Jeannine Oppewall- Jeannine Oppewall

Jeannine Claudia Oppewall (* 28. November 1946) ist eine US - amerikanische Film- Art-Directorin . Sie hat mehr als 30 Filme in Rollen wie gearbeitet Produktionsdesigner , Bühnen und Bühnenbildner , und hat vier Oscar - Nominierungen für die Beste Ausstattung für LA Confidential , Pleasantville , Seabiscuit und The Good Shepherd . Viele ihrer Filmsets repräsentiert verschiedene Zeiträume innerhalb des 20. Jahrhunderts, darunter den 1930er Jahren ( Seabiscuit) , die 1950er Jahre ( LA Confidential und Pleasantville) , und aus den 1960er Jahren ( The Big Easy , The Bridges of Madison County und Catch Me If You Can ).

Biografie

Frühen Lebensjahren

Jeannie Oppewall wurde am 28. November 1946 geboren und wuchs in Uxbridge, Massachusetts , mit calvinistischer Erziehung auf. Ihr Vater war Werkzeug- und Formenbauer Garrett Oppewall und ihre Mutter war Eva Boutiler. Laut The New York Times war Oppewall entschlossen, "der Familienintellektuelle" zu sein. Oppewall besuchte und absolvierte das Calvin College in Grand Rapids, Michigan , wo sie ihren zukünftigen Ehemann Paul Schrader kennenlernte , der später Filmregisseur und Drehbuchautor werden sollte.

Anschließend studierte sie mittelalterliche Geschichte am Bryn Mawr College in Lower Merion Township, Pennsylvania . Dort entdeckte sie die Möbel der Designer und Filmemacher Charles und Ray Eames , was sie dazu inspirierte, ihren Fokus auf modernes Design zu verlagern. Oppewall sagte über die Eames-Designs: "Ich war so angezogen von dem zeitgenössischen Gefühl, den formschönen, sexy Linien: völlig anders als die Sears, Roebuck- Mittelklasse-Sachen, mit denen ich aufgewachsen war. Ich sah es mir an und sagte: 'Das ist... mich.'"

Oppewall erhielt 1969 ihren Master-Abschluss von Bryn Mawr und zog nach Los Angeles , Kalifornien . Im Alter von 22 Jahren erhielt sie eine Stelle als Telefonansprecherin im Studio von Charles Eames in Venedig . Laut einigen Quellen arrangierte Paul Schrader ein Interview zwischen Oppewall und Eames, als er einen Zeitschriftenartikel über die Eames schrieb. Oppewall behauptete jedoch, sie habe den Job bekommen, als sie als Gast das Büro von Charles Eames besuchte, und fragte beim Verlassen beiläufig eine Sekretärin, ob es noch Jobs gäbe. Als Charles Eames den Job annahm, sagte er zu Oppewall: "Ich kann Ihnen das Zeichnen beibringen, ich kann Ihnen nicht das Denken oder Sehen beibringen. Wenn Sie denken und sehen können, können Sie bleiben." Oppewall arbeitete acht Jahre mit ihm zusammen, während dieser Zeit Eames, in Oppewalls Worten, "etwas in mir sah, von dem ich nicht wusste, dass es da war." Am Ende ihrer Zeit bei Eames half sie bei der Gestaltung und Organisation von Ausstellungen im Eames-Museum. Eames drehte in dieser Zeit mehr als 100 kleine persönliche und Lehrfilme, und Oppewall sagte, sie sei "zufällig" in das Filmgeschäft gekommen, weil sie damit in Kontakt gekommen war.

Filmkarriere

Oppewall begann ihre Filmkarriere, indem sie Paul Schrader bei seinem 1979er Film Hardcore half , für den sie als "Projektberaterin" anerkannt wurde. Oppewall und Schrader wurden irgendwann nach der Veröffentlichung des Films geschieden. Sie begann ihre Karriere als Bühnen- und Produktionsdesignerin in den frühen 1980er Jahren mit Filmen wie dem Thriller Blow Out von 1981 von Brian De Palma . Oppewall war verantwortlich für die Überwachung der Locationsuche für ihre Filme sowie für das Design und den Bau von Sets und Interieurs; Laut einem Profil in der New York Times war sie "für alles verantwortlich, vor dem ein Schauspieler vorgeht, darauf sitzt, durchfährt oder aufnimmt".

Einer ihrer früheren Filme war Tender Mercies , ein Film von 1983 über einen alkoholkranken Country-Sänger, gespielt von Robert Duvall . Regisseur Bruce Beresford lobte Oppewall als "absolut brillant", insbesondere für ihre Aufmerksamkeit für sehr kleine Details, "von den Vorhängen bis zur Farbe der Steppdecken auf den Böden". Ein großer Teil des Films wurde in der Heimat von Duvalls Figur gedreht, die Beresford aus einem alten Haus schuf, das verlassen an einer Autobahn in Waxahachie, Texas , gelegen hatte, wo der Großteil des Films gedreht wurde.

Oppewall sagte über ihre Karriere: „Was ich beruflich mache, unterscheidet sich nicht von dem, was ein Schauspieler tut. Ich habe andere Werkzeuge, aber es ist der gleiche Prozess. Der Grund, warum es Spaß macht, Sets zu entwerfen, ist, dass es dir ermöglicht, Probiere Persönlichkeiten aus, die du sonst nie erleben würdest." Gary Ross , Direktor von Pleasantville und Seabiscuit , sagte über Oppewall: „Jeannine leidet nicht gerne unter Narren , und sie hat mich nicht gerne ertragen , wenn ich ein Narr war. Sie ist anspruchsvoll, zurückhaltend und raffiniert, und doch hat sie das… impulsive Seite, wo sie einfach abhebt und Schmetterlinge jagt." Gary Hoblit, der 1996 bei dem von Oppewall entworfenen Film Primal Fear Regie führte , sagte, er schätze besonders ihre Flexibilität und Vielseitigkeit: "Obwohl sie eine Welt bevorzugt, in der weniger mehr ist, kann sie dennoch eine opulente und klebrige Welt erschaffen, die für jemanden geeignet ist." im Gegensatz zu ihr."

Ein Teil des Sets für Seabiscuit spielte in Tijuana während der Prohibitionszeit , Oppewall und ihre Mitarbeiter berieten alte Postkarten, um das Set zu erstellen; Sie sagte, dieser Teil des Films sei besonders schwierig zu recherchieren, weil "eine Tijuana Historical Society damals nicht wirklich existierte". Sie baute auch eine Nachbildung der Ranch von Charles S. Howard , dem Besitzer des Rennpferdes Seabiscuit , aus Tannenplanken . Der Schauspieler Jeff Bridges , der Howard spielte, war von dem Set so beeindruckt, dass er einen erfolglosen Versuch unternahm, es zu kaufen und es auf sein Grundstück in Montana verschiffen zu lassen , obwohl Oppewall versicherte, dass es nur ein Set und nicht für die Ewigkeit gebaut sei. In einer ähnlichen Folge waren die Besitzer der Rennstrecke Santa Anita so beeindruckt von ihrem Design für ein Tragebrett, dass sie es behalten wollten.

Als Oppewall 2006 als Art Director für den Spionagefilm The Good Shepherd ernannt wurde , brauchte sie eine Woche, um die Anzahl der Drehorte zu organisieren, da das Drehbuch eine Vielzahl von Schauplätzen enthält, darunter Kuba , Guatemala , Léopoldville , London , Moskau , New York und New Haven, Connecticut , unter anderem. Obwohl der überwiegende Teil des Films in New York gedreht wurde, spielen die einzigen Szenen, die tatsächlich in New York spielen, in einem Haus in Far Rockaway, Queens . Infolgedessen mussten viele Sets unter Oppewalls Leitung gebaut werden, darunter ein Skull and Bones- Hauptquartier und das Berliner Set, das auf dem Brooklyn Navy Yard gebaut wurde . Oppewall baute Sets auf der Grundlage von Skull and Bones, der Central Intelligence Agency und anderen geheimen Organisationen, nachdem sie sich mit einem ehemaligen CIA-Agenten beraten und Interviews mit Insidern von Spionagebehörden recherchiert hatte. Da die von Matt Damon gespielte Hauptfigur ursprünglich Dichter werden wollte, integrierte Oppewall viele visuelle poetische Symbole in den Film, darunter eine große Anzahl von Spiegeln, um die Doppelzüngigkeit der CIA darzustellen, vollgetakelte Schiffe als Symbole des Staates und des Adlers Symbole, die in ironischen Situationen wie Verdächtigen verwendet wurden.

Seit 2000 ist sie Mitglied des Board of Governors der Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Sie ist auch eine weltweit bereiste Amateur- Lepidopteristin . Seit 2009 ist sie auch in den Ausschüssen für Bildung und Arbeitsplatzfragen der Art Directors Guild tätig. Im Jahr 2000 riss Oppewall den Bungalow ab und baute ein größeres modernes Haus im Stil von Charles und Ray Eames, weil sie "nicht wollte, dass mein Haus mit meinen (von Eames entworfenen) Möbeln kollidiert", die sie während ihrer Arbeit für die Eames kaufte .

Auszeichnungen und Nominierungen

Oppewall wurde für vier Oscars für die beste Art Direction für LA Confidential im Jahr 1997, Pleasantville im Jahr 1998, Seabiscuit im Jahr 2003 und The Good Shepherd im Jahr 2006 nominiert.

Sie war Teil des Teams, das 2002 einen Art Directors Guild Excellence in Production Design Award für den Film Catch Me If You Can gewann ; Oppewall erhielt auch Nominierungen für den gleichen Preis für die Filme LA Confidential , Pleasantville , Wonder Boys , Seabiscuit und The Good Shepherd .

Verweise

Externe Links

• Jeannine Oppewall bei IMDb
• Jeannine Oppewall Production Design Drawings, circa 1983-2006 , Margaret Herrick Library, Academy of Motion Picture Arts and Sciences