Hymne Melodie -Hymn tune

Homorhythmisches (dh hymnenartiges ) Arrangement eines traditionellen Stücks mit dem Titel „ Adeste Fideles “ im Standardformat mit zwei Notenzeilen für gemischte Stimmen. Spielen ( Hilfe · Info )

Eine Hymnenmelodie ist die Melodie einer Musikkomposition , zu der ein Hymnentext gesungen wird. Musikalisch gesehen versteht man unter einer Hymne im Allgemeinen eine vierstimmige (oder mehr) Harmonie , einen schnellen harmonischen Rhythmus (Akkorde wechseln häufig), mit oder ohne Refrain oder Refrain.

Seit dem späten 16. Jahrhundert in England und Schottland, als die meisten Menschen musikalisch nicht bewandert waren und Melodien auswendig lernten , war es üblich, einen neuen Text zu einer Hymne zu singen, die die Sänger bereits kannten und die ein geeignetes Metrum und einen geeigneten Charakter hatte.

Es gibt viele Hymnenmelodien, die zu einer bestimmten Hymne passen könnten: Eine Hymne in Long Meter kann zu jeder Hymnenmelodie in Long Metre gesungen werden, aber die Melodien können so unterschiedlich sein wie die Melodien, die seit Jahrhunderten mit Hymnen wie Te lucis verwendet werden ante terminum einerseits und ein Arrangement der Calypso - Melodie, die bei Jamaica Farewell verwendet wird, andererseits.

Hymnale Herausgeber

Die Redakteure bringen umfangreiche Kenntnisse in Theologie , Poesie und Musik in den Prozess der Zusammenstellung eines neuen Gesangbuchs ein . Sie suchen nach Texten, die in der Lage sind, Laien komplexe theologische Konzepte zu vermitteln, und sie bemühen sich, diese Texte mit Melodien zu verbinden, die von Laienmusikern einer Gemeinde gesungen werden können .

Wenn Redakteure einen Text für die geplante Sammlung auswählen, ist er möglicherweise bereits mit einer Melodie gepaart , die seine Bedeutung unterstützt, seinen Geist einfängt und die Teilnahme der Gemeinde ermöglicht. Diese Paarung kann anderswo verwendet werden, sogar ökumenisch anerkannt sein und in vielen anderen Gesangbüchern erscheinen. Wenn jedoch eine Hymne mit einer Melodie verknüpft wurde, die nach Ansicht der Herausgeber nicht der beste Partner dafür ist, können sie eine neue Paarung arrangieren. Text- und Melodiepartnerschaften können den Interpretationsmöglichkeiten eines Textes besondere Aufmerksamkeit schenken, indem sie die Botschaft durch ihre musikalische Vertonung künstlerisch unterstützen. Redakteure müssen berücksichtigen, ob die wichtigen Wörter im Text auf betonte Noten fallen , ob Höhepunkte in den Ideen mit musikalischen Höhepunkten übereinstimmen und ob das Tempo der Musik zum Stil des Textes passt.

Verknüpfung von Texten mit Melodien

Oft hat der Autor eines Textes keine Vertonung dieses Textes komponiert oder den Text anderweitig mit einer bestimmten Melodie gepaart. Es wird dann zur Herausforderung des Herausgebers, diesen Text mit einer Melodie für die Veröffentlichung zu ergänzen . Wenn das Metrum eines Textes regelmäßig ist, können Redakteure eine vorhandene Melodie des Metrums auswählen, die zum Text passt. Oft gibt es mehr als nur einen guten möglichen Partner. Die Redakteure können einen Text „X“ mit einer Melodie verheiraten, die sie für am besten halten, und mit der sie auf der Gesangbuchseite erscheint, und sie können auch vorschlagen, Text „X“ mit einer alternativen Melodie zu singen, die an anderer Stelle im Gesangbuch vorkommt (manchmal mit einer anderer Text). Wenn man sich auf den metrischen Index des Gesangbuchs bezieht , können weitere mögliche Melodien desselben Metrums gefunden werden, die zum Singen von Text "X" verwendet werden könnten.

In The Anatomy of Hymnody untersucht Austin C. Lovelace die Relevanz des Metrums für einen Text. Ein Meter mit wenigen Silben , vielleicht mit einem trochäischen Betonungsmuster, passt am besten zu einer ermahnenden oder energischen Deklamation von Ideen. Ein mitreißender, motivierender Text passt gut zu diesem Meter. Die Verwendung eines lyrischeren Metrums deutet auf eine expansivere oder introspektivere Behandlung von Ideen hin. Ein Autor mag hervorragende Ideen haben, aber vielleicht ein Metrum gewählt haben, das ermahnt, wenn es expansiv sein sollte, oder solide ist, wenn es introspektiv sein sollte . In solchen Fällen ist der Redakteur gefordert, einen Gesamteindruck zu erreichen, der nicht von der Botschaft des Textes ablenkt.

Redaktionelle Fähigkeiten zeigen sich in den komplexen Credits einiger Hymnen. Für die beliebte und großartige Hymne „ All Creatures of Our God and King “ wurden die Texte von William H. Draper geschrieben und erstmals 1919 veröffentlicht, basierend auf einem Text von Franz von Assisi aus dem 13. Jahrhundert , wobei weitere Anpassungen vorgenommen wurden im Jahr 1987. Es ist mit der Melodie Lasst uns erfreuen verbunden , die erstmals im Geistlichen Kirchengesangbuch von 1623 gedruckt wurde, und wird mit einer Harmonisierung von Ralph Vaughan Williams von 1906 präsentiert.

Einige Texte werden mit mehreren Melodien verbunden. Aus verschiedenen Gründen setzen einige Melodien zahlreiche Texte. Melodien, die sehr gut singbar und für eine Gemeinde leicht zu verstehen sind und keine musikalischen Anforderungen stellen, die das Verständnis und die Aufnahme der Ideen eines Textes beeinträchtigen würden, können verwendet werden, um zwei oder drei Texte in einem Gesangbuch zu vertonen, wenn die Herausgeber es sehen das als vorteilhaft. Wareham LM, Melodie William Knapp (1698–1768), Alt., Harm. Hymns Ancient and Modern , 1875, nach James Turle (1802–1882), vertont drei Texte in Hymnal 1982 . Es hat mehr als 20 Texte in verschiedenen Gesangbüchern unterstützt.

Benennung

Die Praxis, Hymnen zu benennen, wurde entwickelt, um eine bestimmte Melodie zu identifizieren. Der Name wurde vom Verfasser des Lieder- oder Gesangbuchs oder vom Komponisten gewählt. Die meisten Namen haben eine Verbindung zum Komponisten und viele sind Ortsnamen, wie Aberystwyth oder Down Ampney . Die meisten Gesangbücher bieten einen Liedindex nach Namen (alphabetisch) und einen Liedindex nach Metrum.

In manchen Fällen haben ein bestimmter Text und eine bestimmte Melodie eine fast ausschließliche Partnerschaft miteinander, wie etwa Reginald Hebers Text „ Holy, Holy, Holy! “ und John Bacchus Dykes ’ Melodie Nicaea . In anderen Fällen kann ein Text mit einer Vielzahl von Melodien verwendet werden, wie z. B. „ O for a Thousand Tongues to Sing “, gesungen zu Lyngham , Oxford New , Arden , Lydia , Richmond , Azmon oder University . In wieder anderen Fällen kann eine Melodie mit mehreren Texten zusammenpassen , wie z Lobpreis “ und „ Für die Schönheit der Erde “.

Im Gegensatz dazu wurden in Deutschland und Skandinavien Melodiennamen normalerweise nicht verwendet, selbst wenn eine Hymnenmelodie für mehr als einen Text verwendet wurde. In solchen Fällen war es üblich, einen Teil der ersten Zeile des ersten Textes, mit dem die Melodie verbunden war, als Namen für die Melodie zu verwenden: zum Beispiel Lasst Uns Erfreuen ("Lasst uns jubeln" / Alle Kreaturen unseres Gottes und Königs ) , Gelobt Sei Gott („[Möge] Gott gepriesen sein“ / Gute christliche Männer, freut euch und singt ) und Was lebet, was schwebet ( O betet den Herrn an in der Schönheit der Heiligkeit ). Die Umbenennung von Melodien erfolgt von Zeit zu Zeit, wenn eine Melodie für den Druck in einem Gesangbuch ausgewählt wird. Als Choräle im 18. Jahrhundert in England eingeführt wurden, erhielten diese Melodien manchmal Melodienamen im englischen Stil.

Der Ravenscroft Psalter von 1621 war das erste englische Buch, das namentlich festlegte, welche Melodie den jeweiligen Text vertonen sollte. Dies folgte dem Verfahren, das erstmals im schottischen Psalter von 1616 verwendet wurde. In dieser frühen Zeit der Definition von Text/Melodien-Ehen neigten Herausgeber verschiedener Psalter dazu, unterschiedliche Namen für dieselbe Melodie zu verwenden. Zum Beispiel war The French Tune im Scottish Psalter (1564) dieselbe Melodie wie Dundee im Ravenscroft Psalter. Heutzutage ist es üblich, dass der Komponist einer Melodie einen Namen gibt.

Leistung

Typischerweise beinhalten Gottesdienste in Kirchen und Synagogen Hymnen, die von der Gemeinde gesungen werden, begleitet von Orgel oder Klavier und/oder manchmal von Gitarren oder anderen Instrumenten. Details der Darbietung variieren je nach vorgesehenem Stil des Gottesdienstes oder durch die Hymnen selbst. Einige Hymnen spezifizieren einstimmiges Singen, und andere Hymnen werden in Teilen gesungen (normalerweise Sopran, Alt, Tenor, Bass). Es ist üblich, dass eine Gemeinde alle Hymnen unisono singt, aber in einigen Traditionen wird das mehrstimmige Singen empfohlen.

Manchmal, besonders bei längeren Texten, wird Abwechslung in die Aufführung gebracht. Verschiedene Aufführungspraktiken können Folgendes umfassen:

abwechslungsreiche Harmonisierung für eine Strophe
Diskant , von Sopranen gesungen, über der Melodie
„ Fauxbourdon “ mit der von Tenören gesungenen Melodie und den von den anderen Stimmen gesungenen Harmonien
eine Modulation (Musik) (meist für die letzte Strophe) in die nächsthöhere Tonart

Andere Möglichkeiten für abwechslungsreiche Darbietungen können durch Erklärung entweder im Gottesdienstblatt oder durch mündliche Anweisung durch den Pfarrer oder Musikminister eingeladen werden. Die Kombination einiger oder aller dieser Elemente kann das Singen interessanter machen und gleichzeitig den Sinn des Textes verbessern. Beispielsweise:

eine Strophe, die nur vom Chor gesungen wird
eine Strophe, die nur von der Gemeinde gesungen wird
eine Strophe, die nur von Männern gesungen wird
eine Strophe, die nur von Frauen gesungen wird
eine nur von Cantoris gesungene Strophe (Nordseite)
eine nur von Decani gesungene Strophe (Südseite)

Einige Kirchenlieder eignen sich dafür, im Kanon gesungen zu werden .

Geschichte

Ursprünge

Das Buch der Psalmen wird manchmal als das erste Gesangbuch bezeichnet. Einige Psalmen sind mit Anweisungen zu ihrer musikalischen Darbietung überschrieben, Musik, mit der sie „verheiratet“ wurden, obwohl den Texten keine Musik beigefügt ist. Psalter enthielten metrische Verse der Psalmen . Mit einem normalen Meter übersetzten Autoren die Psalmen in die Umgangssprache und erstellten Versionen, die vertont werden konnten, damit die Leute sie singen konnten.

Der heilige Paulus ermutigt Christen: „Lasst das Wort Christi reichlich in euch wohnen in aller Weisheit; lehrt und ermahnt einander mit Psalmen und Hymnen und geistlichen Liedern und singt dem Herrn mit Anmut in euren Herzen“ ( Kol. 3:16 ) , „[s]eucht in Psalmen und Hymnen und geistlichen Liedern, singt und macht Melodien in eurem Herzen für den Herrn.“ ( Epheser 5:19 ). Im Jahr 313 n. Chr. erließ Kaiser Konstantin das Edikt von Mailand , das „den Christen das Recht gab, ihre Religion offen auszuüben“. Die Volkssprache war damals Latein. Der Gebrauch des Lateinischen wurde in der römisch-katholischen Kirche noch lange fortgesetzt, nachdem es aufgehört hatte, die Umgangssprache zu sein. Zur Zeit Martin Luthers im frühen 16. Jahrhundert war der Gesang noch auf Latein, wurde aber von Chören von Priestern und Mönchen getanzt, obwohl die Chöre manchmal auch einige Laienmusiker umfassten.

Gesangbücher haben sich aus Psaltern entwickelt, da sie Lieder sind, die von der Gemeinde und dem Chor gesungen werden, aber über die metrische Neufassung von Psalmtexten hinausgehen. In frühen Gesangbüchern wurden nur Texte gedruckt. Mitte des 18. Jahrhunderts begannen Gesangbuchredakteure, bestimmte Melodien namentlich mit einzelnen Texten zu verbinden. Ein Jahrhundert später, in der (ersten) Ausgabe der englischen Hymns Ancient and Modern von 1861 , wurde die Musik zum ersten Mal mit ihrem Text auf der Gesangbuchseite gedruckt. Viele Eheschließungen aus diesem Buch wurden und werden ökumenisch gutgeheißen, einschließlich jener, bei denen eine Melodie komponiert wurde und zum ersten Mal in dieser Ausgabe von 1861 gedruckt erschien. Hebers Text „ Holy, Holy, Holy “ war zuerst erschienen in Selection of Psalms and Hymns for the Parish Church of Banbury , 3. Auflage, 1826. Nicaea (1861) wurde von JB Dykes geschrieben , um ihn „für die erste Ausgabe zu vertonen der Hymnen A & M. "

Die Reformation

Als Teil seiner Reformbemühungen fertigte Martin Luther, nachdem Martin Luther eine Fassung der Messe in lateinischer Sprache erstellt hatte, eine Fassung in deutscher Sprache an, wobei er Teile der liturgischen Texte der Messe als Choräle in der Volkssprache anpasste, die von der Gemeinde gesungen und verstanden werden konnten . Luther arrangierte die Musik für einige von ihnen, indem er die Musik bestehender Choralmelodien adaptierte ; er vertonte andere Texte zu neu komponierten Melodien, die von anderen oder von ihm selbst komponiert wurden. Ein Beispiel für Letzteres ist die Melodie, die er für seine deutsche Paraphrase von Psalm 46 „Ein feste Burg ist unser Gott“ komponierte . Nicholas Temperley schrieb in The Hymn Tune Index , dass Luther „wollte, dass seine Gemeinden am Singen teilnehmen, aber im Allgemeinen haben sie dies nicht getan“ und „es waren die kalvinistischen oder ‚reformierten‘ Zweige des Protestantismus, denen es gelang, eine Gemeinde zu gründen Hymne, die in der Anbetung gesungen wird." Luther (1483–1546) veröffentlichte 1517 seine Thesen gegen römisch-kirchliche Praktiken, insbesondere gegen „Ablässe“, die den Beginn der Reformation signalisierten, „... aber sechs oder sieben Jahre vergingen nach dem Beginn seiner Reformation, bevor er seine gab Gedanken zu Hymnen .... Luther wollte den Gottesdienst der Kirche verfeinern, indem er das ausschloss, was er für unnötige Komplikationen hielt, während er durch den Einsatz von Musik den wesentlichen Geist christlicher Frömmigkeit bewahrte, wie er in der Tradition der Kirche verankert ist .... Die 1524 erschienen die ersten amtlichen Luther-Gesangbücher.“ Luther wollte, dass die Gemeinde am Singen teilnimmt, indem deutsche Texte zu Melodien gesungen werden, die so einfach sind, dass einfache Leute sie singen können. "Luther selbst hat viele neue religiöse Texte geschrieben, die mit bekannten deutschen Volksliedern verwendet werden. Vom Himmel hoch ist einer davon."

Luther war ein begabter und gut ausgebildeter Musiker. Er komponierte und fand Hymnen, die für gewöhnliche Menschen zum Singen zugänglich waren, und "... gleichzeitig ermutigte er Kirchenchöre, die Tradition polyphoner Motetten innerhalb der lutherischen Messe fortzusetzen. Er verwendete verschiedene Texturen und Musikstile in gewisser Weise welche für jeden am geeignetsten und effektivsten waren." Luther adaptierte auch die Musik bestehender Choralmelodien als Kirchenlieder. Familien sangen gerne Kirchenlieder in Teilen in ihren Häusern, zur Freude und Erbauung der Familie, aber einstimmiges Singen war in der Kirche üblich.

Die reformierte Kirche und der (französische) Genfer Psalter waren das Ergebnis der Arbeit von John Calvin (1509–1564). Seine tiefe Ehrfurcht vor dem biblischen Text "... veranlasste ihn, darauf zu bestehen, dass der öffentliche Lobpreis in der Kirche auf die Sprache der Bibel beschränkt werden sollte, angepasst an das Mindestmaß, das für den Gemeindegesang erforderlich ist. Er war "... der Architekt des Tradition der metrischen Psalmodie.“ Calvin hörte lutherische Hymnen singen, als er Minister der reformierten Kirche von Straßburg (1538–41) war .“ Clement Marot (ca. 1497–1544) war ein französischer Hofdichter in Straßburg, der begonnen hatte, Psalmen in metrischen Versionen zu vertonen, bevor Calvin ihn kennenlernte. Obwohl Marot Katholik blieb, nahm Calvin Marots Psalmversionen in den Psalter auf. Der erste Genfer Psalter, 1542, enthielt sechs Psalmen von Calvin und 30 von Marot.Der Genfer Psalter von 1562 enthielt alle 150 Psalmen, einschließlich der Werke von Calvins Nachfolger, Theodore de Beza (1509–1565).

Calvin billigte keine freien religiösen Texte (Hymnen) für den Gebrauch in der Kirche; die Bibel war die einzige Quelle von Texten, die er genehmigte ( ausschließlich Psalmodie ). Calvin befürwortete nur das Singen von metrischen Psalmtexten, nur unisono, nur a cappella , ohne Harmonisierung und ohne Begleitinstrumente jeglicher Art. Melodien für die metrischen Psalmversionen stammten von mehreren Männern, darunter Louis Bourgeois (ca. 1501 – ca. 1561) und Claude Goudemil (ca. 1525–1572). Es wurden 110 verschiedene Metren für die Texte in Calvins Psalter verwendet und 125 verschiedene Melodien, um sie zu setzen. Die Musik war sehr schwierig; Die langen Melodien waren für gewöhnliche Menschen schwer zu verstehen. Aber spätere Anpassungen (und Vereinfachungen) dieser Melodien haben das heutige Repertoire an Hymnenmelodien erweitert.

Englische Hymnodie

Die frühesten englischen Psalter enthielten einige Melodien in regelmäßigen Metren, die verwendet werden konnten, um alle Psalmen im Psalter zu singen. Welche Melodie gesungen wurde, wurde durch den Sitz des Metrums bestimmt. Der Ravenscroft Psalter von 1621 war das erste englische Buch, das „heiratete“, namentlich angegeben, welche Melodie jeder Text setzen sollte. In dieser frühen Zeit der Definition von Text/Melodien-Ehen verwendeten Herausgeber verschiedener Psalter manchmal unterschiedliche Namen für dieselbe Melodie. Zum Beispiel ist The French Tune im Scottish Psalter (1564) dieselbe Melodie wie Dundee im Ravenscroft Psalter .

Routley gibt an, dass die metrische Psalmodie tatsächlich die erste englische protestantische Hymnodie war. Englands Reformation begann, als König Heinrich VIII . 1532 die englische Kirche von der katholischen Kirche in Rom trennte. König Heinrichs Erbe war König Eduard VI ., der 1547 den Thron bestieg am Ende der Regierungszeit Heinrichs VIII. und während der Zeit Edwards VI. „... begann Psalmen zur Erbauung des jungen neuen Königs zu metrischen (zehn Jahre alt, als er 1547 den Thron bestieg, sechzehn Jahre alt, als er 1553 starb).“ Sternholds Arbeit entsprach Marots Bemühungen am französischen Gericht; Sternholds "... starke puritanische Anspannung veranlasste ihn, die triviale weltliche Musik, die die normale Unterhaltung des Hofes war, durch heilige Lieder zu ersetzen; dies veranlasste ihn, bestimmte Psalmen im Balladenmeter zu versen, die es ermöglichen würden, sie zu bereits bekannten Melodien zu singen." ( Forest Green , Kingsfold usw.). Das Balladen-Meter, „das Sternhold fast ohne Variation verwendet hat“, hatte 4 jambische Zeilen mit 14 Silben, die sich auf 8686 8686 (unser Double Common Meter DCM oder CMD) aufteilen. Außerdem entwickelte sich eine einfachere Melodie in "halber Länge", die jetzt als gemeinsames Meter bezeichnet wird (CM = 8686). Die Engländer strebten einen Psalter aller 150 Psalmen an, praktisch alle im Balladentakt. Sternhold begann mit der Aufgabe und schrieb bis zu seinem Tod, als John Hopkins die Arbeit übernahm, insgesamt 37. .... Im Todesjahr [Sternholds] erschien ein Büchlein ohne Musik mit 44 Psalmen, davon 36 von Sternhold und acht von seinem Mitarbeiter John Hopkins (gest. 1570).

Der Fortschritt am Psalter wurde unterbrochen, als König Edward 1553 starb und seine ältere Halbschwester Mary Königin wurde. Sie versuchte, den Katholizismus als Staatsreligion wieder einzuführen. Kirchenmänner, deren Leben bedroht war, flohen auf den Kontinent, einige landeten in Genf, wo sie auf den Genfer Psalter von 1551 und den von ihm unterstützten Gemeindegesang stießen. Als Elizabeth I. nach dem Tod ihrer Schwester im Jahr 1558 den Thron bestieg, kehrten die verbannten Kirchenmänner nach England zurück und brachten ihnen einen anglo-genfer Psalter mit allen Psalmen und einigen Melodien, um sie zu vertonen, zusammen mit ihrem Wunsch, den Gottesdiensten Gemeindegesang hinzuzufügen . An diesem Punkt wurde die Arbeit mit dem Sternhold- und Hopkins-Psalter fortgesetzt, indem Psalmen aus dem anglo-genevanischen Psalter hinzugefügt wurden. Der Complete Psalter wurde 1562 von John Daye veröffentlicht. „Es ist an dieser Stelle wichtig, sich daran zu erinnern, dass alle diese Versionen des Psalters bis einschließlich 1562 für den privaten Gebrauch veröffentlicht wurden. Bis 1562 gab es keine ‚Church of England‘, die die Verwendung des Psalters ausdrücklich genehmigen konnte In der Kirche." Die Frage der "Autorisierung" des Psalters von Sternhold und Hopkins für den Gebrauch in Gottesdiensten wird ausführlich in John Julian's Dictionary of Hymnology diskutiert ; Tatsächlich wurde der Psalter in der Kirche verwendet, unabhängig davon, ob er jemals offiziell autorisiert war oder nicht. "Nur wenige Bücher haben eine so lange einflussreiche Karriere hinter sich. Mit dem wachsenden Puritanismus wurde das Psalmsingen als der göttlichste Teil des öffentlichen Dienstes Gottes angesehen."

Spätere Entwicklungen

Bücher druckten die Musik mit Texten in Gesangbüchern erst Mitte des 19. Jahrhunderts. Melodien wurden separat in Melodiebüchern gedruckt. Einige der im 19. Jahrhundert in Amerika gedruckten (z. B. Lowell Mason's oder George Root's) verwenden vier Stabsysteme. Der Melodienname, aber kein Komponistenhinweis, erscheint über jeder Melodie. Die Melodie der Melodie erscheint im Tenor (Fauxbourdon), oft mit den ersten Strophenwörtern, die über dem Tenorstab gedruckt sind.

Während des Jahrzehnts 1791–1800 wurden in Großbritannien mehr als 8.000 Hymnen und zwischen 7.000 und 8.000 in den Vereinigten Staaten gedruckt; Während des Jahrzehnts 1801–1810 wurden in Großbritannien etwa 11.000 Hymnen gedruckt, während in den Vereinigten Staaten mehr als 15.000 gedruckt wurden. Die Gesamtzahl der Hymnen, die mit englischsprachigen Texten in Veröffentlichungen von 1535 bis einschließlich 1820 veröffentlicht wurden, wird mit 159.123 aufgezeichnet.

Die frühe methodistische Bewegung liefert ein Beispiel für frühe Gesangbücher, die in Ausgaben veröffentlicht wurden, die nur Texte enthielten. Die Mitbegründer John Wesley und sein Bruder Charles Wesley veröffentlichten mehrere reine Textsammlungen, die 1780 in A Collection of Hymns, for the Use of the People Called Methodists gipfelten . John Wesley veröffentlichte separat Melodiebücher, die in Sacred Harmony gipfelten , im Jahr 1780. 1786, mit der fünften Ausgabe der Nur-Text- Sammlung, gab Wesley am Kopf jeder Hymne die Melodie an, zu der er sie singen wollte. Zu den Melodien in Sacred Harmony , die immer noch verwendet werden , gehören Derby , Helmsley und Savannah . Begleitpersonen zum Singen von Hymnen hatten ein Melodienbuch, einen Band mit einer Sammlung von Melodien, die meisten ohne Worte, mit Ausnahme der gelegentlichen Lyrik, wenn die Unterlegung der Musik mit Worten mehrdeutig war. Ein Beispiel hierfür war The Bristol Tune Book . Als immer mehr Menschen musikalisch gebildet wurden, wurde es üblicher, die Melodie oder sowohl Melodie als auch Harmonie in Gesangbüchern zu drucken. Die zeitgenössische Praxis in den USA und Kanada besteht darin, Hymnen zu drucken, sodass die Texte der Musik zugrunde liegen. In Großbritannien ist es üblicher, die Melodien der Hymnen auf eine Seite und den Text der Hymne entweder darunter oder auf gegenüberliegende Seiten zu drucken.

Zu den Entwicklungen des zwanzigsten Jahrhunderts gehörte die Veröffentlichung von The English Hymnal im Jahr 1906 unter der Musikredaktion von Ralph Vaughan Williams . In jüngerer Zeit wurden ethnische Hymnen und Melodien aufgenommen, für einige Hymnen wurden Nachklänge hinzugefügt, freiere liedähnliche Stile wurden akzeptiert und Begleitungen durch Gitarre und / oder andere Instrumente wurden notiert.

Siehe auch

Verweise

Anmerkungen

Quellen

Glover, Raymond F. Hrsg. (1990). The Hymnal 1982 Companion , vier Bände, The Church Hymnal Corporation, New York.
Julian, John D. (1957). A Dictionary of Hymnology , 2 Bde., Dover Publications, New York.
Lovelace, Austin C. (1965). The Anatomy of Hymnody , GIA Publications, Chicago.
Rouley, Erik (1980). Christian Hymns, Eine Einführung in ihre Geschichte (Hörbuch), Prestige Publications, Princeton, New Jersey.
Rouley, Erik (1981). Die Musik christlicher Kirchenlieder , GIA Publications, Chicago.

Weiterlesen

Hildegrandt, Franz; Beckerlegge, Oliver A., Hrsg., (1983). Die Werke von John Wesley, Bd. 7: A Collection of Hymns for the use of the People called Methodists , Oxford University Press. Enthält Anhang J: Wesley's Tunes for the Collection, 1786.
Wasson, D. DeWitt (1998). Hymntune Index and Related Hymn Materials , drei Bände, Scarecrow Press, Lanham, Maryland.

Externe Links

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