Louella Parsons - Louella Parsons

Louella Parsons
Louella-Parsons-1937.jpg
Pfarrer im Jahr 1937
Geboren
Louella Rose Oettinger

( 1881-08-06 )6. August 1881
Freeport, Illinois , USA
Ist gestorben 9. Dezember 1972 (1972-12-09)(91 Jahre)
Santa Monica, Kalifornien , USA
Ruheplatz Holy Cross Cemetery , Culver City, Kalifornien , USA
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Beruf
  • Klatschkolumnist
  • Drehbuchautor
aktive Jahre 1902–1965
Ehepartner
Kinder Harriet Parsons

Louella Parsons (geboren Louella Rose Oettinger ; 6. August 1881 - 9. Dezember 1972) war eine US-amerikanische Filmkolumnistin und Drehbuchautorin. Sie wurde von William Randolph Hearst übernommen, weil sie sich für Hearsts Geliebte Marion Davies eingesetzt hatte und später eine einflussreiche Figur in Hollywood wurde. Zu ihrer Blütezeit wurden ihre Kolumnen von 20 Millionen Menschen in 700 Zeitungen weltweit gelesen.

Sie blieb die unangefochtene "Königin des Hollywood-Klatschs" bis zur Ankunft der extravaganten Hedda Hopper , mit der sie sich jahrelang befehdete.

Frühen Lebensjahren

Louella Parsons wurde als Louella Rose Oettinger in Freeport, Illinois , als Tochter von Helen (Stine) und Joshua Oettinger geboren. Ihr Vater war deutsch-jüdischer Abstammung, ebenso wie ihr Großvater mütterlicherseits, während ihre Großmutter mütterlicherseits, Jeanette Wilcox, irischer Herkunft war. Während ihrer Kindheit besuchten ihre Eltern eine Bischofskirche . Sie hatte zwei Brüder, Edwin und Fred, und eine Schwester, Rae. 1890 heiratete ihre verwitwete Mutter John H. Edwards. Sie lebten in Dixon, Illinois , der Heimatstadt von Ronald Reagan .

Parsons beschloss während der High School, Schriftsteller oder Reporter zu werden. Bei ihrem Abitur 1901 hielt sie eine voraussagende Rede mit dem Titel "Große Männer", woraufhin ihr Direktor ankündigte, dass sie eine großartige Schriftstellerin werden würde.

Nach der High School schrieb sich Parsons für einen Lehrerkurs an einem örtlichen Dixon College ein. Sie erhielt einen finanziellen Beitrag von einem entfernten deutschen Verwandten. Noch während ihres Studiums erhielt Parsons ihren ersten Zeitungsjob als Teilzeitautorin für den Dixon Star . 1902 wurde sie die erste weibliche Journalistin in Dixon, wo sie über die sozialen Kreise von Dixon tratschte und einen Schritt in Richtung ihrer Hollywood-Karriere machte.

Sie und ihr erster Ehemann, John Parsons, zogen nach Burlington, Iowa . Dort wurde ihr einziges Kind Harriet (1906–1983), die zur Filmproduzentin heranwuchs , geboren. Während in Burlington, Parsons zum ersten Mal sah ihren Film , The Great Train Robbery (1903).

Als ihre Ehe zerbrach, zog Parsons nach Chicago . 1912 bekam sie ihren ersten Einblick in die Filmindustrie, als sie für George K. Spoor als Drehbuchautorin bei der Essanay Company in Chicago arbeitete und ihr erstes Drehbuch für 25 US-Dollar verkaufte. Ihre Tochter Harriet wurde in mehreren Filmen als "Baby Parsons" in Rechnung gestellt, darunter The Magic Wand (1912), geschrieben von Louella Parsons. Sie schrieb auch ein Buch mit dem Titel How to Write for the Movies .

Karriere

Hearst Corporation

1914 begann Parsons, die erste Filmklatschkolumne in den Vereinigten Staaten für den Chicago Record Herald zu schreiben . William Randolph Hearst kaufte diese Zeitung 1918 und Parsons war arbeitslos, da Hearst noch nicht entdeckt hatte, dass Filme und Filmpersönlichkeiten Nachrichten waren. Parsons zog dann nach New York City und begann für den New York Morning Telegraph zu arbeiten , eine ähnliche Filmkolumne zu schreiben, die die Aufmerksamkeit von Hearst auf sich zog, nachdem er ihr Interview mit seiner Geliebten und Schützling Marion Davies gesehen hatte . Parsons hatte die Leser ermutigt, "diesem Mädchen eine Chance zu geben", während die Mehrheit der Kritiker Davies verunglimpfte. Parsons überschüttete das ehemalige Chormädchen mit Lob, was zu einer Freundschaft zwischen den beiden Frauen führte und 1923 zu einem Angebot von Hearst führte, dass sie die Filmredakteurin seines New York American für 200 Dollar pro Woche werden sollte . Ihr fortwährendes Lob für Davies blieb auch von anderen nicht unbemerkt. Der Satz „Marion sah nie schöner aus“ wurde zum Standard in ihrer Kolumne und zu einem augenzwinkernden kulturellen Schlagwort.

Es gab hartnäckige Spekulationen, dass Parsons aufgrund eines Skandals, über den sie nicht schrieb, in ihre Position als führende Klatschkolumnistin der Hearst-Kette erhoben wurde . Im Jahr 1924 starb Regisseur Thomas Ince, nachdem er von Hearsts Yacht getragen worden war, angeblich wegen Verdauungsstörungen ins Krankenhaus eingeliefert worden. Viele Hearst Zeitungen fälschlich behauptet , dass Ince hatte überhaupt an Bord des Bootes nicht gewesen und hatte krank bei der Zeitung Mogul gefallen Hause . Charlie Chaplins Sekretärin berichtete, ein Einschussloch in Inces Kopf gesehen zu haben, als er von der Yacht entfernt wurde. Es kursierten Gerüchte, dass Chaplin eine Affäre mit Hearsts Geliebter Davies hatte und dass ein Versuch, Chaplin zu erschießen, Inces Tod verursacht haben könnte. Angeblich war Parsons in dieser Nacht auch an Bord der Yacht, aber sie ignorierte die Geschichte in ihren Kolumnen. Als offizielle Todesursache wurde Herzinsuffizienz genannt .

Frauenclub der New Yorker Zeitung

Parsons war Gründungsmitglied des New York Newspaper Women's Club und wurde 1925 für eine Amtszeit zum Präsidenten der Organisation gewählt.

Syndizierung

1925 erkrankte Parsons an Tuberkulose und man sagte ihr, sie habe noch sechs Monate zu leben. Sie verbrachte ein Jahr in Palm Springs, Kalifornien , was sie zu einem beliebten Ferienort für Hollywood-Filmstars machte. Wegen des trockenen Klimas zog sie nach Arizona , dann nach Los Angeles , wo sie sich entschied zu bleiben. Als die Krankheit in Remission war, ging sie wieder an die Arbeit, und Hearst schlug vor, dass sie eine syndizierte Hollywood- Kolumnistin für seine Zeitungen werden würde . Als sie und der Verlagsmogul eine eiserne Beziehung entwickelten, erschien ihre Kolumne in Los Angeles Examiner in über siebenhundert Zeitungen auf der ganzen Welt mit einer Leserschaft von mehr als 20 Millionen, und Parsons wurde allmählich zu einer der mächtigsten Stimmen im Film Geschäft mit ihrer täglichen Zuteilung von Klatsch.

Radio Sender

Ab 1928 moderierte sie eine wöchentliche Radiosendung mit Filmstar- Interviews, die von SunKist gesponsert wurde . Ein ähnliches Programm wurde 1931 von der Charis Foundation Garment gesponsert. Im Jahr 1934 unterzeichnete sie einen Vertrag mit der Campbell's Soup Company und begann ein Programm mit dem Titel Hollywood Hotel zu moderieren , das Stars in Szenen aus ihren kommenden Filmen zeigte. Die Stars erschienen kostenlos, was den konkurrierenden Sendern oder allen Stars nicht gefiel, aber sie beschwerten sich nicht bei Repressalien. Ihre Eröffnungszeile der Show war "My first exclusive of tonight is...", die gefürchtet wurde. Die Show wurde abgesagt, nachdem die Screen Actors Guild eine Zahlung für ihre Mitglieder verlangt hatte. Warner Bros. zahlte ihr 50.000 US-Dollar, um 1937 in einer verfilmten Version zu erscheinen , aber der Film floppte.

"First Lady von Hollywood"

June Allyson enthüllt Louella ein Geheimnis (1946)

Parsons sah sich als die soziale und moralische Schiedsrichterin Hollywoods und viele fürchteten ihre Ungunst mehr als die der Filmkritiker.

Parsons hatte Informanten in Studiofluren, Friseursalons, Anwalts- und Arztpraxen. Ihr Mann war Urologe und Hollywood-Arzt, und es wurde angenommen, dass er Informationen weitergab, die er in seiner Position als Studioarzt gelernt hatte. Sie arbeitete von ihrem Haus in Beverly Hills aus mit einem Team bestehend aus einer Sekretärin, ihrer stellvertretenden Rezensentin (Dorothy Manners, die dreißig Jahre lang für Parsons arbeitete), einem "Bein"-Mann, der Nachrichten sammelte, und einer Reporterin, die über Café berichtete. Sie hatte drei Telefone in ihrem Büro. Sie hatte auch ehemalige Silent Stars auf ihrer Gehaltsliste, um ihnen finanziell zu helfen.

Den größten Erfolg ihrer Karriere betrachtete sie in der Scheidung von Douglas Fairbanks Sr. und Mary Pickford , dem damals berühmtesten Paar in Hollywood. Parsons hatte von Pickford selbst von der Trennung erfahren, die den Fehler begangen hatte, auf die Diskretion des Kolumnisten zu zählen. Parsons saß sechs Wochen lang an der Geschichte in der Hoffnung, dass sie sich versöhnen würden, und befürchtete, dass die Nachricht der Filmindustrie schaden könnte, aber veröffentlichte, als sie hörte, dass die Los Angeles Times auch die Geschichte hatte.

Als sie einen Hinweis erhalten hatte, dass Clark Gable sich von seiner zweiten Frau Ria scheiden lassen würde, hielt Parsons Mrs. Gable im Wesentlichen als Geisel in ihrem Haus, bis sie sicher war, dass ihre Geschichte vor jedem anderen Dienst über das Kabel raste.

Ihr inoffizieller Titel "Königin von Hollywood" wurde 1938 von der Newcomerin Hedda Hopper in Frage gestellt , der sie zunächst freundlich und hilfsbereit gegenüberstand. Sie wurden jedoch zu erbitterten Rivalen.

Parsons trat auch in vielen Cameo-Spots in Filmen auf, darunter Without Reservations (1946) und Starlift (1951).

Schreibstil

Im Gegensatz zu ihrer Erzrivalin Hedda Hopper, die für den krassen Ton ihrer Kolumne berüchtigt war, wurde Parsons' Schreibstil oft als "süß und leicht" oder "klebrig" beschrieben. Sie erhielt Kritik für ihren lockeren gesprächigen Ton und ihre lockere Rücksicht auf Termine und Orte. Sie konterte, dass "der beste Klatsch" informell ist und dass die Geschwindigkeit, mit der sie ihre tägliche Kolumne fertigstellen musste, nicht viel umschreiben oder polieren ließ. Sie erklärte, dass sie lieber die Nachricht verbreiten würde, als ihre Leser möglicherweise zu enttäuschen.

Sie wurde in Hollywood dafür bekannt, dass sie eine alberne Unbestimmtheit annahm, um Material zu schnappen, ohne dass die Leute den Verdacht hatten, dass sie zuhörte oder auf andere Weise auf der Hut war.

Abfall

Nach dem Tod von Hearst im Jahr 1951 und dem Aufstieg von Stars, die zu Produzenten wurden, nahm Parsons Einfluss ab. Sie begann, Anzeichen einer körperlichen Verschlechterung zu zeigen, und als der Los Angeles Examiner 1962 zusammenbrach, wurde ihre Kolumne auf die Hearst-Nachmittagszeitung, den Los Angeles Herald-Express, umgeschaltet . Dies bedeutete, dass sie durch Hoppers Auftritte in der Los Angeles Times am Morgen einen Vorsprung verlor .

Sie führte ihre Kolumne bis Dezember 1965 fort, als sie von ihrer Assistentin Dorothy Manners übernommen wurde, die die Kolumne bereits seit mehr als einem Jahr schrieb.

Fehde mit Hedda Hopper

Als Hopper ursprünglich nach Hollywood gekommen war, hatten sie und Parsons eine für beide Seiten vorteilhafte Vereinbarung. Hopper war damals eine mäßig erfolgreiche Schauspielerin, und laut Parsons Nachfolgerin Dorothy Manners "wenn am Set etwas passierte - wenn ein Star und ein Hauptdarsteller eine Affäre hatten - würde Hedda Louella anrufen." Im Gegenzug wurden Hedda einige Textzeilen unter Louellas zunehmend einflussreicher Byline garantiert.

Nachdem MGM ihren Vertrag gekündigt hatte, hatte Hopper Mühe, ihre Karriere als Schauspielerin aufrechtzuerhalten. Auf Empfehlung von Andy Hervey von der Werbeabteilung von MGM wurde ihr eine Stelle als Hollywood-Kolumnistin vom Esquire Feature Syndicate angeboten .

Eine der ersten Zeitungen, die "Hedda Hopper's Hollywood" aufgriff, war die Los Angeles Times , eine Morgenzeitung wie Louellas Examiner . Hopper hat Parsons zum ersten Mal öffentlich geschöpft, als sich der Sohn des Präsidenten, Jimmy Roosevelt (ein Goldwyn-Mitarbeiter), der mit einer Krankenschwester der Mayo Clinic zusammen war, von seiner Frau Betsey scheiden ließ . Die Geschichte wurde im ganzen Land zu Schlagzeilen.

Citizen Kane

Als Gerüchte auftauchten, dass Orson Welles Debütfilm Citizen Kane von Hearsts Leben inspiriert wurde, aß Parsons mit dem Regisseur zu Mittag und glaubte an seine Ausflüchte und Leugnungen. Hopper kam uneingeladen zu einer frühen Vorführung des Films und schrieb eine vernichtende Kritik, in der er ihn als "bösartigen und verantwortungslosen Angriff auf einen großen Mann" bezeichnete. Infolgedessen schickte Hearst Parsons einen Brief, in dem er sich beschwerte, dass er von Hopper und nicht von ihr von Bürger Kane erfahren hatte .

Auf dem Kriegspfad forderte Parsons dann eine private Vorführung des Films und drohte RKO-Chef George Schaefer im Namen von Hearst zunächst mit einer Klage und dann mit einer vagen, aber mächtigen Drohung mit Konsequenzen für alle in Hollywood. Am 10. Januar erhielten Parsons und zwei für Hearst arbeitende Anwälte eine private Vorführung des Films. Entsetzt über das, was sie sah, eilte Louella aus dem Studio-Vorführraum, um Hearst zu verkabeln, der die knappe Nachricht "Stop Citizen Kane" zurück telegrafierte. Kurz darauf rief Parsons Schaefer an und drohte RKO mit einer Klage, falls sie Kane freilassen . Sie warnte auch andere Studioleiter, dass sie das Privatleben von Menschen in der gesamten Branche aufdecken und lange unterdrückte skandalöse Informationen preisgeben würde.

Als Schaefer – der ebenfalls von Hearst mit rechtlichen Schritten bedroht worden war – ankündigte, dass Citizen Kane im Februar 1941 in der Radio City Music Hall uraufgeführt werden sollte , kontaktierte Parsons den Manager der Radio City Music Hall und teilte ihm mit, dass die Ausstellung des Films zu einem ein Presse-Blackout. Die Premiere wurde abgesagt. Andere Aussteller hatten Angst, von Hearst verklagt zu werden und weigerten sich, den Film zu zeigen. Infolgedessen verlor der Film trotz der Unterstützung von Hearst-Gegnern wie Henry Luce bei der Veröffentlichung insgesamt Geld. Parsons war keineswegs allein in ihrer Kampagne gegen Citizen Kane, aber Welles konnte seine Position in Hollywood danach nie ganz zurückgewinnen.

Ingrid Bergmann

In den frühen 1950er Jahren stand auf der Titelseite des Los Angeles Examiner über Parsons' Verszeile: "Ingrid Bergman Baby Due in Three Months at Rome". Bergman hatte ihren Ehemann, den Neurologen Peter Lindstrom, verlassen, um mit Regisseur Roberto Rossellini in Italien zu leben, aber die Nachricht, dass sie möglicherweise schwanger sein könnte, wurde mit einiger Skepsis aufgenommen. Bergman war bekannt für die engelhafte Rolle der Schwester Benedict in The Bells of St. Mary's .

Hopper, der ein öffentlicher Unterstützer von Bergman gewesen war, hatte der Verleugnung der Schwangerschaft durch die Schauspielerin geglaubt und das Gerücht inbrünstig zurückgewiesen. Bergman war jedoch tatsächlich schwanger, und Hopper, der wütend darüber war, geschöpft zu werden, startete eine PR-Kampagne, in der er Bergman dafür kritisierte, dass er außerehelich schwanger war und das Kind eines verheirateten Mannes trug. Parsons hatte angeblich den Tipp von Howard Hughes erhalten, der sich über Bergman empört hatte, weil er nicht wie versprochen einen Film für ihn drehen konnte.

Reaktion

Angeblich, während Hopper eher dazu neigte, ihren vielbeachteten Antagonismus als lustig und gut fürs Geschäft zu sehen, nahm Parsons ihn persönlich und sah Hopper in jeder Hinsicht als Rivalen an. Hopper bezeichnete Doc Martin auch als "diesen gottverdammten Klatschdoktor", was Parsons wütend machte.

Es wurde vermutet, dass Hopper von Louis B. Mayer (mit dem Segen anderer Studiochefs) als Kolumnist eingesetzt wurde , um Louellas monopolistische Macht auszugleichen. Die Klatschkolumnistin Liz Smith erklärte: "Die Studios haben beide erschaffen. Und sie dachten, sie könnten beide kontrollieren. Aber sie wurden zu Frankenstein-Monstern, die aus den Labors geflohen sind." Hopper und Parsons hatten zusammen 75 Millionen Leser in einem Land mit 160 Millionen Einwohnern.

Erinnerungen

Parsons' Memoiren, The Gay Illiterate (1944), herausgegeben von Doubleday, Doran and Company , wurden ein Bestseller. Es folgte 1961 ein zweiter Band, Tell It to Louella , herausgegeben von GP Putnam's Sons.

In ihrer persönlichen Geschichte löschte sie bedeutende Teile ihrer Geschichte, um ihr Leben mit dem Katholizismus in Einklang zu bringen, den sie im mittleren Alter zu praktizieren begann. Sie behauptete, ihr erster Ehemann sei auf dem Heimweg aus dem Ersten Weltkrieg auf einem Transportschiff gestorben und sie sei Witwe anstelle einer geschiedenen alleinerziehenden Mutter. Ihre zweite Ehe mit Jack McCaffrey und eine eventuelle Scheidung wird ausgelassen.

Persönliches Leben

Parsons war dreimal verheiratet. Zunächst an den Immobilienentwickler und Makler John Dement Parsons, den sie 1905 heiratete. Aus dieser Verbindung stammte eine Tochter namens Harriet, die am 23. August 1906 in Burlington City, Des Moines County, Iowa, geboren wurde. Parsons ließ sich 1914 von John scheiden. Ein Jahr später heiratete sie 1915 den zweiten Ehemann John McCaffrey Jr.. Das Paar ließ sich später scheiden.

Sie verfolgte das Singen als Hobby und nahm Gesangsunterricht bei Estelle Liebling , der Gesangslehrerin von Beverly Sills .

Ihre dritte Ehe war 1930 mit dem Chirurgen Dr. Harry Martin in Los Angeles (den sie "Docky" nannte); Martin diente im Ersten und Zweiten Weltkrieg im Sanitätskorps der Armee. Sein Spezialgebiet waren Geschlechtskrankheiten und er avancierte zum Chefarzt von Twentieth Century Fox . Er war auch als starker Trinker bekannt. Sie blieben bis zu Martins Tod am 24. Juni 1951 verheiratet.

Nach Martins Tod war sie mit dem Songwriter Jimmy McHugh zusammen , einem katholischen Landsmann , der ihr viele der neuen musikalischen Jugendsensationen der Zeit vorstellte, darunter auch Elvis Presley . Das Paar war ein fester Bestandteil von Partys, Premieren und Nachtlokalen wie Dino's Lodge am Sunset Strip.

Harriet folgte später der Leidenschaft ihrer Mutter für das Schreiben und fand eine Anstellung als Autorin für eine beliebte kalifornische Zeitschrift. Sie wurde auch eine der wenigen weiblichen Produzenten im Hollywood-Studiosystem, obwohl sie trotz des Einflusses ihrer mächtigen Mutter immer noch mit dieser Rolle zu kämpfen hatte.

Spätere Jahre und Tod

Nach ihrer Pensionierung lebte Parsons in einem Pflegeheim, wo sie am 9. Dezember 1972 im Alter von 91 Jahren an Arteriosklerose starb . Ihre Trauermesse wurde von Personen aus der Filmindustrie besucht, mit denen sie echte Freundschaften pflegte. Als Konvertitin zum römischen Katholizismus wurde sie auf dem Holy Cross Cemetery in Culver City, Kalifornien, beigesetzt .

Parsons hat zwei Sterne auf dem Hollywood Walk of Fame in Hollywood , einen für Kinofilme am 6418 Hollywood Boulevard und einen für Radio am 6300 Hollywood Boulevard.

Kulturelles Erbe

Audio Aufnahme

Verweise

Weiterlesen

Externe Links

Medien im Zusammenhang mit Louella Parsons bei Wikimedia Commons