John Collier (Schriftsteller) - John Collier (fiction writer)

John Collier
John Collier, c.  1970er
John Collier, c. 1970er
Geboren ( 1901-05-03 )3. Mai 1901
London, Großbritannien
Ist gestorben 6. April 1980 (1980-04-06)(78 Jahre)
Beruf Kurzgeschichtenautor, Drehbuchautor
Staatsangehörigkeit britisch

John Henry Noyes Collier (3. Mai 1901 - 6. April 1980) war ein britisch-geborene Autor und Drehbuch am besten bekannt für seine Kurzgeschichten , von denen viele in erschien The New Yorker aus den 1930er bis 1950er Jahren. Die meisten wurden in The John Collier Reader (Knopf, 1972) gesammelt ; frühere Sammlungen umfassen einen Band von 1951, Fancies and Goodnights , der mit dem International Fantasy Award ausgezeichnet wurde und im Druck bleibt. Einzelne Geschichten werden häufig in Fantasy-Sammlungen anthologisiert. John Colliers Schreiben wurde von Autoren wie Anthony Burgess , Ray Bradbury , Roald Dahl , Neil Gaiman , Michael Chabon , Wyndham Lewis und Paul Theroux gelobt . Er scheint in seinem Leben nur wenige Interviews gegeben zu haben; Dazu gehören Gespräche mit der Biografin Betty Richardson, Tom Milne und Max Wilk .

Leben

John Collier wurde 1901 in London geboren und war der Sohn von John George und Emily Mary Noyes Collier. Er hatte eine Schwester, Kathleen Mars Collier. Sein Vater, John George Collier, war eines von siebzehn Kindern und konnte sich keine Schulbildung leisten; er arbeitete als Angestellter. John George konnte sich für seinen Sohn auch keine Schulbildung über die Vorbereitungsschule hinaus leisten ; John Collier und Kathleen wurden zu Hause erzogen. Er wurde privat von seinem Onkel Vincent Collier, einem Schriftsteller, erzogen. Biografin Betty Richardson schrieb:

Mit drei Jahren begann er, die Märchen von Hans Christian Andersen zu lesen ; diese begann ein lebenslanges Interesse an Mythen und Legenden , die weiter angeregt wurde , als in seiner Jugend entdeckte er James Frazer ‚s The Golden Bough (1890-1915). Ein Onkel, Vincent Collier, selbst ein kleiner Romancier, führte den Jungen in die Literatur des 17. und 18. Jahrhunderts ein. Collier bewunderte besonders Jonathan Swift , und die Lebensauffassung eines Satirikers aus dem 18. Jahrhundert wurde zu seiner eigenen. Von seinem ersten Werk bis zu seiner Version von Paradise Lost sah Collier Menschen mit Fehlern, aber mit Potenzial, überall kontaminiert durch enge Glaubensrichtungen, Institutionen, Kreise, Eitelkeiten und Karrieren.

Als Collier im Alter von 18 oder 19 Jahren von seinem Vater gefragt wurde, was er als Beruf gewählt habe, antwortete er: "Ich möchte Dichter werden." Sein Vater verwöhnte ihn; Im Laufe der nächsten zehn Jahre lebte Collier von einem Taschengeld von zwei Pfund pro Woche plus allem, was er durch das Schreiben von Buchrezensionen und die Tätigkeit als Kulturkorrespondent für eine japanische Zeitung auftreiben konnte. In dieser Zeit, nicht übermäßig belastet durch finanzielle Verpflichtungen, entwickelte er eine Vorliebe für Glücksspiele, Gespräche in Cafés und den Besuch von Bildergalerien. Er hat nie eine Universität besucht.

Er wurde zu früh verheiratet Stummfilmschauspielerin Shirley Palmer 1936; sie waren geschieden. 1945 war er in zweiter Ehe mit der New Yorker Schauspielerin Beth Kay (Margaret Elizabeth Eke) verheiratet. Sie ließen sich ein Jahrzehnt später scheiden. Seine dritte Frau war Harriet Hess Collier, die ihn überlebte; Sie hatten einen Sohn, John GS Collier, geboren am 18. Mai 1958 in Nizza , Frankreich .

Karriere

Poesie

Er begann im Alter von neunzehn Jahren Gedichte zu schreiben, die erstmals 1920 veröffentlicht wurden.

Zehn Jahre lang versuchte Collier, die intensiven visuellen Erfahrungen, die ihm die Sitwells und die modernen Maler eröffneten, mit den strengeren Beschäftigungen der klassischen Schriftsteller, die in den 1920er Jahren in Mode waren , in Einklang zu bringen . Er fühlte jedoch, dass seine Poesie erfolglos war; er war nicht in der Lage, seine beiden Selbst (die er seltsamerweise als den "archaischen, ungehobelten und sogar barbarischen" Olsen und den "hysterisch selbstbewussten Dandy" Valentine bezeichnete) mit einer Stimme zu sprechen.

Als Bewunderer von James Joyce fand Collier in Joyces Ulysses eine Lösung . "Als ich zu Odysseus , dieser Stadt der modernen Prosa, zu meiner nächsten Lektion ging", schrieb er, "war ich beeindruckt von der großen Anzahl großartiger Passagen, in denen Wörter wie in der Poesie verwendet werden und in denen die Emotionen, die ursprünglich ästhetisch und die Emotion, die ihren Ursprung im Intellekt hat, verschmelzen in höheren Anteilen extremer Formen, als ich es für möglich gehalten hatte." Die wenigen Gedichte, die er in dieser Zeit schrieb, wurden später in einem Band unter dem Titel Zwillinge veröffentlicht .

Fiktion

Während er in der Zeit, in der er als Dichter erfolgreich sein wollte, einige Kurzgeschichten geschrieben hatte, nahm seine Karriere erst mit der Veröffentlichung von His Monkey Wife im Jahr 1930 Gestalt an seine Kurzgeschichten verkaufen. Biograf Richardson erklärte den literarischen Kontext für das Buch:

Sein Affe Ehefrau ist der letzte unter Licht frühen zwanzigsten Jahrhundert Phantasien , die gehören GK Chesterton 's Der Mann, der Donnerstag war (1908), Max Beerbohm ' s Zuleika Dobson (1911), und Virginia Woolf ‚s Orlando (1928). Colliers Buch erschien jedoch unmittelbar nach dem Wirtschaftscrash und dem Beginn der Weltwirtschaftskrise 1929, als sich der Ton der literarischen und intellektuellen Welt verdunkelte. Während sein Roman gut aufgenommen wurde, erreichte er nicht den Ruhm der früheren Fantasien. ... Vieles in diesem Roman spiegelt, ohne Swifts Bitterkeit, den Gegensatz zwischen Gulliver und den rationalen Houyhnhnms in Gullivers Reisen (1726) wider . Colliers Stil ist jedoch verspielt; er nimmt stark Anleihen bei Joseph Conrad , parodiert den Stil von Thomas De Quincey ... und hält ansonsten den leichten und künstlichen Ton durch literarische Anleihen durchgehend aufrecht.

Als privaten Scherz schrieb Collier eine ausgesprochen coole vierseitige Rezension zu His Monkey Wife , die er als einen Versuch bezeichnete, "die Qualitäten des Thrillers mit denen des dekorativen Romans zu verbinden", und schloss mit der folgenden Bewertung der Begabung seines Autors: "Vom klassischen Standpunkt aus ist sein Bewusstsein zu vollgestopft für Harmonie, zu neurasthenisch für Proportionen, und sein Humor ist zu hysterisch, zu gierig und zu grob." Der Autor Peter Straub hat das gleiche mit gefälschten, negativen Bewertungen gemacht, in Bewunderung für Collier.

Sein zweiter Roman, Tom's A-Cold: A Tale (1933) war düster und schilderte ein barbarisches und dystopisches zukünftiges England; es wird in Joshua Glenns Essay "The 10 Best Apocalypse Novels of Pre- Golden Age SF (1904-33)" erwähnt. Richardson nennt es "Teil einer Tradition apokalyptischer Literatur , die in den 1870er Jahren begann", einschließlich The War of the Worlds : "Normalerweise zeigt diese Literatur ein England, das von außerirdischen Kräften zerstört wurde, aber in Colliers Roman, der 1995 in Hampshire spielt , hat England wurde durch seine eigenen Laster zerstört - Gier, Faulheit und eine überwältigende Bürokratie, die durch ihre eigenen Komitees und Bürokratie lahmgelegt wurde." John Clute schrieb,

Radikal anders als sein bekanntestes Werk ist Toms A-Cold ... ein bemerkenswert effektiver Post-HOLOCAUST-Roman , der in den 1990er Jahren spielt, lange nachdem eine unerklärliche Katastrophe Englands (und vermutlich die Welt) Bevölkerung dezimiert und die Menschheit zurück in die ländliche Barbarei gestürzt hat. ein Zustand, aus dem die ältesten Überlebenden, die sich an die Zivilisation erinnern, versuchen, die junge dritte Generation zu erziehen. Die einfache Handlung spielt dem Leser keine Streiche... Den ganzen Roman hindurch gibt [Collier] sehr bewegend die wiedergeborene, umgebende Natur mit einer halluzinatorischen visuellen Intensität wieder, die nirgendwo sonst in seinem Werk zu finden ist. Neben Alun Llewelyns The Strange Invaders (1934) kann Toms A-Cold in seiner Atmosphäre fast liebevoller Überzeugung als echter Nachfolger von Richard Jefferies ' After London (1885) gesehen werden; und es steht im deutlichen Kontrast zu [Colliers] früheren No Traveller Returns (1931) ... einer harten dystopischen Novelle, die in einer toten Welt spielt."

Der Titel bezieht sich auf eine Zeile, die Edgar in König Lear gesprochen hat ; der Ausgestoßene Edgar (der Sohn eines fiktiven Gloucesters ) gibt sich als Verrückter namens Tom o' Bedlam aus und sagt zu dem geistesgestörten König, der auf der windigen Heide umherirrt : "Tom ist kalt."

Sein letzter Roman, Defy the Foul Fiend; oder, The Misadventures of a Heart , ein anderer Titel, der derselben Rede in King Lear entnommen ist wie Toms A-Cold , wurde 1934 veröffentlicht.

Für die Kurzgeschichtensammlung Fancies and Goodnights erhielt er 1952 den Edgar Award, der 1952 auch den International Fantasy Award gewann.

Schreibstil

David Langford beschrieben Collier als „am besten bekannt für seine hochglanzpoliert, oft bitter frivol Magazin Geschichten ... [Seine] besten Geschichten sind berührt mit Poesie und echten Witz, manchmal erinnert an Saki Es gibt Momente empörend. Grand Guignol , die gelegentliche sexuelle Frechheit geht weit über Thorne Smith in der Raffinesse hinaus ." Langford lobt Colliers "lächelnde Misanthropie ". Ähnlich schrieb Christopher Fowler in The Independent : „Sein einfacher, scharfer Stil erweckte seine Geschichten farbenfroh zum Leben“ und beschrieb Colliers Fiktion als „sardonisch“. John Clute schrieb: "Er war hauptsächlich für seine raffinierten, wenn auch manchmal ziemlich kostbaren Kurzgeschichten bekannt, die im Allgemeinen bissige Schnappenden aufweisen; viele dieser Geschichten haben starke Fantasy-Elemente ..." EF Bleiler bewunderte auch Colliers Schreiben und beschrieb Collier als "" Einer der modernen Meister der Kurzgeschichte und sicherlich der herausragende Autor von Kurzphantasien." und erklärte, dass The Devil and All "eine der großen Fantasy-Sammlungen" sei.

Andere Medien

In den folgenden Jahren reiste Collier zwischen England, Frankreich und Hollywood . Er schrieb weiterhin Kurzgeschichten, aber im Laufe der Zeit wandte er sich mehr und mehr dem Schreiben von Drehbüchern zu.

Max Wilk , der Collier für sein Buch Schmucks with Underwoods interviewte , erzählt, wie Collier in den 1930er Jahren sein Haus in England, Wilcote Manor, verließ und nach Frankreich reiste, wo er kurz in Antibes und Cassis lebte . Die Geschichte, wie Collier schließlich nach Hollywood ging, wurde manchmal falsch erzählt, aber Collier erzählte Wilk das in Cassis:

"Ich habe ein Fischerboot gesehen, das mir sehr gut gefiel, und ich wollte es kaufen. Sie wollten 7000 Franken. Und ich fragte mich, wo um alles in der Welt so viel Geld zu finden war ein Fahrrad, um mir ein Telegramm zu überreichen....[sic] Es war mein Londoner Agent, der wissen wollte, ob ich acht Wochen nach Hollywood gehen würde, um für 500 Dollar pro Woche zu arbeiten?... Und ich ging nach Kalifornien, und Sie warteten auf mich. Herrliche Erfahrung. Ein Film namens Sylvia Scarlett , bei RKO . George Cukor war der Regisseur. Ich hatte in meinem Leben kaum einen Film gesehen. Ich hatte keine Ahnung vom Drehbuchschreiben. Tatsächlich , es war ein Fehler . Hugh Walpole hatte George gesagt, dass ich der Richtige für den Job wäre. George dachte, Hugh rede von Evelyn Waugh."

Der Film Sylvia Scarlett spielte Katharine Hepburn , Cary Grant , Brian Aherne und Edmund Gwenn ; es war die komische Geschichte eines Witwers, seiner Tochter Sylvia, die sich als Junge verkleidet, und eines Betrügers; Colliers Mitarbeiter am Drehbuch waren Gladys Unger und Mortimer Offner . Wilk schreibt, dass der Film damals als skurril galt, Jahrzehnte später jedoch Kultstatus genießt.

Collier landete am 16. Mai 1935 in Hollywood, aber, erzählte er Wilk, kehrte er nach Sylvia Scarlett nach England zurück. Dort arbeitete er ein Jahr lang an Elephant Boy für Regisseur Zoltan Korda .

„Korda nahm mich mit in einen Vorführraum, und wir saßen da und sahen uns stundenlang Filme an, die in Burma gedreht wurden …[sic] ohne den Vorteil eines Drehbuchs! Nur ein Regisseur mit seiner Crew, der einen Elefantenfilm dreht sah Elefanten hierher kommen, Elefanten dorthin gehen, stürmen, sich zurückziehen... [sic] Endlose Elefanten! Und es gab einige Aufnahmen von einem kleinen Jungen, etwa einen Meter groß, einem charmanten kleinen Wesen. Das wäre Sabu ... . Korda und ich haben all diese riesige Filmmenge gesehen und nach ungefähr drei Stunden fing er an, schreckliche Schreie auszustoßen! Was konnte er nur mit all diesem gottverdammten Film anfangen?"

Collier schlug einen Weg vor, das Filmmaterial zu einer Geschichte zu verbinden und "aus diesem kleinen Jungen Sabu einen Star zu machen". Nachdem diese beiden unorthodoxen Drehbuchautoren begonnen hatten, war Collier auf dem Weg zu einer neuen Karriere als Schriftsteller.

Drehbücher

Collier kehrte nach Hollywood zurück, wo er produktiv für Film und Fernsehen schrieb. Er trug insbesondere zu den Drehbüchern von The African Queen zusammen mit James Agee und John Huston , The War Lord , I Am A Camera (adaptiert von The Berlin Stories und später als Cabaret ), Her Cardboard Lover , Deception und Roseanna McCoy bei .

Fernsehspiele

Adaptionen seiner Geschichten

Seine Kurzgeschichte "Evening Primrose" war die Grundlage eines 1966er Fernsehmusicals von Stephen Sondheim und wurde auch für die Radioserie Escape und von BBC Radio adaptiert . Mehrere seiner Geschichten, darunter "Back for Christmas", "Wet Saturday" und "De Mortuis" wurden für die Fernsehserie Alfred Hitchcock Presents adaptiert .

Auszeichnungen

  • Poesiepreis der Pariser Literaturzeitschrift This Quarter für seine Gedichtsammlung Gemini .
  • Internationaler Fantasy Award for Fiction (1952) für Fantasien und Gute Nacht (1951).
  • Edgar Award für die beste Kurzgeschichte (1952) für Fantasien und Gute Nacht (1951).

Tod

John Collier starb am 6. April 1980 in Pacific Palisades, Los Angeles, Kalifornien, an einem Schlaganfall . Gegen Ende seines Lebens schrieb er: "Ich wundere mich manchmal, dass ein drittklassiger Schriftsteller wie ich sich als zweitklassiger Schriftsteller ausgeben konnte."

Sammlungen von Colliers Papieren

Literaturverzeichnis

Romane

  • Seine Affenfrau: oder mit einem Schimpansen verheiratet (1930) (derzeit im Druck, ISBN  0-9664913-3-5 )
  • Keine Reiserückkehr (ein Chapbook , 1931)
  • Tom's A-Cold: A Tale (1933) (in den USA als Full Circle veröffentlicht )
  • Defy the Foul Fiend: oder, Die Missgeschicke eines Herzens (1934)

Sammlungen von Kurzgeschichten

  • Green Thoughts (1932; die Titelgeschichte könnte Little Shop of Horrors inspiriert haben )
  • Der Teufel und alles (1934)
  • Variationen über ein Thema (1934)
  • Präsentation von Moonshine (1941)
  • Der Hauch von Muskatnuss und unwahrscheinlichere Geschichten (1943)
  • Fancies and Goodnights (1951) (New York Review Books Paperback Reprint [2003] derzeit im Druck, ISBN  1-59017-051-2 ) (Hinweis: Die erste Ausgabe enthält fünfzig Geschichten, ebenso wie einige Taschenbuchausgaben, darunter das Bantam-Taschenbuch und die Taschenbuchausgabe der New York Review Books. Die jetzt gedruckte Version ist die neueste Version, einschließlich aller späteren Ergänzungen. Beachten Sie, dass Pictures in the Fire und The John Collier Reader einige Geschichten enthalten, die in keiner Ausgabe von Fancies and Goodnights enthalten sind Die Geschichte erscheint sowohl in The Devil and All als auch in The Touch of Nutmeg , ist aber in keiner späteren Sammlung enthalten.)
  • Bilder im Feuer (1958)
  • The John Collier Reader (1972) (enthält His Monkey Wife in seiner Gesamtheit, Kapitel 8 und 9 von Defy the Foul Fiend und ausgewählte Geschichten)
  • The Best of John Collier (1975) (Taschenbuch mit allen kurzen Artikeln aus The John Collier Reader , jedoch ohne His Monkey Wife , das als separater Band herausgegeben wurde)

Andere Arbeiten

  • Zwillinge (1931) Gedichtsammlung
  • Paradise Lost: Drehbuch für Cinema of the Mind (1973) Eine Adaption von John Milton , die nie als Film produziert wurde. Collier änderte das Format leicht, um es in Buchform besser lesbar zu machen.

Ausgewählte Kurzgeschichten

  • Eine weitere amerikanische Tragödie – Ein Mann verstümmelt sich selbst, um einen alten reichen Verwandten zu ermorden und ihn zu verkörpern, um das Testament zu seinen Gunsten zu ändern – nur um festzustellen, dass er nicht der einzige ist, der den Tod des alten Mannes wünscht.
  • Zurück zu Weihnachten – Ein Mann plant einen narrensicheren Weg, um seine Frau zu ermorden, aber der Mord wird aufgrund eines unerwarteten Geschenks aufgedeckt, das sie ihm hinterlassen hat. Ursprünglich im New Yorker (7. Oktober 1939) veröffentlicht. (Gramm zitiert fälschlicherweise eine spätere Veröffentlichung: 13. Dezember 1939 Ausgabe von The Tattler (sic - The Tatler wurde das Magazin betroffen).) Diese Geschichte oft dramatisiert wurde: einmal für Alfred Hitchcock Presents , dreimal für die Spannung Radio - Serie ( Peter Lorre porträtierte die Hauptfigur in der Erstausstrahlung 1943; in den Sendungen 1948 und 1956 spielte sowohl Herbert Marshall die Hauptrolle ), als auch einmal für eine Episode von Tales of the Unexpected .
  • Flaschenparty – Ein Dschinn (Dschinn) bringt einen Mann dazu, seinen Platz in der Flasche einzunehmen.
  • Alles, was ich gesagt habe, abbrechen — Die kleine Tochter eines Paares macht einen Bildschirmtest. Das Leben des Paares wird durch das gesprochene Angebot des Studioleiters, das Kind zum Star zu machen, zerrissen.
  • Der Jäger – Ein junger Mann, der einen echten Liebestrank kauft, kann nicht verstehen, warum der Verkäufer Liebestränke für einen Dollar verkauft, aber auch ein farbloses, geschmackloses, nicht nachweisbares Gift zu einem viel, viel höheren Preis anbietet.
  • Nachtkerze – Wahrscheinlich seine berühmteste; über Menschen, die in einem Kaufhaus leben, sich tagsüber verstecken und nachts herauskommen. Betty Richardson schrieb, dass der Laden " natürlich die Walhalla einer Konsumgesellschaft ist ... bevölkert von erwerbstätigen Menschen, die sich bei Tageslicht als Schaufensterpuppen ausgeben; nachts tauchen sie auf, um zu greifen, was sie wollen": "Glücklich, alle Menschen zu opfern Emotionen – Liebe, Mitleid, Integrität – um der Konsumgüter willen haben diese Bewohner ihre eigene Hackordnung und Polizei. Deren Hauptaufgabe besteht darin, jede Rebellion gegen diese materialistische Gesellschaft zu unterdrücken.“ Die Geschichte wurde von Vincent Price gelesen und 1980 von Caedmon Audio auf einer LP aufgenommen . Die Geschichte diente auch als Inspiration für das 1984er Musikvideo "Prime Time" der britischen Progressive-Rock-Band The Alan Parsons Project .
  • Traumdeutung – Ein Mann erlebt beunruhigende und serielle Träume, in denen er aus dem neununddreißigsten Stockwerk des Wolkenkratzers, in dem er arbeitet, fällt und jede Nacht eine Geschichte passiert. In seinen Träumen schaut er durch das Fenster und macht detaillierte und wahrheitsgetreue Beobachtungen der realen Bewohner im Vorbeigehen.
  • Überversicherung – Ein Liebespaar steckt neun Zehntel seines Geldes in eine Lebensversicherung und wird dadurch so verarmt, dass jeder Ehepartner beschließt, den anderen zu vergiften, ohne zu wissen, dass der andere die gleiche Entscheidung getroffen hat.
  • Sonderlieferung — Ein Mann verliebt sich in eine Schaufensterpuppe aus einem Kaufhaus. Dies wurde später für eine Episode der Fernsehserie Journey to the Unknown aus den 1960er Jahren mit dem neuen Titel "Eve" mit Dennis Waterman und Carol Lynley adaptiert .
  • Die Stahlkatze – Ein Erfinder benutzt seine Haustiermaus, um einem unsensiblen Interessenten, der darauf besteht, die Maus tatsächlich sterben zu sehen, seine bessere Mausefalle zu demonstrieren.
  • Three Bears Cottage – Ein Mann versucht erfolglos, seine Frau mit einem Pilz zu vergiften, als Vergeltung dafür, dass er ihm ein kleineres Ei serviert hat als das, das sie selbst serviert hat.
  • So widerlege ich Beelzy – Ein abscheulich rationaler Vater ist verwirrt von der Vorstellungskraft seines kleinen Sohnes.
  • Die Berührung von Muskatnuss macht es — Ein Mann, der wegen Mordes angeklagt und aus Motivmangel freigesprochen wurde, erzählt seine Geschichte mitfühlenden Freunden.
  • Nasser Samstag – An einem regnerischen Samstag im Haus muss sich eine Familie mit einem Problem auseinandersetzen. Das Problem stellt sich heraus , Mord zu sein, und wie man Rahmen für das Verbrechen einen unschuldigen Besucher. Dramatisiert in der Radioserie Suspense, die am 24. Juni 1942 ausgestrahlt wurde, und als Episode von Alfred Hitchcock Presents, die am 30. September 1956 ausgestrahlt wurde. Die Episode wurde tatsächlich von Hitchcock selbst inszeniert . Es wurde später auch für angepasste Roald Dahl ‚s Tales of the Unexpected .
  • Jugend aus Wien — Ein Ehepaar, dessen Karriere (Tennisspielerin und Schauspielerin) von der Jugend abhängt, ist gezwungen, sich mit einem Geschenk einer einzigen Dosis verjüngender Medizin auseinanderzusetzen, die nicht geteilt oder geteilt werden kann. Diese Geschichte war die Grundlage für The Fountain of Youth , ein 1956er TV-Pilotprojekt für eine geplante Anthologie-Serie, die von Desilu produziert und von Orson Welles geschrieben, inszeniert und moderiert wurde .

Verweise

Weiterlesen

Externe Links