John Byrne (Comics) - John Byrne (comics)

John Byrne
Byrne an der New York Comic Con , 6. Oktober 2017
Geboren	John Lindley Byrne 6. Juli 1950 (71 Jahre) Walsall , Staffordshire , England, Vereinigtes Königreich ( 1950-07-06 )
Bereiche)	Schriftsteller, Penciller , Inker , Letterer
Nennenswerte Werke	X-Men Fantastic Four Superman She-Hulk
Auszeichnungen	Eagle Awards , Lieblings-Comicbuchkünstler, 1978, 1979 Inkpot Award , 1980 Will Eisner Award Hall of Fame (2015)
http://www.byrnerobotics.com

John Lindley Byrne ( / b ɜːr n / ; geboren 6. Juli 1950) ist ein in Großbritannien geborenen amerikanischer Schriftsteller und Künstler von Superhelden - Comics. Seit Mitte der 1970er Jahre hat Byrne an vielen großen Superhelden gearbeitet, mit namhaften Arbeiten an Marvel Comics ' X-Men und Fantastic Four sowie dem Relaunch von DC Comics ' Superman- Franchise 1986 , dessen erste Ausgabe die erste Variante von Comics enthielt decken . Als Bleistiftzeichner, Tintenschreiber, Letterer und Autor in seinem frühesten Werk in den Comic-Beruf einsteigend, begann Byrne während seiner Amtszeit , die X-Men- Comics mitzugestalten, und begann seine Karriere als Autor ernsthaft mit Fantastic Four (wo er auch als Bleistift und Tusche). In den 1990er Jahren produzierte er eine Reihe von Werken im Besitz des Schöpfers , darunter Next Men und Danger Unlimited . Er scripted die ersten Ausgaben von Mike Mignola ist Hellboy - Serie und eine Anzahl produzierter Star Trek Comics für IDW Publishing . Im Jahr 2015 wurden Byrne und sein X-Men-Kollaborateur Chris Claremont in die Will Eisner Award Hall of Fame aufgenommen.

Er ist Mitschöpfer von Marvel-Charakteren wie Kitty Pryde/Shadowcat , Emma Frost , Sabretooth , Shadow King , Scott Lang , Bishop , Omega Red und Rachel Summers sowie des kanadischen Superhelden-Teams Alpha Flight .

frühes Leben und Karriere

Byrne wurde in Walsall , Staffordshire , geboren und wuchs in West Bromwich , ebenfalls in Staffordshire, auf, wo er mit seinen Eltern Frank und Nelsie und seiner Großmutter mütterlicherseits lebte. Während er dort lebte, bevor seine Familie nach Kanada auswanderte, als Byrne 8 Jahre alt war, wurde er zum ersten Mal mit Comics in Berührung gebracht und sagte 2005:

[Meine 'Reise in die Comics' begann damit, dass [Star] George Reeves ' [Adventures of] Superman- Serie auf der BBC in England gezeigt wurde, als ich ungefähr 6 Jahre alt war. Nicht lange nachdem ich angefangen hatte, diese Serie zu schauen, sah ich eine der Hardcover-Schwarz-Weiß-Annuals, die zu dieser Zeit dort veröffentlicht wurden, und fand kurz darauf eine Kopie einer australischen Neuauflage namens Super Comics , die jeweils eine Geschichte enthielt Superboy , Johnny Quick und Batman . Die Batman-Geschichte hat mich ein Leben lang gefesselt. Ein paar Jahre später wanderte meine Familie nach Kanada aus (zum zweiten Mal!) und ich entdeckte die riesige Auswahl an amerikanischen Comics, die damals erhältlich waren.

Seine erste Begegnung mit Marvel Comics war im Jahr 1962 mit Stan Lee und Jack Kirby ‚s Fantastic Four # 5. Später kommentierte er, dass „das Buch einen ‚Rand‘ hatte, wie nichts, was DC zu dieser Zeit herausbrachte“. Insbesondere Jack Kirbys Arbeit hatte einen starken Einfluss auf Byrne und er hat mit vielen der Charaktere gearbeitet, die Kirby geschaffen oder mitgestaltet hat. Neben Kirby wurde Byrne vom naturalistischen Stil von Neal Adams beeinflusst .

1970 schrieb sich Byrne am Alberta College of Art and Design in Calgary ein . Für die College-Zeitung schuf er die Superhelden-Parodie Gay Guy , die sich über das Campus-Stereotyp der Homosexualität unter Kunststudenten lustig machte. Gay Guy zeichnet sich durch einen Prototyp des Alpha-Flight- Charakters Snowbird aus . Dort veröffentlichte er sein erstes Comicbuch, ACA Comix #1, mit "The Death's Head Knight".

Byrne verließ das College 1973 ohne Abschluss. Er brach in Comics mit einem "Fan Art Gallery" Stück in der Marvel Werbe Veröffentlichung FOOM Anfang 1974 und durch eine zweiseitige Geschichte von Autor illustriert Al Hewetson in Skywald Publikationen 'black-and-white Horror Magazin Albtraum # 20 (August 1974 ). Dann begann er als Freelancer für Charlton Comics und gab sein Farbcomics-Debüt mit dem E-Man- Backup-Feature " Rog-2000 " mit einer Roboterfigur, die er Mitte der 1970er Jahre geschaffen hatte und die seine Kollegen Roger Stern und Bob Layton nannten und begannen für Spot-Illustrationen in ihrem Fanzine CPL ( Zeitgenössische Bildliteratur ) verwenden. Eine von Stern geschriebene Rog-2000-Geschichte mit Kunstwerken von Byrne und Layton hatte die Aufmerksamkeit der Charlton Comics-Redakteurin Nicola Cuti erregt , die Byrne eine Einladung aussprach . Geschrieben von Cuti, wurde "Rog-2000" zu einem von mehreren abwechselnden Backup-Features in der Charlton Comics Superhelden- Serie E-Man , beginnend mit dem achtseitigen "That Was No Lady" in Ausgabe #6 (Jan. 1975). Während die Byrnes erster veröffentlichte Farb Comics Arbeit : „Mein erster professioneller Comic - Verkauf war , war zu Marvel, eine Kurzgeschichte Dark Asylum‘ genannt ... , die in einer flachen Datei irgendwo geschmachtet , bis sie als Füllstoff in verwendet wurden , Riesen-Größe Dracula #5 [(Juni 1975)], lange nach der ersten Rog-Geschichte." Die Geschichte wurde von Tony Isabella gezeichnet und von David Anthony Kraft geschrieben .

Nach der Rog-2000-Geschichte arbeitete Byrne an den Charlton-Büchern Wheelie and the Chopper Bunch , Space: 1999 und Emergency! und gemeinsam mit dem Autor Joe Gill die postapokalyptische Science-Fiction-Serie Doomsday + 1 entwickelt . Byrne zeichnete außerdem ein Cover für die übernatürliche Anthologie The Many Ghosts of Doctor Graves #54 (Dezember 1975).

Marvel-Comics

Byrne sagte, er sei nach dem Schriftsteller Chris Claremont in Marvel-Comics eingebrochen

... sah meine [Charlton]-Arbeit und fing an zu agitieren, damit ich etwas zeichnete, was er geschrieben hatte. Als [Künstler] Pat Broderick eine Deadline für die ' Iron Fist' -Serie in Marvel Premiere verpasste , feuerte [Produktionsleiter] John Verpoorten ihn und bot mir das Buch an. ... Ich habe das erste Drehbuch rechtzeitig umgedreht, um die Frist einzuhalten, und so begann ich, mehr Arbeit von Marvel zu bekommen, bis ich Charlton verlassen und mich ganz auf die Marvel-Sachen konzentrieren konnte."

Byrne zeichnete bald Serien aus, darunter The Champions (#12-15, 17 1977-78) und Marvel Team-Up (#53-55, 59-70, 75, 79, 100). Byrne zeichnete die X-Men zum ersten Mal in Marvel Team-Up #53. Für viele Ausgaben wurde er mit Claremont zusammengearbeitet, mit denen er für die Ausgabe #11 des schwarz-weißen Marvel-Magazins Marvel Preview mit Star-Lord zusammenarbeitete . Die Star-Lord-Geschichte wurde von Terry Austin eingefärbt und von Tom Orzechowski geschrieben , die beide bald darauf mit Claremont und Byrne bei Uncanny X-Men zusammenarbeiteten .

Die unheimlichen X-Men

Byrne trat Claremont bei, beginnend mit X-Men #108 (Dez. 1977), das später mit Ausgabe #114 in The Uncanny X-men umbenannt wurde. Ihre gemeinsame Arbeit mit Inker Terry Austin an klassischen Handlungssträngen wie „ Proteus “, „ Dark Phoenix Saga “ und „ Days of Future Past “ würde sie beide zu Fanlieblingen machen. Byrne bestand darauf, dass der Titel seinen kanadischen Charakter, Wolverine , beibehielt , und trug eine Reihe von Story-Elementen bei, um Wolverines Präsenz zu rechtfertigen, die den Charakter schließlich zu einem der beliebtesten in Marvels Verlagsgeschichte machte. Mit Ausgabe Nr. 114 begann Byrne, die Serie mitzugestalten und zu zeichnen. Claremont erzählte, dass „John und ich zu diesem Zeitpunkt im wahrsten Sinne des Wortes echte Mitarbeiter an dem Buch waren einer von uns hat aufgehört und der andere angefangen – weil einer von uns eine Idee hatte und sie vom anderen abprallte ..." Die "Dark Phoenix Saga" von 1980 ist eine der bemerkenswertesten Geschichten in der Geschichte des Titels . Die Comicautoren und Historiker Roy Thomas und Peter Sanderson stellten fest, dass "'The Dark Phoenix Saga' für Claremont und Byrne das ist, was die ' Galactus Trilogy ' für Stan Lee und Jack Kirby ist. Sie ist ein Meilenstein in der Marvel-Geschichte und zeigt die Werke ihrer Schöpfer auf dem Höhepunkt ihrer Fähigkeiten." Byrne hat seine Arbeitsbeziehung zu Claremont wiederholt mit Gilbert und Sullivan verglichen und gesagt, dass sie "fast ständig darüber streiten, wer die Charaktere waren". Byrne schuf die Charaktere Alpha Flight , Proteus und Kitty Pryde / Shadowcat während seines Laufs auf The X-Men . Eine neue Brotherhood of Evil Mutants, angeführt von Mystique , wurde in der Storyline "Days of Future Past" (#141–142, Jan.-Feb. 1981) eingeführt, in der eine zeitreisende Kitty Pryde versuchte, eine dystopische Zukunft abzuwenden, die verursacht wurde durch das Attentat der Bruderschaft auf den Präsidentschaftskandidaten Senator Robert Kelly . Byrne plante die Geschichte, um die Sentinels als echte Bedrohung für die Existenz der mutierten Rasse darzustellen. Byrne verließ The X-Men mit #143 (März 1981). Während seiner Amtszeit in der Serie wurde The X-Men von einem zweimonatlichen zu einem monatlichen Veröffentlichungsplan befördert, da die Verkäufe stetig stiegen – ein Trend, der lange nach Byrnes Weggang anhielt.

In den späten 1970er Jahren begann Byrne , als regelmäßiger Stifter von X-Men , einen weiteren Superhelden-Teamtitel zu schreiben, The Avengers . Er arbeitete hauptsächlich mit dem Schriftsteller David Michelinie zusammen und zeichnete die Ausgaben Nr. 164–166 und 181–191. Byrne und Michelinie haben Scott Lang in Avengers #181 (März 1979) gemeinsam erschaffen . Byrnes Neun-Ausgaben-Lauf von Captain America , Ausgaben Nr. 247–255 (Juli 1980 – März 1981), mit dem Schriftsteller Roger Stern , umfasste Ausgabe Nr. 250, in der die Figur über die Kandidatur für das Amt des Präsidenten der Vereinigten Staaten nachdachte .

Fantastischen Vier

Byrnes Post- X-Men- Werk bei Marvel umfasst seinen sechsjährigen Lauf bei Fantastic Four (#232–295, Juli 1981 – Oktober 1986), das allgemein als „zweites goldenes Zeitalter“ für den Titel gilt. Byrne sagte, sein Ziel sei es, "die Uhr zurückzudrehen ... zurückzukommen und frisch zu sehen, was das Buch zu Beginn großartig gemacht hat". Während seiner Amtszeit nahm er eine Reihe von Änderungen vor: The Thing wurde vorübergehend als Mitglied des Quartetts durch die She-Hulk ersetzt , während das Thing Abenteuer in seinem eigenen Comic (#1 – 22 ebenfalls von Byrne) erlebte, und die Things seine langjährige Freundin Alicia Masters verließ ihn für seinen Teamkollegen, die Human Torch ; das Invisible Girl wurde zum mächtigsten Mitglied mit ihrer erhöhten Kontrolle über ihre raffinierten Kräfte und der selbstbewussten Durchsetzungskraft, sie zu nutzen, was durch ihre Namensänderung in die Invisible Woman verkörpert wurde ; und Hauptquartier wurde das Baxter Building zerstört und durch Four Freedoms Plaza ersetzt . Byrne hat mehrere Gründe für das Verlassen der Serie angeführt, darunter "interne Büropolitik" und "es begann einfach alt zu werden".

Alpha-Flug

1983, noch an der Spitze von Fantastic Four , begann Byrne Alpha Flight zu schreiben und zu zeichnen , mit einem kanadischen Superhelden-Team, das "nur um einen Kampf mit den X-Men zu überleben" vorgestellt worden war. Obwohl sich die Serie anfangs als sehr beliebt erwies, als ihre erste Ausgabe 500.000 Exemplare verkaufte, sagte Byrne, dass der Titel "nie viel Spaß gemacht" habe und dass er die Charaktere zweidimensional betrachtete. Einer der Charaktere von Alpha Flight, Northstar , wurde schließlich Marvels erster offen schwuler Superheld. Obwohl Byrne von Anfang an beabsichtigte, dass der Charakter schwul ist, wurde Northstars Homosexualität während Byrnes Amtszeit in der Serie nur angedeutet.

Indiana Jones

1983 schrieb Byrne auch die Ausgaben 1 und 2 von The Further Adventures of Indiana Jones , einem zweiteiligen Handlungsbogen mit dem Titel "The Ikons of Ikammanen".

Unglaublicher Hulk

1985, nach Ausgabe #28 von Alpha Flight , tauschte Byrne die Serie mit Bill Mantlo , dem Autor von The Incredible Hulk . Laut Byrne besprach er seine Ideen im Voraus mit Chefredakteur Jim Shooter , aber als Byrne auf dem Titel stand, widersprach Shooter ihnen. Byrne schrieb und zeichnete die Ausgaben #314–319. Die letzte Ausgabe von Byrnes Lauf zeigte die Hochzeit von Bruce Banner und Betty Ross.

Dc comics

Die unerzählte Legende von Batman

Anfang 1980 machte Byrne seine erste Arbeit für DC Comics und zeichnete die erste Ausgabe der Miniserie The Untold Legend of the Batman . Byrne wollte Batman schon immer zeichnen und hatte ein dreimonatiges Zeitfenster, in dem er nicht bei Marvel unter Vertrag stand. Als Byrne von der Untold Legend- Serie hörte , kontaktierte er den Herausgeber Paul Levitz , um sein Interesse zu bekunden. DC nahm sein Angebot an, aber erst im zweiten Monat seines dreimonatigen Fensters erhielt Byrne den Plot für die erste Ausgabe. Byrne sagte Levitz, dass er das Projekt aus Zeitgründen nicht abschließen könnte, obwohl DC Byrne dann angeblich das Doppelte seines Marvel-Gehalts angeboten hatte, nachdem er zunächst gesagt hatte, dass sie seinen Marvel-Satz nicht erreichen könnten. Byrne zeichnete die erste Ausgabe, die von Jim Aparo eingefärbt wurde, nachdem sie für Terry Austin bestimmt war. Diese Erfahrung machte Byrne auf DC für einige Zeit sauer.

Übermensch

Gegen Ende seiner Zeit bei Marvel wurde Byrne von DC Comics angeheuert, um seinen Flaggschiff-Charakter Superman zu überarbeiten . Dies war Teil einer unternehmensweiten Neustrukturierung der Geschichte des DC-Universums und aller seiner Charaktere nach der limitierten Serie Crisis on Infinite Earths . Byrnes Überarbeitung von Superman fand insbesondere außerhalb der Comic-Branche eine breite Medienberichterstattung, darunter Artikel in Time und The New York Times .

Damals sagte Byrne: "Ich bringe Superman zurück zu den Grundlagen ... Es ist im Grunde Siegel und Shusters Superman trifft den Fleischer Superman im Jahr 1986."

Byrne reduzierte Supermans Kräfte erheblich (obwohl er immer noch eines der mächtigsten Wesen auf der Erde war), beseitigte die Festung der Einsamkeit und den Superhund Krypto und hielt Jonathan und Martha Kent bis ins Erwachsenenalter am Leben, um auch die Triumphe ihres Adoptivsohns zu genießen um ihn zu unterstützen, zu erden und zu beraten, wann immer er es brauchte. Byrne nutzte auch Marv Wolfmans Idee, aus Lex Luthor neben einem wissenschaftlichen Genie mit einem tödlichen Rachefeldzug gegen den Superhelden einen wohlhabenden Geschäftsinhaber zu machen. Byrne beendete die Kindheit/Jugendkarriere als Superboy ; In seiner überarbeiteten Geschichte zieht Clark Kent kein Kostüm an und wird bis zum Erwachsenenalter ein Superheld. Diese Herangehensweise an Kents Weg, Superman zu werden, wurde später in den Fernsehserien Lois & Clark und Smallville und im 2005 erschienenen Roman It's Superman von Tom De Haven verwendet .

Im Superman-Mythos schrieb Byrne Clark Kent, dass er eine aggressivere und extrovertiertere Persönlichkeit habe als zuvor dargestellt, was ihn sogar zu einem Top-High-School-Footballspieler machte. Byrne hat Erklärungen dafür gefunden, wie Supermans Verkleidung funktioniert, wie zum Beispiel, dass die Öffentlichkeit einfach nicht erkennt, dass er eine geheime Identität hat, da er entlarvt ist, dass Superman sein Gesicht mit seiner Supergeschwindigkeit vibrieren würde, um sein Bild für Fotografen zu verwischen, und Kent hat ein Krafttraining eingerichtet, um zu erklären, wie der menschliche und vermutlich schwächere Kent einen so massiven Körper wie Superman haben könnte. Byrnes Superman hatte das Gefühl, dass seine tiefsten Wurzeln auf der Erde liegen und dass sein Heimatplanet „Krypton für ihn ein Gräuel“ ist.

Der Ursprung und die frühe Karriere von Byrnes Version von Superman debütierten in der sechsteiligen Miniserie The Man of Steel (Juli–Sept. 1986), deren erste Ausgabe mit zwei verschiedenen Covern vermarktet wurde, die von Byrne illustriert wurden, die erste Verwendung von Variantencovern von der amerikanischen Comic-Industrie.

Byrne zeichnete während dieser Zeit die sechsteilige DC Universe Crossover-Miniserie Legends (Nov. 1986 – Mai 1987). Er schrieb und zeichnete zwei monatliche Superman-Titel mit den heutigen Abenteuern des Helden: einen neuen Superman- Titel beginnend mit Ausgabe #1 (Januar 1987) und Action Comics , in dem sich Superman ab Ausgabe #584 mit anderen DC-Charakteren zusammenschloss. Das ursprüngliche Superman- Buch wurde ab Ausgabe #424 in The Adventures of Superman umbenannt und ursprünglich von Marv Wolfman geschrieben und von Jerry Ordway gezeichnet , aber die Schreibarbeiten wurden nach einem Jahr von Byrne von den Ausgaben #436–442 und 444 übernommen 1988 zum 50. Jubiläumsjahr von Superman Schöpfung markiert, Byrne hat mehr Superman-Projekte , während auf dem Kern zugleich monatlichen Titel Superman arbeiten: er schrieb Prestige Format Comic - Roman , Superman: die Erde Stealers und drei separaten vier-Ausgabe Mini - Serie : Die Welt von Krypton , Die Welt von Metropolis und Die Welt von Smallville . Er lieferte das Cover für die Time Magazine vom 14. März 1988 und eine Innenstrecke mit Superman, wo seine Bleistifte von Ordway eingefärbt wurden.

Nach seinem ersten Lauf bei den Superman-Titeln von 1986 bis 1988 kehrte Byrne als Gastzeichner bei Adventures of Superman Annual #2 (Cover) und Superman #50 im Jahr 1990 zurück. Er kehrte zurück und schrieb eine Superman Elseworlds- Geschichte als Autor & Künstler in Action Comics Annual #6 im Jahr 1994. Im Jahr 2004 war Superman: True Brit , eine Elseworlds- Geschichte, eine Zusammenarbeit mit dem ehemaligen Monty Python-Mitglied John Cleese und Kim Johnson, mit Kunstwerken von Byrne und Inker Mark Farmer. Byrne kehrte zurück, um Superman in Action Comics #827-835 zu zeichnen , wobei er von 2005 bis 2006 mit der Schriftstellerin Gail Simone zusammenarbeitete .

Byrne verbrachte ungefähr zwei Jahre mit den Superman-Titeln, bevor er ging. Seine Unzufriedenheit rührte von seiner Wahrnehmung her, dass es ihm bei DC an "bewusster Unterstützung" mangelte. Die Kluft zwischen dem Unternehmen und dem Künstler wurde noch dadurch verstärkt, dass die von DC für das Merchandising lizenzierte Version von Superman im Gegensatz zu Byrnes Darstellung in den Comics stand.

Zurück zu Marvel

Sternmarke

1986 begann Marvel mit der Veröffentlichung einer neuen Reihe von Superhelden-Titeln, die vom damaligen Chefredakteur Jim Shooter erstellt wurden und in einem Kontinuum außerhalb des eigentlichen Marvel-Universums namens New Universe stattfanden . Im Jahr 1987 wurde die New Universe-Linie unter dem neuen Chefredakteur Tom DeFalco überarbeitet , und Byrne übernahm das Schreiben und die künstlerischen Aufschlüsselungen des Flaggschifftitels der Linie, Star Brand ( während Byrnes Amtszeit in dem Buch in The Star Brand umbenannt ). Byrnes Lauf begann mit Ausgabe #11 und dauerte bis zur Absetzung der Serie acht Ausgaben später nach Marvels Einstellung der New Universe-Linie.

Avengers Westküste

1989, nachdem er Superman verlassen hatte , kehrte Byrne zurück, um an einer Reihe von Titeln für Marvel Comics zu arbeiten. Seine Arbeit an West Coast Avengers (Ausgaben #42–57, bald umbenannt in Avengers West Coast ) war davon abhängig, dass er das tun durfte, was er "meine Visionsgeschichte" nannte. The Vision war ein langjähriger Marvel-Superheld und Mitglied von The Avengers , einem Androiden, der ursprünglich von dem Bösewicht Ultron geschaffen wurde, der mit dem Körper der ursprünglichen menschlichen Fackel konstruiert wurde . Die Vision trat dem Team bei, heiratete seinen Teamkollegen die Scharlachrote Hexe und zeugte zwei Kinder von ihr. Byrne änderte dies radikal und enthüllte, dass Immortus – der den Avengers zuvor den Ursprung des Synthezoids enthüllte – über die Schöpfung der Vision gelogen hat. Die androide Human Torch wurde gefunden und trat der WCA bei. Die Vision wurde zerlegt und seiner Emotionen beraubt. Es stellte sich heraus, dass die Zwillinge des Paares Teile der Seele des Dämons Mephisto sind. Zusätzlich zu diesen Änderungen wird Byrnes Lauf durch die Einführung der Great Lakes Avengers , einer vielseitigen Gruppe neuer Superhelden, in Erinnerung gerufen .

Die sensationelle She-Hulk

Während She-Hulks Amtszeit bei den Fantastic Four trat sie in Marvel Graphic Novel #18 (Nov. 1985) in einer Geschichte mit dem Titel The Sensational She-Hulk auf , die Byrne schrieb und illustrierte.

Auf Anfrage des Herausgebers Mark Gruenwald schrieb und zeichnete Byrne 1989 eine neue Serie, The Sensational She-Hulk (unter Beibehaltung des Titels der Graphic Novel von 1985 ). Grünwald führte Regie, dass es sich deutlich von der vorherigen Serie des Charakters, The Savage She-Hulk, unterscheiden sollte . Byrnes Einstellung war komödiantisch und die She-Hulk, die sich bewusst war, dass sie in einem Comic-Buch war, durchbrach regelmäßig die vierte Wand und entwickelte eine Hassliebe zu ihrem Künstler / Autor, indem sie seine Handlungsstränge, seinen Zeichenstil, seine Charakterentwicklung usw. kritisierte. Byrne verließ das Buch, nachdem er die ersten acht Ausgaben geschrieben und gezeichnet hatte. Byrne wurde für die Eingabe auf Schriftsteller fragte Dwayne McDuffie ‚s Zeremonie: She-Hulk limitierte Serie, und nach Byrne, die meisten seiner Einwände gegen die Geschichte und Notationen von Fehlern wurden ignoriert, und sein Herausgeber, Bobbie Chase „wurde Umschreiben meine Sachen um es mit der Geschichte in Ceremony in Einklang zu bringen . Nach einer Beschwerde bei DeFalco sagt Byrne, er sei aus seiner Serie gefeuert worden. Später kehrte er zurück, um die Ausgaben #31–50 unter der neuen Herausgeberin Renée Witterstätter zu schreiben und zu zeichnen .

Namor, der U-Bootfahrer

Byrne begann eine neue Serie, Namor, der Sub-Mariner im April 1990 Byrne nehmen auf die Unterwasser Antiheld Namor warf ihn als Leiter eines Oberflächen Unternehmen, Oracle, Inc., um zu helfen, das Meer nicht verschmutzt und hatte Namor an Unternehmensintrigen beteiligt. Nachdem er das Buch für 25 Ausgaben geschrieben und gezeichnet hatte, sagte Byrne dem Herausgeber Terry Kavanagh, dass er sich von dem Buch eingeschränkt fühlte und dachte, dass ein anderer Künstler ihn zu einem neuen Ansatz inspirieren könnte. Kavanagh schlug den Neuling Jae Lee vor , und Byrne war bis zur Ausgabe #32 ausschließlich Autor des Buches. Byrne sagte später, er habe eine große Vorliebe für die Titelfigur und sei unglücklich darüber, dass ihn die Umstände gezwungen hätten, die Serie zu verlassen.

Ironman

Byrne übernahm das Schreiben von Iron Man für die Ausgaben Nr. 258–277 (Juli 1990 bis Februar 1992), gezeichnet von John Romita Jr. und später von Paul Ryan . Byrne startete einen zweiten „ Armor Wars “-Geschichtsbogen, stellte den Mandarin als großen Iron Man-Erzfeind wieder her und zeigte das „ Pre-Superheld Marvel “-Monster Fin Fang Foom aus den 1950er Jahren . Im Laufe seiner Karriere wurde Byrne der erste Autor, der die Herkunft von Iron Man nachkonstruierte , explizite Verbindungen zum Vietnamkrieg beseitigte (während er eine südostasiatische Kulisse beibehielt) und Wong-Chu , den Mann, der Tony Stark gefangen nahm, mit den Mandarinen verband .

Werke im Besitz des Schöpfers

In den frühen 1990er Jahren begann Byrne mit der Erstellung einer Reihe von Originalwerken im Besitz des Schöpfers für den Verlag Dark Horse Comics . Dies war während eines allgemeinen Trends in der Branche, dass etablierte Schöpfer, die für Marvel und DC arbeiten, ihre Originalwerke zu anderen Verlagen bringen oder ihre eigenen Unternehmen gründen, um die Werke selbst zu veröffentlichen (ein prominentes Beispiel sind Image Comics ). Eine Reihe dieser Schöpfer, darunter Byrne, Frank Miller , Mike Mignola und Art Adams , haben sich zusammengeschlossen, um den Legenden- Aufdruck bei Dark Horse zu gründen .

Byrnes erster Titel für Dark Horse war Next Men , ein Werk, das er für dunkler und realistischer hielt als sein vorheriges Werk. The Next Men waren fünf junge Leute, die das Produkt eines geheimen Regierungsexperiments waren. Byrne sagte: "Ich dachte, ich würde sehen, was ich mit Superhelden in der 'realen Welt' machen könnte" und "[erforsche] die Auswirkungen, die ihre Existenz haben würde." Byrnes andere Dark Horse-Titel waren Babe und Danger Unlimited , ein Buch für alle Altersgruppen über ein Team von Helden, die in der Zukunft gegen eine außerirdische Besetzung der Erde kämpfen.

The Next Men dauerte bis Ausgabe 30 im Jahr 1994, als Byrne die Serie beendete und beabsichtigte, "in nicht mehr als sechs Monaten" zurückzukehren. Byrne sagt, er habe "nicht mit dem virtuellen Zusammenbruch der gesamten Comicbuchindustrie gerechnet, der genau zu dem Zeitpunkt zu erfolgen schien, als ich Next Men ins Regal stellte... Ich habe nicht das Gefühl, dass Next Men große Chancen haben würde, also lasse ich das Buch im Winterschlaf, bis sich der Markt verbessert."

IDW Publishing hat John Byrnes Next Men im Jahr 2010 nach einer Reihe von Handelstaschenbüchern wiederbelebt , in denen die erste Reihe gesammelt wurde. Die ursprüngliche Handlung, die 1995 mit einem Cliffhanger endete, wurde fortgesetzt.

Spätere Karriere

In späteren Jahren arbeitete Byrne an Titeln für Marvel, DC und andere Verlage, darunter die 1992 erschienene Graphic Novel im Prestigeformat Green Lantern: Ganthet's Tale mit dem Science-Fiction-Autor Larry Niven bei DC. 1989 schrieb Byrne Batman #433–435 (Mai–Juli 1989) und produzierte im folgenden Jahr eine 3D- Graphic Novel mit 3D-Effekten von Ray Zone . Er kehrte von 1991 bis 1992 zum X-Men- Franchise bei Marvel zurück und trat die Nachfolge des langjährigen Schriftstellers Chris Claremont an, der nach 17 Jahren Arbeit an den verschiedenen X-Men- Titeln verließ. Byrnes Rückkehr als neuer Autor war kurz, da er nur die Uncanny X-Men- Ausgaben 281–285 und 288 mit dem Künstler Whilce Portacio und die X-Men- Ausgaben #4–5 mit dem Künstler Jim Lee verfasste . 1995 schrieb und zeichnete Byrne das Marvel/DC Intercompany-Crossover Darkseid vs. Galactus : The Hunger , das auch die Jack Kirby- Kreationen Silver Surfer und New Gods enthielt .

Er schrieb und zeichnete eine weiteren DC Unterschrift Serie, die lang andauernden Wonder Woman , von 1995 bis 1998. In dieser Zeit erhöhte er die Super-Heldin auf den Status der Göttin , die dann auf dem Olymp als die Göttin der Wahrheit aufgestiegen. Byrne stellte dann Nebenfiguren wie Königin Hippolyta in ihren eigenen Abenteuern ins Rampenlicht , stellte jedoch in seiner letzten Ausgabe den Status Quo der Serie wieder her . Er übernahm zusätzlich New Gods vol. 4 Ende 1996 als Autor-Künstler der Ausgaben #12–15 und setzte damit fort, als die Serie mit einer neuen Nummer 1 als Jack Kirby's Fourth World neu gestartet wurde . Das lief von 1997 bis 1998 20 Ausgaben. Während seiner Amtszeit bei den New Gods war Byrne Autor der vierteiligen Miniserie Crossover Genesis , einer Storyline, die im August 1997 wöchentlich von DC Comics veröffentlicht wurde. Die Serie wurde von Ron Wagner und Joe . gezeichnet Rubinstein . Byrne schrieb einen Wonder Woman-Prosaroman, Wonder Woman: Gods and Goddesses (1997, Prima Lifestyles, ISBN  0-7615-0483-4 ).

In der Serie Spider-Man: Chapter One erzählte Byrne einige der frühesten Abenteuer von Spider-Man nach und änderte einige wichtige Aspekte. Ende 1998 wurde Byrne Autor der Flaggschiff-Serie The Amazing Spider-Man , am Ende der Serie mit Ausgabe #440, als Marvel beschlossen hatte, das Buch neu zu veröffentlichen. Die "letzte" Ausgabe von The Amazing Spider-Man war Nr. 441 (November 1998), wobei Marvel die Serie mit einer neuen Ausgabe Nr. 1 (Jan. 1999) mit Howard Mackie als Autor und Byrne auf Bleistiften neu einleitete . Byrne zeichnete die Ausgaben Nr. 1-18 (von 1999 bis 2000) und schrieb Nr. 13-14. 1999 schrieb Byrne in Zusammenarbeit mit dem Künstler Ron Garney die ersten sieben Ausgaben einer neuen Hulk- Serie sowie das Sommer-Jahrbuch .

Von 1999 bis 2001 kehrte Byrne zu den X-Men zurück, um X-Men: The Hidden Years zu schreiben und zu zeichnen, das 22 Ausgaben umfasste. Byrne erklärte die Streichung des Titels mit den Worten: "Ich wurde gestern offiziell darüber informiert, dass trotz der Tatsache, dass sie immer noch profitabel sind, mehrere 'redundante' X-Titel gestrichen werden." Diese Meinungsverschiedenheiten trugen zu seiner Entscheidung bei, nicht mehr für Marvel Comics zu arbeiten.

Wie X-Men: The Hidden Years betrafen einige andere Werke dieser Zeit Charaktere und Ereignisse in anderen Zeiträumen als der Gegenwart und wurden in einigen Fällen als "übersprungen" ( Marvel: The Lost Generation ) oder alternative Zeitlinien (DCs Superman & Batman: Generationen ); ein Merkmal, das einige von ihnen gemeinsam haben, ist, dass sie Charaktere haben, die im Laufe der Serie tatsächlich altern, was für Charaktere in laufenden Comics ungewöhnlich ist.

Anfang 2003 verbrachte Byrne zehn Wochen als Gastzeichner für den syndizierten Zeitungsstreifen Funky Winkerbean . Byrne tat dies als Gefallen für Winkerbeans Schöpfer Tom Batiuk , der sich von einer Fußoperation erholte.

Die meisten seiner Arbeiten im ersten Jahrzehnt des neuen Jahrtausends waren für DC Comics : JLA (Ausgaben 94–99 im Jahr 2004, Co-Autor und Illustration des „Tenth Circle“-Geschichtsbogens, Wiedervereinigung mit seinem Uncanny X-Men- Autor Chris Claremont und mit Jerry Ordway als Inker), Doom Patrol , Blood of the Demon , ein Fünf-Ausgaben-Bogen von JLA Classified . Er zeichnete eine Ausgabe von Hawkman (Vol. 4) #26 im Mai 2004. Superman: True Brit war eine Zusammenarbeit mit dem ehemaligen Monty Python- Mitglied John Cleese und Kim Johnson, mit Kunstwerken von Byrne und Tintenschreiber Mark Farmer . Byrne kehrte zurück, um Superman in Action Comics #827–835 zu zeichnen , wobei er von 2005 bis 2006 mit der Autorin Gail Simone zusammenarbeitete . Danach taten sich Simone und Byrne wieder zusammen, um die The All-New Atom- Serie im Jahr 2006 zu starten , wobei Byrne die ersten drei Ausgaben zeichnete.

Für den Verlag IDW arbeitete Byrne ab der März-Ausgabe 2008 an der Superhelden-Serie FX #1-6 von Wayne Osborne. Zu seinen anderen Projekten für den Verlag gehören Geschichten für die Franchises Star Trek und Angel

Byrnes Star Trek- Arbeit umfasste die letzte Ausgabe der Miniserie Star Trek: Alien Spotlight (Februar 2008); die selbstbeschriebene "professionelle Fanfiction", Star Trek: Auftrag: Erde # 1-5; Star Trek: Romulaner #1–2, Star Trek: Crew (ein Comicbuch aus der Christopher Pike- Ära, das sich auf den Charakter der „ Nummer Eins “ konzentriert) startete im März 2009; das letzte Kapitel seiner Romulaner-Geschichte, eine vierteilige Miniserie, Star Trek: Leonard McCoy , Frontier Doctor , die vor Star Trek: The Motion Picture und der zweiten Assignment: Earth- Serie spielt.

Seine Arbeit an Angel umfasste Angel: Blood and Trenches (Set während des Ersten Weltkriegs); ein Angel gegen Frankenstein One-Shot; und eine Andy Hallett- Hommage, Angel: Music of the Spheres und Angel vs Frankenstein II in den Jahren 2008, 2009 und 2010.

2011 arbeitete er an Jurassic Park : The Devils in the Desert und Cold War (The Michael Swann Dossier) . Er belebte seine Next Men- Serie 2010–2011 mit der Fortsetzungsserie Aftermath wieder . Andere Arbeiten für IDW umfassen die Miniserie Trio von 2012 und die Miniserien von 2013 The High Ways und Doomsday.1 .

Kontroversen

Im Laufe der Jahre hat sich Byrne einen Ruf als umstrittene Persönlichkeit erworben und hat selbst festgestellt, dass "wie die Leute, die mich herausgefunden haben, gesagt haben, ich einfach nicht gerne Narren ertrage."

Im Jahr 1981 begann Jack Kirby öffentlich über seine Überzeugung zu sprechen, dass ihm bei der Erschaffung der Mehrheit der Top-Charaktere von Marvel faire Kredite und Geld entzogen worden waren. Byrne schrieb einen Leitartikel, in dem er sich selbst als "stolz" als "Unternehmensmann" bezeichnete und argumentierte, dass alle Schöpfer "in der Regel innerhalb der Regeln leben sollten, während sie in der Nähe sind". Steve Gerber und Kirby verspotteten Byrnes Position in Destroyer Duck und zeichneten ihn als einen Charakter namens Booster Cogburn, der eine abnehmbare Wirbelsäule besitzt und nur existiert, um als Zahnrad in der Mammutgesellschaft zu dienen, die ihn besaß. Erik Larsen erstellt einen Bösewicht in den 1990er Jahren für seine Savage Dragon und der Freak - Force - Serie Johnny Rotbart / dem Schöpfer, der Byrne parodiert; ein massiver Schädel mit verkümmerten Gliedmaßen, kann er wahllos Superkräfte verleihen.

Im Jahr 1982 machte Byrne während einer Podiumsdiskussion auf der Dallas Fantasy Fair abfällige Kommentare über den langjährigen Comicautor und ehemaligen Marvel Comics-Chefredakteur Roy Thomas , die im Comics Journal #75 (Sept. 1982), Thomas . veröffentlicht wurden drohte mit einer Verleumdungsklage , wenn Byrne sich nicht entschuldigte. In einem im The Comics Journal #82 (Juli 1983) abgedruckten Brief zog Byrne seine Aussagen zurück und sagte, er wiederhole nur Informationen von anderen und schrieb: "Ich habe nur im Büro eines Papageis gehandelt."

2005 kritisierte Byrne Darstellungen von Superman, die seine Verbindung zu seinem Heimatplaneten betonten, und beschrieb Einwanderer mit einer seiner Meinung nach übermäßigen Bindung an ihre Herkunftsländer als "undankbare kleine Scheiße". Im Jahr 2015 wurde Byrne kritisiert, weil er behauptete, dass Transgender-Menschen psychisch krank seien, und sie mit Pädophilen verglich.

Gail Simone , die 2006 mit Byrne an The All New Atom zusammenarbeitete , beschrieb Byrne als „sehr eigensinnig; viele Künstler sind eigensinnig, und ich bin damit einverstanden. Eigentlich denke ich, John Byrne ist brillant und seine kraftvolle Persönlichkeit ist ein Teil davon."

Kunst Stil

Byrne hat seinen Stil selbst als "Sammlung von Einflüssen" bezeichnet. Er nennt Neal Adams, Jack Kirby und Steve Ditko als Haupteinflüsse auf seinen Stil, greift aber weiterhin Ideen auf, die er sieht und mag, während er ständig seine Werkzeuge und Methoden ändert.

Byrne ist farbenblind für eine schmale Palette von Grün- und Brauntönen. Während des ersten Jahres, in dem Byrne Iron Fist illustrierte , glaubte er, dass das Kostüm des Protagonisten braun war. Während er Anfang der 1980er Jahre mit eigenen handentwickelten Lettering- Fonts experimentierte , verwendet er seither eine Computerschrift, die auf der Handschrift des Letterers Jack Morelli basiert .

Persönliches Leben

Byrne wurde 1988 eingebürgerter amerikanischer Staatsbürger.

Er war 15 Jahre lang mit der Fotografin und Schauspielerin Andrea Braun Byrne verheiratet, bis er sich scheiden ließ. Brauns Sohn aus einer früheren Ehe ist Kieron Dwyer , und Byrne wurde Dwyers Stiefvater, als der Junge 13 Jahre alt war, bis Byrne sich von seiner Mutter scheiden ließ. Sie lebten nur kurze Zeit zusammen, da der junge Dwyer bald nach Los Angeles zog, um bei seinem Vater zu leben. Byrne ermutigte Dwyers Bestrebungen, Karikaturist zu werden, und half bei der Erzielung von Dwyers erstem professionellen Job, der Batman #413 (Nov. 1987) zeichnete .

Seit 2015 nimmt Byrne nicht mehr regelmäßig an Kongressen teil und tritt selten in der Öffentlichkeit auf. Er machte einen außergewöhnlichen Auftritt bei der 2018 Fan Expo Boston , wo er auf zwei Veranstaltungen gesprochen, die beide den Titel „Spotlight on John Byrne“ am 11. August und 12 und eine Signierstunde mit William Shatner .

Auszeichnungen

Byrne erhielt 1978 und 1979 den Favorite Comic Book Artist Eagle Award und 1980 einen Inkpot Award .

2008 wurde Byrne in die Canadian Comic Book Creator Hall of Fame aufgenommen .

Im Jahr 2015 wurde Byrne in die Will Eisner Hall of Fame aufgenommen , zusammen mit den Richtern Marge (Marjorie Henderson Buell) und Bill Woggon und den gewählten Neuzugängen Chris Claremont, Denis Kitchen und Frank Miller .

Ausgewählte Bibliographie

Comic-Bücher

Charlton-Comics

Dark Horse-Comics

• John Byrnes 2112 (1991)
• Unbegrenzte Gefahr #1–4 (1994)
• John Byrnes Next Men #0, #1–30 (1992–1994)
• Baby #1-4 (1994)
• Hellboy: Saat der Zerstörung # 1-4 (1994)
• Baby 2 #1–2 (1995)

Dc comics

IDW-Publishing

Marvel-Comics

Romane

• John L. Byrnes Angstbuch (1988; ISBN  0-446-34814-7 )
• Peitschender Junge (1992; ISBN  0-440-21171-9 )
• Wonder Woman: Götter und Göttinnen (1997, ISBN  0-7615-0483-4 )

Zeitungsstreifen

• Funky Winkerbean (2003) ( Füllstifter für zehn Wochen)

Portfolios

• History of the DC Universe (1986, enthält eine Tafel von Byrne).
• Superman #400 (1984, enthält eine Platte von Byrne)

Webcomics

• Geh, Ghul! (2004)
• X-Men sonst (2019— )

Verweise

Externe Links

• Byrne Robotics (offizielle Seite). WebCitation-Archiv .
• Byrne, John (8. Juli 2003). „Ihre alten Sachen waren besser“ . Slush-Fabrik . Archiviert vom Original am 10. September 2017.
• John Byrne bei der Comic Book DB (archiviert vom Original )
• John Byrne . Mikes erstaunliche Welt der Comics
• John Byrne . Lambiek Comiclopedia
• John Byrne . Das inoffizielle Handbuch der Marvel-Comics-Schöpfer

Vorangestellt von Sal Buscema	Marvel Team-Up- Künstler 1977-1978	Nachfolger von David Wenzel
Vorangegangen von Dave Cockrum	Unheimlicher X-Men- Künstler 1977–1981	Nachfolger von Dave Cockrum
Vorangegangen von Jim Mooney	The Avengers Künstler 1979–1980	Nachfolger von Arvell Jones
Vorangestellt von Sal Buscema	Fantastische Vier Künstler 1979–1980	Nachfolger von Bill Sienkiewicz
Vorangegangen von Roger McKenzie	Captain America- Autor 1980 (mit Roger Stern)	Nachfolger von Bill Mantlo
Vorangegangen von Doug Moench (Autor) Bill Sienkiewicz (Künstler)	Fantastische Vier Schriftsteller und Künstler 1981-1986	Nachfolger von Roger Stern (Autor) Jerry Ordway (Künstler)
Vorangestellt n/a	Alpha Flight Autor und Künstler 1983-1985	Nachfolger von Bill Mantlo (Autor) Mike Mignola (Künstler)
Vorangegangen von Bill Mantlo (Autor), Mike Mignola (Künstler)	Der unglaubliche Hulk- Autor und Künstler 1985-1986	Nachfolger von Al Milgrom
Vorangegangen von Alan Moore (Autor), Curt Swan (Bleistift)	Action-Comics- Autor und -Künstler 1987–1988	Erfolgreich von mehreren
Vorangestellt n/a	Superman vol. 2 Schriftsteller und Künstler 1987–1988	Nachfolger von Roger Stern (Autor), Mike Mignola (Künstler)
Vorangegangen von Marv Wolfman	The Adventures of Superman Co-Autor (mit Jerry Ordway) 1988	Nachfolger von Jerry Ordway
Vorangegangen von Tom DeFalco und Ralph Macchio (Autoren) Tom Morgan (Künstler)	West Coast Avengers / Avengers West Coast Schriftsteller und Künstler 1989-1990	Nachfolger von Fabian Nicieza (Autor) Tom Morgan (Künstler)
Vorangegangen von Ralph Macchio	Der Avengers- Autor 1989-1990	Nachgefolgt von Fabian Nicieza
Vorangestellt n/a	Namor the Sub-Mariner Schriftsteller und Künstler 1990–1992 als Schriftsteller; 1990–1991 als Künstler	Nachfolger von Bob Harras (Autor) Jae Lee (Künstler)
Vorangegangen von Dwayne McDuffie	Iron Man- Autor 1990–1992	Nachfolger von Len Kaminski
Vorangegangen von Chris Claremont	Unheimlicher X-Men- Autor 1991–1992	Nachfolger von Scott Lobdell
Vorangegangen von Louise Simonson (Autor), Tom Morgan (Bleistift)	Die sensationelle She-Hulk- Autorin und Künstlerin 1991–1993	Nachfolger von Scott Benson (Autor), Tom Morgan (Bleistift)
Vorangegangen von Chris Claremont	X-Men (Band 2) Autor 1992	Nachfolger von Jim Lee
Vorangegangen von William Messner-Loebs	Wonder Woman Autorin 1995–1998	Nachfolger von Christopher Priest
Vorangestellt n/a	Der Hulk- Autor 1999	Nachfolger von Ron Garney und Jerry Ordway
Vorangestellt n/a	The Amazing Spider-Man vol. 2 Künstler 1999–2000	Nachfolger von John Romita Jr.