Guillaume Apollinaire - Guillaume Apollinaire

Für andere Verwendungen siehe Apollinaire (Begriffsklärung) .

Guillaume Apollinaire
Foto von Guillaume Apollinaire im Frühjahr 1916 nach einer Schrapnellwunde an seiner Schläfe
Foto von Guillaume Apollinaire im Frühjahr 1916 nach einer Schrapnellwunde an seiner Schläfe
Geboren Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinarium Kostrowicki 26. August 1880 Rom, Italien
( 1880-08-26 )
Ist gestorben 9. November 1918 (1918-11-09)(38 Jahre)
Paris, Frankreich
Beruf Dichter, Schriftsteller, Kunstkritiker
Unterschrift
Wappen der Familie Kostrowicki

Guillaume Apollinaire ( französisch:  [ɡijom apɔlinɛʁ] ; 26. August 1880 - 9. November 1918) (geboren als Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary de Wąż-Kostrowicki ) war ein französischer Dichter, Dramatiker, Kurzgeschichtenautor , Romanautor und Kunstkritiker der polnisch-weißrussischen Abstammung.

Apollinaire gilt als einer der bedeutendsten Dichter des frühen 20. Jahrhunderts, als einer der leidenschaftlichsten Verteidiger des Kubismus und als Urvater des Surrealismus . Ihm wird zugeschrieben, dass er 1911 den Begriff „Kubismus“ geprägt hat, um die aufstrebende Kunstbewegung zu beschreiben , den Begriff Orphismus 1912 und den Begriff „Surrealismus“ 1917, um die Werke von Erik Satie zu beschreiben . Er schrieb Gedichte ohne Satzzeichen und versuchte, in Form und Thema entschieden modern zu sein. Apollinaire schrieb eines der frühesten surrealistischen literarischen Werke, das Theaterstück Die Brüste von Tiresias (1917), das 1947 zur Grundlage für Francis Poulencs Oper Les mamelles de Tirésias wurde .

In seiner Jugend von der symbolistischen Poesie beeinflusst, wurde er zu Lebzeiten von den jungen Dichtern bewundert, die später den Kern der surrealistischen Gruppe bildeten ( Breton , Aragon , Soupault ). Schon früh offenbarte er eine Originalität, die ihn von jeglicher Einflussrichtung befreite und ihn zu einem der Vorläufer der literarischen Revolution der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts machte. Seine Kunst basiert nicht auf einer Theorie, sondern auf einem einfachen Prinzip: Der Akt des Schaffens muss aus der Vorstellungskraft, aus der Intuition kommen, weil er dem Leben, der Natur, der Umwelt und dem Menschen so nah wie möglich sein muss Sein.

Apollinaire war auch als Journalist und Kunstkritiker für Le Matin , L'Intransigeant , L'Esprit nouveau , Mercure de France und Paris Journal tätig . 1912 war Apollinaire Mitbegründer von Les Soirées de Paris , einer Kunst- und Literaturzeitschrift.

Zwei Jahre nach seiner Verwundung im Ersten Weltkrieg starb Apollinaire während der Spanischen Grippe von 1918 und wurde wegen seines Engagements während des Krieges für "Tot für Frankreich" ( Mort pour la France ) erklärt.

Leben

Apollinaire (links) und André Rouveyre 1914
Apollinaire, 1902, Köln

Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary Kostrowicki wurde in Rom, Italien, geboren und wuchs mit Französisch, Italienisch und Polnisch auf . Als Teenager wanderte er nach Frankreich aus und nahm den Namen Guillaume Apollinaire an. Seine Mutter, geborene Angelika Kostrowicka, war eine polnische Adlige, die in der Nähe von Navahrudak im Gouvernement Grodno (heute Weißrussland ) geboren wurde. Sein Großvater mütterlicherseits war ein General der russischen kaiserlichen Armee , der im Krimkrieg gefallen ist . Apollinaires Vater ist unbekannt, könnte aber Francesco Costantino Camillo Flugi d'Aspermont (geb. 1835) gewesen sein, ein Bündner Aristokrat, der früh aus Apollinaires Leben verschwand. Francesco Flugi von Aspermont war ein Neffe von Conradin Flugi d'Aspermont (1787–1874), einem Dichter, der in ladinischer Putèr (einer Amtssprache der Schweiz in Engiadina ota gesprochen) schrieb, und vielleicht auch des Minnesängers Oswald von Wolkenstein (geb um 1377, gestorben 2. August 1445; siehe Les ancêtres Graubünden du poète Guillaume Apollinaire in Généanet).

Apollinaire zog schließlich von Rom nach Paris und wurde eines der beliebtesten Mitglieder der Künstlergemeinschaft von Paris (sowohl in Montmartre als auch in Montparnasse ). Zu seinen Freunden und Mitarbeitern in dieser Zeit gehörten Pablo Picasso , Henri Rousseau , Gertrude Stein , Max Jacob , André Salmon , André Breton , André Derain , Faik Konitza , Blaise Cendrars , Giuseppe Ungaretti , Pierre Reverdy , Alexandra Exter , Jean Cocteau , Erik Satie , Ossip Zadkine , Marc Chagall , Marcel Duchamp und Jean Metzinger . Er hatte eine romantische Beziehung zu Marie Laurencin , die oft als seine Muse bezeichnet wird. Dort beschäftigte er sich mit Anarchismus und sprach sich als Dreyfusard zur Verteidigung von Dreyfus' Unschuld aus.

Metzinger malte das erste kubistische Porträt von Apollinaire. In seiner Vie anecdotique (16. Oktober 1911) schreibt der Dichter stolz: "Ich fühle mich geehrt, das erste Modell eines kubistischen Malers, Jean Metzinger, für ein Porträt zu sein, das 1910 im Salon des Indépendants ausgestellt wurde." Es war nicht nur das erste kubistische Porträt, so Apollinaire, sondern auch das erste große Porträt des Dichters, das in der Öffentlichkeit ausgestellt wurde, vor anderen von Louis Marcoussis , Amedeo Modigliani , Mikhail Larionov und Picasso.

"La Joconde est Retrouvée" (Die Mona Lisa wird gefunden), Le Petit Parisien , Nr. 13559, 13. Dezember 1913

1911 trat er der Puteaux-Gruppe bei, einem Zweig der kubistischen Bewegung, der bald als Section d'Or bekannt wurde . Die Eröffnungsrede des Salon de la Section d'Or von 1912 – der wichtigsten kubistischen Ausstellung vor dem Ersten Weltkrieg – wurde von Apollinaire gehalten.

Am 7. September 1911 nahm die Polizei ihn wegen des Verdachts der Beihilfe zum Diebstahl der Mona Lisa und einiger ägyptischer Statuetten aus dem Louvre fest und inhaftierte ihn , ließ ihn jedoch eine Woche später wieder frei. Der Diebstahl der Statuen war 1907 von einem ehemaligen Sekretär von Apollinaire, Honoré Joseph Géry Pieret, begangen worden, der kürzlich eine der gestohlenen Statuen an die französische Zeitung Paris-Journal zurückgegeben hatte . Apollinaire verwickelte seinen Freund Picasso, der von Pieret iberische Statuen gekauft hatte und der ebenfalls zum Verhör vorgeführt wurde, in den Diebstahl der Mona Lisa , wurde aber auch entlastet. Der Diebstahl der Mona Lisa wurde von Vincenzo Peruggia begangen , einem italienischen Maler, der allein handelte und erst zwei Jahre später beim Versuch, das Gemälde in Florenz zu verkaufen, erwischt wurde.

Kubismus

Jean Metzinger , 1911, Étude pour le portrait de Guillaume Apollinaire , Graphit auf Papier, 48 × 31,2 cm, Musée National d'Art Moderne , Centre Georges Pompidou , Paris

Apollinaire schrieb das Vorwort zur ersten kubistischen Ausstellung außerhalb von Paris; VIII. Salon des Indépendants , Brüssel, 1911. In einem offenen Vorwort zum Katalog der Brüsseler Indépendants erklärte Apollinaire, dass diese „neuen Maler“ den ihnen gegebenen Namen Kubisten akzeptierten. Er beschrieb den Kubismus als neue Manifestation und hohe Kunst [ manifestation nouvelle et très élevée de l'art ], nicht als ein begabungshemmendes System [ non-point un système contraignant les talents ] und die Unterschiede, die nicht nur die Talente, sondern sogar charakterisieren die Stile dieser Künstler sind ein offensichtlicher Beweis dafür. Zu den Künstlern, die an dieser neuen Bewegung beteiligt waren, gehörten laut Apollinaire Pablo Picasso , Georges Braque , Jean Metzinger , Albert Gleizes , Robert Delaunay , Fernand Léger und Henri Le Fauconnier . Bis 1912 hatten sich andere den Kubisten angeschlossen: Jacques Villon , Marcel Duchamp , Raymond Duchamp-Villon , Francis Picabia , Juan Gris und Roger de La Fresnaye , unter ihnen.

Orphismus

Der Begriff Orphismus wurde 1912 von Apollinaire auf dem Salon de la Section d'Or geprägt und bezog sich dabei auf die Werke von Robert Delaunay und František Kupka . Apollinaire präsentierte während seines Vortrags in der Section d'Or-Ausstellung drei von Kupkas abstrakten Werken als perfekte Beispiele reiner Malerei , so antifigurativ wie Musik.

In Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques (1913) beschrieb Apollinaire den Orphismus als „die Kunst, neue Totalitäten mit Elementen zu malen, die der Künstler nicht der visuellen Realität entnimmt, sondern ganz selbst erschafft. […] Die Werke eines orphischen Malers sollten vermitteln ein ungetrübtes ästhetisches Vergnügen , aber gleichzeitig eine sinnvolle Struktur und erhabene Bedeutung .. Nach Apollinaire stellte der Orphismus eine Bewegung hin zu einer völlig neuen Kunstform dar, ähnlich wie die Musik für die Literatur.

Surrealismus

Der Begriff Surrealismus wurde zuerst von Apollinaire über das Ballett verwendet Parade im Jahr 1917. Der Dichter Arthur Rimbaud wollte eine Visionär sein, die verborgene Seite der Dinge im Bereich der anderen Realität wahrzunehmen. In Kontinuität mit Rimbaud begab sich Apollinaire auf die Suche nach einer verborgenen und mysteriösen Realität. Der Begriff "Surrealismus" taucht zum ersten Mal im März 1917 (Chronologie de Dada et du surréalisme, 1917) in einem Brief von Apollinaire an Paul Dermée auf : die ich zuerst benutzt habe" [ Tout bien examiné, je crois en effet qu'il vaut mieux adopter surréalisme que surnaturalisme que j'avais d'abord Employment ].

Er beschrieb Parade als „eine Art Surrealismus“ ( une sorte de surréalisme ), als er in der folgenden Woche den Programmzettel schrieb, und prägte damit das Wort drei Jahre bevor der Surrealismus als Kunstbewegung in Paris auftauchte.

Erster Weltkrieg

Apollinaire diente als Infanterieoffizier im Ersten Weltkrieg und erhielt 1916 eine schwere Schrapnellwunde an der Schläfe, von der er sich nie vollständig erholen würde. Er schrieb Les Mamelles de Tirésias, während er sich von dieser Wunde erholte. Während dieser Zeit prägte er das Wort „ Surrealismus “ im Programmheft für Jean Cocteau ‚s und Erik Satie ‘ s Ballett Parade , zuerst am 18. Mai durchgeführt 1917. Er hat auch ein künstlerisches Manifest veröffentlicht, L'Esprit nouveau et les poètes . Apollinaires Status als Literaturkritiker ist am bekanntesten und einflussreichsten in seiner Anerkennung des Marquis de Sade , dessen Werke lange Zeit im Dunkeln lagen, aber als Einfluss auf die Dada- und surrealistischen Kunstbewegungen in Montparnasse zu Beginn an Popularität gewannen des zwanzigsten Jahrhunderts als "der freiste Geist, den es je gab".

Die Krieg geschwächte Apollinaire starb im Alter von 38 Jahren am 9. November 1918 von Influenza während der Spanischen Grippe - Pandemie von 1918 Europa zur Zeit verwüsten, zwei Jahre nach in Verwundung Weltkrieg . Aufgrund seines Militärdienstes für die Dauer des Krieges wurde er von der französischen Regierung für „Tot für Frankreich“ ( Mort pour la France ) erklärt. Er wurde auf dem Friedhof Père Lachaise in Paris beigesetzt.

Funktioniert

1900 schrieb er seinen ersten Roman Mirely, ou le petit trou pas cher (pornografisch), der jedoch verloren ging. Apollinaires erste Gedichtsammlung war L'enchanteur pourrissant (1909), aber Alcools (1913) begründete seinen Ruf. Die teilweise von den Symbolisten beeinflussten Gedichte stellen Altes und Neues gegenüber und verbinden traditionelle poetische Formen mit moderner Bildsprache. 1913 veröffentlichte Apollinaire den Aufsatz Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques über die kubistischen Maler, eine Bewegung, die er mitbestimmte . Er prägte auch den Begriff Orphismus , um eine Tendenz zur absoluten Abstraktion in den Gemälden von Robert Delaunay und anderen zu beschreiben.

Im Jahr 1907 veröffentlichte Apollinaire die bekannten erotischen Roman , Die elftausend Ruten ( Les Onze Mille Verges ). In Frankreich bis 1970 offiziell verboten, zirkulierten verschiedene Drucke davon viele Jahre lang. Apollinaire hat die Autorschaft des Romans nie öffentlich anerkannt. Ein weiterer ihm zugeschriebener erotischer Roman war Die Ausbeutung eines jungen Don Juan (Les Exploits d'un jeune Don Juan) , in dem der 15-jährige Held mit verschiedenen Mitgliedern seines Gefolges, darunter seiner Tante, drei Kinder zeugt. Apollinaires Geschenk des Originalmanuskripts von 1907 an Picasso war einer der wertvollsten Besitztümer des Künstlers. Das Buch wurde 1987 verfilmt .

Kurz nach seinem Tod veröffentlichte Mercure de France Calligrammes , eine Sammlung seiner konkreten Poesie (Poesie, in der Typografie und Layout zum Gesamteffekt beitragen) und orthodoxere, wenn auch immer noch modernistische Gedichte, die von Apollinaires Erfahrungen im Ersten Weltkrieg und in wobei er oft die Technik des automatischen Schreibens verwendete.

In seiner Jugend lebte Apollinaire für kurze Zeit in Belgien und beherrschte den wallonischen Dialekt ausreichend, um Gedichte zu schreiben, von denen einige überlebt haben.

Poesie

  • L'enchanteur pourrissant (Der Zauberer verrottet), 1909
  • Le Bestiaire oder Cortège d'Orphée , 1911
  • Alkohol , 1913
  • Vitam impendere amori , 1917
  • Calligrammes , poèmes de la paix et de la guerre 1913–1916 , 1918 (veröffentlicht kurz nach Apollinaires Tod)
  • Il y a... , Albert Messein, 1925
  • Julie ou la rose , 1927
  • Ombre de mon amour , Gedichte an Louise de Coligny-Châtillon , 1947
  • Gedichte Geheimnisse à Madeleine , Raubkopien, 1949
  • Le Guetteur mélancolique , bisher unveröffentlichte Werke, 1952
  • Gedichte à Lou , 1955
  • Soldes , bisher unveröffentlichte Werke, 1985
  • Et moi aussi je suis peintre , Album mit Zeichnungen für Kalligramme , aus einer Privatsammlung, erschienen 2006

Fiktion

Theaterstücke

  • Les Mamelles de Tirésias , Theaterstück, 1917
  • La Bréhatine , Drehbuch (Zusammenarbeit mit André Billy), 1917
  • Couleurs du temps , 1918
  • Casanova , veröffentlicht 1952

Artikel

  • Le Théâtre Italien , illustrierte Enzyklopädie, 1910
  • Vorwort, Katalog des 8. Salon annuel du Cercle d'art Les Indépendants , Musée moderne de Bruxelles, 10. Juni – 3. Juli 1911.
  • La Vie Anecdotique , Chroniques dans Le Mercure de France, 1911-1918
  • Pages d'histoire, chronique des grands siècles de France , Chroniken, 1912
  • Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques , 1913
  • La Peinture moderne , 1913
  • L'Antitradition futuriste, manifeste synthèse , 1913
  • Jean Metzinger à la Galerie Weill , Chroniques d'art de Guillaume Apollinaire, L'Intransigeant , Paris Journal, 27. Mai 1914
  • Case d'Armons , 1915
  • L'esprit nouveau et les poètes , 1918
  • Le Flaneur des Deux Rives, Chroniken, 1918

In der Populärkultur

  • Apollinaire wird von Seth Gabel in der Fernsehserie Genius von 2018 gespielt , die sich auf das Leben und Werk von Pablo Picasso konzentriert.
  • Die niederländische Komponistin Marjo Tal vertonte einige Gedichte von Apollinaire.

Siehe auch

Referenzen und Quellen

Verweise
Quellen
  • Apollinaire , Marcel Adéma, 1954
  • Apollinaire, Dichter unter den Malern , Francis Steegmuller , 1963, 1971, 1973
  • Apollinaire , M. Davies, 1964
  • Guillaume Apollinaire , S. Bates, 1967
  • Guillaume Apollinaire , P. Adéma, 1968
  • Die Bankettjahre , Roger Shattuck, 1968
  • Apollinaire , R. Couffignal, 1975
  • Guillaume Apollinaire , LC Breuning, 1980
  • Lesen von Apollinaire , T. Mathews, 1987
  • Guillaume Apollinaire , J. Grimm, 1993

Externe Links