Blumentrommellied (Film) - Flower Drum Song (film)

Blumentrommellied
Blumentrommellied (1962 Poster).jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Henry Köster
Drehbuch von Joseph Felder
Beyogen auf Flower Drum Song
(1958 Musical)
von Oscar Hammerstein II
Joseph Fields
The Flower Drum Song
(1957 Roman)
von CY Lee
Produziert von Ross Hunter
Joseph Fields
Mit Nancy Kwan
James Shigeta
Miyoshi Umeki
Jack Soo
Benson Fong
Juanita Hall
Kinematographie Russell Metty
Bearbeitet von Milton Carruth
Musik von Richard Rodgers
Alfred Newman
Oscar Hammerstein II (Text)

Produktionsunternehmen
Hunter-Fields-Produktionen
Vertrieben von Universal-International
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
132 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 4 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 5 Millionen US-Dollar (US/Kanada-Anmietungen)

Flower Drum Song ist ein 1961 US-amerikanischer Musikfilm von Henry Koster , adaptiert von dem 1958 Broadway- Musical Flower Drum Song , geschrieben von dem Komponisten Richard Rodgers und dem Texter/Librettisten Oscar Hammerstein II , der wiederum auf dem gleichnamigen Roman von 1957 basiert von dem chinesisch-amerikanischen Autor Chin Yang Lee . Die Hauptrollen spielen Nancy Kwan , James Shigeta , Miyoshi Umeki , Jack Soo , Benson Fong und Juanita Hall . Es wurde für fünf Academy Awards und zwei Golden Globe Awards nominiert , darunter Best Motion Picture – Musical oder Comedy .

Flower Drum Song war der erste große Hollywood-Spielfilm mit einer mehrheitlich asiatisch-amerikanischen Besetzung in einer zeitgenössischen asiatisch-amerikanischen Geschichte. Es wäre der letzte Film seit mehr als 30 Jahren, bis The Joy Luck Club (1993). Im Jahr 2008 wurde Flower Drum Song von der Library of Congress als "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam" in das National Film Registry der Vereinigten Staaten aufgenommen .

Parzelle

Sammy Fong (Jack Soo) und Linda Low (Nancy Kwan) in Flower Drum Song

Eine junge Frau namens Mei Li wandert als illegale Einwandererin mit ihrem Vater aus China nach Chinatown, San Francisco aus . Nach der Landung suchen die Lis die Adresse von Madam Fong, der Mutter von Sammy Fong, der Mei Li in einer arrangierten Ehe versprochen wurde . Auf der Frage, wo Madam Fong zu finden sei, spielt Mei Li ein Blumentrommellied , um Geld zu verdienen ("Hundert Millionen Wunder"). Sammy ist der Besitzer eines Nachtclubs, des Celestial Gardens (inspiriert vom eigentlichen Nachtclub der Verbotenen Stadt ) und ist bereits mit seinem führenden Showgirl Linda Low liiert . Die Lis kommen während einer Show ("Fan Tan Fannie") in den Celestial Gardens an.

Sammy tut sein Bestes, um Mei Li davon abzubringen, ihn zu heiraten, und stellt sie Madame Liang, der Schwägerin von Meister Wang, vor. Liang und Wang beklagen die Kluft zwischen Einwanderern und ihren Nachkommen ("The Other Generation"), während der jüngere Sohn von Meister Wang, Wang San, einigen jüngeren Kindern seine eigene Meinung über die Kluft gibt. Den Ehevertrag aufzulösen ist schwieriger als gedacht. Meister Wang wird von Madame Liang überredet, Mei Li zu erlauben, sich auf natürliche Weise in den ältesten Sohn von Meister Wang, Wang Ta, zu verlieben, und die Lis ziehen bei Meister Wang ein. Doch Wang Ta ist geblendet von den Reizen Lindas, die mit ihm flirtet ( „I Enjoy Being a Girl“ ). Er bittet sie, zu einem Date zu gehen, und sie überzeugt ihn, ihr seine Bruderschaftsnadel zu geben, um zu symbolisieren, dass sie während des Dates "stabil" sind.

Als Mei Li sieht, wie sich Wang Ta nach dem Date wieder reinschleicht, hält sie seine freundliche Begrüßung für ein Willkommen im Haushalt und beginnt sich mit Amerika aufzuwärmen ("I Am Going to Like It Here"). Linda plant, Wang Ta zu benutzen, um aus Eifersucht eine Verpflichtung von Sammy Fong zu erzwingen, aber Sammy bekommt Wind von ihrem Plan, als Linda an einer Party teilnimmt, um sowohl Wang Tas Abschluss der Universität als auch Madame Liangs Abschluss des Staatsbürgerschaftskurses zu feiern. Madame Liang vergleicht die Bürger der USA mit einer Mischung aus verschiedenen Zutaten ("Chop Suey"). Auf der Party lässt Linda Frankie Wing, den Clubvorstand, als ihren Bruder ausgeben, um Linda die Erlaubnis zu erteilen, Wang Ta zu heiraten. Als Mei Li dies hört, wird er entmutigt und Ta und sein Vater streiten über seine Heiratspläne. Ta argumentiert, dass er alt genug ist, um seine eigenen Entscheidungen zu treffen, aber der Vater sagt, dass er derjenige sein wird, der Ta wissen lässt, wenn er alt genug ist.

Grant Avenue , Chinatowns "westliche Straße mit östlichen Manieren" (1945)

Bei der Neujahrsparade fährt Linda auf einem Wagen und singt über die Grant Avenue , Chinatowns "westliche Straße mit östlichen Manieren" ("Grant Avenue"). Um Linda davon abzuhalten, Wang Ta zu heiraten, lädt Sammy Wang Ta und seine Familie in die Celestial Gardens ein, wo Frankie Wing sich an bekannte Mädchen erinnert ("Gliding Through My Memoree") und Lindas Nachtclub-Act ("Fan Tan Fannie "). Wang Ta ist schockiert über ihre Leistung. Er geht verzweifelt, begleitet von der Näherin Helen Chao, seiner Freundin seit der Kindheit. Chao ist ebenfalls in den USA aufgewachsen und liebt Wang Ta sehr. Ta betrinkt sich in seinem Elend um Linda und Helen lässt ihn schließlich in ihrer Wohnung übernachten, wo sie ihre unerwiderte Liebe erklärt ("Love, Look Away").

Am Morgen kommt Mei Li, um Helen einen verbrannten Mantel zum Ausbessern zu bringen, und ist verzweifelt, als sie Wang Tas Kleidung in Helens Küche entdeckt. Als Wang Ta aufwacht (Sekunden nachdem Mei Li gegangen ist), bemerkt er Helens Zuneigung immer noch nicht, obwohl sie ihn bittet zu bleiben, und er geht schnell. Er spricht mit Mei Li und erkennt nun, dass sie besser zu ihm passt als Linda Low ("Du bist schön"), nur um Mei Li abzulehnen und zu sagen, dass sie ihn einst geliebt habe, aber nicht mehr.

Sie und ihr Vater verlassen das Haus von Meister Wang und verfolgen den Ehevertrag zwischen Mei Li und Sammy Fong. Sammy hat Linda einen Heiratsantrag gemacht, die vom Eheleben träumt ("Sunday"). Jetzt, da Mei Li Sammy wieder verfolgt, können er und Linda leider nicht heiraten, da der Vertrag mit Mei Li bindend ist. Sammy zählt seine vielen Fehler ("Don't Marry Me") auf, um Mei Li zu überzeugen, den Vertrag zu brechen. Vor der Hochzeit besucht Wang Ta Mei Li und beide erkennen, dass sie sich sehr lieben. Sie vereinbaren, einen Weg zu finden, um Mei Li aus ihrem Ehevertrag herauszuholen.

Am Tag der Hochzeit, bevor sie aus einem Kelch nippen soll (der ihre Ehe mit Sammy besiegeln würde), erklärt Mei Li, dass der Ehevertrag wegen ihrer illegalen Einreise in die Vereinigten Staaten null und nichtig ist (was sie aus einem TV-Western, den sie gestern Abend in der Late-Show gesehen hat). Wang Ta kann Mei Li heiraten und Sammy beschließt, Linda zu heiraten, was zu einer Doppelhochzeit führt.

Werfen

  • Nancy Kwan – Linda Low (Gesang synchronisiert von BJ Baker ), ein Showgirl in Celestial Gardens, Sammys Nachtclub
  • James Shigeta – Wang Ta, älterer Sohn von Meister Wang Chi-Yang
  • Miyoshi Umeki – Mei Li, arrangierte Braut für Sammy Fong
  • Benson Fong – Wang Chi-Yang, Herr des Wang-Haushalts
  • Jack Soo – Samuel Adams „Sammy“ Fong, Besitzer des Nachtclubs Celestial Gardens
  • Juanita Hall – Madame Liang, Schwägerin von Meister Wang Chi-Yang
  • Reiko Sato – Helen Chao (Gesang synchronisiert von Marilyn Horne ), eine in Amerika aufgewachsene Näherin mit unerwiderter Liebe zu Wang Ta
  • Patrick Adiarte – Wang San, jüngerer Sohn von Meister Wang Chi-Yang
  • Kam Tong – Dr. Han Li (Gesang, synchronisiert von John Dodson), Mei Lis Vater
  • Victor Sen Yung – Frankie Wing, Moderator bei den Celestial Gardens
  • Soo Yong – Madame Yen Fong, Sammys Mutter
  • James Hong – Oberkellner in den Celestial Gardens

Musik

Obwohl die Partitur von Flower Drum Song nicht viele Hits hervorbrachte, wurde das Lied "I Enjoy Being a Girl" von Künstlern wie Doris Day , Peggy Lee , Pat Suzuki und Phranc aufgenommen und in anderen Filmen verwendet und zeigt.

Verglichen mit dem Broadway-Musical, auf dem er basiert, ordnete der Film die Reihenfolge der Songs neu. Laut David Henry Hwang wurde das Lied "Like a God" aus dem Film gestrichen, weil Studiomanager befürchteten, es könnte "das Publikum im amerikanischen Süden beleidigen". Alfred Newman , der Musikbetreuer und Dirigent des Films, schrieb einen Brief an den Produzenten Ross Hunter, in dem er gegen die Streichung von Musikarrangeuren aus dem Abspann während der Nachbearbeitung protestierte; Hunter stimmte zu, einen Kredit für Ken Darby , den Associate Music Supervisor , wieder einzufügen .

Tonspur

Flower Drum Song: Der Film-Soundtrack
Soundtrack-Album von
Diverse Künstler
Freigegeben 1961 ( 1961 )
Länge 50 : 34
Etikett Decca

Das Soundtrack-Album des Films von 1961 wurde von der Kritik gelobt; Variety lobte Newmans "mitreißende Orchestrierung". Kurz nach seiner Veröffentlichung durch Decca Records wurden sowohl die Mono- als auch die Stereo-Version des Soundtracks auf der Liste der meistverkauften Schallplatten, laut der Liste der Top-LPs von Billboard , platziert . Für das Film-Soundtrack-Album wurden die Darsteller nicht nach Namen, sondern nach Rolle benannt, da "einige der Darsteller im Film nicht selbst singen". Die Singstimme der Figur Linda Low (dargestellt von Nancy Kwan) wurde von BJ Baker synchronisiert , einem weißen Studiosänger, der mit Elvis Presley , Frank Sinatra , Bobby Darin , The Righteous Brothers und Sam Cooke zusammengearbeitet hatte .

Das von Helen Chao gesungene Fackellied "Love, Look Away" (dargestellt von Reiko Sato) wurde von der amerikanischen Opernsängerin Marilyn Horne synchronisiert , der die Stelle von Alfred Newman nach Hornes triumphalem Debüt an der San Francisco Opera in Wozzeck angeboten wurde . Horne und Newman waren durch ihre langjährige Erfahrung mit dem Singen von Filmsoundtracks befreundet. Darüber hinaus wird Dr. Han Li (dargestellt von Kam Tong) von John Dodson synchronisiert.

Der Filmsoundtrack wurde am 24. September 2002 von Decca Broadway auf CD neu aufgelegt , die einen Bonustrack von "Love, Look Away" (2:27) hinzufügte, der um 1958 von Rosemary Clooney aufgenommen wurde.

Alle Tracks wurden von Richard Rodgers (Musik) und Oscar Hammerstein II (Text) geschrieben.

Seite 1
Nein. Titel Darsteller Länge
1. „Haupttitel – Ouvertüre ‚Blumentrommellied‘“ (Instrumental) Orchester 5:05
2. „Hundert Millionen Wunder“ Miyoshi Umeki, Kam Tong, Chor und Orchester 3:43
3. "Die andere Generation" Juanita Hall, Benson Fong, Patrick Adiarte, Cherrylene Lee, Virginia Ann Lee und Orchester 3:27
4. Ich genieße es, ein Mädchen zu sein BJ Baker und Orchester 4:10
5. "Mir wird es hier gefallen" Miyoshi Umeki und Orchester 2:30
6. "Chop-Suey" Juanita Hall, James Shigeta, Patrick Adiarte, Orchester und Chor 2:32
7. "Grant Avenue" BJ Baker, Orchester und Chor 3:16
Seite 2
Nein. Titel Darsteller Länge
1. "Traumballett" Orchester 5:15
2. "Durch mein Memoree gleiten / Fan Tan Fanny" BJ Baker, Victor Yung, Chor und Orchester 4:31
3. "Liebe wegschauen" Marilyn Horne und Orchester 2:26
4. "Sonntag" BJ Baker, Jack Soo und Orchester 4:11
5. "Du bist schön" James Shigeta und Orchester 3:35
6. "Heirate mich nicht" Miyoshi Umeki, Jack Soo und Orchester 3:01
7. "Finale: Hochzeitszug + Hochzeitszeremonie / Endtitel" Miyoshi Umeki, BJ Baker, Chor und Orchester 3:01

Produktion

Nachdem der Roman veröffentlicht wurde und ein Bestseller wurde, wurden dem Autor CY Lee Optionen angeboten , einen Film oder eine Bühnenadaption zu produzieren. Lee war hin- und hergerissen zwischen dem Filmangebot, das mit 50.000 US-Dollar lukrativer war, ihn aber zwingen würde, alle Rechte aufzugeben, oder dem Bühnenangebot von Joseph Fields , das ihm nur 3.000 US-Dollar einbrachte, aber nur die Bühnenrechte aufgab. Nachdem er sich in der Nacht der Entscheidung betrunken hatte, konnte sich Lee nicht mehr an das Angebot erinnern, das er gewählt hatte, aber sein Agent gratulierte ihm am nächsten Morgen, dass er die richtige Wahl getroffen hatte. Es stellte sich heraus, dass Lee das Angebot von Fields ausgewählt hatte, der ursprünglich ein Theaterstück und schließlich einen Film produzieren wollte, aber nachdem Fields den Roman Rodgers und Hammerstein gegenüber erwähnt hatte, unterzeichneten sie das Musical.

Die 1961er Filmproduktion von Flower Drum Song wurde von den Universal Studios produziert , eine Pause für Rodgers und Hammerstein, die ihre Filme zuvor von Twentieth Century Fox produzieren ließen . Das Drehbuch wurde von Joseph Fields geschrieben, der zuvor mit Hammerstein am Libretto für das Musical zusammengearbeitet hatte, aber zuvor noch keinen großen Musikfilm geschrieben hatte; ebenso arbeiteten der Regisseur Henry Koster und der Produzent Ross Hunter an ihrem ersten Musikfilm.

Der Aquarellist Dong Kingman aus San Francisco hat die erste Titelsequenz gemalt, die die Reise von Mei Li aus Hongkong nachzeichnet. Hermes Pan lieferte die Choreografie.

Die Dreharbeiten begannen am 20. März 1961; der Film wurde größtenteils auf der Bühne 12 des Universal Studios Lot gedreht , auf einem 4.770 m 2 großen Set, das gebaut wurde, um Chinatown zu reproduzieren, einschließlich der Eröffnungsszenen auf dem Saint Mary's Square (komplett mit einer Nachbildung der Edelstahlstatue von Sun). Yat-Sen, geformt von Beniamino Bufano ), zu einem Preis von 310.000 US-Dollar.

Gießen

Der Film war der erste, der eine Besetzung zeigte, die fast ausschließlich aus asiatischen Amerikanern bestand (einer der wenigen sprechenden weißen Teile war der eines Straßenräubers), einschließlich Tänzern, obwohl drei der für die Synchronisation verwendeten Sänger keine Asiaten waren. Zu dieser Zeit war die Praxis von Yellowface häufiger als asiatische Schauspieler, die asiatische Rollen spielten (siehe Beispiele für Yellowface ).

Darsteller in dem Film wurden Nancy Kwan, James Shigeta , Benson Fong, James Hong , Reiko Sato und die ursprüngliche Broadway - Darsteller Jack Soo, Miyoshi Umeki und Juanita Hall (ein African American Schauspielerin , die zuvor einen Pacific Islander gespielt hatte Bloody Mary in der Broadway- und Filmproduktionen von Rodgers und Hammersteins South Pacific ).

Für eine Episode der zeitgenössischen TV-Show Wagon Train wurde der weiße Schauspieler Arnold Stang in Yellowface mit Gummilidern besetzt . Als Grund für diese Besetzungsentscheidung wurde angegeben, dass "alle orientalischen Schauspieler Hollywoods damit beschäftigt waren, Flower Drum Song zu drehen ".

Anna May Wong sollte die Rolle der Madam Liang spielen, aber sie starb im Februar 1961, bevor die Produktion begann. Kwan wurde in der Rolle der Linda Low besetzt, als sie Ross Hunter, den Produzenten von Flower Drum Song , auf einer Party traf, nachdem er 1960 ihr Filmdebüt in der Verfilmung von The World of Suzie Wong gesehen hatte . Kwans Einstellung wurde im Februar 1961 bekannt gegeben.

Nancy Kwan am Set.

Änderungen von Musical und Roman

Unter den Änderungen für den Film wurde das Lied "Like a God" von einem Lied in eine Präsentation von Beat- Poesie umgewandelt. Der Film (und die frühere Bühnenversion) ist unbeschwerter als der Roman, auf dem er basiert. Während Helen zum Beispiel in den Musical- und Filmversionen einfach allein gelassen und mit gebrochenem Herzen ist, veranlasst Tas Ablehnung sie im Roman zum Selbstmord. Im Roman kommt Mei Li weder illegal in Chinatown an, noch hat sie eine arrangierte Ehe mit Sammy Fong (die Figur wurde für das Musical und den Film geschaffen).

Drehorte

Obwohl in San Francisco angesiedelt, wurden nur wenige Szenen vor Ort gedreht, darunter eine Szene mit Kwan und Shigeta auf Twin Peaks . Allerdings haben weder Kwan noch Shigeta tatsächlich an diesem Ort gedreht. Doubles vertraten sie für die langen Einstellungen des ankommenden und verlassenden Autos in Twin Peaks. Die Nahaufnahmen von Kwan und Shigeta im Auto waren Prozessaufnahmen, die in den Universal Studios in Hollywood gedreht wurden, wobei der Blick von Twin Peaks auf eine dahinter liegende Leinwand projiziert wurde.

Der Film enthält Szenen aus dem chinesischen Neujahrsfest und der Parade 1961 in San Francisco .

Auszeichnungen und Ehrungen

Der Film wurde für fünf Oscars nominiert :

Der Film wird vom American Film Institute in diesen Listen anerkannt:

Freigeben

Nancy Kwan mit ihrem Vater und ihrer Stiefmutter bei der Premiere des Films.

Flower Drum Song wurde am 9. November 1961 in New York City in der Radio City Music Hall uraufgeführt . Der ursprüngliche Plan war, die Premiere am 17. November in San Francisco im Golden Gate Theatre zu feiern, um den örtlichen Krankenhäusern, einschließlich der San Francisco Chinese . , zu helfen Krankenhaus . Auf die Premiere des Golden Gate Theatre folgte ein dreitägiges Flower Drum Festival in Chinatown. Am 24. November fand auf dem Kennedy Compound in Hyannis Port eine private Vorführung für Präsident John F. Kennedy und seine Familie statt. Der Film wurde kurz vor Weihnachten veröffentlicht.

Es wurde behauptet, der Film sei die einzige Hollywood-Adaption eines Musicals von Rodgers und Hammerstein, die Geld verlor. Die Produktionsrechte wurden mit 1 Million US-Dollar gekostet und das Budget betrug 4 Millionen US-Dollar, während die Bruttoeinnahmen mit 10,7 Millionen US-Dollar ausgewiesen wurden. Da die Hälfte der Bruttoeinnahmen tatsächlich als „Vermietung“ an das Studio zurückgegeben wird und Filme zu dieser Zeit mindestens das Doppelte ihrer Produktions- und Werbebudgets zurückerhalten mussten, um profitabel zu sein, war die Mietrendite des Films von 5 Millionen US-Dollar ein Verlust für das Studio .

Rezeption

Nach der Premiere für die New York Times rezensierend , nannte Bosley Crowther den Film weder "subtil noch zerbrechlich ... Er ist knallig und würzig und ziemlich melodisch." Das Leben nannte es "schwul, melodisch und die Aufnahme wert". Allerdings Variety dachte , dass „ ein Großteil der grundlegenden Charme, Anmut und Neuheit von Rodgers & Hammerstein Flower Drum Song - hat durch die schiere Fülle überwältigt und Glamour [des Films]“.

Als asiatischer Boomer-Amerikaner sah man im Fernsehen nicht oft Leute, die wie man aussahen. Und die Vorstellung, dass zumindest die jüngere Generation als Amerikanerin [im Film] dargestellt wurde, war ungewöhnlich. Als ich aufwuchs, repräsentierte das Musical eine der wenigen positiven Darstellungen von Menschen, die wie ich aussahen. Und dann, an einem anderen Punkt in meinem Leben, wurde es zu etwas, das man dämonisieren konnte.

 — David Henry Hwang, Artikel der Los Angeles Times von 2001

David H. Lewis nannte es 2006 "eine bizarre Pastiche der hinkenden Mittelmäßigkeit". Er merkt an, dass der Film, da die Fassung des Musicals von 1958 jahrzehntelang nach seiner ersten Veröffentlichung nur selten wiederbelebt wurde, "in den kommenden Jahren für das Bühnenmusical stehen würde, das es so krass falsch darstellte" und als die Version dienen würde, die Akademiker und letztere -Tage-Theaterkritiker würden urteilen, wenn sie das Musical analysierten. James Deaville konterte, dass Koster und Hunter "das Musical relevanter und zugänglicher machen wollten ... [in] den Generationenkonflikt intensivierten ... [und] erforderten, viel zu buchstabieren, was das Musical der Fantasie des Publikums überließ."

Einige asiatische Amerikaner fanden den Film in späteren Jahren aufgrund allgemeiner Stereotypen und dessen, was als Fehlbesetzung der japanisch-amerikanischen Schauspieler Shigeta und Umeki in chinesisch-amerikanischen Rollen angesehen wurde, als anstößig. David Henry Hwang , der das Musical für eine Wiederaufnahme 2001 überarbeitete, „hatte eine heimliche Schwäche für die Filmversion wirklich gute asiatische Schauspieler auf dem Bildschirm, die singen und tanzen und Witze machen.'" Die Autorin Joanna Lee lobte die Darstellung asiatischer Amerikaner als "prominente und legitime amerikanische Bürger".

Heimmedien

Der Film wurde erstmals 1986 auf VHS veröffentlicht, dann 1991 neu aufgelegt, gefolgt von einer LaserDisc- Version im Jahr 1992 von MCA Home Video . Die LaserDisc- und VHS-Versionen des Films wurden mit Ausnahme der Sequenz "I Enjoy Being a Girl" mit Pan und Scan auf ein Verhältnis von 1,33:1 zugeschnitten . Nachdem die VHS- und LaserDisc-Versionen vergriffen waren, war der Film viele Jahre lang nicht auf Heimmedien verfügbar, während die meisten anderen Videoversionen von Rodgers- und Hammerstein-Filmen von anderen Studios auf DVD veröffentlicht wurden.

Universal Studios Home Entertainment (in Zusammenarbeit mit den Nachlässen von Rodgers und Hammerstein) veröffentlichte am 7. November 2006 schließlich eine DVD-Version mit zusätzlichen Informationen über die Herstellung und Besetzung des Films. Es enthält Interviews mit David Henry Hwang, Pat Suzuki und Nancy Kwan sowie Bilder von den Broadway-Proben und -Übungen 1958 und 2002 sowie Bilder von Rodgers, Hammerstein und Fields.

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links