trägt und auch "The Waste Land" und "Return to Ithaka" enthält, die dazu dienen, "das Album mit einer Kakophonie aus Gitarren, Percussion und Harmonien abzuschließen", die fünf umfasst gleichzeitige Gitarrensoli in "Return to Ithaka". Pitchfork Schriftsteller Ian Cohen verglichendie ambitionierte Trilogie sowohldie unfertige Band Rock - Oper , Lieder aus dem Schwarzen Loch und 2008 der BandSingle „ The Greatest Man, der je gelebt “.

Förderung

Seit dem 19. März 2014 veröffentlichte die Band eine wöchentliche Videoserie , die bisher 24 Folgen umfasste. Mehrere Clips zeigten, wie die Band im Studio arbeitete, und enthüllten auch mehrere Songtitel für das damals noch namenlose Album, darunter "Ain't Got Nobody" und "The Waste Land". Der neunte Teil der Serie enthüllte schließlich den Titel des Albums, während der elfte das Albumcover des bildenden Künstlers Christopher McMahon enthüllte. Das ursprüngliche Veröffentlichungsdatum des 30. September wurde sowohl durch die Webserie als auch durch Entertainment Weekly bekannt gegeben , zusammen mit einem Blick hinter die Kulissen der Aufnahmesessions.

Im Februar 2014 performte die Band die erste Single aus dem Album mit dem Titel „ Back to the Shack “ auf der Weezer Cruise 2014. Die Studioversion des Songs wurde am 21. Juli auf dem YouTube- Kanal der Band uraufgeführt und am nächsten Tag als Single veröffentlicht. Am 23. Juli führte die Band das Live-TV-Debüt des Songs in der Tonight Show mit Jimmy Fallon auf .

Am 21. Juli gab die Band bekannt, dass das Album bei PledgeMusic vorbestellt werden kann . Die Band kündigte auch Pläne an, das gesamte Album "von vorne nach hinten" an bestimmten kleinen Orten aufzuführen. Am 8. September debütierte die Band eine zweite Single aus dem Album, „ Cleopatra “, und veröffentlichte gleichzeitig das kommende Albumcover, zusammen mit weiteren Vorbestellungsinformationen. Das vollständige Album wurde am 30. September 2014 als Teil der First Play-Serie bei iTunes Radio veröffentlicht . Am 18. November wurde eine dritte Single aus dem Album „ Da Vinci “ veröffentlicht. Die vierte Single „ Go Away “ wurde am 24. Juli 2015 zusammen mit einem Musikvideo veröffentlicht.

Ende 2014 bewarb die Band das Album, indem sie es vollständig live spielte, hauptsächlich in kleineren Veranstaltungsorten, die auch akustische Darbietungen von Songs aus ihrem Backkatalog enthielten.

kritischer Empfang

Professionelle Bewertungen

Gesamtpunktzahl
Quelle	Bewertung
AnyDecentMusic?	6.4/10
Metakritisch	77/100
Bewertungen überprüfen
Quelle	Bewertung
Jede Musik
Alternative Presse
Der AV-Club	B
Wöchentliche Unterhaltung	B−
Der Wächter
Mojo
NME	7/10
Heugabel	6,5/10
Q
Rollender Stein

Laut Metacritic hat Everything Will Be Alright in the End eine Gesamtpunktzahl von 77/100 basierend auf 33 Bewertungen erhalten, was auf "allgemein positive Bewertungen" hinweist. Stephen Thomas Erlewine von AllMusic sagt: „Es gibt das Gefühl, dass Weezer eine weitere Platte mit massivem, süchtig machendem Rock gemacht hat, nicht nur, weil die Fans das wollen, sondern weil sie wissen, dass es das ist, was sie am besten können“, und zitiert Songs wie „The British Are Coming“. Ain't Got Nobody", "Cleopatra" und "Go Away". Scott Heisel von Alternative Press kommentiert, dass es "vielleicht nicht das beste Weezer-Album ist, aber definitiv das perfekte Weezer-Album, zumindest im Moment." Heisel weist auf Risiken auf dem Album hin, wie etwa 5/4 zu 4/4 Taktartverschiebungen, die auf "Cleopatra" zu hören sind, die sich schließlich "wie zu Hause" fühlen. Bei Billboard erklärt Jillian Mapes es zum besten Weezer-Album seit Maladroit und sagt: „Eine Handvoll Tracks, die mit kitschigen Metaphern übersät sind, zeigen die Unpersönlichkeit, die Cuomos Songwriting nach Pinkerton überschattet, trotz einiger erlösender musikalischer Qualitäten, die Weezer als Lieferant von Feedback und Fuzz bekräftigen ."

Consequent of Sound- Autor Dan Caffrey stellt fest: „ Everything Will Be Alright in the End versetzt uns nicht nur in Weezers jüngere Tage – es führt uns in ihre Zukunft. Und zum ersten Mal seit einiger Zeit sieht es ziemlich hell aus.“ Mischa Pearlman von NME erklärt: "Es ist kein Pinkerton , aber Weezer sind endlich wieder auf Kurs." Pearlman hält "Foolish Father", "Lonely Girl", "Go Away" und "The Futurescope Trilogy" für großartige Tracks. Caryn Ganz vom Rolling Stone kommentiert, dass "der Geist der Versöhnung bei Everything Will Be Alright in the End stark ist ". Ganz bemerkt auch: "Die Tracks, die Weezers Verbundenheit mit ihren Hörern gewidmet sind, sind die gequältesten und theatralischsten". Sputnikmusic- Rezensent Adam Thomas beschreibt es als "Rückkehr zur Form" und erklärt, dass "eine skurrile Klanglandschaft aus 90er-Fuzz und den kitschigen Arena-Rock-Gitarrenharmonien der späten 70er, die Weezer zu Beginn ihrer Karriere so cool und schrecklich uncool gemacht haben." Rock Sound ' s David McLaughlin bewertet das Album ein 7/10, erklärt es der Band ersten beiden Alben einen ‚guten Rutsch‘ zu geben. McLaughlin schloss damit, dass sich das Album „wie ein zusammenhängendes, kunstvoll gestaltetes Ganzes anfühlt“.

Das Album erschien 2014 auf mehreren jährlichen „Best-Of“-Listen. Der Rolling Stone kürte das Album zum vierzehnten besten des Jahres und lobte die Band dafür, dass sie „die Kunst des dreiminütigen Girl-Jams wiederentdeckt“ und gleichzeitig den Sound der Gruppe erweitert hat . Robin Hilton nannte es "die Platte des Jahres", während Alternative Press es als siebtes wesentliches Album des Jahres bezeichnete. Das Album wurde auf Platz 41 auf inbegriffen Rock Sound ' s ‚Top 50 Alben des Jahres‘ -Liste. Das Album wurde auf Platz 9 auf Kerrang aufgenommen! ' s Liste der "Top 50 Rock-Alben des Jahres 2014".

Kommerzielle Leistung

Everything Will Be Alright in the End debütierte auf Platz fünf der Billboard 200 mit 34.000 verkauften Einheiten, was es zum fünften Top-5-Album von Weezer sowie zum siebten Top-10-Album der Band in Folge macht. Das Album debütierte auf Platz 10 der kanadischen Albumcharts und verkaufte sich 3.500 Exemplare. Das Album hat sich in den USA bis März 2016 100.000 Mal verkauft. Bis September 2016 hat das Album weltweit über 225.000 Mal verkauft.

Songverzeichnis

Personal

Diagramme

Jahresend-Charts

Verweise

Zitate

Quellen

Externe Links

• Bei YouTube wird am Ende alles gut (gestreamte Kopie, sofern lizenziert)