Grisaille - Grisaille

Christus und die Ehebrecherin , Pieter Bruegel der Ältere , 1565, 24 cm × 34 cm (9,4 Zoll × 13,4 Zoll)
Battesimo della gente , eines von Andrea del Sartos grau-braunen Grisaille- Fresken im Chiostro dello Scalzo , Florenz (1511-26).

Grisaille ( / ɡ r ɪ z / oder / ɡ r ɪ z l / ; Französisch : grisaille , lit. 'vergrauten'[ɡʁizaj] , von gris 'grau') ist ein Gemälde, das vollständig in Grautönen oder einer anderen neutralen grauen Farbe ausgeführt ist. Es wird besonders in großen dekorativen Schemata zur Nachahmung von Skulpturen verwendet. Viele Grisailles weisen eine etwas breitere Farbpalette auf, wie dasillustrierte Fresko von Andrea del Sarto . In Braun ausgeführte Gemälde werden als Brunaille bezeichnet , in Grün ausgeführte Gemälde als Verdaille .

Eine Grisaille kann um ihrer selbst willen ausgeführt werden, als Untermalung für ein Ölgemälde (in Vorbereitung auf das Lasurieren von Farbschichten) oder als Vorlage für einen Graveur . "Rubens und seine Schule verwenden manchmal monochrome Techniken, um Kompositionen für Graveure zu skizzieren." Die Vollkolorierung eines Motivs stellt viel mehr Anforderungen an einen Künstler, und die Arbeit in Grisaille wurde oft als schneller und billiger gewählt, obwohl die Wirkung manchmal aus ästhetischen Gründen bewusst gewählt wurde. Grisaille-Gemälde ähneln den normalerweise monochromen Zeichnungen , für die Künstler ab der Renaissance ausgebildet wurden; wie Zeichnungen können sie auch die Hand eines weniger begabten Assistenten leichter verraten als ein vollfarbiges Gemälde.

Geschichte

Hans-Memling- Flügel mit Stifterportrait in Farbe darunter Grisaille- Madonna imitierende Skulptur.

Giotto verwendete Grisaille in den unteren Lagen seiner Fresken in der Scrovegni-Kapelle in Padua ( um   1304 ), und Robert Campin , Jan van Eyck und ihre Nachfolger malten Grisaille-Figuren auf die Außenseiten der Flügel von Triptychen , einschließlich des Genter Altars . Ursprünglich waren dies die meiste Zeit die ausgestellten Seiten, da die Türen normalerweise außer an Feiertagen oder auf (bezahlten) Wunsch von Touristen geschlossen blieben. Heute sind diese Bilder jedoch in Museen oft unsichtbar, wenn das Tryptychon offen und flach an einer Wand ausgestellt ist. In diesen Fällen war die Nachahmung der Skulptur beabsichtigt; Skulptur war immer noch teurer als ein Gemälde - selbst eines von einem anerkannten Meister.

Limners hatte oft produziert illuminierten Handschriften in Stift und Wäsche mit einer sehr begrenzten Farbpalette, und viele Künstler wie Jean Pucelle (aktiv c. 1320-1350) und Matthew Paris spezialisierte auf solchen Arbeiten, die seit dem in England besonders häufig waren Anglo -Sächsische Zeiten. Renaissancekünstler wie Mantegna und Polidoro da Caravaggio verwendeten häufig Grisaille als klassizistische Wirkung, entweder in Nachahmung der Wirkung eines klassischen plastischen Reliefs oder der römischen Malerei .

In den Niederlanden kann eine kontinuierliche Tradition von Grisaillemalereien aus verfolgt werden altniederländischen Malerei zu Martin Heemskerck (1498-1574), Pieter Brueghel der Ältere ( Christus und die in Ehebruch Frau , 1565) und Hendrik Goltzius , und durch die reichliche Ausgabe von Adriaen van de Venne , zum Kreis von Rembrandt , und Jan van Goyen .

Die Deckenfresken der Sixtina haben Teile des Entwurfs in Grisaille, ebenso wie der untere Teil der großen Treppe Dekoration von Antonio Verrio ( c. 1636-1707) in Hampton Court .

Moderne Beispiele

Grisaille, während im 20. Jahrhundert weniger verbreitet, wird als künstlerische Technik weitergeführt. Ein Beispiel dafür ist das Gemälde Guernica (1937) von Pablo Picasso .

Hugo Bastidas (1955- ), ein zeitgenössischer amerikanischer Maler, ist für Schwarz-Weiß-Gemälde bekannt geworden, die die Wirkung von Grisaille imitieren und oft an Schwarz-Weiß-Fotografien erinnern. Bastidas' Gemälde beziehen sich häufig auf Architektur, Wasser, Vegetation und Kunstgeschichte und spiegeln seine Besorgnis über das menschliche Dasein , die Globalisierung und deren Auswirkungen auf das Wohlergehen der Erde wider . Nachdem Bastidas Anfang der 1990er Jahre von einem Fulbright-Stipendium in seiner Heimat Ecuador nach New York zurückgekehrt war , begann er, eine eingeschränkte Farbpalette von Schwarz und Weiß zu verwenden. Seine mittel- und großformatigen Gemälde verweisen auf die Schwarz-Weiß-Fotografie und weisen kontrastierende Zonen mit hoher und niedriger Detailgenauigkeit auf. Durch Tausende von Strichen mit einem Schweineborstenpinsel der Größe Nr. 1 auf mit Kaninchenhautleim grundiertem Leinen erreicht Bastidas eine hohe Bildschärfe. Er arbeitet auch in der digitalen Fotografie, die sein Thema informiert, ohne einen fotorealistischen Effekt zu erzeugen.

Wissenschaftliche Studie

Mit der Betonung der direkten ( alla prima ) Malerei im 20. Jahrhundert verlor die Grisaille-Technik bei den Künstlern dieser Zeit an Popularität. Diese historische Methode wird noch heute in den Lehrplan einiger privater Ateliers aufgenommen .

In Emaille und Glasmalerei

Glasmalerei Grisaille (15. Jahrhundert)

Der Begriff wird auch in anderen Medien wie Malerei in monochromen angewandt Emaillen , wobei ein Effekt ähnlich ein Relief in Silber bestimmt. Es ist bei Glasmalerei üblich , wo der Bedarf an Abschnitten in verschiedenen Farben dadurch stark reduziert wurde. Teile eines Fensters können in Grisaille ausgeführt werden – zum Beispiel mit Silberbeize oder Glasfarbe – während andere Teile in farbigem Glas ausgeführt werden.

Galerie

Siehe auch

Referenzen und Hinweise

Verweise
Anmerkungen

Externe Links