Goldener Sommer, Eaglemont - Golden Summer, Eaglemont
| Goldener Sommer, Eaglemont | |
|---|---|
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| Künstler | Arthur Streeton |
| Jahr | 1889 |
| Mittel | Öl auf Leinwand |
| Maße | 81,3 cm × 152,6 cm (32,01 Zoll × 60,08 Zoll) |
| Ort | Nationalgalerie von Australien , Canberra |
Golden Summer, Eaglemont ist ein Landschaftsgemälde des australischen Künstlers Arthur Streeton aus dem Jahr 1889 . Im Freien auf dem Höhepunkt einer Sommerdürre gemalt , ist es eine idyllische Darstellung von sonnenbeschienenen, welligen Ebenen, die sich von Streetons Eaglemont "Künstlerlager" bis zu den fernen blauen Dandenong Ranges außerhalb von Melbourne erstrecken . Naturalistisch und doch poetisch und eine bewusste Anstrengung des 21-jährigen Streeton, sein bisher größtes Werk zu schaffen, ist es ein Paradebeispiel für die unverwechselbare, hochtönende Blau- und Goldpalette des Künstlers, in der er das "Farbschema der Natur" betrachtete Australien".
Die National Gallery of Australia erwarb das Gemälde 1995 für 3,5 Millionen US-Dollar, damals ein Rekordpreis für ein australisches Gemälde. Es bleibt eines der berühmtesten Werke von Streeton und gilt als Meisterwerk des australischen Impressionismus .
Hintergrund
Streeton malte das Werk im Januar 1889 im Freien in seinem "Künstlerlager" in Eaglemont , das sich im damaligen ländlichen Vorort Heidelberg am Stadtrand von Melbourne befindet . Er ging durch die Gegend Ende 1888 auf der Suche nach der gezeigten Stelle in einem seiner Lieblingsbilder, Louis Buvelot ‚s Sommer - Nachmittag, Templestowe (1866). Auf seiner Rückreise traf er Charles Davis - den Schwager des Malers und Freundes David Davies -, der ihm den "künstlerischen Besitz" eines alten Weatherboard-Gehöfts auf dem Mount Eagle gewährte. Streeton besetzte das Gehöft in den nächsten achtzehn Monaten; Die Plein-Airisten Charles Conder und Tom Roberts schlossen sich ihm für längere Zeit an, seltener auch andere Künstler, insbesondere Walter Withers .
Streeton beschrieb den Ort in einem Brief an Roberts und nannte ihn "unseren Hügel aus Gold":
Ich sitze hier im oberen Kreis, umgeben von Kupfer und Gold, und lächle vor Freude unter meinem Fliegennetz, während all das Licht, die Herrlichkeit und die zitternde Helligkeit langsam und frei vor meinen Augen vorbeiziehen. Nichts ist glücklicher als das. Ich schreie und lache über meinen immensen Reichtum, alles frei und ohne Verantwortung. Wer könnte mir das stehlen? Niemand.
Der Titel könnte von dem jungen Freiluftflieger Leon Pole inspiriert worden sein , einem der frühesten Mitglieder des Lagers. In einem Brief an Roberts schrieb Conder liebevoll über Pole, sagte aber, dass er "manchmal etwas zu viel" Goldener Sommer "trinkt, wie er Wein nennt". Jahre später erinnerte sich Streeton daran, Golden Summer gemalt zu haben, als er, Conder und der Freiluftflieger John Ford Paterson Käse und eine Flasche Rotwein teilten . John Sandes , ein Journalist, der oft das Lager in Eaglemont besuchte, schrieb 1927:
[Streeton] ging alleine mit seiner Staffelei und Leinwand los und lag stundenlang im Gras, trug nur Hemd und Hose und starrte in den Himmel und auf den Fluss im Tal und auf die Dandenong Ranges . ... Dann stand er auf und malte mit starken, sicheren Strichen, und das Ding wurde schön, als Sie sich stahlen und über seine Schulter wachten. So malte er den Goldenen Sommer, während ich ihm über die Schulter sah - vor 40 Jahren.
Das Gemälde ist bekannt für seinen dicken Farbauftrag, und eines Abends näherte sich Streeton im Eaglemont-Gehöft mit einem Messer der Leinwand, um einige der Schichten abzukratzen. Roberts überzeugte ihn, "es in Ruhe zu lassen", wofür Streeton später dankbar war.
Ausstellung und Empfang
Die sogenannte "Impressionistenschule" in Heidelberg hat doch etwas Gutes getan.
Table Talk berichtete im Mai 1889, dass der Goldene Sommer in Eaglemont "reichlich von [Streetons] perfektem Sinn für Farbe zeugt ... Er malt Sommereffekte, als ob er das Land liebte." Als das Gemälde 1889 auf der Wintershow der Victorian Artists Society erschien , sagte der führende Kritiker James Smith , Golden Summer sei "das beste Beispiel für diese Klasse von Arbeiten in der Ausstellung".
Im April 1890 brachten Arthur und Emma Minnie Boyd von der Boyd-Künstlerdynastie Golden Summer, Eaglemont, nach London , wo sie im folgenden Jahr als Golden Summer, Australien , an der Royal Academy an der Reihe stand und damit die erste wurde Gemälde eines in Australien geborenen Künstlers, das dort ausgestellt werden soll. 1892 erschien es im Pariser Salon , erhielt zunächst eine lobende Erwähnung und bei einem zweiten Auftritt eine Goldmedaille. Ein Kritiker bemerkte die Popularität des Goldenen Sommers bei "den Menschenmengen, die den Salon überfüllen" und sagte, es sei "einfach unmöglich", an dem Gemälde vorbeizukommen, "da es sich von jedem anderen Bild in der riesigen Sammlung völlig unterscheidet". Ebenso sagte der australische Künstler John Longstaff , der damals in Paris lebte, dass das Gemälde "eine ziemliche Sensation geschaffen und sich durch alles andere an den Wänden durch Einheit und Qualität hervorgetan hat".
1898 erschien Golden Summer auf der Ausstellung australischer Kunst in London , wo ein englischer Kritiker meinte, es sei "von einem Maler hergestellt worden, der mit eigenen Augen sieht", und dass "seine Zusammensetzung aus Licht und Schatten ... [ist ] vielleicht seine stärkste Qualität. "
Herkunft
Kurz nach Abschluss des Goldenen Sommers bot Streeton es der Melbourne National Gallery of Victoria für 100 Guineen an , erhielt jedoch keine Antwort von den Treuhändern des Museums. Streeton schickte ihnen einen zweiten Brief, in dem er sarkastisch schrieb: "Ich wäre verpflichtet, wenn Sie den Treuhändern meinen herzlichen Dank für das Interesse aussprechen würden, das sie an der Angelegenheit gezeigt haben." Der schottische Schiffbauer Charles Mitchell kaufte Golden Summer, Eaglemont am Eröffnungstag des Pariser Salons von 1892. Es blieb Teil von Mitchells Anwesen, bis Streeton das Gemälde 1919 von der Witwe des Schiffbauers wieder erwarb.
Vor seiner öffentlichen Auktion in Australien im Jahr 1924 lobte Lionel Lindsay das Werk in der Hoffnung, dass es eine öffentliche Galerie betreten würde:
Diese ruhige Landschaft, so einfach und doch so exquisit gestaltet, besitzt für die Australier ein Gefühl, das kein anderer Mensch gleichermaßen genießen kann. Es ist die erste große australische Landschaft, die von der Hand des Eingeborenen unberührt bleibt. Es ist daher historisch die wichtigste Landschaft in Australien.
Ein privater Sammler erwarb es für 1.000 Guineen , dann eine Schallplatte für ein Gemälde eines australischen Künstlers. Streeton verwendete das Geld, um einen Architekten mit dem Entwurf und Bau von 'Longacres' zu beauftragen, einem neuen Haus und Studio in Olinda außerhalb von Melbourne. Golden Summer brach 1995 den gleichen Verkaufsrekord, als die National Gallery of Australia ihn für 3,5 Millionen US-Dollar kaufte. Der Rekord wurde seitdem mehrmals gebrochen, zuletzt im Jahr 2020, als Henry's Armchair (1974) von Brett Whiteley für über 6,1 Millionen US-Dollar verkauft wurde.