Gloria Swanson- Gloria Swanson
Gloria Swanson | |
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Geboren |
Gloria Josephine May Swanson
27. März 1899
Chicago, Illinois , USA
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Ist gestorben | 4. April 1983 New York City, USA
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(84 Jahre)
Ruheplatz | Kirche der Himmlischen Ruhe , New York City, USA |
Andere Namen | Gloria Mae |
Beruf |
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aktive Jahre | 1914–1983 |
Ehepartner | |
Kinder | 3 |
Unterschrift | |
Gloria Josephine May Swanson (27. März 1899 - 4. April 1983) war eine US-amerikanische Schauspielerin, Produzentin und Geschäftsfrau. Sie zuerst Ruhm wirkt in Dutzenden erreicht Stummfilmen in den 1920er Jahren und wurde dreimal nominiert für den Oscar für die beste Schauspielerin , am bekanntesten für ihre 1950 Rückkehr in Billy Wilder ‚s Sunset Boulevard , die auch ihr einen verdienten Golden Globe Award .
Swanson wurde in Chicago geboren und wuchs in einer Militärfamilie auf, die von Stützpunkt zu Stützpunkt zog. Ihre Schulmädchenschwärmerei für den Essanay Studios- Schauspieler Francis X. Bushman führte dazu, dass ihre Tante sie zu einer Tour durch das Chicagoer Studio des Schauspielers mitnahm. Der 15-jährigen Swanson wurde als Statistin ein kurzer Walk-On für einen Film angeboten, der ihre Lebenskarriere vor den Kameras begann. Swanson wurde bald an die Arbeit in Kalifornien für gemietet Mack Sennett ‚s Keystone Studios Comedy Shorts gegenüber Bobby Vernon . Sie wurde schließlich von Famous Players-Lasky /Paramount Pictures rekrutiert , wo sie für sieben Jahre unter Vertrag stand.
1925 trat Swanson als eine der bahnbrechenden Filmemacherinnen der Filmindustrie bei United Artists ein. Sie produzierte und spielte in dem Film Sadie Thompson von 1928 mit , was ihr eine Nominierung als Beste Hauptdarstellerin bei den ersten jährlichen Academy Awards einbrachte . Ihr Tonfilmdebüt in The Trespasser von 1929 brachte ihr eine zweite Oscar-Nominierung ein. Nach fast zwei Jahrzehnten vor den Kameras ließ ihr Filmerfolg in den 1930er Jahren nach. Swanson erhielt erneutes Lob für ihre Comeback-Rolle in Sunset Boulevard (1950). Sie drehte nur drei weitere Filme, spielte jedoch in mehreren Fernsehshows mit und spielte in Straßenproduktionen von Bühnenstücken mit.
Frühen Lebensjahren
Swanson wurde 1899 in einem kleinen Haus in Chicago als einziges Kind von Adelaide (geb. Klanowski) und Joseph Theodore Swanson (geb. Svensson), einem Soldaten, geboren. Sie wurde im lutherischen Glauben erzogen . Ihr Vater war ein schwedischer Amerikaner und ihre Mutter war deutscher, französischer und polnischer Vorfahren. Wegen der Verbundenheit ihres Vaters mit der US-Armee zog die Familie häufig um. Sie verbrachte einen Teil ihrer Kindheit in Key West , Florida, wo sie in einer katholischen Klosterschule eingeschrieben war, und in Puerto Rico , wo sie ihre ersten Kinofilme sah.
Karriere
1914-1918: Essanay/Keystone/Dreieck
Ihre Familie lebte wieder in Chicago, die heranwachsende Gloria verliebte sich in den Schauspieler Francis X. Bushman und wusste, dass er bei den Essanay Studios in der Stadt angestellt war. Swanson erinnerte sich später daran, dass ihre Tante Inga sie im Alter von 15 Jahren mitgebracht hatte, um Bushmans Studio zu besuchen, wo sie von einem Reiseleiter entdeckt wurde. Auf anderen Konten hat sich Swanson selbst ins Geschäft geredet. In beiden Versionen wurde sie bald als Statistin engagiert.
Die Filmindustrie steckte noch in den Kinderschuhen und produzierte kurze Themen, ohne den Vorteil der heutigen Casting-Agenturen und Talentagenten, die ihre neuesten Entdeckungen promoten. Ein bereitwilliges Extra war oft ein wertvolles Gut. Ihre erste Rolle war ein kurzer Walk-On mit der Schauspielerin Gerda Holmes , die (damals) enorme 3,25 Dollar bezahlte. Das Studio bot ihr bald eine feste Arbeit für 13,25 US-Dollar (entspricht 342 US-Dollar im Jahr 2020) pro Woche an. Swanson verließ die Schule, um Vollzeit im Studio zu arbeiten. 1915 spielte sie zusammen mit ihrem zukünftigen ersten Ehemann Wallace Beery in Sweedie Goes to College .
Swansons Mutter begleitete sie 1916 nach Kalifornien für ihre Rollen in Mack Sennetts Kurzkomödie Keystone Studios neben Bobby Vernon und unter der Regie von Clarence G. Badger . Sie wurden am Bahnhof von Beery abgeholt, der bei Keystone seine eigenen Karriereziele verfolgte. Vernon und Swanson projizierten eine großartige Leinwandchemie, die sich beim Publikum als beliebt erwies. Regisseur Charley Chase erinnerte daran, dass Swanson vor Vernons gefährlichen Stunts "zu Tode erschrocken" war. Überlebende Filme, in denen sie zusammen auftreten, sind The Danger Girl (1916), The Sultan's Wife (1917) und Teddy at the Throttle (1917). Badger war von Swanson ausreichend beeindruckt, um sie 1918 dem Regisseur Jack Conway für ihre Entscheidung und Sie können nicht alles glauben zu empfehlen . Triangle hatte Swanson nie unter Vertrag genommen, aber ihr Gehalt auf 15 Dollar pro Woche erhöht. Als sie von Famous Players-Lasky angesprochen wurde , um für Cecil B. DeMille zu arbeiten , verpflichtete der daraus resultierende Rechtsstreit sie für mehrere Monate zu Triangle. Kurz darauf geriet Triangle in eine finanzielle Zwickmühle und lieh Swanson DeMille für die Komödie Don't Change Your Husband .
1919-1926: Berühmte Spieler – Lasky/Paramount Pictures
Auf Geheiß von DeMille unterzeichnete Swanson am 30. Dezember 1918 einen Vertrag mit Famous Players-Lasky über 150 US-Dollar pro Woche, der auf 200 US-Dollar pro Woche und schließlich auf 350 US-Dollar pro Woche angehoben werden sollte. Ihr erstes Bild unter ihrem neuen Vertrag war DeMilles romantisches Drama aus dem Ersten Weltkrieg For Better, for Worse . Unter der Regie von DeMille machte sie sechs Bilder, darunter Male and Female (1919), in denen sie mit einem Löwen als "Löwenbraut" posierte. Als sie und ihr Vater eines Abends beim Essen waren , stellte sich ihr zweiter Ehemann, der Präsident von Equity Pictures, Herbert K. Somborn , vor, indem er sie einlud, eines ihrer persönlichen Idole, die Schauspielerin Clara Kimball Young, zu treffen .
Warum Ihre Frau wechseln? (1920), Etwas zum Nachdenken (1920) und The Affairs of Anatol (1921) folgten bald. Während ihrer Zeit bei Famous Players-Lasky wurden acht ihrer Filme von Allan Dwan inszeniert. Sie trat in 10 Filmen von Sam Wood auf , darunter auch Beyond the Rocks im Jahr 1922 mit ihrem langjährigen Freund Rudolph Valentino . Er war 1921 für seinen Auftritt in Die Vier Reiter der Apokalypse zum Star geworden, aber Swanson kannte ihn seit seiner Zeit als aufstrebender Schauspieler, der kleine Rollen bekam, ohne scheinbare Hoffnung auf seine berufliche Zukunft. Sie war beeindruckt von seiner schüchternen, wohlerzogenen Persönlichkeit, das komplette Gegenteil dessen, was sein öffentliches Image werden würde.
1925 spielte Swanson in der französisch-amerikanischen Komödie Madame Sans-Gêne unter der Regie von Léonce Perret . An vielen historischen Stätten rund um Napoleon durften erstmals gedreht werden. Obwohl er zu dieser Zeit gut aufgenommen wurde, sind keine Kopien bekannt und er gilt als verlorener Film . Swanson erschien 1925 in einem Kurzfilm, der von Lee de Forest in seinem Phonofilm- Ton-auf-Film-Verfahren produziert wurde. Sie machte eine Reihe von Filmen für Paramount, einschließlich der Küste von Folly , (1925) Bühnen Struck (1925) und The Untamed Lady (1926). Bevor sie mit United Artists Filme produzieren konnte, absolvierte sie Fine Maners mit Paramount und lehnte ein Angebot ab, The King of Kings mit DeMille zu drehen .
1925–1933: Vereinigte Künstler
Sie drehte sich nach unten eine Ein-Millionen-Dollar-a-Jahr (entspricht $ 14.900.000 im Jahr 2020) Vertrag mit Paramount die neu erstellte beizutreten United Artists Partnerschaft am 25. Juni 1925 die Annahme einer sechs Bild Verteilung Angebot von Präsident Joseph Schenck . Zu dieser Zeit galt Swanson als der bankfähigste Star ihrer Ära. United Artists hatte eine eigene Tochtergesellschaft der Art Cinema Corporation, um Finanzkredite für die Produktionen einzelner Partner bereitzustellen. Die Partnerschaftsvereinbarung beinhaltete ihre Zusage zu einem Buy-in von 100.000 US-Dollar für die Zeichnung von Vorzugsaktien.
Swanson Producing Corporation
Als Dachorganisation für ihre Vereinbarung mit United Artists wurde die Swanson Producing Corporation gegründet. Unter diesem Namen produzierte sie The Love of Sunya mit sich selbst in der Titelrolle. Der Film mit John Boles wurde von Albert Parker inszeniert , basierend auf dem Stück The Eyes of Youth von Max Marcin und Charles Guernon. Die Produktion war eine Katastrophe, da Parker unentschlossen war und die Schauspieler nicht erfahren genug waren, um die gewünschten Aufführungen zu liefern. Der Film fiel in seinem Zeitplan zurück, und zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung hatte das Endprodukt Swansons Erwartungen nicht erfüllt. Obwohl es kein Geld verlor, war es ein finanzieller Waschgang, der die Produktionskosten brach.
Gloria Swanson Productions
1927 engagierte sie die Dienste des Regisseurs Raoul Walsh und gemeinsam erdachten sie, einen Film zu drehen, der auf W. Somerset Maughams Kurzgeschichte "Miss Thompson" basiert . Gloria Swanson Productions schlug vor, die umstrittene Sadie Thompson über die Mühsal einer Prostituierten in Amerikanisch-Samoa zu filmen , ein Projekt, das zunächst den Präsidenten von United Artists, Joseph Schenck, erfreute. Im weiteren Verlauf des Projekts drängten Vereinsmitglieder Schenck, die Produktion aufgrund des Themas einzustellen. Die Mitglieder unternahmen weitere Schritte, indem sie ihre Unzufriedenheit bei Will H. Hays , dem Vorsitzenden der Filmproduzenten und -vertreiber von Amerika, zum Ausdruck brachten . Walsh hatte zuvor seine eigenen Kämpfe mit dem Büro von Hays, nachdem er es geschafft hatte, Zensurprobleme mit What Price Glory? Indem sie ihn an den Tisch brachten, buchstäblich beim Frühstück in ihrem Haus, entwickelten Hays und Swanson eine Arbeitsbeziehung für den Film. Hays war von der Grundgeschichte begeistert, hatte aber spezifische Probleme, die vor der Veröffentlichung des Films behandelt wurden. Das Projekt wurde auf Santa Catalina Island gedreht , direkt vor der Küste von Long Beach, Kalifornien . Die Bruttoeinnahmen überstiegen leicht 850.000 US-Dollar (entspricht 12.700.000 US-Dollar im Jahr 2020). Bei den ersten jährlichen Academy Awards erhielt Swanson eine Nominierung als beste Schauspielerin für ihre Leistung, und der Kameramann des Films, George Barnes, wurde ebenfalls nominiert.
Gloria Productions
Ende 1927 befand sich Swanson in einer finanziellen Notlage, mit nur 65 Dollar auf der Bank. Ihre beiden Produktionen hatten Einnahmen generiert, aber zu langsam, um ihre Produktionskreditschulden bei der Art Cinema Corporation auszugleichen. Swanson hatte auch ihr 100.000-Dollar-Abonnement für die Vorzugsaktien von United Artists nicht eingelöst. Sie hatte Finanzvorschläge von Joseph Schenck, dem Studioleiter von United Artists, sowie von der Bank of America erhalten, bevor sie die Dienste von Joseph P. Kennedy Sr. als Finanzberater in Anspruch nahm. Er schlug vor, ihr nächstes Bild persönlich zu finanzieren, und führte eine gründliche Prüfung ihrer Finanzunterlagen durch. Kennedy riet ihr, die Swanson Producing Corporation zu schließen. Sie stimmte seinem Plan für einen Neuanfang unter dem Schein-Firmennamen Gloria Productions mit Hauptsitz in Delaware zu . Auf seinen Rat hin entließ sie die meisten ihrer Mitarbeiter und verkaufte ihre Rechte an The Love of Sunya und Sadie Thompson an die Art Cinema Corporation. Kennedy schuf daraufhin die Position des „Europäischen Direktors von Pathé “, um ihren dritten Ehemann Henry de La Falaise auf die Gehaltsliste zu setzen.
Tonfilme erfreuten sich beim Publikum bereits großer Beliebtheit, allen voran die Filme des Sängers Al Jolson , der mit The Jazz Singer (1927) und The Singing Fool (1928) erfolgreich war. Kennedy riet ihr jedoch, Erich von Stroheim als Regisseur für einen weiteren Stummfilm zu engagieren Film, The Swamp , später Queen Kelly umbenannt . Sie zögerte, Stroheim einzustellen, der für seinen schwierigen Umgang bekannt war und nicht bereit war, mit jedem Budget zu arbeiten. Kennedy blieb jedoch hartnäckig und konnte Stroheim von den vertraglichen Verpflichtungen gegenüber dem Produzenten Pat Powers entbinden . Stroheim arbeitete mehrere Monate an der Erstellung des Basisskripts. Die Dreharbeiten zu Queen Kelly begannen im November. Seine Dreharbeiten waren langsam, wenn auch akribisch, und die Besetzung und die Crew litten unter langen Stunden. Die Dreharbeiten wurden im Januar eingestellt und Stroheim feuerte, nachdem sich Swanson über ihn und die allgemeine Richtung des Films beschwert hatte. Swanson und Kennedy versuchten, es mit einer alternativen Endeinstellung am 24. November 1931 zu retten, die von Swanson inszeniert und von Gregg Toland fotografiert wurde .
Nur zwei weitere Filme wurden unter Gloria Productions gedreht. The Trespasser im Jahr 1929 war eine Tonproduktion und brachte Swanson ihre zweite Oscar-Nominierung ein. Geschrieben von Edmund Goulding , mit Laura Hope Crews, die den Dialog verfeinerten, genehmigte Kennedy die Finanzierung für den Startschuss für die Produktion. Der Film war ein Melodram, komplett mit von Swanson gesungenen Musiknummern und in 21 Tagen fertiggestellt. Die Weltpremiere fand in London statt, die erste amerikanische Tonproduktion überhaupt. Swanson wurde von anbetenden Fans gemobbt. Bevor sie London verließ, sang sie bei einem Konzert, das von der BBC übertragen wurde. Was für eine Witwe! 1930 war der letzte Film für Gloria Productions.
United Artists-Stars im Radio
Mary Pickford und ihr Ehemann Douglas Fairbanks moderierten am 29. März 1928 die Episode der Dodge Hour- Radiosendung, die aus Pickfords privatem Bungalow bei United Artists stammte und an das Publikum in amerikanischen Kinos ausgestrahlt wurde. Die Idee von Joseph Schenck war es, das Publikum in die Kinos zu locken, um die Stimmen ihrer Lieblingsschauspieler zu hören, da Tonproduktionen die Zukunft des kommerziellen Films wurden. Mit dabei waren Swanson, Charlie Chaplin , Norma Talmadge , John Barrymore , Dolores del Río und DW Griffith .
Gloria Swanson British Productions Ltd.
Bevor sie als Gloria Swanson British Productions Ltd. mit den Dreharbeiten zu Perfect Understanding begann , beendete sie eine Paketproduktion mit zwei Filmen für Art Cinema, darunter Indiscreet und Tonight or Never (1931). Perfect Understanding , eine Tonproduktionskomödie aus dem Jahr 1933, war der einzige Film, der von dieser Firma produziert wurde. Es wurde vollständig in den Ealing Studios hergestellt und spielte Laurence Olivier als Swansons Ehemann auf der Leinwand. United Artists kaufte mit ihnen ihren gesamten Bestand zurück, um ihr die Finanzierung dieses Films zur Verfügung zu stellen, und beendete damit ihre Beziehung zu der Partnerschaft. Der Film wurde von den Kritikern nach seiner Veröffentlichung geschwenkt und scheiterte an den Kinokassen.
1938–1950: Neue Wege schaffen
Als sie den Übergang zum Tonfilm gemacht als ihre Karriere gleichzeitig zu sinken begann, zog Swanson permanent nach New York City im Jahr 1938. Swanson in spielte Vater nimmt eine Frau für RKO 1941 Sie in begann erschien in Bühnenproduktionen und spielte Gloria Swanson Stunde auf WPIX-TV im Jahr 1948. Swanson stürzte sich in die Malerei und Bildhauerei und veröffentlichte 1954 Gloria Swansons Tagebuch , einen allgemeinen Newsletter. Sie tourte im Sommerlager , engagierte sich in politischem Aktivismus, entwarf und vermarktete Kleidung und Accessoires und trat persönlich im Radio und in Kinos auf.
1950 – 1977: Spätere Karriere
Boulevard der Dämmerung
„Es sollte darauf hingewiesen werden, dass Gloria Swanson nicht Norma Desmond war. Im Gegensatz zu ihrem wahnhaften Gegenstück auf der Leinwand war Swanson äußerst realistisch. Sie lebte in der Gegenwart – nicht in der Vergangenheit – und verfolgte viele Interessen mit leidenschaftlichem Eifer. Sie war auch eine gute Schauspielerin. Nach der Anzahl der Leute zu urteilen, die denken, sie sei Norma Desmond, vielleicht ein bisschen zu gut.“ – Biograf Lon Davis in Silent Lives: 100 Biografien der Stummfilmära. (2008).
Der Film Sunset Boulevard wurde von Regisseur Billy Wilder und Drehbuchautor Charles Brackett konzipiert und umfasste auch den Schriftsteller DM Marshman Jr. Sie machten sich über den Namen Mae West lustig , deren öffentliche Person selbst in ihren älteren Jahren als Sexsymbol galt, aber sie widersprach ein Gewesenes zu spielen. Mary Pickford wurde auch für die Hauptrolle der Norma Desmond in Betracht gezogen. Es war Regisseur George Cukor, der Swanson vorschlug und feststellte, dass sie einst eine so wertvolle Bereicherung für ihr Studio war, dass sie "... in einer Sänfte von ihrer Garderobe zum Set getragen wurde".
Die Handlung des Films folgt einer verblichenen Stummfilmschauspielerin Norma Desmond (Swanson), die in den gescheiterten Drehbuchautor Joe Gillis ( William Holden ) verliebt ist . Sie lebt in der Villa mit ihrem ehemaligen Direktor und Butler Max von Mayerling ( Erich von Stroheim ), der die Rolle persönlich nicht mochte und ihr nur aus finanzieller Not zustimmte. Ein Clip von Queen Kelly wurde für die Szene verwendet, in der Joe und Norma einen ihrer Stummfilme sehen, und sie erklärt: "... wir brauchten keinen Dialog, wir hatten Gesichter ". Norma spielt ein Bridge-Kartenspiel mit einer Gruppe von Schauspielern, die auch als " The Waxworks " bekannt ist. Dazu gehörten Buster Keaton , HB Warner und Anna Q. Nilsson . Während der Szene vor Cecil B. DeMilles Cameo, in der Max Joe und Norma ins Studio chauffiert, wurde ihr Isotta Fraschini- Luxusauto hinter der Kamera abgeschleppt, weil Stroheim nie Autofahren gelernt hatte. Normas Träume von einem Comeback werden untergraben, und als Gillis versucht, mit ihr Schluss zu machen, droht sie, sich umzubringen, aber stattdessen tötet sie ihn. Sie wird wahnhaft, als die Polizei und die Nachrichtenmedien eintreffen. Max richtet ihr die Studiobeleuchtung im Treppenhaus entgegen und dirigiert sie nach unten zu den wartenden Polizei- und Nachrichtenkameras, wo sie direkt in die Kamera schaut und sagt: "In Ordnung, Mr. DeMille, ich bin bereit für meine Nahaufnahme ."
Swanson hatte sich zwar dagegen ausgesprochen, einen Screening-Test für den Film zu über sich ergehen zu lassen, aber sie war froh, viel mehr Geld zu verdienen als im Fernsehen und auf der Bühne. Sie fand die Gesamterfahrung, den Film zu machen, ein Vergnügen und erklärte später: "Ich hasste es, wenn das Bild endete ... Als Mr. Wilder 'Print it!' nannte. Ich bin in Tränen ausgebrochen...“ Sie wurde für einen Oscar als beste Hauptdarstellerin nominiert, verlor aber gegen Judy Holliday .
Finale Filme
Swanson erhielt nach der Veröffentlichung von Sunset Boulevard mehrere Angebote als Schauspieler , lehnte die meisten jedoch ab und sagte, sie seien eher blasse Imitationen von Norma Desmond. Ihre letzte große Hollywood-Filmrolle war auch ihr erster Farbfilm, der schlecht erhaltene 3 für Schlafzimmer C im Jahr 1952. Die landesweit syndizierte Kolumnistin Suzy nannte ihn "einen der schlechtesten Filme aller Zeiten". 1956 drehte Swanson Neros Geliebte , einen italienischen Film, der in Rom gedreht wurde und in dem Alberto Sordi , Vittorio de Sica und Brigitte Bardot die Hauptrollen spielten . Ihr letzter Bildschirmauftritt war als sie selbst in Airport 1975 .
Fernsehen und Theater
Swanson moderierte The Gloria Swanson Hour , eine der ersten Live-Fernsehserien im Jahr 1948, in der sie Freunde und andere als Gäste einlud. Swanson moderierte später das Crown Theatre mit Gloria Swanson , einer Fernsehanthologieserie, in der sie gelegentlich mitspielte.
In den 1960er, 1970er und frühen 1980er Jahren trat Swanson in vielen verschiedenen Talk- und Varieté-Shows wie The Carol Burnett Show und The Tonight Show Starring Johnny Carson auf, um sich an ihre Filme zu erinnern und sie auch zu verspotten. In der Carol Burnett Show im Jahr 1973 wiederholte Swanson ihre Nachahmung von Charlie Chaplin sowohl vom Sunset Boulevard als auch von Manhandled . Sie war der "Mystery Guest" bei What's My Line . Sie spielte 1964 in "Behind the Locked Door" in der Alfred Hitchcock Hour und im selben Jahr wurde sie für ihre Leistung in Burke's Law für einen Golden Globe nominiert . Im Sommer 1970 hatte sie einen Gastauftritt in der Dick Cavett Show ; ein Gast in der gleichen Show wie Janis Joplin . Sie hatte einen bemerkenswerten Auftritt in einer 1966er Episode von The Beverly Hillbillies , in der sie sich selbst spielt. In der Folge glauben die Clampetts fälschlicherweise, dass Swanson mittellos ist und beschließen, ihr einen Comeback-Film zu finanzieren – in einem Stummfilm.
Nachdem sie sich fast vom Film zurückgezogen hatte, trat Swanson in ihrem späteren Leben in vielen Theaterstücken auf, beginnend in den 1940er Jahren. Der Schauspieler und Dramatiker Harold J. Kennedy, der in Yale und beim Mercury Theatre von Orson Wells gelernt hatte , schlug Swanson vor, eine Tour durch "Reflected Glory" zu machen, eine Komödie, die mit Tallulah Bankhead als Star auf der Broadway-Bühne gelaufen war . Kennedy schrieb das Drehbuch für das Theaterstück A Goose for the Gander , das im August 1944 seine Roadtour in Chicago begann.
Swanson tourte auch mit Let Us Be Gay . Nach ihrem Erfolg mit Sunset Boulevard spielte sie am Broadway in einer Wiederaufnahme von Twentieth Century mit José Ferrer und in Nina mit David Niven . Ihre letzte große Bühnenrolle war 1971 in der Broadway-Produktion von Butterflies Are Free im Booth Theatre . Kevin Brownlow und David Gill interviewten sie für Hollywood , eine Fernsehgeschichte der Stummfilmzeit.
Persönliches Leben
Swanson war Vegetarierin und eine frühe Befürworterin von gesunden Lebensmitteln, die dafür bekannt war, ihre eigenen Mahlzeiten in einer Blechdose zu öffentlichen Veranstaltungen mitzubringen. 1975 reiste Swanson durch die Vereinigten Staaten und half, das Buch Sugar Blues zu fördern, das von ihrem Ehemann William Dufty geschrieben wurde. Er schrieb auch Swansons 1981er Autobiografie Swanson on Swanson , die ein kommerzieller Erfolg wurde. Im selben Jahr entwarf sie ein Briefmarken-Gütesiegel für die Frauendekade der Vereinten Nationen , ihr letztes kreatives Projekt.
Sie war eine Schülerin des Yoga-Guru Indra Devi und wurde bei einer Reihe von Yoga-Posen fotografiert, die angeblich viel jünger aussahen als ihr Alter, für Devi in ihrem Buch Forever Young, Forever Healthy ; aber der Verleger Prentice-Hall entschied sich, die Fotografien für Swansons Buch zu verwenden, nicht für Devis. Im Gegenzug half Swanson, der normalerweise nie an Werbeveranstaltungen teilnahm, Devis Buch 1953 im Waldorf-Astoria vorzustellen.
Als Republikanerin unterstützte sie 1940 und 1944 die Präsidentschaftskampagnen von Wendell Willkie und 1964 die Präsidentschaftskampagne von Barry Goldwater . 1980 war sie Vorsitzende des New Yorker Chapters der Seniors for Reagan-Bush.
1964 sprach Swanson bei einer "Project Prayer"-Kundgebung, an der 2.500 im Shrine Auditorium in Los Angeles teilnahmen. Die Versammlung, die von Anthony Eisley , einem Star der ABC- Serie Hawaiian Eye , ausgerichtet wurde, versuchte den Kongress der Vereinigten Staaten mit Briefen zur Unterstützung des obligatorischen Schulgebets zu überfluten , nachdem zwei Entscheidungen des Obersten Gerichtshofs der Vereinigten Staaten in den Jahren 1962 und 1963 getroffen wurden das Pflichtgebet als im Widerspruch zur Gründungsklausel des ersten Zusatzartikels zur Verfassung der Vereinigten Staaten niederzuschreiben . Zu Swanson und Eisley bei der Project Prayer Kundgebung gesellten sich Walter Brennan , Lloyd Nolan , Rhonda Fleming , Pat Boone und Dale Evans . Swanson erklärte: „Unter Gott wurden wir die freieste, stärkste und reichste Nation der Welt. Sollten wir das ändern?“
Ehen und Beziehungen
Wallace Beery
Wallace Beery und Swanson heirateten an ihrem 17. Geburtstag am 27. März 1916, aber in ihrer Hochzeitsnacht hatte sie das Gefühl, einen Fehler gemacht zu haben und sah keinen Ausweg. Sie mochte sein Zuhause oder seine Familie nicht und wurde von ihm als Liebhaber zurückgewiesen. Nachdem sie schwanger wurde, sah sie ihren Mann mit anderen Frauen und erfuhr, dass er von Keystone gefeuert worden war. Sie nahm Medikamente, die ihr von Beery gegeben wurden, angeblich gegen morgendliche Übelkeit, trieb den Fötus ab und wurde bewusstlos ins Krankenhaus gebracht. Kurz darauf reichte sie die Scheidung ein, die erst am 13. Dezember 1918 abgeschlossen wurde. Nach kalifornischem Recht zu dieser Zeit gab es eine einjährige Wartezeit nach der Bewilligung der Scheidung, bevor sie rechtskräftig wurde und eine der Parteien wieder heiraten konnte.
Herbert K. Somborn
Sie heiratete Herbert K. Somborn am 20. Dezember 1919. Er war zu dieser Zeit Präsident der Equity Pictures Corporation und später Besitzer des Restaurants Brown Derby . Ihre Tochter Gloria Swanson Somborn wurde am 7. Oktober 1920 geboren. 1923 adoptierte sie den einjährigen Sonny Smith, den sie nach ihrem Vater in Joseph Patrick Swanson umbenannte. Während ihres Scheidungsverfahrens beschuldigte Somborn sie des Ehebruchs mit 13 Männern, darunter Cecil B. DeMille und Marshall Neilan . Die öffentliche Sensationslust führte dazu, dass Swanson eine „ Moralklausel “ in ihren Studiovertrag aufgenommen hatte. Somborn wurde am 20. September 1923 in Los Angeles geschieden.
Henri de la Falaise
Meine Ehe mit Henri gab mir den einzigen wirklichen Frieden und das einzige Glück, das ich je erlebt hatte – oder seitdem kennengelernt habe. Von meinen fünf Ehen kam diese dem am nächsten, was ich in meinem Hausfrauenherz schon immer wollte. Er war damals und bleibt in Erinnerung ein entzückenderer Gefährte als jeder andere, den ich kenne.
Gloria Swanson, 1950
Während der Produktion von Madame Sans-Gêne lernte Swanson ihren dritten Ehemann Henri Marquis de la Falaise (allgemein bekannt als Henri de la Falaise) kennen, der während der Produktion des Films als ihr Übersetzer engagiert worden war. Obwohl Henri Marquis war und mit der berühmten Hennessy Cognac-Familie verwandt war, hatte er kein persönliches Vermögen. Sie hatte mit ihm ein Kind gezeugt, bevor ihre Scheidung von Somborn rechtskräftig war, eine Situation, die zu einem öffentlichen Skandal und einem möglichen Ende ihrer Filmkarriere geführt hätte. Sie hatte eine Abtreibung, die sie später bedauerte. Sie heirateten am 28. Januar 1925, nachdem die Scheidung von Somborn abgeschlossen war. Nach einer viermonatigen Erholung von ihrer Abtreibung kehrten sie als europäischer Adel in die Vereinigten Staaten zurück. Swanson trug jetzt den Titel der Marquise. Sie erhielt ein großes Willkommenshaus mit Paraden in New York und Los Angeles. Er wurde Filmmanager, der Pathé (USA) in Frankreich vertrat. Diese Ehe wurde 1930 geschieden.
Trotz der Scheidung blieben sie nahe und Falaise wurde ein Partner in ihren Bemühungen im Zweiten Weltkrieg , potenziellen Wissenschaftlerflüchtlingen zu helfen, die vor den Nazi-Linien fliehen. Swanson beschrieb sich selbst als "mentalen Vampir", jemand mit einer forschenden Neugierde darauf, wie Dinge funktionieren und die Möglichkeiten verfolgte, diese Ideen in die Realität umzusetzen. 1939 gründete sie Multiprises, ein Unternehmen für Erfindungen und Patente; Henri de la Falaise stellte den Wissenschaftlern ein Übergangsbüro in Paris zur Verfügung und übergab den Behörden schriftliche Unterlagen, die ihnen Arbeitsplätze garantierten. Der Wiener Elektroniker Richard Kobler, der Chemiker Leopold Karniol, der Metallurg Anton Kratky und der Akustikingenieur Leopold Neumann wurden nach New York geholt und haben ihren Sitz im Rockefeller Center . Die Gruppe nannte sie "Big Chief".
Joseph P. Kennedy
Während er noch mit Henri verheiratet war, hatte Swanson eine lange Affäre mit dem verheirateten Joseph P. Kennedy , dem Vater des späteren Präsidenten John F. Kennedy . Er wurde ihr Geschäftspartner und ihre Beziehung war in Hollywood ein offenes Geheimnis. Er übernahm alle ihre persönlichen und geschäftlichen Angelegenheiten und sollte ihr Millionen einbringen. Kennedy hat sie nach der katastrophalen Queen Kelly verlassen .
Michael Bauer
Nach der Ehe mit Henri und ihrer Affäre mit Kennedy lernte Swanson Michael Farmer kennen, den Mann, der ihr vierter Ehemann werden sollte. Sie trafen sich zufällig in Paris, als Swanson von Coco Chanel für ihren Film Tonight or Never aus dem Jahr 1931 ausgestattet wurde . Farmer war ein Mann mit unabhängigen finanziellen Mitteln, der anscheinend nicht angestellt war. Gerüchten zufolge war er ein Gigolo . Swanson begann, Zeit mit ihm zu verbringen, wobei sie einen Knoten in der Brust entdeckte und ebenfalls schwanger wurde, aber noch nicht von Henri geschieden wurde. Sie war nicht daran interessiert, Farmer zu heiraten, aber er wollte die Beziehung nicht abbrechen. Als Farmer herausfand, dass sie schwanger war, drohte er, die Nachricht an die Öffentlichkeit zu bringen, es sei denn, sie willigte ein, ihn zu heiraten, was sie nicht wollte. Ihre Freunde, von denen einige ihn offen nicht mochten, dachten, sie mache einen Fehler. Sie heirateten am 16. August 1931 und trennten sich 2 Jahre später.
Aufgrund der Möglichkeit, dass Swansons Scheidung von La Falaise zum Zeitpunkt der Hochzeit noch nicht abgeschlossen war, musste sie Farmer im darauffolgenden November wieder heiraten. Zu diesem Zeitpunkt war sie im vierten Monat mit Michelle Bridget Farmer, die am 5. April geboren wurde, schwanger , 1932.
Herbert Marshall
Swanson und Farmer ließen sich 1934 scheiden, nachdem sie sich mit dem verheirateten britischen Schauspieler Herbert Marshall verlobt hatte . Die Medien berichteten ausführlich über ihre Affäre mit Marshall. Nach fast drei Jahren mit dem Schauspieler verließ Swanson ihn, als sie überzeugt war, dass er sich nie von seiner Frau Edna Best scheiden lassen würde . In einem frühen Manuskript ihrer Autobiografie, das Jahrzehnte später von ihr selbst verfasst wurde, erinnerte sich Swanson: "Ich wurde noch nie so überzeugend und innig geliebt wie von Herbert Marshall."
William M. Davey
Davey war eine wohlhabende Anlagemaklerin, die Swanson im Oktober 1944 kennenlernte, als sie in A Goose for the Gander auftrat . Sie heirateten am 29. Januar 1945. Swanson hatte ursprünglich gedacht, dass sie sich von der Schauspielerei zurückziehen könnte, aber die Ehe wurde von Anfang an durch Daveys Alkoholismus gestört. Es folgten unberechenbares Verhalten und erbitterte Vorwürfe. Swanson und ihre Tochter Michelle Farmer besuchten ein Treffen der Anonymen Alkoholiker und sammelten AA-Broschüren, die sie in der Wohnung verteilten. Davey ist ausgezogen. Im anschließenden Trennungsverfahren verurteilte ihn der Richter, Swanson Unterhaltszahlungen zu leisten. Um die Zahlungen zu vermeiden, reichte Davey erfolglos die Scheidung wegen psychischer Grausamkeit ein. Er starb innerhalb eines Jahres, nachdem er Swanson nichts gezahlt hatte, und hinterließ den Großteil seines Vermögens dem Damon Runyon Memorial Fund.
William Dufty
Swansons letzte Ehe fand 1976 statt und dauerte bis zu ihrem Tod. Ihr sechster Ehemann William Dufty war Schriftsteller, der viele Jahre bei der New York Post arbeitete , wo er von 1951 bis 1960 Assistent des Herausgebers war. Er war Co-Autor (Ghostwriter) von Billie Holidays Autobiografie Lady Sings the Blues , der Autor von Sugar Blues, ein 1975 meistverkauften Gesundheitsbuch noch im Druck, und der Autor der englischen Version von Georges Ohsawa ‚s Sie sind alle Sanpaku. Sie lernten sich Mitte der 1960er Jahre kennen und zogen zusammen. Swanson teilte die Begeisterung ihres Mannes für makrobiotische Diäten , und sie reisten weit zusammen, um über Ernährung zu sprechen. Swanson und ihr Mann lernten John Lennon und Yoko Ono kennen, weil sie Fans von Duftys Werken waren. Swanson sagte im Namen von Lennon bei seiner Einwanderungsanhörung in New York City aus, die dazu führte, dass er ein ständiger Wohnsitz wurde. Neben ihrer Wohnung in der Fifth Avenue verbrachten sie und Dufty Zeit in ihren Häusern in Beverly Hills, Kalifornien; Colares, Portugal ; Croton-on-Hudson, New York ; und Palm Springs, Kalifornien. Nach Swansons Tod kehrte Dufty in sein ehemaliges Zuhause in Birmingham, Michigan, zurück . Er starb 2002 an Krebs.
Tod
Kurz nach ihrer Rückkehr aus ihrem Haus an der portugiesischen Riviera starb Swanson am 4. April 1983 im New York Hospital an einem Herzleiden . Sie wurde eingeäschert und ihre Asche in der Episcopal Church of the Heavenly Rest auf der Fifth Avenue in New York City beigesetzt , an dem nur ein kleiner Familienkreis teilnimmt. Die Kirche war dieselbe, in der die Beerdigung von Chester A. Arthur stattgefunden hatte.
Nach Swansons Tod gab es von August bis September 1983 eine Reihe von Auktionen in den William Doyle Galleries in New York. Sammler kauften ihre Möbel und Dekorationen, Schmuck, Kleidung und Erinnerungsstücke aus ihrem persönlichen Leben und ihrer Karriere.
Ehrungen und Vermächtnis
1960 wurde Gloria Swanson mit zwei Sternen auf dem Hollywood Walk of Fame geehrt : einem für Kinofilme auf dem Hollywood Boulevard 6750 und einem anderen für das Fernsehen auf dem 6301 Hollywood Boulevard. 1955 und 1957 wurde Swanson mit dem George Eastman Award ausgezeichnet, der vom George Eastman House für herausragende Verdienste um die Filmkunst verliehen wurde, und 1966 ehrte das Museum sie mit einer Karrierefilm-Retrospektive mit dem Titel A Tribute to Gloria Swanson , die gezeigt wurde mehrere ihrer Filme. 1974 war Swanson einer der Preisträger des ersten Telluride Film Festivals. Ein Parkplatz am Sims Park in der Innenstadt von New Port Richey, Florida, ist nach dem Star benannt, der ein Grundstück am Cotee River besessen haben soll.
1982, ein Jahr vor ihrem Tod, verkaufte Swanson ihre Archive mit über 600 Kisten für eine nicht genannte Summe, darunter Fotografien, Kunstwerke, Kopien von Filmen und Privatpapiere, einschließlich Korrespondenz, Verträge und Finanzgeschäfte, an das Harry Ransom Center an der Universität von Texas in Austin. Nach ihrem Tod 1983 kaufte UT-Austin einen Großteil ihrer Bestände bei einer Auktion in der New Yorker Galerie Doyle . Zwischen 1983 und 1988 wurde dem HRC-Zentrum auch eine nicht genannte Menge an Erinnerungsstücken geschenkt.
1995 wählte die Library of Congress den Sunset Boulevard zusammen mit drei anderen Filmen aus, um „in der ständigen Sammlung des National Film Registry der Library of Congress als kulturell, historisch und ästhetisch wichtig zu bleiben “.
Darstellungen
Swanson wurde sowohl im Fernsehen als auch im Film von den folgenden Schauspielerinnen gespielt:
- 1971: Carol Burnett in der Carol Burnett Show
- 1984: Diane Venora in The Cotton Club
- 1990: Madolyn Smith in The Kennedys of Massachusetts
- 1991: Ann Turkel in White Hot: Der mysteriöse Mord an Thelma Todd
- 2008: Kristen Wiig in Saturday Night Live
- 2013: Debi Mazar in Rückkehr nach Babylon
Bühne
Hinweis: Die folgende Liste beschränkt sich auf Theaterproduktionen am New Yorker Broadway.
Titel | Datum | Rolle | Ref(s) |
---|---|---|---|
Eine Gans für den Gander | 23. Januar 1945 – 3. Februar 1945 | Katherine | |
Bathseba | 26. März 1947 – 19. April 1947 | ||
Zwanzigstes Jahrhundert | 24. Dezember 1950 – 2. Juni 1951 | Liliengirlande | |
Nina | 5. Dezember 1951 – 12. Januar 1952 | Nina | |
Schmetterlinge sind frei | 7. September 1971 – 2. Juli 1972 | Frau Baker |
Filmografie
Kurze Hose
Titel | Jahr | Rolle | Notes Studio/Distributor |
Ref(s) |
---|---|---|---|---|
Das Lied der Seele | 1914 | Unbestätigt | ||
Der verkannte Mr. Hartley | 1915 | Dienstmädchen | ||
Am Ende eines perfekten Tages | 1915 | Übergibt Holmes einen Blumenstrauß | Nicht im Abspann, tatsächliches Erscheinungsdatum vom 26. Januar 2015 | |
Der Ehrgeiz des Barons | 1915 | Bitteil | Essanay-Film mit Francis X. Bushman |
|
Sein neuer Job | 1915 | Stenograph | Essanay-Film Geschrieben und inszeniert von Charlie Chaplin |
|
Die Fabel von Elvira und Farina und das Essensticket | 1915 | Farina, Elviras Tochter | Gutgeschrieben als Gloria Mae Essanay Film |
|
Swedie geht aufs College | 1915 | College-Mädchen | Wallace Beery spielte Sweedie in einer Reihe von Kurzfilmen Essanay Film |
|
Die Romantik einer amerikanischen Herzogin | 1915 | Unwichtige Rolle | Essanay-Film ohne Abspann |
|
Das gebrochene Versprechen | 1915 | Gloria | Essanay-Film | |
Eine Prise Mut | 1916 | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Herzen und Funken | 1916 | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Ein soziales Jungtier | 1916 | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Das Gefahrenmädchen | 1916 | Reggies verrückte Schwester | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
|
Heuhaufen und Kirchtürme | 1916 | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Der Nick der Zeit Baby | 1916 | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Teddy am Gaspedal | 1917 | Gloria Dawn, seine Liebste | Nicht im Abspann mit Bobby Vernon Keystone/Triangle unter der Regie von Clarence G. Badger |
|
Baseball-Wahnsinn | 1917 | Victor Film/Universal | ||
Gefahren einer Braut | 1917 | Keystone/Triangle unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Wessen Baby? | 1917 | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
||
Die Frau des Sultans | 1917 | Gloria | Keystone/Triangle mit Bobby Vernon unter der Regie von Clarence G. Badger |
|
Die Pullman-Braut | 1917 | Das Mädchen | Paramount-Mack Sennett unter der Regie von Clarence G. Badger |
|
Eine Reise nach Paramountown | 1922 | Sie selbst | Übergeordnet |
Merkmale
Titel | Jahr | Rolle | Notes Studio/Distributor |
Ref(s) |
---|---|---|---|---|
Gesellschaft zu verkaufen | 1918 | Phylis Clyne | Triangle Film Corporation | |
Ihre Entscheidung | 1918 | Phyllis Dunbar | Triangle Film Corporation unter der Regie von Jack Conway |
|
Du kannst nicht alles glauben | 1918 | Patricia Reynolds | Triangle Film Corporation unter der Regie von Jack Conway |
|
Senderinhalt | 1918 | Kitty Manning | Triangle Film Corporation unter der Regie von Arthur Hoyt |
|
Der Ehemann jeder Frau | 1918 | Edith Emerson | Triangle Film Corporation unter der Regie von Gilbert P. Hamilton |
|
Treibsand | 1918 | Marcia Gray | Triangle Film Corporation unter der Regie von Albert Parker |
|
Der Geheimcode | 1918 | Sally Carter Rand | Triangle Film Corporation unter der Regie von Albert Parker |
|
Frau oder Land | 1918 | Sylvia Hamilton | Triangle Film Corporation unter der Regie von E. Mason Hopper |
|
Ändern Sie nicht Ihren Ehemann | 1919 | Leila Porter | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Cecil B. DeMille |
|
Wohl oder übel | 1919 | Sylvia Norcross | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Cecil B. DeMille |
|
Männlich und weiblich | 1919 | Lady Mary Lasenby | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Cecil B. DeMille |
|
Warum Ihre Frau wechseln? | 1920 | Beth Gordon | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Cecil B. DeMille |
|
Etwas zum Nachdenken | 1920 | Ruth Anderson | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Cecil B. DeMille |
|
Die Angelegenheiten von Anatol | 1921 | Vivian Spencer – Anatols Frau | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Cecil B. DeMille |
|
Der große Moment | 1921 | Nada Pelham/Nadine Pelham | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Unter der Peitsche | 1921 | Deborah Krillet | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Erzähl nicht alles | 1921 | Marian Westover | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Markenzeichen ihres Mannes | 1922 | Lois Miller | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Ihr vergoldeter Käfig | 1922 | Suzanne Ornoff | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Jenseits der Felsen | 1922 | Theodora Fitzgerald | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Die unmögliche Frau Bellew | 1922 | Betty Bellew | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Meine amerikanische Frau | 1922 | Natalie Chester | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Verlorene Töchter | 1923 | Swifty Forbes | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Blaubarts 8. Frau | 1923 | Mona deBriac | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sam Wood |
|
Hollywood | 1923 | Cameo-Rolle | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount | |
Zaza | 1923 | Zaza | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Der Kolibri | 1924 | Toinette | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Sidney Olcott |
|
Ein Gesellschaftsskandal | 1924 | Marjorie Colbert | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Unhandlich | 1924 | Tessie McGuire | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Ihre Liebesgeschichte | 1924 | Prinzessin Marie | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Lohn der Tugend | 1924 | Karmelita | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Madame Sans-Gêne | 1925 | Madame Sans-Gêne | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Léonce Perret |
|
Die Küste der Torheit | 1925 | Joyce Gathway/Nadine Gathway | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Bühne geschlagen | 1925 | Jennie Hagen | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Allan Dwan |
|
Die ungezähmte Dame | 1926 | St. Clair Van Quaste | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Frank Tuttle |
|
Feine Manieren | 1926 | Orchidee Murphy | Berühmte Spieler-Lasky/Paramount unter der Regie von Richard Rosson |
|
Die Liebe von Sunya | 1927 | Sunya Ashling | Swanson Producing Corporation/United Artists unter der Regie von Albert Parker |
|
Sadie Thompson | 1928 | Sadie Thompson | Gloria Swanson Productions/United Artists unter der Regie von Raoul Walsh |
|
Königin Kelly | 1928 | Kitty Kelly/Königin Kelly | Joseph P. Kennedy/United Artists unter der Regie von Erich von Stroheim |
|
Der Eindringling | 1929 | Marion Donnell | Gloria Productions/United Artists unter der Regie von Edmund Goulding Erschienen in zwei Versionen, eine stumm und die andere mit Ton |
|
Was für eine Witwe! | 1930 | Tamarindenbach | Gloria Productions/United Artists unter der Regie von Allan Dwan |
|
Indiskret | 1931 | Geraldine "Gerry" Trent | Feature Productions, Inc. Eine Produktion von DeSylva, Brown & Henderson unter der Regie von Leo McCarey |
|
Heute Nacht oder nie | 1931 | Nella Vago | Feature Productions, Inc./United Artists unter der Regie von Mervyn LeRoy |
|
Perfektes Verständnis | 1933 | Judy Rogers | Gloria Swanson British Productions, Ltd./United Artists unter der Regie von Cyril Gardner |
|
Musik in der Luft | 1934 | Frieda Hotzfelt | Erich Pommer Productions/Fox Film unter der Regie von Joe May |
|
Vater nimmt eine Frau | 1941 | Leslie Collier Osborne | Marcus Lee/RKO Radio Pictures, Inc. unter der Regie von William Dorfman |
|
Boulevard der Dämmerung | 1950 | Norma Desmond | Charles Brackett/Paramount unter der Regie von Billy Wilder |
|
3 für Schlafzimmer "C" | 1952 | Ann Haven/Kostümdesignerin | Brenco Pictures Corporation/Warner Bros. unter der Regie von Milton H. Bren |
|
Neros Wochenende (auch bekannt als Neros Geliebte ) | 1956 | Agrippina | Les Films Marceau und Titanus/Manhattan Films International unter der Regie von Steno |
|
Flughafen 1975 | 1974 | Sie selbst | Universal Pictures unter der Regie von Jack Smight |
Fernsehen
Titel | Jahr | Rolle | Anmerkungen | Ref(s) |
---|---|---|---|---|
Die Gloria Swanson Hour | 1948 | Hostess | Varieté-Show | |
Die Peter Lind Hayes-Show | 1950 | Sie selbst | Folge #1.1 Sitcom-Show |
|
Hollywood-Eröffnungsnacht | 1953 | Folge: „Das Muster“ | ||
Crown Theatre mit Gloria Swanson | 1954–1955 | Hostess | 25 Folgen | |
Die Steve-Allen-Show | 1957 | Norma Desmond | Folge #3.8 | |
Sofort | 1961 | Lorraine Carrington | Episode: „Ein Toast auf gestern“ | |
Dr. Kildare | 1963 | Julia Colton | Episode: „Der Glücksbringer“ | |
Burkes Gesetz | 1963–1964 | Verschiedene Rollen | 2 Folgen | |
Kraft Suspense Theater | 1964 | Frau Charlotte Heaton | Segment: "Wer ist Jennifer?" | |
Die Alfred-Hitchcock-Stunde | 1964 | Frau Daniels | Episode: „Hinter der verschlossenen Tür“ | |
Meine drei Söhne | 1965 | Margaret McSterling | Episode: „Der Jungbrunnen“ | |
Ben Casey | 1965 | Victoria Hoffmann | Episode: „Minus dieser rostigen alten Bügelsäge“ | |
Die Beverly Hillbillies | 1966 | Sie selbst | Episode: „Die Gloria Swanson-Geschichte“ | |
Das ewige Tramp-Special | 1972 | Erzähler | auch bekannt als Chaplinesque, My Life and Hard Times | |
Die Carol Burnett-Show | 1973 | Sie selbst | Folge #7.3 | |
Killerbienen | 1974 | Madame Maria von Bohlen | Fernsehfilm | |
Die große Debatte | 1974 | Sie selbst | Kanadische Interviewshow mit James Bawden | |
Hollywood | 1980 | Sie selbst | Fernsehdokumentation |
Auszeichnungen und Nominierungen
Jahr | Vergeben | Ergebnis | Kategorie | Film oder Serie | Ref(s) |
---|---|---|---|---|---|
1929 | Oscar | Nominiert | Beste Schauspielerin | Sadie Thompson | |
1931 | Der Eindringling | ||||
1951 | Boulevard der Dämmerung | ||||
1951 | Golden Globe-Auszeichnung | Gewonnen | Beste Hauptdarstellerin – Spielfilmdrama | Boulevard der Dämmerung | |
1964 | Nominiert | Bester TV-Star – weiblich | Burkes Gesetz | ||
1951 | Italienisches Nationales Syndikat der Filmjournalisten | Gewonnen | Beste Hauptdarstellerin – Ausländischer Film (Migliore Attrice Straniera) | Boulevard der Dämmerung | |
1951 | Jussi-Preis | Gewonnen | Beste ausländische Schauspielerin | Boulevard der Dämmerung | |
1950 | National Board of Review of Motion Pictures | Gewonnen | Beste Schauspielerin | Boulevard der Dämmerung | |
1980 | Auszeichnung für Karriereleistungen |
|
|||
1975 | Saturn-Preis | Gewonnen | Sonderpreis |
|
Siehe auch
Anmerkungen
Literaturverzeichnis
- Balio, Tino (2009). United Artists, Band 1, 1919–1950: Das Unternehmen, das von den Stars gebaut wurde . University of Wisconsin Press. ISBN 978-0-299-23003-6.(Abonnement erforderlich)
- Bawden, James; Müller, Ron (2016). "Gloria Swanson". Gespräche mit klassischen Filmstars: Interviews aus Hollywoods Goldener Ära . Die Universitätspresse von Kentucky. S. 14–26. ISBN 978-0-8131-6712-1.(Abonnement erforderlich)
- Beauchamp, Cari (2009). Joseph P. Kennedy präsentiert: seine Hollywood-Jahre (First Vintage Books ed.). New York. ISBN 978-0-307-47522-0.
- Birchard, Robert SS (2009). Cecil B. DeMilles Hollywood . Die Universitätspresse von Kentucky. ISBN 978-0-8131-2636-4.(Abonnement erforderlich)
- Carper, James C. (2009). Das Praeger-Handbuch für Religion und Bildung in den Vereinigten Staaten . Westport, Anschl.: Praeger Publishers. ISBN 978-0-275-99227-9.
- Desjardins, Mary R. (2015). Recycelte Stars: Weiblicher Filmstar im Zeitalter von Fernsehen und Video . Durham, North Carolina: Duke University Press. ISBN 978-0-8223-7603-3.
- Dufty, William (1993). Zuckerblau . Großer Zentralverlag.
- Harzig, Christiane; Matovic, Margareta, Hrsg. (2018). „Embracing a Mittelklasse-Leben: Schwedisch-Amerikanische Frauen in Lake View“. Bauernmädchen, Stadtfrauen: Vom europäischen Land zum urbanen Amerika . Cornell University Press. ISBN 978-1-5017-2554-8.(Abonnement erforderlich)
- Hershfield, Joanne (2000). Erfindung von Dolores Del Rio . University of Minnesota Press. ISBN 978-0-8166-5282-2.(Abonnement erforderlich)
- Holbrook, Morris (2011). Musik, Filme, Bedeutungen und Märkte: Cinemajazzamatazz . Hoboken: Taylor & Francis. ISBN 978-0-203-81553-3.
- König, Rob (2009). Die Spaßfabrik: die Keystone Film Company und die Entstehung der Massenkultur . Berkeley: University of California Press. ISBN 978-0-520-25538-8.
- Lennig, Arthur (2000). Stroheim . Die Universitätspresse von Kentucky. ISBN 978-0-8131-7125-8.(Abonnement erforderlich)
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- Thomson, David (2014). Das neue biographische Wörterbuch des Films (Sechste Aufl.). New York. ISBN 978-0-375-71184-8.
- Welsch, Tricia (2013). Gloria Swanson: Bereit für ihre Nahaufnahme . Universitätspresse von Mississippi. ISBN 978-1-62103-991-4.(Abonnement erforderlich)
- Mino, Salvestri (1925). Gloria Swanson: La Grande Attrice di Moda (PDF) . Mailand, Gloriosa Editore.
Weiterlesen
- Karte, James (1994). Verführerisches Kino: Die Kunst des Stummfilms (Taschenbuch-Nachdruck). University of Minnesota Press. ISBN 0-8166-3390-8.
- Hudson, Richard (1970). Gloria Swanson . Schloss Bücher. LCCN 75-88280 .
- Kobal, John (1985). Die Leute werden reden . Knopf, New York. Insbesondere Einführung und Kapitel 1. ISBN 0-394-53660-6.
- Staggs, Sam (2003). Nahaufnahme auf dem Sunset Boulevard: Billy Wilder, Norma Desmond und der Dark Hollywood Dream . St. Martins Presse. ISBN 0-312-27453-X.
- Tapert, Annette (1998). Die Macht des Glamours . Crown Publishers, Inc. Einführung und Kapitel 1. ISBN 0-517-70376-9.
Externe Links
Allgemein
- Gloria Swanson bei IMDb
- Gloria Swanson in der TCM Movie Database
- Gloria Swanson beim Women Film Pioneers Project
- Glorious Gloria Swanson – Tribute-Site
- Gloria Swanson Papiere im Harry Ransom - Center an der University of Texas in Austin
- Gloria Swanson Fotografien und Bibliographie
Vorstellungsgespräche
- Gloria Swanson , Video von The Mike Wallace Interview , 28. April 1957
- Gloria Swanson, Interview in der Dick Cavette Show auf YouTube , 3. August 1970