Lazare Meerson - Lazare Meerson

Lazare Meerson
Geboren ( 1900-07-08 )8. Juli 1900
Warschau , Russisches Reich (jetzt Polen)
Ist gestorben 28. Juni 1938 (1938-06-28)(37 Jahre)
London , England
Besetzung Künstlerischer Leiter
aktive Jahre 1925-1938
Ehepartner Mary Meerson
Verwandtschaft Harry Meerson (Bruder)

Lazare Meerson (1900–1938) war ein in Russland geborene Film- Art Director . Nach seiner Emigration nach Frankreich in den frühen 1920er Jahren arbeitete er an einigen bemerkenswerten französischen Filmen des späten Stummfilms und der frühen 1930er Jahre, insbesondere denen von René Clair und Jacques Feyder . Die letzten zwei Jahre seines Lebens arbeitete er in England. Er hatte großen Einfluss auf das Filmset-Design in Frankreich in den Jahren vor dem Zweiten Weltkrieg.

Werdegang

Frühen Lebensjahren

Lazare Meerson wurde in Warschau geboren, das 1900 zum Russischen Reich gehörte . Er hatte zwar in Russland ein Studium der Malerei und Architektur begonnen, aber nach der Revolution von 1917 zog er nach Deutschland und schrieb sich 1919 als Kunststudent in Berlin ein. Während seines Aufenthalts in Berlin sammelte er erste Erfahrungen als Theatergestalter, bevor er 1923 oder 1924 nach Paris ging.

In Frankreich

Seine erste Anstellung in Frankreich hatte er 1924 bei Films Albatros in Montreuil (einem Unternehmen, das von russischen Exilanten in Frankreich gegründet wurde), wo er zunächst als Bühnenmaler und dann als Assistent einiger erfahrenerer Designer arbeitete: Boris Bilinski (für L'Affiche ), Alberto Cavalcanti (für Feu Mathias Pascal ) und Pierre Kéfer (für Le Double Amour ). 1926 wurde Meerson zum Designchef von Albatros ernannt und war in den nächsten drei Jahren für die Art Direction bei zehn Filmen verantwortlich. Besonders fruchtbare Partnerschaften bildete er mit Jacques Feyder (über Gribiche , Carmen und Les Nouveaux Messieurs ) und mit René Clair (über La Proie du vent , Un chapeau de paille d'Italie und Les Deux Timides ).

In einigen seiner Reihe der 1920er Jahre entwickelt, beschäftigt Meerson eine ‚verhaltene Moderne‘, wie in der geräumigen Art-Deco - Haus der reichen Frau Maranet in Gribiche oder der architektonischen Interieur eines Wohnung des Tänzers, mit seinen großen weißen Flächen und spärlich Ornamente in Les Nouveaux Messieurs oder die prunkvollen Räumlichkeiten des Bankiers Saccard in L'Argent , in denen die großen Freiflächen lange Kamerafahrten und das komplexe Spiel von Licht und Schatten ermöglichten. Meerson sagte 1927 über seine Arbeit: „Es ist eine Kunst der Selbstverleugnung. Der Designer sollte sich ständig vor den anderen Elementen der Produktion verbergen. Der Rahmen sollte nie in das Werk selbst eingreifen. Das Setting harmoniert mit dem Film . Davon befreit ist die Atmosphäre, die sowohl dem Regisseur als auch den Darstellern so wichtig ist."

Mit dem Ende der Stummfilmzeit wechselte Lazare Meerson mit René Clair zu Films Sonores Tobis in Épinay-sur-Seine, wo er zum Chef-Dekorateur (Leiter Design) ernannt wurde. Gemeinsam arbeiteten Clair und Meerson an vier der einflussreichsten frühen Tonfilme des französischen Kinos, beginnend mit Sous les toits de Paris (1930). Diese Filme schufen ein Bild von Paris, das von der Welt als Quintessenz angesehen wurde, gefüllt mit malerischen Stadtvierteln und leicht erkennbaren "Typen", in der Präsentation stilisiert und bereits anachronistisch. Meersons Entwürfe entfernten sich von den monumentalen architektonischen Kulissen, die einige Produktionen der 1920er Jahre geprägt hatten, und bevorzugten einen intimeren und malerischeren Stil, der realistische Details und das Spiel der Beleuchtung einsetzte, um eine Atmosphäre zu schaffen. Marcel Carné lobte die Wirkung dieser künstlichen Filmsets, wenn sie von talentierten Filmemachern geschaffen wurden: "Wenn wir schwören würden, dass wir uns im Laufe unseres täglichen Lebens auf der Straße begegnet sind, werden die unterschiedlichen Charaktere von Sous les toits de Paris oder am 14. Juli, es ist nicht weniger wahr, dass wir auch schwören würden, dass wir uns plötzlich wiedergefunden haben, während wir eines Tages glücklich durch die Vororte der Stadt schlenderten, einer der von Meerson erfundenen beliebten Straßen gegenüber die Straßensänger, die dunkle Gasse, die neben der Petite Ceinture-Eisenbahn verläuft, der kleine Platz für den Tanz im 14. Juli, obwohl wir wissen, dass sie vollständig gebaut sind, bewegen sie uns mit ihrer ungezügelten Authentizität, vielleicht noch mehr, als wenn Clair und seine Team hatte uns tatsächlich zu den wirklichen Schauplätzen der Geschichte geführt."

Als Jacques Feyder 1933 nach mehreren Jahren in Hollywood nach Frankreich zurückkehrte, erneuerte er seine Zusammenarbeit mit Meerson an drei Tonfilmen in Frankreich. Ihren Höhepunkt erreichte ihre Partnerschaft mit La Kermesse héroïque im Jahr 1935, für die Meerson in einem Pariser Vorort-Atelier die flämische Stadt Boom aus dem 16. Hals und de Hoogh. Auch in diesem historischen Kontext suchte er Realismus mit Stilisierung zu verbinden: "Hier stellte Meerson all seine Experimente mit Eisen, Glas und Ölfarbe im großen Stil auf die Probe und fand geniale Wege, Teile der Atelierfabrik an die seinen Fantasien Ballast zu geben. Hier erreichte er jene Balance zwischen Authentizität und Imaginärem, die sein Ziel und Markenzeichen war und die den Ton für die Arbeit seiner vielen Schüler angab". Neben seiner Filmarbeit in dieser Zeit realisierte Meerson auch andere Designprojekte wie die Renovierung des Pariser Hauses von Jacques Feyder und Françoise Rosay oder die Gestaltung von Wandgemälden für das Casino in Monte Carlo.

In England

1936 zog Meerson nach England, zuerst auf Einladung von Paul Czinner , um an einem Film von As You Like It zu arbeiten , und dann bei Alexander Korda bei London Films für weitere sechs Filme, beginnend mit Fire Over England . Die meisten davon wurden in Kordas neu gebauten Denham Film Studios gedreht , deren enorme Ressourcen Meerson zunächst beeindruckten; später jedoch hatte er Bedenken, für ein so großes Studio mit seinen Methoden im Hollywood-Stil zu arbeiten, und er vermisste den intimeren Umfang und die persönlichen Beziehungen seiner französischen Produktionen. Während er 1938 an den Sets für The Citadel arbeitete , erkrankte Meerson an Meningitis und starb plötzlich kurz vor seinem 38. Geburtstag. Unter denen, die seiner Beerdigung beiwohnten, waren René Clair und Jacques Feyder.

Ruf und Einfluss

Kurz nach seinem Tod schrieb der Regisseur Alberto Cavalcanti eine Hommage an Meerson, in der er seine persönlichen Qualitäten als loyaler und anpassungsfähiger Mitarbeiter hervorhob. Er wurde beschrieben als "ruhig, sogar wortkarg; zuverlässig, brillant, wenn Brillanz gefragt war, aber ohne die Instabilität, die so oft mit Brillanz einhergeht."

Zu den Assistenten oder Praktikanten, die in den 1930er Jahren mit Meerson an seinen französischen Filmen arbeiteten, gehörten Alexandre Trauner , Jean d'Eaubonne und Georges Wakhévitch ; Sie nahmen viele seiner Ideen auf und ihre anschließenden Arbeiten in Filmen sahen die Blüte eines Stils, der als poetischer Realismus bezeichnet wurde .

Meersons Einfluss auf die Entwicklung des Filmset-Designs war beträchtlich. Sein persönlicher Stil, geprägt von seinem russischen Hintergrund und seinen Erfahrungen in Berlin, förderte mehrere Trends im Kino, darunter den des poetischen Realismus. Seine Verwendung natürlicher Materialien beim Bau von Bühnenbildern, seine sorgfältig recherchierten szenischen Nachbildungen und sein erfinderischer Umgang mit falschen Perspektiven, immer persönlich betreut in jeder Phase der Arbeit, setzten neue Maßstäbe in der Kunst des Filmdesigns.

Persönliches Leben

Meerson war mit der Balletttänzerin und Model Mary Meerson verheiratet , die ebenfalls aus Russland stammte. (Nach seinem Tod wurde sie Partnerin von Henri Langlois , dem Gründer der Cinémathèque française .)

Filmografie

In den folgenden Filmen fungierte Meerson als Bühnenbildner oder Art Director.

Jahr Originaler Titel Englischer Titel Direktor Anmerkungen
1924 L'Affiche Das Poster Jean Epstein LM assistiert Boris Bilinsky
1924 Feu Mathias Pascal Marcel L'Herbier LM assistiert Alberto Cavalcanti
1925 Le Double Amour Jean Epstein
1925 Le Nègre blanc Nicolas Rimsky , Henry Wulschleger
1925 Paris cinq jours Nicolas Rimsky , Pierre Colombier
1925 Les Aventures von Robert Macaire Die Abenteuer von Robert Macaire Jean Epstein
1926 Gribicche Gribiche ; Meine Mutter Jacques Feyder
1926 Carmen Carmen Jacques Feyder
1927 Nocturne Marcel Silber Kurzfilm
1927 La Proie du vent Die Beute des Windes René Claire
1927 Le Chasseur de chez Maxims Der Portier von Maxim's Nicolas Rimsky , Roger Lion
1928 La condesa Maria Benito Perojo
1928 Un chapeau de paille d'Italie Der italienische Strohhut René Claire
1928 Souris d'hôtel Adelqui Migliar
1928 Les Deux Timides Zwei ängstliche Seelen René Claire
1928 L'Argent Marcel L'Herbier LM mit André Barsacq
1929 Les Nouveaux Messieurs Die neuen Herren Jacques Feyder
1929 Cagliostro Richard Oswald LM mit Alexander Ferenczy
1930 Le Requin Der Hai Henri Chomette
1930 Sous les toits de Paris Unter den Dächern von Paris René Claire LM unterstützt von Alexandre Trauner
1930 Le Mystère de la chambre jaune Das Geheimnis des Gelben Zimmers Marcel L'Herbier LM mit André Barsacq und Lucien Jaquelux
1930 Romantik sentimental Sentimentale Romantik Sergej Eisenstein , Grigori Aleksandrov Kurzfilm
1931 David Golder David Golder Julien Duvivier
1931 L'Étrangère Gaston Ravel Auch italienische Fassung La straniera (1930) und deutsche Fassung Die Fremde (1931)
1931 La Fin du Monde Ende der Welt Abel Gance LM mit César Lacca, Jean Perrier, Walter Ruttmann
1931 La Fine Combine André Chotet Kurzfilm.
1931 Le Million Le Million ; Die Million René Claire LM unterstützt von Alexandre Trauner
1931 nous la liberté À nous la liberté ; Freiheit für uns René Claire LM unterstützt von Alexandre Trauner. Oscar-Nominierung für die beste Art Direction.
1931 Le Monsieur de minuit Der Mann um Mitternacht Harry Lachmann
1931 Jean de la lune Jean Choux LM unterstützt von Alexandre Trauner
1931 Le Bal Wilhelm Thiele LM unterstützt von Alexandre Trauner
1931 Les Cinq Gentlemen maudits Die fünf verfluchten Herren ; Mond über Marokko Julien Duvivier LM unterstützt von Alexandre Trauner
1932 Ein Telefon-Coup Georges Lacombe LM mit Eugène Lourié
1932 Prisonnier de mon cœur Jean Tarride
1932 La Femme en homme Die als Mann verkleidete Frau Augusto Genina
1932 Conduisez-moi, Madame Antoinette Herbert Selpin
1932 La Femme nue Die nackte Frau Jean-Paul Paulin
1932 Il a été perdu une mariée Leo Joannon
1933 Quatorze juillet Tag der Bastille René Claire LM unterstützt von Alexandre Trauner
1933 Ciboulette Ciboulette Claude Autant-Lara LM unterstützt von Alexandre Trauner
1933 La Femme unsichtbar Georges Lacombe
1934 Primerose René Guissart
1934 L'Ange gardien Jean Choux
1934 Lac aux Dames See der Damen Marc Allégret LM unterstützt von Alexandre Trauner
1934 Le Grand Jeu Jacques Feyder LM unterstützt von Alexandre Trauner
1934 Poliche Abel Gance
1934 Amok Fjodor Otsep LM unterstützt von Alexandre Trauner
1934 La Banque Némo Nemos Bank Marguerite Viel
1934 L'Hôtel du libre échange Marc Allégret LM unterstützt von Alexandre Trauner
1934 Zouzou Marc Allégret LM unterstützt von Alexandre Trauner
1935 Justin de Marseille Maurice Tourneur LM unterstützt von Alexandre Trauner
1935 Pension Mimosas Jacques Feyder LM unterstützt von Alexandre Trauner
1935 Prinzessin Tam-Tam Edmond T. Greville LM unterstützt von Alexandre Trauner
1935 Les Beaux Jours Marc Allégret LM mit Unterstützung von Jean d'Eaubonne
1935 La Kermesse Held Karneval in Flandern Jacques Feyder LM unterstützt von Alexandre Trauner und Georges Wakhévitch (nicht im Abspann)
1936 Wie du es magst Wie du es magst Paul Czinner LM unterstützt von Alexandre Trauner
1937 Feuer über England Feuer über England William K. Howard
1937 Ritter ohne Rüstung Ritter ohne Rüstung Jacques Feyder
1937 Die Rückkehr des Scharlachroten Pimpernels Die Rückkehr des Scharlachroten Pimpernels Hanns Schwarz
1938 Südreiten Südreiten Victor Saville
1938 Brechen Sie die Nachrichten Brechen Sie die Nachrichten René Claire
1938 Die Scheidung von Lady X Die Scheidung von Lady X Tim Whelan LM unterstützt von Paul Sheriff und Alec Waugh.
1938 Die Zitadelle Die Zitadelle König Vidor Künstlerische Leitung von Alfred Junge nach LMs Tod.

Verweise

Externe Links