Kidd-Drehpunkt - Kidd Pivot

Kidd-Drehpunkt
Allgemeine Information
Name Kidd-Drehpunkt
Vorherige Namen Kidd Pivot Frankfurt RM
Gründungsjahr 2002
Standort Vancouver, BC
Leitende Mitarbeiter
Direktor Kristallpite
Stellvertretender Direktor Eric Beauchesne

Kidd Pivot-Logo

Kidd Pivot (von 2010 bis 2012 als Kidd Pivot Frankfurt RM bekannt ), ist eine zeitgenössische Tanztheaterkompanie mit Sitz in Vancouver, Kanada. Die Compagnie, die derzeit aus acht Vollzeit-Tänzern und mehreren Gastkünstlern besteht, wird von ihrer Gründerin und künstlerischen Leiterin Crystal Pite geleitet . Seit seiner Gründung im Jahr 2002 tourte Kidd Pivot ausgiebig um die Welt und präsentierte mehrere Werke, von denen viele Preise und Auszeichnungen von der internationalen Tanzgemeinschaft erhalten haben.

Frühe Jahre

Kidd Pivot wurde im Jahr 2002 von der kanadischen Tänzerin und gründete Choreograph , Crystal Pite . Das erste abendfüllende Stück der Compagnie, Uncollected Work (2003), zeigt Pite und seine kanadische Tänzerin Cori Caulfield in zwei Abschnitten: Farther Out und Field: Fiction . Farther Out erforschte "philosophische Poetik und das Hochlager der Science-Fiction: die Gefahr und den Nervenkitzel grenzenloser Möglichkeiten, das Verlocken von Neuland". Die zweite Hälfte der Arbeit beschäftigte sich mit einem anderen Element des Schreibens, der Zerstörung der eigenen Arbeit im Bearbeitungsprozess. Inspiriert von Annie Dillard ‚s The Writing Leben taucht Pite in den kreativen Prozess des Künstlers in dieser Arbeit.

Das nachfolgende Stück des Unternehmens, Double Story (2004), das gemeinsam mit Richard Siegal erstellt wurde , "integrieren [s] Text, Marionetten und doofe Masken", was das Puppenspiel vorwegnimmt, das in Pites späteren Werken vorkommt. Das Stück untersuchte die unterschiedlichen Perspektiven zweier Menschen in einer romantischen Beziehung. The Bouncy Woman Piece war ein von Siegal 2002 choreografiertes Duett, das als erster Teil von Double Story diente . Pite choreografierte dann Man Asunder als Reaktion auf Siegals Originalwerk. Zwei große Spiegel auf der Bühne unterstützen die Erzählung von Reflexion und Perspektive, indem sie buchstäblich umdrehen, wenn Siegals Choreografie endet und Pites beginnt. Elemente der Dekonstruktion und des Aufbrechens der vierten Wand werden auch verwendet, da die beiden Performer Wasser trinken, beiläufig miteinander sprechen und Versatzstücke zeitweise physisch bewegen.

Verlorene Aktion

Im Jahr 2006 erhielt Kidd Pivot den Rio Tinto Alcan Performing Arts Award, eine Auszeichnung in Höhe von 60.000 US-Dollar, die zur Entstehung von Lost Action führte. Sieben Tänzerinnen, darunter Pite selbst, traten zu den Themen Krieg, Liebe und Verlust auf. Kaija Pepper von The Dance Current sagte über das Stück: " Lost Action , wie auch immer es von den Menschenmassen verstanden oder erlebt wird, die das Theater füllten (die letzten vier Vorstellungen waren ausverkauft), ist ein großes Kunstwerk."

Kidd Pivot spielte Lost Action im Sadler's Wells in London als Teil der Debut-Serie des Theaters. Judith Mackrell von The Guardian kommentierte: „Pite hat eine seltene Gabe, Körper zu orchestrieren, ein Teil der Spannung in Lost Action kommt daher, dass sie sich fragt, wie sie jede neue Erfindung übertreffen kann. Aber sie hat eine noch seltenere Gabe, Emotionen zu vermitteln.“ Luke Jennings von The Observer listete Lost Action auf Platz eins seiner Top-10-Liste der 2009 in London aufgeführten Tanzwerke: „Dieses tiefgründige und mitfühlende Werk war absolut die Offenbarung des Jahres.“

Im Jahr 2011 veröffentlichte das National Film Board of Canada einen Kurzfilm, Trace , basierend auf Lost Action .

Dunkle Materie

Dark Matters wurde 2009 in Ottawa im National Arts Centre uraufgeführt. Es wurde später von DanceHouse und der Kulturolympiade von Vancouver 2010 im Playhouse Theatre in Zusammenarbeit mit den Olympischen Spielen 2010 in Vancouver präsentiert. Dark Matters wurde genannt: „düstere Magie mit hoch aufragenden Schatten, bedrohlichen Puppen und vermummten Gestalten“. Pite wurde von den mysteriösen Kräften der Dunklen Materie und ihren Auswirkungen auf das Universum inspiriert , die durch Körper und Geist interpretiert werden. In The Guardian , sagte Pite Das Stück wurde über; "Einsamkeit, Besessenheit und die Gefahr der Schöpfung".

Der Tänzer Peter Chu spielt den Puppenmacher. Sorgfältig konstruiert er eine Marionette, die sich von selbst zu bewegen beginnt, bedient von anderen Tänzern, die nur als Kapuzenfiguren zu sehen sind und Puppenspieler darstellen. Die Marionettenfigur zerstört schließlich den Puppenmacher. Diese Aktion kann als Kommentar zum Leben eines Künstlers angesehen werden und wie "was du erschaffst, dich zerstören kann". Gegen Mitte des Stückes reißen die Kapuzenfiguren das Set auseinander und machen Platz für den Beginn der zweiten Hälfte. Im typischen Crystal Pite-Stil baut der erste Abschnitt eine starke Erzählung auf, während der zweite eine eher bewegungsbasierte Abstraktion der Geschichte ermöglicht. Crystal Pite selbst wird am Ende als Puppenspielerin enthüllt. Das Stück fordert das Publikum auf, den Begriff des freien Willens und die Macht der individuellen Handlungsfähigkeit zu hinterfragen. Der Text, der während des ersten Abschnitts des Teils verwendet wird , ist von Voltaire ‚s Poem über den Lissabon Disaster .

Jacob's Pillow Dance Festival präsentierte Dark Matters in den Jahren 2011 und 2012.

Künstlerhaus Mousonturm

Beginnend im Januar 2010 gebildet Kidd Pivot eine Aufenthalt Partnerschaft mit Frankfurt -basierte Mousonturm Theater und Kulturfonds Frankfurt Rhein-Main, ändert seinen öffentlichen Namen Kidd Pivot Frankfurt RM in Anerkennung der Unterstützung. Im Rahmen der Vereinbarung war das Unternehmen über mehrere längere Zeiträume in Frankfurt tätig. Während ihres Aufenthalts im Künstlerhaus Mousonturm kreierte und präsentierte das Unternehmen The You Show (2010) und The Tempest Replica (2011). Das Unternehmen unterzeichnete ursprünglich einen Zweijahresvertrag, der später auf drei Jahre verlängert wurde und 2013 endete.

The You Show untersuchte verschiedene Arten von Konflikten, die in einer Beziehung zwischen zwei Menschen existieren können. Das Stück wurde in vier Duettabschnitte aufgeteilt; Ein Bild von dir fallend, das andere du, Das Glashaus und ein Bild von dir fliegend. Die erste, A Picture of You Falling , ist die einzige Sektion, die vor der Residenz der Kompanie in Frankfurt existierte und von Peter Chu und Anne Plamondon aufgeführt wurde. Voice-Over-Hinweise beschrieben einen früheren Konflikt, die Einstellung eines einfachen Raums und körperliche Hinweise wie "Das greifst du zurück", die von den Tänzern ausgeführt wurden. The Other You ist ein Duett mit Eric Beauchesne und Jiri Pokorny. Die beiden Männer wirkten unheimlich ähnlich, in identischen Anzügen gekleidet und von gleicher Größe und Statur, die sich direkt und dynamisch bewegten. Das Glashaus, gespielt von Cindy Salgado und Yannick Matthon, wurde von einer Symphonie aus zerbrochenem Glas begleitet, die vom langjährigen Komponisten und Mitarbeiter Owen Belton zusammengestellt wurde. Der letzte Abschnitt, A Picture of You Flying , war ein humorvoller Abschnitt, der den ernsteren Charakter der früheren drei Teile ergänzte. Jermaine Spivey und Sandra Marin Garcia traten als umhüllte Superhelden auf, die mit gewöhnlichen Beziehungsproblemen zu kämpfen hatten, mit doppelten Identitäten und komischen Elementen. Die You Show feierte ursprünglich in Frankfurt Premiere und tourte später international.

Zu Beginn ihrer Recherchen für The Tempest Replica beabsichtigte Pite, Film Noir als ihre Inspiration zu verwenden, stellte jedoch fest, dass ihnen "genug Menschlichkeit und Spiritualität" fehlten. Die Tempest Replica basierte damals auf William Shakespeares Theaterstück The Tempest . Pite nutzte Shakespeares Charaktere und Schauplatz, um das Schiffswrack zu Beginn des Stücks nachzubilden, indem er Tanz als neue Plattform nutzte, um die ursprüngliche Geschichte zu interpretieren. Zu Beginn des Stückes tritt Prospero in normaler Kleidung auf, während die anderen Tänzer grau gekleidet sind und große Masken tragen. Die maskierten Tänzer bewegen sich roboterhaft und werden von Prospero, gespielt von Eric Beauchesne, manipuliert. Prospero führt später in der zweiten Hälfte mehrere Duette und Trios mit den anderen Tänzern auf. Während des gesamten Stücks wurden Szenennummern und Zeilen aus dem Originalskript projiziert, um ein Spiel im Spiel zu schaffen . Pite sprach offen über ihre Kämpfe während der Entstehung dieses Stücks: "Ich war in Panik geraten und hielt meinen Kopf gerade noch über Wasser". Nach der Frankfurter Erstaufführung erklärte sie: "Es wurde nicht gemacht. Es war nicht schrecklich, aber es war nicht das, was es sein würde. Ich wusste, dass ich mehr Zeit und Geld brauchen würde, um es zu reparieren." Als Pite 2013 eine künstlerische Mitarbeiterin bei Sadler's Wells wurde, bot ihr das Theater die Gelegenheit, The Tempest Replica neu zu inszenieren, wo die überarbeitete Version 2014 uraufgeführt wurde. Die neuere Version gewann 2015 einen Olivier Award für Outstanding Achievement in Dance.

Zusammenarbeit mit Jonathan Young

Bei den Panamerikanischen Spielen 2015 hat Kidd Pivot Betroffenheit uraufgeführt , die erste Zusammenarbeit des Unternehmens mit dem kanadischen Schauspieler Jonathon Young . Young ist Co-Artistic Director des Electric Company Theatre , einer in Vancouver ansässigen Theatergruppe. Die Geschichte von Betroffenheit basiert auf dem realen Ereignis, das Young erlebte, als er 2009 seine Tochter, Nichte und seinen Neffen bei einem Brandunfall verlor. Obwohl das Wort Betroffenheit im Englischen keine genaue Entsprechung hat, kann es als "Geschockt, wortlos" interpretiert werden , traumatisiert. Gefangen in einer endlosen Hölle." wie Laura Bleiberg in ihrem Stück für die Los Angeles Times beschreibt . Aufgeteilt in zwei Akte, wird Young im ersten Teil in einem Raum im Industriestil gefangen, der seinen eigenen Geist repräsentiert, wo der Text, den er selbst geschrieben und aufgenommen hat, mehrere kurze Sätze wie "Was passiert ist" und "Was sagen wir" über eine PA . wiederholt Typensystem ein. Diese Sätze können sowohl einen internen als auch einen externen Dialog darstellen, der nach einer Katastrophe angemessen ist.Die Tänzer repräsentieren jeweils beide Arten von Ablenkungen und inneren Dämonen, indem sie Showgirls , Stepptanz-Clowns und andere Charaktere darstellen, die eine Show im Vegas- Stil nur für Young aufführen . Das Set wird dann auseinandergerissen und macht Platz für den kraftvollen und weitläufigen Moment, der in der zweiten Hälfte aufgeführt wird. Dieses multidisziplinäre Stück untersucht Themen wie Verlust, Sucht und Trauer. Das Stück endet mit der Hoffnung auf Genesung und Erinnerung an die Verlorenen. Betroffenheit erhielt mehrere Auszeichnungen; Laurence Olivier Award für die beste neue Tanzproduktion 2017, The Georgia Straight 's Critic's Choice Innovation Award bei den Jessie Richardson Theatre Awards 2016, Dora Mavor Moore Award für herausragende Produktion 2016 und The Critic's Circle National Dance Award für herausragende Leistung in Modern Dance an Jonathon Young für seinen Auftritt in Betroffenheit 2016.

Kidd Pivot hat sein neuestes Stück und seine zweite Zusammenarbeit mit Jonathon Young, Revisor , 2019 uraufgeführt . Revisor wurde 2019 im Vancouver Playhouse in Vancouver, British Columbia, uraufgeführt . Revisor ist ein Stück für acht Tänzer und verwendet aufgezeichnete Dialoge mehrerer kanadischer Schauspieler, um die Erzählung darzustellen. Revisor ist inspiriert von Nikolai Gogols Buch The Inspector General aus dem Jahr 1836 und basiert lose darauf .

1Tag für die Klimaschutzinitiative

1Day For The Climate ist eine Initiative von Unternehmen und Mitarbeitern, die Kidd Pivot 2015 ins Leben gerufen hat. Die Mitglieder von Kidd Pivot wollten den CO2-Fußabdruck ihres jährlichen internationalen Tourneeplans anerkennen und beschlossen, das Gehalt eines Tages Arbeit jährlich für den CO2-Ausgleich zu spenden . Die individuellen Gehälter aller Mitarbeiter und Mitarbeiter von Kidd Pivot werden dann vom Unternehmen abgeglichen und der Gesamtbetrag an verschiedene Klimaschutzprojekte gespendet. Kidd Pivot ist die einzige Tanzkompanie der Welt, die klimaneutral tourt und seit 2015 insgesamt über 400 Tonnen CO2e kompensiert. 1Day For The Climate unterstützt Projekte, die dazu beitragen, die sozialen und ökologischen Auswirkungen des Klimawandels zu mildern. Mit dem Geld von 1Day For The Climate hat Kidd Pivot unter anderem 350.org, The Sierra Club BC und die David Suzuki Foundation unterstützt .

Kidd Pivot funktioniert

  • Revisor (2019)
  • Betroffenheit (2015)
  • Replik des Sturms (2011)
  • Die Du-Show (2010)
  • Dunkle Materie (2009)
  • Verlorene Aktion (2006)
  • Doppelgeschichte (2004)
  • Nicht gesammelte Werke (2003)

Auszeichnungen

Verweise

Externe Links