Leolo -Léolo

Leolo
Unter der Regie von	Jean-Claude Lauzon
Geschrieben von	Jean-Claude Lauzon
Produziert von	Aimée Danis Lyse Lafontaine
Mit	Gilbert Sicotte Maxime Collin Ginette Reno Giuditta del Vecchio Julien Guiomar
Vertrieben von	Alliance Films Fine Line-Funktionen
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	107 Minuten
Land	Kanada
Sprache	Französisch
Budget	5 Millionen US-Dollar

Leolo ist ein 1992 kanadische Volljährigkeit - Fantasy - Film von Regisseur Jean-Claude Lauzon . Der Film erzählt die Geschichte eines kleinen Jungen namens Léo "Léolo" Lauzon, gespielt von Maxime Collin , der ein aktives Fantasieleben führt, während er mit seiner Familie in Montreal aufwächst, und beginnt, sexuelle Fantasien über seine Nachbarin Bianca, gespielt von Giuditta ., zu haben del Vecchio . In dem Film sind auch Ginette Reno , Pierre Bourgault , Andrée Lachapelle , Denys Arcand , Julien Guiomar und Germain Houde zu sehen . Gilbert Sicotte erzählt den Film als erwachsener Léolo.

Mit einer von Lauzon als semi-autobiografischen Arbeit entwickelten Geschichte wurde das Projekt von der Produzentin Lyse Lafontaine als Koproduktion mit Frankreich unterstützt . Die Dreharbeiten fanden 1991 in Montreal und Sizilien statt . Es war Lauzons letzter Film, als er 1997 bei einem Flugzeugabsturz starb, während er an seinem nächsten Projekt arbeitete.

Ursprünglich auf den Filmfestspielen von Cannes 1992 veröffentlicht , gewann Léolo drei Genie Awards , darunter das beste Originaldrehbuch für Lauzon und verlor den besten Film an Naked Lunch . Später profitierte es von einem Wiederaufleben des Interesses, was dazu führte, dass Kritiker und Filmemacher es 2015 in die Top 10 der kanadischen Filme aller Zeiten aufgenommen haben.

Handlung

In Mile End, Montreal , ist Léo Lauzon ein kleiner Junge, der mit seiner zerrütteten Familie in einer Mietskaserne lebt und als unzuverlässiger Erzähler fungiert . Er nutzt sein aktives Fantasieleben und das Buch L'avalée des avalés des Québécois Schriftstellers Réjean Ducharme , um der Realität seines Lebens zu entfliehen. Er hält seinen Vater für verrückt und bestreitet, sein Sohn zu sein. Nach einem Traum, der enthüllt, dass seine Mutter geschwängert wurde, nachdem sie in einen mit dem Samen eines Italieners verseuchten Tomatenkarren gefallen war , identifiziert sich Léo eher als Italiener als als Französisch-Kanadier und nimmt den Namen Léolo Lozone an.

Léolo liest L'avalée des avalés von Réjean Ducharme .

Aufgewachsen in einer Wohnung mit einer Ratte in der Badewanne, einem Truthahn und einer Familie, die vom regelmäßigen Stuhlgang besessen ist, schreibt Léolo weiter. Seine Schriften werden vom Wortbändiger entdeckt, einer Reinkarnation von Don Quijote, der im Müll nach Briefen und Fotografien sucht. Léolo beobachtet eine benachbarte junge Frau namens Bianca und stellt sich vor, wie sie ihm aus einem Schrank singt und ein weißes Licht ausstrahlt. Sein Großvater, von dem Léolo glaubt, er habe versucht, ihn zu ermorden, indem er ihn unter einen Pool hielt, hilft ihr finanziell und erpresst sie um sexuelle Gefälligkeiten, enthüllt ihre Brüste und steckt seine Füße in ihren Mund. Léolo beginnt sexuell über Bianca zu fantasieren und entdeckt die Selbstbefriedigung . Währenddessen baut sein Bruder Fernand, nachdem er von einem Tyrannen geschlagen wurde und in einer Sonderschulklasse durchgefallen ist , beeindruckende Muskeln auf. Der Wortbändiger, der ständig Léolos Gedanken überwacht, liest von den Hoffnungen des Jungen, wie Fernands Muskeln sie unbesiegbar machen werden. Als er jedoch ein zweites Mal mit dem Tyrannen konfrontiert wird, wird Fernand von Angst überwältigt und erneut geschlagen, während Léolo schockiert zusieht.

Schließlich überzeugt, dass sein Großvater für alle Probleme der Familie verantwortlich ist, versucht Léolo, eine Schlinge zu senken und seinen Großvater aufzuhängen, während er in der Badewanne ist. Sein Großvater sieht Léolo dabei und wird erstickt, bevor er schließlich befreit wird, wobei Léolo dabei verletzt wird. Léolo geht anschließend ins Krankenhaus, wo ihm gesagt wird, dass seine Handlungen einen versuchten Mord darstellen könnten , obwohl er nicht angeklagt wird. Er reagiert mit Entsetzen auf die Art und Weise, wie andere Jungen Sex betreiben, und sucht die Dienste einer Prostituierten namens Regina auf. Als er später krank wird, landet er in derselben Einrichtung, in der viele andere Mitglieder seiner Familie behandelt wurden.

Besetzung

Themen und Interpretationen

New York bemerkte zu den klassischen Anspielungen in der Geschichte:

Léolo träumt von Sizilien, von Sonnenlicht und griechischen Ruinen und von einer schlanken Italienerin, Bianca, einer Nachbarin, die er sich vorstellt, auf einem Hügel in Taormina zu singen. Léolo soll ein moderner Dante sein , der in einem der dunklen Kreise seiner Hölle sitzt , und Bianca ist seine Beatrice .

Die Geschichte ist auch mit einer "traumhaften Umgebung" verbunden, mit "Chormusik", die "die Möglichkeit der spirituellen Transzendenz" beschwört. Ein Teil der Art und Weise, wie die Erzählung von natürlichen zu Fantasy-Elementen wechselt, ist durch den Charakter von Word Tamer, der "ein allwissender gottähnlicher Beobachter" wird. Autor Bill Marshall bewertet das Wort Tamer als einer der gutartigen Ältesten, in Bezug auf die schlechten dagegen, und die Hypothese aufgestellt , dass das Wort Tamer Wohnstätte, Federico Fellini ‚s Cinecittà Eigenschaft, die‚übertrieben, grotesken Realismus‘Film symbolisiert.

Der kanadische Historiker George Melnyk diskutierte mögliche Aussagen des Films zu Quebecs "nationaler Identitätskrise".

Einige kanadische Analysen von Léolo haben sich auf mögliche politische Symbolik und die nationale Identität Quebecs bezogen. 1992 nannte der Programmdirektor Piers Handling beim Toronto International Film Festival den Film ein "Epitaph für Quebec", in dem die Titelfigur seine Quebecois-Identität ablehnt und sich einer anderen Welt durch Fantasie anschließt. Der kanadische Historiker George Melnyk bemerkte, dass Pierre Bourgault ein prominenter Separatist aus Quebec ist, aber nicht viel in dem Film sagen darf, der auch den muskulösen Fernand zeigt, der von einem kleineren englischen Kanadier und Nicht-Quebecois-Musik eingeschüchtert wird. nationale Identitätskrise". Zu den kosmopolitischen Musikanwendungen gehören Gesänge im tibetischen Stil und Lieder von The Rolling Stones und Tom Waits . Der Filmwissenschaftler Jim Leach schrieb, dass sich Lauzon im wirklichen Leben einen kanadischen Regisseur nennen würde, trotz der zeitgenössischen Überzeugung, dass das Quebecer Kino einzigartig sei. In der Erzählung erwähnt die Szenerie "Mile End, Montreal, Canada" Quebec nicht, und Léolos angeblicher italienischer Vater bezeichnet die Tomaten als für " Amerika " und nicht für Quebec bestimmt, obwohl sie in Montreal verkauft werden. Es wird auch angenommen, dass der Film in den späten 1950er Jahren spielt, im "alten Quebec" vor der Stillen Revolution .

Lauzon bestritt jedoch, dass der Film eine politische Bedeutung habe, und sagte, er sei kein Intellektueller und sein Film "ist nicht überall mit der Flagge drapiert". Er sagte auch, er habe eine Bewunderung für das italienische Volk. Leach fragte, ob der Film vor der Stillen Revolution spielt und sagte, wenn Léolo in den 1950er Jahren geboren wurde, die 12-jährige Figur 1965 lebte und Ducharmes Buch, das im Film zu sehen war, 1967 veröffentlicht wurde. Marshall bemerkte, dass der Ducharme-Roman platziere die Geschichte in den 1960er Jahren, argumentierte aber "sonst fühlt man sich wie in den 1950er Jahren".

Produktion

Entwicklung

Regisseur Jean-Claude Lauzon schrieb das Drehbuch und begann es in Sizilien, als er seinen ersten Film Night Zoo drehte . Es diente teilweise als Autobiografie , wobei Lauzon erklärte, er habe es "fast in einem Zustand der Trance" geschrieben und war sich zunächst nicht sicher, wie sich die Handlung entwickeln oder enden würde. Bevor er die High School abschloss und an der Universität Film studierte, gab Lauzon an, er habe am "kriminellen Rand" der Straßen von Montreal gelebt, und seine dunkle Perspektive findet sich in Léolo . André Petrowski, ein Freund von Lauzon, behauptete auch, der Film zeige die "grobe Pathologie" der Familie Lauzon auf "sehr, sehr persönliche Weise".

Obwohl Lauzon nach Night Zoo (1987) Angebote hatte, Hollywood- Actionfilme zu drehen , präsentierte er stattdessen das Léolo- Drehbuch der Produzentin Lyse Lafontaine . Lafontaine erklärte, das Drehbuch sei von anderen Produzenten abgelehnt worden und sei schwer zu lesen, aber sie fand es "magisch" und produzierte es mit Aimée Danis . Der Film hatte ein Budget von 5 Millionen Dollar.

Gießen

Ginette Reno , an die eine Wachsskulptur im Musée Grévin Montreal erinnert , spielte die Mutter, nachdem sie die Rolle zunächst wegen des dunklen Themas abgelehnt hatte.

Sängerin Ginette Reno wurde als Mutter besetzt, nachdem sie die Rolle zunächst abgelehnt hatte, da sie das Thema als "zu gewalttätig und rau" fand. Sie wurde überredet, in dem Film mitzuspielen, da sie glaubte, dass er neue Fans gewinnen könnte, auch wenn andere davon schockiert waren. Für die Titelrolle wurde Maxime Collin im Alter von 11 Jahren besetzt.

Für die Rolle des Wortzähmers, der Léolos Schriften liest, besetzte Lauzon seinen Mentor, den Universitätsprofessor Pierre Bourgault . Obwohl Bourgault in Wirklichkeit ein starker Befürworter der Souveränitätsbewegung von Quebec ist , bestritt Lauzon, dass er aus politischen Gründen besetzt wurde. Ein Bodybuilder, Yves Montmarquette, porträtierte Fernand für die Szenen, nachdem der Charakter seine Muskeln aufgebaut hatte.

Lafontaines Sohn Mikaël hatte eine kleine Rolle als Schwimmer. Die französischen Produzenten des Films baten Lauzon, den Schauspieler Pierre Richard für den Film einzusetzen , was er jedoch nicht tat.

Dreharbeiten

Der Film wurde über 58 Tage gedreht, beginnend im Herbst 1991, ursprünglich in Montreal. In einer Szene sitzt Léolo vor einem Haus, in dem Jean-Claude Lauzon geboren wurde. Im Herbst 1991 verbrachte Reno drei Monate damit, Léolo zu filmen . Eine zweite Phase der Dreharbeiten fand kurz in Sizilien statt .

Lafontaine fand es schwierig, den Film wegen Lauzons emotionalen Schwankungen zu drehen, obwohl Reno ihn liebevoll fand. Lauzon behauptete, diejenigen, die ihn für zu temperamentvoll hielten, um mit ihm zusammenzuarbeiten, kannten ihn nicht gut, und er hatte eine lange Geschichte guter Beziehungen zu Filmabteilungen. Als Lafontaine mit Lauzon nach Italien reiste, gab er ihr einen Brief, in dem er ihr für ihre geschäftliche Unfähigkeit dankte, die er für notwendig hielt, um einen Film mit Gefühl zu machen. Sie behielt es als geschätztes Andenken.

In einer Szene begeht ein Junge eine Bestialität mit einer gefesselten Katze. Lauzon beabsichtigte ursprünglich, bei einer Probe eine Puppe für die Katze zu verwenden, aber der Schauspieler wandte ein, dass es lächerlich wäre, und bestand auf einer echten Katze.

Veröffentlichung

Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Cannes eingereicht und am 17. Mai 1992 gezeigt, wo er mit Standing Ovations ausgezeichnet wurde. In Cannes soll Lauzon dem Juror Jamie Lee Curtis gesagt haben, er wolle mit ihr Sex haben, was Kenneth Turan , der Autor der Los Angeles Times, glaubte, die Aussichten des Films auf den Gewinn der Palme d'Or gefährdete . Es wurde auf dem Toronto International Film Festival 1992 und dem New York Film Festival im September 1992 gezeigt und von Fine Line Features vertrieben . Der Film startete im Juni in Quebec und im Februar 1993 in den USA. Insgesamt wurde er in 70 Ländern veröffentlicht.

Nach Lauzon 1997 im nördlichen Quebec Flugzeugabsturz getötet wurde, CBC Television , Télé-Québec und Schaufenster ausgestrahlt Night Zoo und Leolo im August, und Serge Losique kündigte Außen Screening für Leolo beim Montreal World Film Festival im September. 2014 wurde Léolo für eine digitale 2K- Restaurierung für eine Vorführung in der Cannes Classics-Auswahl der Filmfestspiele von Cannes 2014 ausgewählt . Die Restaurierung wurde vom Elephant Project und der Cinémathèque québécoise durchgeführt und war der erste kanadische Film, der bei Cannes Classics gezeigt wurde.

Rezeption

Theaterkasse

Nach seiner Eröffnung am Place des Arts in Montreal am 4. Juni 1992 spielte der Film nach seiner ersten Woche 100.000 US-Dollar ein. Der Film hatte insgesamt 110.000 Zuschauer in Quebec Theatern. An seinem ersten Wochenende in zwei New Yorker Theatern machte es 31.009 US-Dollar, was als erfolgreicher Start angesehen wurde.

Laut Box Office Mojo beendete der Film seinen Lauf mit einem Einspielergebnis von 611.703 US-Dollar im Inland. Für den Verleih Alliance Films war er einer der umsatzstärksten Filme weltweit . In Deutschland und Spanien schnitt es besonders gut ab, während es in den USA nicht gut abgeschnitten hat

kritischer Empfang

Der kanadische Kritiker Brian D. Johnson , der für Maclean's schrieb , sagte, der Film "erhebt das kanadische Kino zu neuen Höhen des kreativen Ehrgeizes und der Leistung". Roger Ebert gab dem Film vier Sterne und schrieb " Léolo ist ein bezaubernder, ekelhafter, romantischer, deprimierender, urkomischer, tragischer Film, und er ist ziemlich originell - einer der besten des Jahres. Ich habe noch nie einen solchen Film gesehen". Janet Maslin von The New York Times bezeichnete Léolo als „gewagt, belebend originell“ und zunächst „skurril“. Kenneth Turan von der Los Angeles Times lobte es als „außergewöhnlich“. Peter Brunette von der New York Times schrieb: "Es ist ein bizarrer, manchmal verstörender Film, aber das zugrunde liegende Thema des Porträts des Künstlers als junger Mann könnte nicht klassischer sein". David Denby vom New Yorker Magazin bezeichnete den Film als „den übelsten Film, den ich seit Ewigkeiten gesehen habe“.

Im Jahr 2005 ernannte das Time Magazine Léolo zu einem der 100 All-TIME-Filme von Time . In diesem Jahr fügte Ebert es seiner Liste der großartigen Filme hinzu und schrieb über "die tiefe Belustigung und sogar Liebe, die Lauzon in seinem Material vermittelt". Auch Ebert sagte: "Die technische Brillanz des Films ist erstaunlich". Im Jahr 2014 bezeichnete Peter Howell von The Toronto Star , der über Léolos Vorführung in Cannes Classics schrieb, den Film als "meisterhaft", während Bruce Kirkland von The Toronto Sun ihn als "brillant verwirrt" bezeichnete und spekulierte, dass Lauzon die Wiederaufnahme des Films genossen hätte . Ebenfalls 2014 nahm Turan Léolo in sein Buch Not to Be Missed: Fifty-Four Favorites From a Lifetime of Film auf und zitierte ihn als Beispiel für einen der 54 Filme mit "einer begrenzteren Fangemeinde". Im nächsten Jahr belegte das Toronto International Film Festival den fünften Platz in den Top 10 Canadian Films of All Time , was als "bemerkenswerte" Änderung in den seit 1984 einmal pro Jahrzehnt zusammengestellten Gesamt-Top 10 angesehen wurde. Die Restaurierung von Cannes führte wahrscheinlich dazu zum Wiederaufleben des Interesses an dem Film, was zu den Top 10 führte.

Auszeichnungen

Der Film wurde bei den 65. Academy Awards als kanadischer Beitrag für den besten fremdsprachigen Film ausgewählt , aber nicht als Nominierter akzeptiert. Der Film wurde für den Wettbewerb um die Palme d'Or in Cannes ausgewählt, und sein Verlust führte dazu, dass Kritiker der Jury konservative Entscheidungen vorwarfen.

Am 13. Genie Awards , Leolo erhielt neun Nominierungen und wurde wahrgenommen als in einem ungewöhnlich engen Wettbewerb mit dem Sein David Cronen ‚s Naked Lunch . Naked Lunch galt am Abend der Preisverleihung als Sieg über Leolo .

Siehe auch

• Liste der Einreichungen bei den 65. Academy Awards für den besten fremdsprachigen Film
• Liste der kanadischen Einreichungen für den Oscar für den besten fremdsprachigen Film

Verweise

Literaturverzeichnis

• Leach, Jim (2007). "Für solche Dinge braucht es Monster: Die Filme von Jean-Claude Lauzon". Große kanadische Filmregisseure . Edmonton: Die University of Alberta Press. ISBN 978-0888645289.
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• Rist, Peter (2001). Führer zu den Kinos von Kanada . Westport, Connecticut und London: Greenwood Publishing Group. ISBN 0313299315.
• Toles, George (2002). „Aus Liebe ertrinken: Jean-Claude Lauzons Léolo “. Kanadas beste Spielfilme: Kritische Essays über 15 kanadische Filme . Amsterdam und New York: Rodopi. ISBN 9042015985.

Externe Links

• Léolo bei IMDb