Leon Battista Alberti -Leon Battista Alberti

Leon Battista Alberti
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Vermutliches Selbstporträt von Leon Battista Alberti
Geboren 14. Februar 1406
Gestorben 25. April 1472 (1472-04-25)(66 Jahre)
Staatsangehörigkeit Italienisch
Bekannt für Architektur, Linguistik , Poesie
Bemerkenswerte Arbeit
Tempio Malatestiano , Palazzo Rucellai , Santa Maria Novella
Bewegung Italienische Renaissance

Leon Battista Alberti ( italienisch:  [leˈom batˈtista alˈbɛrti] ; 14. Februar 1406 – 25. April 1472) war ein italienischer humanistischer Autor, Künstler, Architekt, Dichter, Priester , Linguist , Philosoph und Kryptograph der Renaissance ; er verkörperte die Natur derjenigen, die heute als Universalgelehrte identifiziert werden . Er gilt als Begründer der westlichen Kryptografie, eine Behauptung, die er mit Johannes Trithemius teilt .

Obwohl er oft ausschließlich als Architekt charakterisiert wird, wie James Beck bemerkte, „hilft es überhaupt nicht, einen von Leon Battistas ‚Bereichen‘ gegenüber anderen als irgendwie funktional unabhängig und autark herauszuheben, um Albertis umfangreiches zu charakterisieren Erkundungen in der bildenden Kunst". Obwohl Alberti vor allem als Künstler bekannt ist, war er auch ein vielseitiger Mathematiker und machte im 15. Jahrhundert große Fortschritte auf diesem Gebiet. Die beiden bedeutendsten Bauwerke, die er entwarf, sind die Kirchen San Sebastiano (1460) und Sant'Andrea (1472), beide in Mantua.

Albertis Leben wurde in Giorgio Vasaris Leben der besten Maler, Bildhauer und Architekten beschrieben .

Biografie

Frühen Lebensjahren

Es wird angenommen, dass ein Porträt von Alberti von Filippino Lippi in der Brancacci-Kapelle existiert , als Teil von Lippis Vollendung des Masaccio - Gemäldes, die Auferweckung des Sohnes von Theophilus und St. Peter auf dem Thron

Leon Battista Alberti wurde 1406 in Genua geboren . Seine Mutter war Bianca Fieschi. Sein Vater, Benedetto Alberti, war ein wohlhabender Florentiner, der aus seiner eigenen Stadt verbannt worden war, aber 1428 zurückkehren durfte. Alberti wurde auf ein Internat in Padua geschickt und studierte dann Jura in Bologna . Er lebte einige Zeit in Florenz , reiste dann 1431 nach Rom, wo er die Priesterweihe entgegennahm und in den Dienst des päpstlichen Hofes trat. Während dieser Zeit studierte er die antiken Ruinen , was sein Interesse an Architektur weckte und die Form der von ihm entworfenen Gebäude stark beeinflusste.

Alberti war in vielerlei Hinsicht begabt. Er war groß, stark und ein guter Athlet, der das wildeste Pferd reiten und über den Kopf einer Person springen konnte. Schon als Schulkind zeichnete er sich als Schriftsteller aus und hatte mit zwanzig Jahren ein Theaterstück geschrieben, das erfolgreich als echtes Stück klassischer Literatur durchging. 1435 begann er sein erstes großes schriftliches Werk, Della pittura , das von der aufkeimenden Bildkunst in Florenz im frühen 15. Jahrhundert inspiriert war. In dieser Arbeit analysierte er die Natur der Malerei und erforschte die Elemente Perspektive, Komposition und Farbe.

1438 begann er sich mehr auf die Architektur zu konzentrieren und wurde vom Marchese Leonello d'Este von Ferrara ermutigt, für den er einen kleinen Triumphbogen baute , um eine Reiterstatue von Leonellos Vater zu stützen. 1447 wurde Alberti architektonischer Berater von Papst Nikolaus V. und war an mehreren Projekten im Vatikan beteiligt .

Erster Großauftrag

Sein erster großer Architekturauftrag war 1446 die Fassade des Rucellai-Palastes in Florenz. 1450 folgte der Auftrag von Sigismondo Malatesta , die gotische Kirche San Francesco in Rimini in eine Gedächtniskapelle, den Tempio Malatestiano , umzuwandeln . In Florenz entwarf er die oberen Teile der Fassade für die Dominikanerkirche Santa Maria Novella , wobei er das Kirchenschiff und die unteren Gänge mit zwei kunstvoll eingelegten Schriftrollen überbrückte, ein visuelles Problem löste und einen Präzedenzfall schuf, dem Architekten von Kirchen für vier folgen sollten 100 Jahre. 1452 vollendete er De re aedificatoria , eine Abhandlung über Architektur, die sich auf das Werk von Vitruv stützte und von den archäologischen Überresten Roms beeinflusst war. Das Werk wurde erst 1485 veröffentlicht. 1464 folgte sein weniger einflussreiches Werk De statua , in dem er die Bildhauerei untersucht. Albertis einzige bekannte Skulptur ist ein Medaillon mit Selbstporträt, das manchmal Pisanello zugeschrieben wird .

Alberti wurde beauftragt, zwei Kirchen in Mantua zu entwerfen , San Sebastiano , die nie fertiggestellt wurde und über die Albertis Absicht nur spekuliert werden kann, und die Basilika Sant'Andrea . Der Entwurf für die letztere Kirche wurde 1471, ein Jahr vor Albertis Tod, fertiggestellt, wurde aber fertiggestellt und ist sein bedeutendstes Werk.

Alberti als Künstler

Als Künstler unterschied sich Alberti vom gewöhnlichen Handwerker, der in Werkstätten ausgebildet wurde. Er war ein Humanist , der Aristoteles und Plotin folgte , und Teil des schnell wachsenden Gefolges von Intellektuellen und Handwerkern, die von den Höfen der damaligen Fürsten und Herren unterstützt wurden. Als Mitglied der Adelsfamilie und als Teil der römischen Kurie hatte Alberti einen besonderen Status. Er war ein gern gesehener Gast am Este - Hof in Ferrara , und in Urbino verbrachte er einen Teil der Hitzesaison mit dem Soldatenprinzen Federico III. da Montefeltro . Der Herzog von Urbino war ein kluger Militärkommandant, der großzügig Geld für die Förderung der Kunst ausgab. Alberti plante, seine Abhandlung über Architektur seinem Freund zu widmen .

Zu Albertis kleineren Studien, die auf ihrem Gebiet bahnbrechend waren, gehörten eine Abhandlung über Kryptographie , De componendis cifris , und die erste italienische Grammatik . Mit dem florentinischen Kosmographen Paolo Toscanelli arbeitete er auf dem Gebiet der Astronomie zusammen, einer damals der Geographie nahestehenden Wissenschaft, und er verfasste ein kleines lateinisches Werk über Geographie, Descriptio urbis Romae ( Das Panorama der Stadt Rom ). Nur wenige Jahre vor seinem Tod vollendete Alberti De iciarchia ( Über die Herrschaft über das Haus ), einen Dialog über Florenz während der Medici - Herrschaft.

Nachdem Alberti die heiligen Weihen entgegengenommen hatte, heiratete er nie. Er liebte Tiere und hatte einen Hund, einen Mischling, für den er eine Lobrede ( Canis ) schrieb. Vasari beschreibt Alberti als "einen bewundernswerten Bürger, einen Mann der Kultur ... einen Freund talentierter Männer, offen und höflich zu allen. Er lebte immer ehrenhaft und wie der Gentleman, der er war." Alberti starb am 25. April 1472 im Alter von 66 Jahren in Rom.

Veröffentlichungen

Alberti betrachtete die Mathematik als Ausgangspunkt für die Auseinandersetzung mit Kunst und Wissenschaft. „Um meine Darstellung beim Schreiben dieses kurzen Kommentars zur Malerei klar zu machen“, begann Alberti seine Abhandlung Della Pittura (Über die Malerei), die er Brunelleschi widmete, „werde ich zuerst von den Mathematikern die Dinge übernehmen, mit denen mein Thema befasst ist.“

Della pittura (im Lateinischen auch als De Pictura bekannt ) stützte sich aufgrund seines wissenschaftlichen Inhalts auf die klassische Optik bei der Bestimmung der Perspektive als geometrisches Instrument der künstlerischen und architektonischen Darstellung. Alberti war in den Wissenschaften seiner Zeit bewandert. Sein Wissen über Optik war verbunden mit der überlieferten langjährigen Tradition des Kitab al-manazir ( Die Optik ; De Aspektibus ) des arabischen Universalgelehrten Alhazen ( Ibn al-Haytham , dc 1041), der durch franziskanische optische Werkstätten vermittelt wurde der Perspectivae -Traditionen des dreizehnten Jahrhunderts von Gelehrten wie Roger Bacon , John Peckham und Witelo (ähnliche Einflüsse sind auch im dritten Kommentar von Lorenzo Ghiberti , Commentario terzo , nachvollziehbar ).

Englische Titelseite der ersten Ausgabe von Giacomo Leonis Übersetzung von Albertis De Re Aedificatoria (1452) - das Buch ist zweisprachig, wobei die italienische Version links und die englische Version rechts gedruckt wird

Sowohl in Della pittura als auch in De statua betonte Alberti, dass „alle Schritte des Lernens in der Natur gesucht werden sollten“. Das ultimative Ziel eines Künstlers ist es, die Natur nachzuahmen. Maler und Bildhauer streben „mit unterschiedlichen Fähigkeiten nach dem gleichen Ziel, nämlich dass die von ihnen unternommenen Arbeiten dem Betrachter möglichst ähnlich erscheinen sollen wie die wirklichen Gegenstände der Natur“. Alberti meinte jedoch nicht, dass Künstler die Natur so wie sie ist objektiv nachahmen sollten, sondern dass der Künstler besonders auf Schönheit achten sollte, „denn in der Malerei ist Schönheit so angenehm wie notwendig“. Das Kunstwerk ist laut Alberti so konstruiert, dass es unmöglich ist, etwas davon wegzunehmen oder etwas hinzuzufügen, ohne die Schönheit des Ganzen zu beeinträchtigen. Schönheit war für Alberti "die Harmonie aller Teile zueinander", und in der Folge "wird diese Übereinstimmung in einer bestimmten Anzahl, Proportion und Anordnung verwirklicht, die von der Harmonie gefordert wird". Albertis Gedanken zur Harmonie waren nicht neu – sie ließen sich auf Pythagoras zurückführen –, aber er stellte sie in einen neuen Kontext, der sich gut in den zeitgenössischen ästhetischen Diskurs einfügt.

In Rom hatte Alberti viel Zeit, um die antiken Stätten, Ruinen und Objekte zu studieren. Seine detaillierten Beobachtungen, die in seinem De re aedificatoria (1452, Über die Kunst des Bauens ) enthalten sind, wurden nach dem Muster der De architectura des römischen Architekten und Ingenieurs Vitruv ( fl. 46–30 v. Chr.) gestaltet. Das Werk war die erste architektonische Abhandlung der Renaissance. Es deckte ein breites Themenspektrum ab, von Geschichte über Stadtplanung und Ingenieurwesen bis hin zur Philosophie der Schönheit. De re aedificatoria, ein großes und teures Buch, wurde erst 1485 vollständig veröffentlicht, danach wurde es zu einem wichtigen Nachschlagewerk für Architekten. Das Buch wurde jedoch „nicht nur für Handwerker, sondern auch für alle, die sich für die edlen Künste interessieren“, wie Alberti es ausdrückte, geschrieben. Ursprünglich auf Latein veröffentlicht, erschien die erste italienische Ausgabe 1546. Die italienische Standardausgabe von Cosimo Bartoli wurde 1550 veröffentlicht. Papst Nikolaus V. , dem Alberti das gesamte Werk widmete, träumte davon, die Stadt Rom wieder aufzubauen, aber er schaffte es nur einen Bruchteil seiner visionären Pläne zu verwirklichen. Durch sein Buch öffnete Alberti seine Theorien und Ideale der florentinischen Renaissance für Architekten, Gelehrte und andere.

Alberti schrieb I Libri della famiglia – in dem es um Bildung, Ehe, Haushaltsführung und Geld ging – im toskanischen Dialekt. Das Werk wurde erst 1843 gedruckt. Wie Erasmus Jahrzehnte später betonte Alberti die Notwendigkeit einer Bildungsreform. Er stellte fest, dass „die Betreuung sehr kleiner Kinder Frauenarbeit ist, für Krankenschwestern oder die Mutter“, und dass Kindern so früh wie möglich das Alphabet beigebracht werden sollte. Mit großen Hoffnungen gab er das Werk seiner Familie zum Lesen, aber in seiner Autobiografie gesteht Alberti, dass „er sich darüber hinaus kaum erwehren konnte, wütend zu werden, als er sah, wie einige seiner Verwandten sowohl das ganze Werk als auch das vergebliche Unternehmen des Autors offen lächerlich machten es". Momus , geschrieben zwischen 1443 und 1450, war eine bemerkenswerte Komödie über die olympischen Gottheiten. Es wurde als Schlüsselroman betrachtet – Jupiter wurde in einigen Quellen als Papst Eugenius IV. und Papst Nikolaus V. identifiziert. Alberti entlehnte viele seiner Figuren von Lucian , einem seiner griechischen Lieblingsschriftsteller. Der Name seines Helden, Momus, bezieht sich auf das griechische Wort für Schuld oder Kritik. Nachdem er aus dem Himmel vertrieben wurde, wird Momus , der Gott des Spotts, schließlich kastriert. Jupiter und die anderen Gottheiten kommen ebenfalls auf die Erde, aber sie kehren in den Himmel zurück, nachdem Jupiter sich in einem großen Sturm die Nase gebrochen hat.

Architektonische Arbeiten

Die dramatische Fassade von Sant' Andrea, Mantua, (1471), die nach Albertis Tod nach seinem Entwurf erbaut wurde
Die unvollendete und veränderte Fassade von San Sebastiano hat viele Spekulationen über Albertis Absichten gefördert.

Alberti kümmerte sich nicht um die praktischen Aspekte des Bauens, und nur wenige seiner Hauptwerke wurden vollendet. Als Designer und Schüler von Vitruv und antiken römischen Überresten erfasste er die Natur der Säulen- und Sturzarchitektur eher vom visuellen als vom strukturellen Standpunkt aus und setzte die klassischen Ordnungen korrekt ein, im Gegensatz zu seinem Zeitgenossen Brunelleschi , der die klassische Säule verwendete und Pilaster in freier Interpretation. Zu Albertis Anliegen gehörte die gesellschaftliche Wirkung von Architektur, und zu diesem Zweck war ihm das Stadtbild sehr bewusst. Dies zeigt sich darin, dass er im Rucellai-Palast eine durchgehende Sitzbank auf der Ebene des Untergeschosses eingebaut hat. Alberti antizipierte das Prinzip der Straßenhierarchie mit breiten Hauptstraßen, die mit Nebenstraßen verbunden waren, und Gebäuden gleicher Höhe.

In Rom wurde er von Papst Nikolaus V. für die Restaurierung des römischen Aquädukts von Acqua Vergine eingesetzt , das in ein einfaches, von Alberti entworfenes Becken mündete , das später vom barocken Trevi-Brunnen weggefegt wurde .

In einigen Studien schlagen die Autoren vor, dass die Villa Medici in Fiesole ihren Entwurf Alberti und nicht Michelozzo verdanken könnte und dass sie dann zum Prototyp der Renaissance - Villa wurde . Dieses von Giovanni de' Medici , dem zweiten Sohn von Cosimo il Vecchio , in Auftrag gegebene Wohnhaus auf einem Hügel mit Blick auf die Stadt ist möglicherweise das allererste Beispiel einer Renaissance-Villa: Das heißt, es folgt den albertianischen Kriterien für die Wiedergabe eines Landes Behausung einer "villa suburbana". Unter dieser Perspektive könnte die Villa Medici in Fiesole daher als „Muse“ für zahlreiche andere Gebäude nicht nur im Florenzer Raum gelten, die von ihr seit dem Ende des 15. Jahrhunderts Inspiration und gestalterische Innovation erfahren.

Tempio Malatestiano, Rimini

Der Tempio Malatestiano in Rimini (1447, 1453–60) ist der Wiederaufbau einer gotischen Kirche. Die Fassade mit ihrem dynamischen Formenspiel wurde unvollständig belassen.

Fassade des Palazzo Rucellai

Die Gestaltung der Fassade des Palazzo Rucellai (1446–51) war einer von mehreren Aufträgen für die Familie Rucellai. Das Design überlagert ein Gitter aus flachen Pilastern und Gesimsen in klassischer Weise auf rustikalem Mauerwerk und wird von einem schweren Gesims überragt. Der Innenhof hat korinthische Säulen. Der Palast setzte Maßstäbe in der Verwendung klassischer Elemente, die ursprünglich in städtischen Gebäuden in Florenz zu finden waren, und beeinflusste spätere Palazzi stark. Die Arbeit wurde von Bernardo Rosselino ausgeführt .

Tempio Malatestiano, Rimini
Die polychrome Fassade von Santa Maria Novella

Novelle Santa Maria

In Santa Maria Novella , Florenz, wurde zwischen (1448–70) die obere Fassade nach dem Entwurf von Alberti errichtet. Es war eine herausfordernde Aufgabe, da die untere Ebene bereits drei Türen und sechs gotische Nischen mit Gräbern hatte und den für Florentiner Kirchen typischen polychromen Marmor wie San Miniato al Monte und das Baptisterium von Florenz verwendete . Das Design beinhaltet auch ein bereits vorhandenes Okularfenster . Alberti führte klassische Merkmale um den Portikus herum ein und verteilte die Polychromie auf eine Weise über die gesamte Fassade, die klassische Proportionen und Elemente wie Pilaster, Gesimse und einen Giebel im klassischen Stil umfasst, der eher mit einem Sonnendurchbruch in Mosaiksteinchen als mit Skulpturen verziert ist. Das bekannteste Merkmal dieser typischen dreischiffigen Kirche ist die Art und Weise, wie Alberti das Problem gelöst hat, die verschiedenen Ebenen des Mittelschiffs und die viel niedrigeren Seitenschiffe visuell zu überbrücken. Er verwendete zwei große Schriftrollen, die zu einem Standardmerkmal der Kirchenfassaden in den späteren Gebäuden der Renaissance, des Barock und der Klassik wurden.

Pienza

Piazza Pio II in Pienza mit Blick auf den Palazzo Piccolomini

Alberti gilt als Berater für die Gestaltung der Piazza Pio II in Pienza . Das Dorf, früher Corsignano genannt, wurde ab etwa 1459 neu gestaltet. Es war der Geburtsort von Aeneas Silvius Piccolomini, Papst Pius II ., in dessen Dienst Alberti diente. Pius II. wollte das Dorf als Rückzugsort nutzen, aber es sollte die Würde seiner Position widerspiegeln.

Die Piazza hat eine Trapezform , die von vier Gebäuden definiert wird, mit einem Fokus auf der Kathedrale von Pienza und Passagen auf beiden Seiten, die sich zu einer Landschaftsansicht öffnen. Der Hauptwohnsitz, Palazzo Piccolomini , befindet sich auf der Westseite. Es hat drei Stockwerke, die durch Pilaster und Gebälkreihen gegliedert sind, mit einem doppelt beleuchteten Kreuzfenster in jeder Bucht. Diese Struktur ähnelt Albertis Palazzo Rucellai in Florenz und anderen späteren Palästen. Bemerkenswert ist der Innenhof des Palazzo. Die Rückseite des Palastes im Süden wird durch Loggien auf allen drei Stockwerken definiert, die einen umschlossenen italienischen Renaissancegarten mit Modifikationen aus der Zeit des Giardino all'italiana und spektakuläre Ausblicke in die ferne Landschaft des Val d'Orcia und der Geliebten von Papst Pius überblicken Dahinter der Berg Amiata. Unterhalb dieses Gartens befindet sich ein gewölbter Stall mit Boxen für hundert Pferde. Der Entwurf, der das Zentrum der Stadt radikal veränderte, umfasste einen Palast für den Papst, eine Kirche, ein Rathaus und ein Gebäude für die Bischöfe, die den Papst auf seinen Reisen begleiten würden. Pienza gilt als frühes Beispiel der Stadtplanung der Renaissance.

Sant'Andrea, Mantua

Die Basilika Sant'Andrea in Mantua wurde 1471 begonnen, ein Jahr vor Albertis Tod. Es wurde fertiggestellt und ist sein bedeutendstes Werk, das das Triumphbogenmotiv sowohl für die Fassade als auch für das Innere verwendet und viele nachfolgende Werke beeinflusst. Alberti verstand die Rolle des Architekten als Gestalter. Im Gegensatz zu Brunelleschi hatte er kein Interesse am Bau und überließ die praktischen Details den Bauherren und die Aufsicht anderen.

Andere Gebäude

  • San Sebastiano , Mantua, (begonnen 1458), dessen unvollendete Fassade viele Spekulationen über Albertis Absicht gefördert hat
  • Sepolcro Rucellai in San Pancrazio , 1467)
  • Die Tribüne für Santissima Annunziata , Florenz (1470, mit Änderungen fertiggestellt, 1477)

Malerei

Giorgio Vasari , der argumentierte, dass der historische Fortschritt in der Kunst in Michelangelo seinen Höhepunkt erreichte , betonte Albertis wissenschaftliche Errungenschaften, nicht seine künstlerischen Talente: „Er verbrachte seine Zeit damit, die Welt zu erkunden und die Proportionen von Antiquitäten zu studieren; aber vor allem folgte er seiner natürlichen genial, er konzentrierte sich eher auf das Schreiben als auf die angewandte Arbeit." Leonardo , der sich selbst ironisch „einen ungebildeten Menschen“ ( omo senza lettere ) nannte, folgte Alberti in der Ansicht, dass Malerei Wissenschaft ist. Als Wissenschaftler war Leonardo jedoch empirischer als Alberti, der Theoretiker war und kein ähnliches Interesse an der Praxis hatte. Alberti glaubte an ideale Schönheit, aber Leonardo füllte seine Notizbücher mit Beobachtungen zu menschlichen Proportionen, Seite für Seite, und endete mit seiner berühmten Zeichnung des vitruvianischen Mannes , einer menschlichen Figur, die mit einem Quadrat und einem Kreis in Beziehung steht.

In On Painting verwendet Alberti den Ausdruck „We Painters“, aber als Maler oder Bildhauer war er ein Dilettant. "In der Malerei hat Alberti nichts von großer Bedeutung oder Schönheit erreicht", schrieb Vasari. "Die wenigen erhaltenen Gemälde von ihm sind alles andere als perfekt, aber das ist nicht verwunderlich, da er sich mehr seinem Studium als der Zeichenkunst widmete." Jacob Burckhardt porträtierte Alberti in „ Die Zivilisation der Renaissance in Italien “ als wahres Universalgenie. „Und Leonardo Da Vinci war für Alberti der Vollender des Anfängers, wie der Meister für den Dilettanten. Wäre nur, dass Vasaris Werk hier durch eine Beschreibung wie die von Alberti ergänzt würde! Die kolossalen Umrisse von Leonardos Wesen können nie mehr als undeutlich sein und fern empfangen."

Alberti soll in Mantegnas großen Fresken in der Camera degli Sposi als der in dunkelrote Kleidung gekleidete ältere Mann erscheinen, der Ludovico Gonzaga , dem Herrscher von Mantua, ins Ohr flüstert. Auf Albertis Selbstbildnis, einer großen Plakette , ist er als Römer gekleidet. Links von seinem Profil ist ein geflügeltes Auge. Auf der Rückseite steht die Frage Quid tum? (was dann), entnommen aus Virgils Eclogues : " So what, if Amyntas is dark? ( quid tum si fuscus Amyntas? ) Veilchen sind schwarz, und Hyazinthen sind schwarz."

Beiträge

Detail der Fassade des Tempio Malatestiano

Alberti leistete eine Vielzahl von Beiträgen zu verschiedenen Bereichen:

  • Alberti war der Schöpfer einer Theorie namens "Historia". In seiner Abhandlung De pictura (1435) erläutert er die Theorie der Anhäufung von Menschen, Tieren und Gebäuden, die untereinander Harmonie schaffen und „dem gelehrten und ungelehrten Betrachter lange Zeit mit einem gewissen Sinn fürs Auge innehalten Genuss und Emotion". De pictura ("Über die Malerei") enthielt die erste wissenschaftliche Untersuchung der Perspektive . Eine italienische Übersetzung von De pictura ( Della pittura ) wurde 1436 veröffentlicht, ein Jahr nach der lateinischen Originalfassung und im Vorwort an Filippo Brunelleschi gerichtet. Die lateinische Fassung war Albertis humanistischem Förderer Gianfrancesco Gonzaga aus Mantua gewidmet. Er schrieb auch Arbeiten zur Bildhauerei, De statua .
  • Alberti nutzte seine künstlerischen Abhandlungen, um eine neue humanistische Kunsttheorie vorzuschlagen. Er nutzte seine Kontakte zu frühen Quattrocento-Künstlern wie Brunelleschi, Donatello und Ghiberti, um ein praktisches Handbuch für den Renaissance-Künstler bereitzustellen.
  • Alberti schrieb ein einflussreiches Werk über Architektur, De re aedificatoria , das im 16. Jahrhundert ins Italienische (von Cosimo Bartoli), Französische, Spanische und Englische übersetzt worden war. Eine englische Übersetzung stammt von Giacomo Leoni aus dem frühen 18. Jahrhundert. Neuere Übersetzungen sind jetzt verfügbar.
  • Während Albertis Abhandlungen über Malerei und Architektur als Gründungstexte einer neuen Kunstform gefeiert wurden, die mit der gotischen Vergangenheit brach, ist es unmöglich, das Ausmaß ihrer praktischen Auswirkungen zu seinen Lebzeiten abzuschätzen. Sein Lob der Verleumdung von Apelles führte zu mehreren Versuchen, sie nachzuahmen, darunter Gemälde von Botticelli und Signorelli. Seine stilistischen Ideale wurden in den Werken von Mantegna , Piero della Francesca und Fra Angelico verwirklicht . Aber inwieweit Alberti für diese Neuerungen verantwortlich war und inwieweit er lediglich die Strömungen der künstlerischen Bewegung artikulierte, mit denen er durch seine praktische Erfahrung vertraut war, lässt sich nicht feststellen.
  • Er war so geschickt in lateinischen Versen, dass eine Komödie mit dem Titel Philodoxius , die er in seinem zwanzigsten Lebensjahr schrieb , später den jüngeren Aldus Manutius täuschen würde , der sie als das echte Werk von „Lepidus Comicus“ redigierte und veröffentlichte.
Das Obergeschoss von Santa Maria Novella
Eine der riesigen Schriftrollen in Santa Maria Novella
  • Ihm wird zugeschrieben, der Autor oder alternativ der Designer der Holzschnittillustrationen des seltsamen Fantasy- Romans Hypnerotomachia Poliphili zu sein.
  • Neben seinen Abhandlungen über die Künste schrieb Alberti auch: Philodoxus ("Liebhaber des Ruhms", 1424), De commodis litterarum atque incommodis ("Über die Vor- und Nachteile der Literaturwissenschaft", 1429), Intercoenales ("Tafelgespräch", um 1429), Della famiglia ("Über die Familie", begonnen 1432), Vita S. Potiti ("Das Leben des hl. Potitus", 1433), De iure (Über das Gesetz, 1437), Theogenius ("Der Ursprung der Götter", um 1440), Profugorium ab aerumna ("Zuflucht vor seelischer Qual"), Momus (1450) und De Iciarchia ("Über den Prinzen", 1468). Diese und andere Werke wurden 1586 von dem Humanisten Cosimo Bartoli in Venedig übersetzt und gedruckt .
  • Alberti war nach den Maßstäben seiner Zeit ein versierter Kryptograph und erfand die erste polyalphabetische Chiffre , die heute als Alberti-Chiffre bekannt ist, und die maschinengestützte Verschlüsselung mit seiner Cipher Disk . Die polyalphabetische Chiffre war zumindest im Prinzip (denn sie wurde mehrere hundert Jahre lang nicht richtig verwendet) der bedeutendste Fortschritt in der Kryptographie seit der Zeit von Julius Cäsar. Der Kryptographie-Historiker David Kahn bezeichnet ihn als „Vater der westlichen Kryptographie“ und weist auf drei bedeutende Fortschritte auf diesem Gebiet hin, die Alberti zugeschrieben werden können: „die früheste westliche Darstellung der Kryptoanalyse, die Erfindung der polyalphabetischen Substitution und die Erfindung des verschlüsselten Codes“. . David Khan (1967). Die Codebrecher: Die Geschichte des geheimen Schreibens . NewYork: MacMillan.
  • Laut Alberti, in einer kurzen Autobiographie geschrieben c. 1438 in Latein und in der dritten Person (viele, aber nicht alle Gelehrte betrachten dieses Werk als Autobiographie), war er in der Lage, "mit geschlossenen Füßen zu stehen und über den Kopf eines Mannes zu springen". Die Autobiographie überlebt dank einer Transkription aus dem 18. Jahrhundert von Antonio Muratori . Alberti behauptete auch, dass er „in allen körperlichen Übungen herausragend war; mit gefesselten Füßen über einen stehenden Mann springen konnte; in der großen Kathedrale eine Münze weit nach oben werfen konnte, um gegen das Gewölbe zu klingeln; sich amüsierte, wilde Pferde zu zähmen und Berge zu besteigen ". Unnötig zu sagen, dass sich viele in der Renaissance auf verschiedene Weise beworben haben, und Albertis Eifer, seine Fähigkeiten zu fördern, sollte bis zu einem gewissen Grad in diesem Rahmen verstanden werden. (Dieser Rat sollte beim Lesen der obigen Informationen befolgt werden, von denen einige aus dieser sogenannten Autobiographie stammen.)
  • Alberti behauptete in seiner „Autobiographie“, ein versierter Musiker und Organist zu sein, aber es gibt keine eindeutigen Beweise für diese Behauptung. Tatsächlich waren musikalische Poser zu seiner Zeit keine Seltenheit (siehe den Text des Liedes Musica Son von Francesco Landini für diesbezügliche Beschwerden ) . Muße hatte, sich dieser Kunst zu widmen, aber das ist nur Spekulation. Auch Vasari stimmte dem zu.
  • Er interessierte sich für das Zeichnen von Karten und arbeitete mit dem Astronomen , Astrologen und Kartographen Paolo Toscanelli zusammen .
  • In Bezug auf die Ästhetik ist Alberti einer der ersten, der das Kunstwerk als Nachahmung der Natur definiert, genau als eine Auswahl ihrer schönsten Teile: „Also lasst uns von der Natur nehmen, was wir malen werden, und von der Natur wählen wir das meiste schöne und wertvolle Dinge".

Werke im Druck

Ein Fenster des Rucellai-Palastes
  • De Pictura , 1435. Über die Malerei , auf Englisch, De Pictura , auf Latein, Über die Malerei . Pinguin-Klassiker. 1972. ISBN 978-0-14-043331-9.; Della Pittura , auf Italienisch (1804 [1434]).
  • Momus, lateinischer Text und englische Übersetzung, 2003 ISBN  0-674-00754-9
  • De re aedificatoria (1452, Zehn Bücher über Architektur). Alberti, Leon Battista. De re aedificatoria. Über die Baukunst in zehn Büchern. (übersetzt von Joseph Rykwert, Robert Tavernor und Neil Leach). Cambridge, Mass.: MIT Press, 1988. ISBN  0-262-51060-X . ISBN  978-0-262-51060-8 . Lateinische, französische und italienische Ausgaben und in englischer Übersetzung .
  • De Cifris Eine Abhandlung über Chiffren (1467), trans. A. Zaccagnini. Vorwort von David Kahn, Galimberti, Turin 1997.
  • Della tranquillitá dell'animo . 1441.
  • "Leon Battista Alberti. On Painting. A New Translation an Critical Edition", Herausgegeben und übersetzt von Rocco Sinisgalli , Cambridge University Press, New York, Mai 2011, ISBN  978-1-107-00062-9 , ( books.google.de )
  • I Libri della Famiglia , italienische Ausgabe
  • "Abendstücke". Eine Übersetzung der Intercenales von David Marsh. Zentrum für Studien des Mittelalters und der frühen Renaissance, State University of New York, Binghamton 1987.
  • "Descriptio urbis Romae. Leon Battista Albertis Beschreibung der Stadt Rom". Peter Hicks, Arizona Board of Regents für die Arizona State University 2007.

Erbe

Borsi stellt fest, dass Albertis Schriften über Architektur weiterhin die moderne und zeitgenössische Architektur beeinflussen, und erklärt: „Der Organizismus und die Naturverehrung von Wright, der saubere Klassizismus von van der Mies, die regulatorischen Umrisse und anthropomorphen, harmonischen, modularen Systeme von Le Corbusier und Kahn Wiederbelebung der ‚Antike‘ sind alles Elemente, die dazu verleiten, Albertis Einfluss auf die moderne Architektur nachzuspüren.“

In der Populärkultur

Anmerkungen

Verweise

  • [1] Magda Saura, „Bauvorschriften in der architektonischen Abhandlung De re aedificatoria“,

[2] Dritter Internationaler Kongress für Baugeschichte , Cottbus, Mai 2009.

[3] http://hdl.handle.net/2117/14252

Weiterlesen

LA) Leon Battista Alberti, De re aedificatoria, Argentorati, excudebat M. Iacobus Cammerlander Moguntinus, 1541.

  • (LA) Leon Battista Alberti, De re aedificatoria, Florentiae, Accuratissime impressum opera magistri Nicolai Laurentii Alamani.

Leon Battista Alberti, Opere Volgari. 1, Florenz, Tipografia Galileiana, 1843.

  • Leon Battista Alberti, Opere Volgari. 2, Florenz, Tipografia Galileiana, 1844.
  • Leon Battista Alberti, Opere Volgari. 4, Florenz, Tipografia Galileiana, 1847.
  • Leon Battista Alberti, Opere Volgari. 5, Firenze, Tipografia Galileiana, 1849.
  • Leon Battista Alberti, Opere, Florentiae, JC Sansoni, 1890.
  • Leon Battista Alberti, Trattati d’arte, Bari, Laterza, 1973.
  • Leon Battista Alberti, Ippolito e Leonora, Firenze, Bartolomeo de' Libri, prima del 1495.
  • Leon Battista Alberti, Ecatonfilea, Stampata in Venesia, per Bernardino da Cremona, 1491.
  • Leon Battista Alberti, Deifira, Padua, Lorenzo Canozio, 1471.
  • Leon Battista Alberti, Teogenio, Mailand, Leonard Pachel, um 1492.
  • Leon Battista Alberti, Libri della Famiglia, Bari, G. Laterza, 1960.
  • Leon Battista Alberti, Rime e trattati morali, Bari, Laterza, 1966.
  • Albertiana, Rivista della Société Intérnationale Leon Battista Alberti, Florenz, Olschki, 1998 sgg.
  • Franco Borsi, Leon Battista Alberti: Opera completa, Electa, Mailand, 1973;

Giovanni Ponte, Leon Battista Alberti: Umanista e scrittore, Tilgher, Genua, 1981;

  • Paolo Marolda, Crisi e conflitto in Leon Battista Alberti, Bonacci, Roma, 1988;
  • Roberto Cardini, Mosaici: Il nemico dell'Alberti, Bulzoni, Roma 1990;
  • Rosario Contarino, Leon Battista Alberti Moralista, Presentazione di Francesco Tateo, S. Sciascia, Caltanissetta 1991;
  • Pierluigi Panza, Leon Battista Alberti: Filosofia e teoria dell'arte, Einführung von Dino Formaggio, Guerini, Mailand 1994;
  • Cecil Grayson, Studi su Leon Battista Alberti, a cura di Paola Claut, Olschki, Firenze 1998;
  • Stefano Borsi, Momus, o Del principe: Leon Battista Alberti, i papi, il giubileo, Polistampa, Firenze 1999;

Luca Boschetto, Leon Battista Alberti e Firenze: Biografia, storia, letteratura, Olschki, Firenze 2000;

  • Alberto G. Cassani, La fatica del costruire: Tempo e materia nel pensiero di Leon Battista Alberti, Unicopli, Mailand 2000;
  • Elisabetta Di Stefano, L'altro sapere: Bello, arte, immagine in Leon Battista Alberti, Centro internazionale studi di estetica, Palermo 2000;
  • Rinaldo Rinaldi, Melancholia Christiana. Studi sulle fonti di Leon Battista Alberti, Firenze, Olschki, 2002;
  • Francesco Furlan, Studia Albertiana: Lectures et lecteurs de LB Alberti, N. Aragno-J. Vrin, Turin-Parigi 2003;
  • Anthony Grafton, Leon Battista Alberti: Un genio universale, Laterza, Roma-Bari 2003;

D. Mazzini, S. Martini. Villa Medici in Fiesole. Leon Battista Alberti e il prototipo di villa rinascimentale, Centro Di, Firenze 2004;

  • Michel Paoli, Leon Battista Alberti 1404–1472, Parigi, Editions de l'Imprimeur, 2004, ISBN  2-910735-88-5 , ora tradotto in italiano: Michel Paoli, Leon Battista Alberti, Bollati Boringhieri, Torino 2007, 124 p. + 40 Abb., ISBN  978-88-339-1755-9 .
  • Anna Siekiera, Bibliografia Linguistica Albertiana, Firenze, Edizioni Polistampa, 2004 (Edizione Nazionale delle Opere di Leon Battista Alberti, Serie «Strumenti», 2);
  • Francesco P. Fiore: La Roma von Leon Battista Alberti. Umanisti, architetti e artisti alla scoperta dell'antico nella città del Quattrocento, Skira, Mailand 2005, ISBN  88-7624-394-1 ;

Leon Battista Alberti architetto, a cura di Giorgio Grassi e Luciano Patetta, testi di Giorgio Grassi et alii, Banca CR, Firenze 2005;

  • Restaurare Leon Battista Alberti: il caso di Palazzo Rucellai, a cura di Simonetta Bracciali, presentazione di Antonio Paolucci, Libreria Editrice Fiorentina, Firenze 2006, ISBN  88-89264-81-0 ;
  • Stefano Borsi, Leon Battista Alberti e Napoli, Polistampa, Florenz 2006; ISBN  88-88967-58-3
  • Gabriele Morolli, Leon Battista Alberti. Firenze e la Toscana, Maschietto Editore, Florenz, 2006.ù
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  • F. Canali, La facciata del Tempio Malatestiano, in Il Tempio della Meraviglia, a cura di F. Canali, C. Muscolino, Firenze, 2007.
  • VC Galati, "Ossa" und "illigamenta" nel De Re aedificatoria. Caratteri costruttivi e ipotesi strutturali nella lettura della tecnologia antiquaria del cantiere del Tempio Malatestiano, in Il Tempio della Meraviglia, a cura di F. Canali, C. Muscolino, Firenze, 2007.
  • Alberti e la cultura del Quattrocento, Atti del Convegno internazionale di Studi, (Firenze, Palazzo Vecchio, Salone dei Dugento, 16.-17.-18. Dezember 2004), a cura di R. Cardini e M. Regoliosi, Firenze, Edizioni Polistampa, 2007 .
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  • VC Galati, Riflessioni sulla Reggia di Castelnuovo a Napoli: morphologie architetoniche e tecniche costruttive. Un univoco cantiere antiquario tra Donatello e Leon Battista Alberti?, in Brunelleschi, Alberti e oltre, a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16–17, 2008.
  • F. Canali, VC Galati, Leon Battista Alberti, gli 'Albertiani' e la Puglia umanistica, in Brunelleschi, Alberti e oltre, a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16–17, 2008.
  • G. Morolli, Alberti: la triiplice luce della pulcritudo, in Brunelleschi, Alberti e oltre, a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16–17, 2008.
  • G. Morolli, Pienza e Alberti, in Brunelleschi, Alberti e oltre, a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16–17, 2008.
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Massimo Bulgarelli, Leon Battista Alberti, 1404-1472: Architettura e storia, Electa, Mailand 2008;

  • Caterina Marrone, ich segni dell'inganno. Semiotica della crittografia, Stampa Alternativa&Graffiti, Viterbo 2010;
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