George Inness - George Inness

George Inness
George Inness.jpg
George Inness, 1890
Geboren ( 1825-05-01 )1. Mai 1825
Ist gestorben 3. August 1894 (1894-08-03)(im Alter von 69)
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Ausbildung Barbizon Schule von Frankreich
Bekannt für Landschaftskunst , Malerei
Bewegung Hudson River Schule

George Inness (1. Mai 1825 - 3. August 1894) war ein bekannter amerikanischer Landschaftsmaler .

Einer der einflussreichsten amerikanischen Künstlern des neunzehnten Jahrhunderts wurde Inness beeinflusst, die wiederum von der Alten Meister , der Hudson River School , die Schule von Barbizon , und schließlich die Theologie von Emanuel Swedenborg , dessen Spiritismus gefunden lebendigen Ausdruck in der Werk der Reife von Inness (1879–1894).

Obwohl sich Innesss Stil in einer produktiven Karriere von mehr als vierzig Jahren und 1.000 Gemälden in verschiedenen Phasen entwickelt hat, wurden seine Werke immer wieder für ihre kraftvollen, koordinierten Bemühungen gelobt, Stimmung, Atmosphäre und Emotionen hervorzurufen. Weder reiner Realist noch Impressionist war Inness eine Übergangsfigur, die in seinen Werken sowohl das Irdische als auch das Ätherische verbinden wollte, um das gesamte Wesen eines Ortes einzufangen. Als Meister von Licht, Farbe und Schatten wurde er dafür bekannt, hochgeordnete und komplexe Szenen zu schaffen, die oft verschwommene oder verschwommene Elemente mit scharfen und raffinierten Details gegenüberstellten, um eine Verflechtung sowohl der physischen als auch der spirituellen Natur der Erfahrung hervorzurufen. Nach Innesss Worten versuchte er durch seine Kunst, die „Realität des Unsichtbaren“ aufzuzeigen und das „Sichtbare mit dem Unsichtbaren“ zu verbinden.

Schon zu Lebzeiten wurde Inness von Kunstkritikern als einer der größten Künstler Amerikas gefeiert. Inness wird oft als "Vater der amerikanischen Landschaftsmalerei" bezeichnet und ist vor allem für seine reifen Werke bekannt, die nicht nur die tonalistische Bewegung verkörpern, sondern auch einen originellen und einzigartigen amerikanischen Stil zeigen.

Jugend

George Inness wurde in Newburgh, New York geboren . Er war das fünfte von dreizehn Kindern des Bauern John William Inness und seiner Frau Clarissa Baldwin. Als er etwa fünf Jahre alt war, zog seine Familie nach Newark, New Jersey . 1839 studierte er mehrere Monate bei einem Wandermaler, John Jesse Barker. In seiner Jugend arbeitete Inness als Kartenstecher in New York City. In dieser Zeit erregte er die Aufmerksamkeit des französischen Landschaftsmalers Régis François Gignoux , bei dem er anschließend studierte. Mitte der 1840er Jahre besuchte er auch Kurse an der National Academy of Design und studierte die Arbeiten der Hudson River School-Künstler Thomas Cole und Asher Durand ; "Wenn", erinnerte sich Inness später daran, zu denken, "diese beiden können kombiniert werden, ich werde es versuchen." Sein Werk debütierte er 1844 an der National Academy.

Inness eröffnete 1848 sein erstes Studio in New York. 1849 heiratete er Delia Miller, die wenige Monate später starb. Im nächsten Jahr heiratete er Elizabeth Abigail Hart, mit der er sechs Kinder haben sollte.

Frühe Karriere

George Inness – In den Berkshires, 1850
George Inness, Das Lackawanna-Tal, c. 1856, Sammlung der Nationalgalerie für Kunst
George Inness, nach 1875, Albumindruck (Kabinettkarte) von Napoleon Sarony , Abteilung für Bildsammlungen, National Gallery of Art Library, Washington, DC

Im Jahr 1851 sponserte ein Mäzen namens Ogden Haggerty Inness' erste Reise nach Europa, um zu malen und zu studieren. Inness verbrachte fünfzehn Monate in Rom , wo er Landschaften von Claude Lorrain und Nicolas Poussin studierte . Er mietete dort auch ein Atelier über dem des Malers William Page , der den Künstler wahrscheinlich in den Swedenborgianismus einführte . Im Mai 1852 kehrte er mit seiner Frau auf der SS Great Britain nach Amerika zurück . 1853 wurde er als assoziiertes Mitglied in die National Academy of Design gewählt und wurde 1868 ordentlicher Akademiemitglied.

Bei Reisen nach Paris in den frühen 1850er Jahren geriet Inness unter den Einfluss von Künstlern, die an der Schule von Barbizon in Frankreich arbeiteten. Die Landschaften von Barbizon waren für ihre lockerere Pinselführung, dunklere Palette und Betonung der Stimmung bekannt. Inness wurde schnell zum führenden amerikanischen Vertreter der Malerei im Barbizon-Stil, die er zu einem sehr persönlichen Stil entwickelte. 1854 wurde in Paris sein Sohn George Inness jr. geboren , der ebenfalls ein bedeutender Landschaftsmaler wurde.

Mitte der 1850er Jahre wurde Inness von Delaware, Lackawanna und Western Railroad beauftragt, Gemälde zu schaffen, die den Fortschritt des Wachstums von DLWRR im frühen industriellen Amerika dokumentierten. Das Lackawanna-Tal , gemalt c. 1855, stellt den ersten Ringlokschuppen der Eisenbahn in Scranton , Pennsylvania dar und integriert Technologie und Wildnis in eine beobachtete Landschaft; Mit der Zeit würde Inness nicht nur die industrielle Präsenz zugunsten ländlicher oder landwirtschaftlicher Themen meiden, sondern er würde auch einen Großteil seiner ausgereiften Arbeiten im Studio produzieren und dabei auf sein visuelles Gedächtnis zurückgreifen, um Szenen zu produzieren, die oft von bestimmten Orten inspiriert waren, jedoch zunehmend mit formalen Erwägungen beschäftigt.

Mittlere Karriere

Albano-See , 1869. Phillips-Sammlung .

Inness zog 1860 von New York City nach Medfield, Massachusetts , wo er eine Scheune in ein Atelier umbaute . Von 1862 bis 1863 war er Kunstlehrer von Charles Dormon Robinson . Dann zog er 1864 nach Eagleswood, New Jersey . (Siehe George Inness House .) Er kehrte im Frühjahr 1870 nach Europa zurück, lebte in Rom und bereiste Tivoli , Lake Albano und Venedig . 1878 kehrte er nach New York zurück und nahm ein Atelier im New York University Building. Im selben Jahr nahm er auch an der Weltausstellung in Paris teil und veröffentlichte Kunstkritiken in der New York Evening Post und Harper's New Monthly Magazine .

Seine Arbeiten der 1860er und 1870er Jahre tendierten oft zum Panorama und Malerischen, gekrönt von wolkenbeladenen und bedrohlichen Himmeln und beinhalteten Ansichten seines Heimatlandes ( Herbst Oaks , 1878, Metropolitan Museum of Art ; Catskill Mountains , 1870, Art Institute of Chicago ), sowie Szenen, die von zahlreichen Reisen nach Übersee inspiriert wurden, insbesondere nach Italien und Frankreich ( The Monk , 1873, Addison Gallery of American Art ; Etretat , 1875, Wadsworth Atheneum ). In Bezug auf Komposition, zeichnerische Präzision und emotionale Farbgebung zählten diese Gemälde Inness zu den besten und erfolgreichsten Landschaftsmalern Amerikas.

Inness baute 1877 ein Haus und ein Atelier in Tarpon Springs, Florida . Er ignorierte die charakteristische Palme und malte die tristen Kiefernwälder. Sein Gemälde Early Morning – Tarpon Springs zeigt diese Umgebung.

Schließlich zeigte die Kunst von Inness den Einfluss der Theologie von Emanuel Swedenborg . Von besonderem Interesse für Inness war die Vorstellung, dass alles in der Natur eine korrespondierende Beziehung zu etwas Spirituellem hat und so einen „Einfluss“ von Gott erhielt, um fortwährend zu existieren. Ein weiterer Einfluss auf Inness' Denken war William James , ebenfalls ein Anhänger des Swedenborgianismus. Insbesondere wurde Inness von James' Vorstellung von Bewusstsein als "Gedankenstrom" sowie von seinen Ideen dazu inspiriert, wie mystische Erfahrung die Perspektive auf die Natur formt.

Inness war Gegenstand einer großen Retrospektive im Jahr 1884, organisiert von der American Art Association , die ihm in den Vereinigten Staaten Anerkennung einbrachte. Er erlangte internationale Berühmtheit, als er auf der Pariser Weltausstellung 1889 eine Goldmedaille erhielt .

Späte Karriere

Der Sturm , Öl auf Leinwand, 1885. Reyolda House Museum of American Art
George Inness Signatur von 1885

Nachdem sich Inness 1885 in Montclair, New Jersey, niedergelassen hatte, und insbesondere im letzten Jahrzehnt seines Lebens, manifestierte sich diese mystische Komponente in seiner Kunst durch einen abstrakteren Umgang mit Formen, weichere Kanten und gesättigte Farben ( Oktober 1886, Los Angeles County Museum of Art ), ein tiefgründiges und dramatisches Nebeneinander von Himmel und Erde ( Frühherbst, Montclair , 1888, Montclair Art Museum ), eine Betonung der intimen Landschaftsansicht ( Sunset in the Woods , 1891, Corcoran Gallery of Art ) und an immer persönlicher, spontaner und oft gewalttätiger Umgang mit Farbe. Gerade diese letzte Eigenschaft unterscheidet Inness von jenen Malern gleicher Sympathien, die als Luministen bezeichnet werden .

In einem veröffentlichten Interview behauptete Inness, dass "der wahre Gebrauch von Kunst zunächst darin besteht, die eigene spirituelle Natur des Künstlers zu kultivieren." Sein anhaltendes Interesse an spirituellen und emotionalen Überlegungen hinderte Inness nicht daran, eine wissenschaftliche Untersuchung der Farbe durchzuführen, noch eine mathematische, strukturelle Herangehensweise an die Komposition: "Die poetische Qualität wird nicht dadurch erreicht, dass man sich jeglicher Tatsachen- oder Naturwahrheit entzieht... die Vision der Realität."

Inness starb 1894 in Bridge of Allan in Schottland. Laut seinem Sohn sah er gerade den Sonnenuntergang, als er seine Hände in die Luft warf und ausrief: "Mein Gott! oh, wie schön!" , fiel zu Boden und starb Minuten später. An der National Academy of Design fand eine öffentliche Beerdigung für Inness statt, und im Fine Arts Building in New York City wurde eine Gedenkausstellung durchgeführt.

Galerie

Funktioniert

Verweise

Externe Links