Maurizio Cattelan- Maurizio Cattelan

Maurizio Cattelan
CattelanLOVE.jpg
Cattelan in Piazza della Borsa, Mailand, 2012. LIEBE ist im Hintergrund sichtbar.
Geboren ( 1960-09-21 )21. September 1960 (60 Jahre)
Padua , Venetien , Italien
Staatsangehörigkeit Italienisch
Bekannt für Skulptur, Installationskunst
Bemerkenswerte Arbeit
Die Liebe hält für immer (1997), Er (2001), La Nona Ora (1999), Amerika (2016), Komiker (2019)

Maurizio Cattelan (* 21. September 1960) ist ein italienischer Künstler. Vor allem für seine hyperrealistischen Skulpturen und Installationen bekannt, umfasst Cattelans Praxis auch das Kuratieren und Publizieren. Seine satirische Herangehensweise an die Kunst hat dazu geführt, dass er häufig als Joker oder Scherzbold der Kunstwelt bezeichnet wird. Als Autodidakt hat Cattelan international in Museen und Biennalen ausgestellt . 2011 präsentierte das Guggenheim Museum , New York, eine Retrospektive seines Schaffens. Einige von Cattelans bekannteren Werken sind America , bestehend aus einer massiven Goldtoilette; La Nona Ora , eine Skulptur, die einen gefallenen Papst darstellt, der von einem Meteoriten getroffen wurde ; und Comedian , eine frische Banane, die an eine Wand geklebt ist.

Frühes Leben und Ausbildung

Cattelan wurde am 21. September 1960 in Padua , Italien, geboren. Dort wuchs er bei seiner Mutter, einer Putzfrau, und seinem Vater, einem Lastwagenfahrer, auf. Er begann seine Karriere in den frühen 1980er Jahren mit dem Entwerfen und Produzieren von Holzmöbeln in Forlì (Italien). Cattelan hat keine formale Ausbildung in Kunst. Er sagte, dass neben dem Lesen von Kunstkatalogen "Shows meine Schule war".

Kunstpraxis

La Nona Ora (1999)

Humor und Satire stehen im Mittelpunkt von Cattelans Werk; Dieser Ansatz hat ihn oft als Joker, Narr oder Scherz in der Kunstszene bezeichnet. Er wurde von Jonathan P. Binstock, Kurator für zeitgenössische Kunst an der Corcoran Gallery of Art, "als einer der großen Künstler nach Duchampian und auch als Klugscheißer" beschrieben. Im Gespräch mit der Ethnographin Sarah Thornton über das Thema Originalität erklärte Cattelan: "Originalität existiert nicht von selbst. Es ist eine Weiterentwicklung dessen, was produziert wird. ... Originalität ist Ihre Fähigkeit, etwas hinzuzufügen." Seine Arbeit basierte oft auf einfachen Wortspielen oder unterwandert klischeehafte Situationen, indem er beispielsweise Menschen in skulpturalen Tableaus durch Tiere ersetzte. „Der Humor von Cattelan, der oft morbide faszinierend ist, stellt seine Arbeit über die Einzeiler des visuellen Vergnügens“, schrieb Carol Vogel von der New York Times .

Cattelans erstes Kunstwerk wurde 1989 als Fotokunstwerk mit dem Titel Lessico Familiare (Familiensyntax) bekannt, ein gerahmtes Selbstporträt, in dem er ein Handherz über seiner nackten Brust bildet.

Cattelan ist allgemein bekannt für seine Verwendung von Taxidermie in der Mitte der 1990er Jahre. Novecento (1997) besteht aus dem ausgestopften Körper eines ehemaligen Rennpferdes namens Tiramisu, das in einer langgestreckten, hängenden Haltung an einem Geschirr hängt. Eine andere Arbeit, die Taxidermie verwendet, ist Bidibidobidiboo (1996), eine Miniaturdarstellung eines Eichhörnchens, das über seinem Küchentisch zusammengesunken ist, eine Pistole zu seinen Füßen.

1999 begann er mit der Herstellung lebensgroßer Wachsfiguren verschiedener Motive, darunter auch sich selbst. Eine seiner bekanntesten Skulpturen, La Nona Ora (1999), besteht aus einem Abbild des Papstes Johannes Paul II. in voller zeremonieller Tracht, der von einem Meteoriten zerschmettert wird.

Kuratieren

1999 kuratierte er zusammen mit Jens Hoffmann die Caribbean Biennale.

Im Jahr 2002 war er Mitbegründer von "The Wrong Gallery", einer Glastür, die zu einer 2,5 Quadratmeter großen Ausstellungsfläche in der 516A½ West 20th Street in New York City führt. Nach dem Verkauf des Galeriegebäudes wurden Tür und Galerie bis 2009 in der Sammlung der Tate Modern ausgestellt.

Mit seinen langjährigen Mitarbeitern Ali Subotnick und Massimiliano Gioni kuratierte Cattelan auch die Berlin Biennale 2006 . Artikel von Cattelan erscheinen häufig in internationalen Publikationen wie Flash Art .

Veröffentlichung

Von 1996–2007 arbeitete Cattelan mit Dominique Gonzalez-Foster und Paola Manfrin an der Publikation Permanent Food , einer gelegentlichen Zeitschrift, die aus einer Pastiche mit Seiten aus anderen Zeitschriften und Einsendungen von Künstlern mit ähnlichem Material besteht. Ab 2002 arbeitete er an der satirischen Kunstzeitschrift Charley , einer Reihe über zeitgenössische Künstler, mit.

2009 arbeitete Cattelan mit dem italienischen Fotografen Pierpaolo Ferrari zusammen, um ein Editorial für die Art Issue des W- Magazins zu erstellen .

2010 gründeten sie das Magazin Toiletpaper , eine halbjährlich erscheinende, bildbasierte Publikation. Als Teil einer öffentlichen Kunstserie an der High Line im Jahr 2012 wurde Toiletpaper mit einer Werbetafel an der Ecke 10th Avenue und West 18th Street in New York beauftragt, die ein Bild der manikürten und juwelenbesetzten Finger einer Frau zeigt, die von ihren Händen gelöst sind. aus einem vibrierenden blauen Samthintergrund hervorgehen. 2014 produzierten Cattelan und Ferrari eine Modestrecke für die Spring Fashion Ausgabe von New York .

In dem Projekt mit dem Titel 1968, A Toiletpaper Collaboration zwischen Maurizio Cattelan, Pierpaolo Ferrari und der Deste Foundation in Athen, feiert Cattelan die Werke und die Zeit von Dakis Joannou und seiner Kollektion radikalen Designs.

Toilettenpapier unterscheidet sich von den beiden bisherigen Magazinprojekten dadurch, dass seine Fotografien ausschließlich für das Magazin geplant und bestimmt waren. Die Originalität dieses Magazins übertraf die anderen und bot dem Publikum vage, seltsam vertraute Fotos zum Durchblättern. Toilettenpapier ist eine surrealistische Pantomime von Bildern, die der Betrachter nicht ohne weiteres zu einem Ausgangspunkt zurückverfolgen kann, während sie höchstwahrscheinlich von der Populärkultur heraufbeschworen wurden. Es ist ein Wirbelwind aus knalligen Farben, vermischt mit gelegentlichen Schwarz-Weiß-Fotos: "Die Bilder untersuchen das Unbewusste, erschließen sublimierte Perversionen und Gewaltkrämpfe."

Ausgewählte Werke

Ihn von Maurizio Cattelan, der Adolf Hitler im Gebet kniend darstellt, wurde in einem Innenhof des ehemaligen Warschauer Ghettos ausgestellt .
  • Turisti , für die Biennale von Venedig 2011, bestand aus 2.000 einbalsamierten Tauben.
  • LOVE (2011), eine 11 Meter hohe Skulptur aus weißem Marmor, der Mittelfinger aus einer ansonsten fingerlosen Hand gerade nach oben ragt und von der Borsa Italiana in Mailand weg zeigt .
  • Him (2001): eine Skulptur, die einem betenden Schuljungen ähnelt, nur dass der Kopf durch das realistische Abbild Adolf Hitlers ersetzt wurde .
  • Auf der Biennale in Venedig 1999 schuf Cattelan Mother , ein Projekt, an dem ein indischer Fakir beteiligt war , der ein tägliches Ritual praktizierte, in einem kleinen Raum unter Sand begraben zu werden, wobei nur seine gefalteten Hände sichtbar waren.
  • Turisti (Touristen) (1997), ausgestopfte Tauben und gefälschter Taubenkot, ausgestellt im italienischen Pavillon auf der Biennale von Venedig 1997
  • 1997 grub Cattelan beim Konsortium in Dijon ein sargförmiges Loch in den Boden der Hauptgalerie des Museums.
  • Another Fucking Readymade (1996): Für eine Ausstellung im de Appel Arts Center in Amsterdam stahl er den gesamten Inhalt der Ausstellung eines anderen Künstlers aus einer nahe gelegenen Galerie mit der Idee, sie als seine eigene Arbeit auszugeben, bis die Polizei darauf bestand, dass er zurückkehrte die Beute unter Androhung der Verhaftung.
  • Für Errotin, le vrai Lapin (1995) überredete er seinen Galeristen Emmanuel Perrotin , bei Cattelans Galerieeröffnung ein riesiges rosa Kaninchenkostüm in Form eines Phallus zu tragen
  • Arbeiten ist ein schlechter Job (1993): Auf der Biennale in Venedig 1993 vermietete er seinen ihm zugeteilten Raum an eine Werbeagentur, die eine Werbetafel für ein neues Parfüm installierte.
Ohne Titel, 2001 (2001), Museum Boijmans Van Beuningen
  • Ohne Titel, 2001 (2001), Installation für das Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam, die den Künstler zeigt, wie er aus einem Loch im Boden schelmisch auf eine Galerie niederländischer Meister des 17. Jahrhunderts blickt.
  • Im Rahmen der Biennale von Venedig 2001 errichtete er ein HOLLYWOOD-Schild in Originalgröße über der größten Müllhalde von Palermo , Sizilien .
  • Daddy, Daddy (2008) wurde zunächst in der Gruppenausstellung theanyspacewhatever (2008–09) im Guggenheim Museum uraufgeführt. Das Stück war eine ortsspezifische Installation in einem kleinen Pool am Boden der Atrium-Rotunde von Frank Lloyd Wright , in der eine lebensgroße Pinocchio- Puppe mit dem Gesicht nach unten lag und den Eindruck erweckte, er sei von oben gesprungen oder gefallen. "Cattalans lebensgroßes Abbild einer geliebten Märchenfigur, die mit dem Gesicht nach unten im Brunnen des Museums liegt, liest sich wie ein Tatort voller Fragen der Absicht: Selbstmord, Mord oder schlecht geplante Flucht?"
  • La rivoluzione siamo noi (Wir sind die Revolution) (2000) zeigt einen Miniatur-Maurizio Cattelan, der an einem von Marcel Breuer entworfenen Kleiderständer baumelt . Cattelan kontrastiert in dieser Darstellung die Aussage des deutschen Künstlers Joseph Beuys „jeder Mensch ist ein Künstler“ mit seiner eigenen „Ich bin kein Künstler“.
  • Das Foto Don't Forget to Call Your Mother (2000) wurde bei seiner Einführung von der Marian Goodman Gallery in New York City als Ausstellungseinladungskarte verwendet . "Das Schild erinnert die Kunden ironischerweise jedes Mal an die Sorgen ihrer Mütter, wenn sie sich der Bar nähern, um etwas zu trinken ... Indem es diese strenge elterliche Anweisung nachahmt, greift das Schild auf Einstellungen zu Autorität, Unabhängigkeit und Ungehorsam zurück" (Susan Thompson).
  • Big Paintings , eine Serie von großformatigen Gemälden (297x210cm und 210x210cm), die Meisterwerke der Kunstgeschichte verzerren.
  • America , eineToilette aus18 Karat massivem Gold. Im September 2017, nachdem das Solomon R. Guggenheim Museum eineAnfrage des Weißen Hauses der Trump-Administration abgelehnt hatte, ihm Van Goghs Gemälde Landschaft mit Schnee aus dem Jahr1888für die Privaträume des Präsidenten auszuleihen, bot dieChefkuratorin des Museums, Nancy Spector, an, ihnenstattdessen Amerika auszuleihen. Am 14. September wurde das Werk gestohlen, während es im Blenheim Palace im Vereinigten Königreichinstalliert wurde, wo es als Teil einer Ausstellung von Cattelans Werken zur Verfügung stand (als Leihgabe aus der ständigen Sammlung des Solomon R Guggenheim Museum in New York Stadt). Es war in ein Wasserklosett gelegt worden, das früher von Winston Churchill benutzt wurde . Da die Arbeiten an die Wasserleitungen des Gebäudes angeschlossen waren, verursachte der Diebstahl dort Bauschäden und Überschwemmungen. Im Zusammenhang mit dem Vorfall wurde ein Mann festgenommen. Cattelan kommentierte später: "Ich mochte immer Überfallfilme und endlich bin ich in einem davon."
  • Komiker , ein Bananenkanal, der an eine Wand geklebt ist. Auf der Art Basel Miami statt . Gegessen vom georgischen Künstler David Datuna in einer Performance-Kunst namens Hungry Artist

Ausstellungen

Einzelausstellungen

Retrospektiven

Eine große Retrospektive mit dem Titel All , die 130 Objekte aus Cattelans Karriere seit 1989 versammelt, wurde 2011 im Solomon R. Guggenheim Museum in New York eröffnet. Anlässlich der Ausstellung gab Cattelan seinen vorzeitigen Ruhestand bekannt.

2016 präsentierte die Monnaie de Paris seine Retrospektive seiner Arbeit mit dem Titel Not Afraid of Love .

Biennalen

Cattelan hat an der Biennale von Venedig (1993, 1997, 1999 und 2002), der Manifesta 2 (1998), Luxemburg, der Melbourne International Biennale 1999 und der Whitney Biennale 2004 in New York teilgenommen .

Kunstmarkt

Bei einer Sotheby's- Auktion im Jahr 2004 wurde Cattelans Ballad of Trotzki (1996), ein an Seilen von einer Decke hängendes Präparationspferd, für 2 Millionen US-Dollar verkauft, ein Rekord für den Künstler.

Erkennung

Cattelan war Finalist für den Hugo Boss Prize des Guggenheim im Jahr 2000 und erhielt die Ehrendoktorwürde in Soziologie der Universität Trient , Italien. 2004 erhielt er den Arnold-Bode-Preis des Kunstvereins Kassel. Ein Karrierepreis (eine Goldmedaille) wurde Maurizio Cattelan von der 15. Rom Quadriennale verliehen . Am 24. März 2009 kam im MAXXI Museum von Rom der Preis entgegen und behauptete, der echte Cattelan zu sein.

Film

Ein Dokumentarfilm mit dem Titel Maurizio Cattelan: Be Right Back wurde 2017 veröffentlicht. Der Film wurde beim Tribeca Film Festival uraufgeführt und 2017 in den Kinos gezeigt. Der Film unter der Regie von Maura Axelrod zeigte den Kurator Massimiliano Gioni , der Cattelan vertrat. Es folgte Cattelans Karriere-Retrospektive im Solomon R. Guggenheim Museum in New York.

Fernsehen

Anlässlich seiner Retrospektive 2011 im Guggenheim Museum in New York wurde Cattelan in der amerikanischen Fernsehsendung 60 Minutes porträtiert . Im Jahr 2016 wurde ein Dokumentarfilm über sein Leben und Werk, The Art World's Prankster: Maurizio Cattelan , auf BBC ausgestrahlt .

Kontroversen

Cattelan wurde 2010 im Vatikan von dem sizilianischen Künstler Giuseppe Veneziano mit einer Schlinge um den Hals gehängt dargestellt .

Als das Weiße Haus der Trump-Administration 2017 die Leihgabe eines Vincent Van Gogh- Gemäldes aus der Guggenheim-Sammlung, Landschaft mit Schnee , beantragte , schlug die Chefkuratorin des Museums, Nancy Spector , stattdessen Cattelans Arbeit America vor , eine Skulptur einer goldenen Toilette.

Am 7. Dezember 2019 wurde Comedian , ein Kunstwerk von Cattelan in einer Auflage von drei für die 2019er Ausgabe der Art Basel Miami Beach, bestehend aus einer Banane, die mit Klebeband an einer Wand befestigt war, für 120.000 US-Dollar an einen namenlosen französischen Kunstsammler verkauft. Die Frucht in der Arbeit wurde später kurzerhand vom georgischen Performance-Künstler David Datuna gegessen , der sein Stück Hungry Artist nannte . Inzwischen hat die Galerie Perrotin , die das Stück ausstellt, die Früchte ersetzt und erklärt, dass es eine "Idee" ist, während Datuna sagte, "es war sehr lecker". Emmanuel Perrotin war von der fehlenden Originalität des Umzugs meist nur unbeeindruckt und sagte: „Diese Art von Provokation ist nicht neu. Wenn Sie sich erinnern, war Duchamp's Fountain bekanntermaßen fast ein Dutzend Mal angepisst. Wenn überhaupt, ist es ziemlich banal.'

Literaturverzeichnis

  • Maurizio Cattelan und Jens Hoffmann , 6. Karibik-Biennale , Dijon, Les presses du réel, 2001, ISBN  978-2-84066-050-7
  • Francesco Bonami , Nancy Spector , Barbara Vanderlinden und Massimiliano Gioni , Maurizio Cattelan , London, Phaidon Press, 2003, ISBN  978-0-7148-4306-3
  • Maurizio Cattelan, Massimiliano Gioni und Ali Subotnick, Of Mice and Men , Berlin, Hatje Cantz , 2006, ISBN  978-3-7757-1765-6
  • Giorgio Verzotti, Maurizio Cattelan , Mailand, Charta, 2009, ISBN  978-88-8158-267-9
  • Franklin Sirmans , Maurizio Cattelan: Gibt es ein Leben nach dem Tod? , Yale University Press, 2011, ISBN  978-0-300-14688-2
  • Nancy Spector, Maurizio Cattelan: All , New York, Guggenheim Museum, 2011, ISBN  978-0-89207-416-7

Verweise

Externe Links