Michiru Yamane -Michiru Yamane

Michiru Yamane
山根ミチル
Yamane im Jahr 2013
Geboren	( 1963-09-23 )23. September 1963 (59 Jahre) Präfektur Kagawa , Japan
Staatsangehörigkeit	japanisch
Alma Mater	Universität der Künste der Präfektur Aichi
Beruf	Videospielkomponist , Pianist
aktive Jahre	1988 - heute
Bemerkenswerte Arbeit	Castlevania -Reihe

Michiru Yamane ( japanisch :山根ミチル, Hepburn : Yamane Michiru , geboren am 23. September 1963) ist ein japanischer Komponist und Pianist für Videospiele . Yamanes Musikstil stützt sich auf Barock- , Klassik- und Rocktraditionen , wobei sowohl Johann Sebastian Bach als auch das Yellow Magic Orchestra prominente Einflüsse haben. Sie ist vor allem für ihre zwei Jahrzehnte währende Arbeit bei der Gaming-Firma Konami bekannt , wobei ihre Kompositionen für die Castlevania -Reihe zu ihren bekanntesten Werken zählen.

Yamane interessierte sich schon früh für Musik und übte auf der elektrischen Orgel und dem Klavier. Sie studierte Komposition am College und begann 1988 als Komponistin für Konami zu arbeiten. Als Mitglied des Konami Kukeiha Club arbeitete sie mit anderen Musikern an vielen Konami-Videospielen zusammen. Ihr Durchbruch gelang ihr mit den Castlevania- Spielen Bloodlines (1994) und Symphony of the Night (1997).

Frühes Leben und Ausbildung

Yamane wurde am 23. September 1963 in der Präfektur Kagawa , Japan, geboren. Sie begann im Alter von vier Jahren mit dem Erlernen der elektrischen Orgel auf der Yamaha Electone ihrer Familie . Sie begann auch bald, Klavier zu lernen. Yamane spielte gerne populäre Rockmusik auf der Orgel, entwickelte jedoch durch ihr Klavierstudium eine Faszination für klassische Musik. Sie begann im Alter von etwa acht Jahren zu komponieren und erkannte in ihren Teenagerjahren, dass sie Songs für Filme oder Werbespots schreiben oder Jazzpianistin werden wollte. Sie besuchte ein Musikgymnasium, das sich auf fortgeschrittene Klavierkurse spezialisierte, und konzentrierte ihre Studien auf harmonischen Rhythmus, Kontrapunkt und Musiktheorie. Um diese Zeit begann sie auch, Videospiele in verschiedenen örtlichen Spielhallen zu spielen. Sie beschloss, sich nicht mit virtuosen Spielern zu messen, also beschloss sie, die Aichi Prefectural University of the Arts zu besuchen und sich auf ihre dort angebotenen Kompositionskurse zu konzentrieren. Am College lernte sie, wie man Musik für große Orchester schreibt, und schrieb ihre Diplomarbeit über den deutschen Komponisten Johann Sebastian Bach . Sie spielte zu dieser Zeit auch weiter auf dem Famicom eines Freundes .

Karriere

Konami

Yamane begann 1988, kurz vor ihrem vierten Studienjahr , für Konami zu arbeiten. Sie hatte zu dieser Zeit eine Lehrbefugnis und unterrichtete Teilzeit, obwohl sie der Meinung war, dass der Job nicht zu ihr passte. Sie bewarb sich bei Konami, nachdem sie über ihr College-Rekrutierungsbüro eine offene Stelle gefunden hatte, und wurde eingestellt. Sie hatte nie speziell daran gedacht, Spielekomponistin zu werden, obwohl sie Spiele und Musik mochte.

Bei Konami war Yamane Mitglied des Konami Kukeiha Club , dem Soundteam des Unternehmens. Sie war nervös, dass sie Frequenzmodulation programmieren musste, aber zunächst war sie nur Komponistin. Später lernte sie in der Graduiertenschule Computermusik-Sequenzierungsprogramme kennen. Yamanes erste Arbeiten bei der Firma waren die Hauptthemen für King's Valley II und Risa no Yōsei Densetsu (1988). Sie engagierte sich auch bei den Leichtathletikspielen und komponierte kurze Siegeslieder. Danach arbeitete sie an mehreren Game Boy-, Famicom-, MSX- und Arcade-Spielen. Viele der ersten Projekte, an denen sie mitarbeitete, waren Shoot 'em ups , darunter die Nemesis -Serie und Detana!! TwinBee . Sie verglich die Synchronität des Sounds in Shooter mit der von Disney-Animationsfilmen . Yamane war der Meinung, dass diese Spiele eine gute Einführung in den „Konami-Sound“ waren und halfen, ihre Grundlage aufzubauen. Anfangs fand sie die Arbeit mit nur drei simultanen Tonkanälen auf dem Famicom angesichts ihres Hintergrunds als Orchesterkomposition einschränkend, aber mit der Zeit gefiel es ihr, an der Grenze zu arbeiten. Motivation zog sie aus Bachs „ Inventionen und Sinfonien “, die ebenfalls nur zwei oder drei simultane Töne verwendeten.

Yamanes erster Job als Hauptkomponist war bei Ganbare Goemon 2 (1989). Mit diesem Spiel lernte sie von erfahrenen Soundprogrammierern, wie man programmierbare Soundgenerator- Samples bearbeitet. Obwohl sie in einigen Contra -Spielen erwähnt wird, kann sich Yamane nicht daran erinnern, Musik für die Serie komponiert zu haben. Sie hält es für möglich, dass sie ein paar Stücke beigesteuert hat, da das Tonteam zu dieser Zeit mit mehreren Projekten beschäftigt war. Sie arbeitete auch an Rocket Knight Adventures (1993) und seinen beiden Fortsetzungen; Schreiben von Musik für Sparkster und Erstellen von Soundeffekten für Sparkster: Rocket Knight Adventures 2 . Akira Yamaoka kam ungefähr zu dieser Zeit zu Konami und arbeitete mit Yamane an letzterem.

Castlevania

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Yamane ist vor allem für ihre Arbeit an der Castlevania -Serie bekannt. Nachdem sie von Kobe in Konamis Büro in Tokio gezogen war , dachte ihr Chef, dass sie gut für das in Entwicklung befindliche Castlevania -Spiel Castlevania: Bloodlines (1994) passen würde. Da die Serie bereits beliebt und für gute Musik bekannt war, verspürte sie den Druck, gute Leistungen zu erbringen. Sie wurde gebeten, Musik basierend auf bereits bestehenden Themen zu schreiben, die in früheren Spielen eingeführt wurden. Yamane hatte das Gefühl, dass es eine Verbindung zwischen den vampirischen Themen des Spiels und der klassischen Musik gab, mit der sie aufgewachsen war. Sie arbeitete daran, ihren klassischen Stil mit den zuvor in der Serie eingeführten Rockthemen zu integrieren. Bei der Arbeit an Mega Drive-Spielen musste Yamane neben der Komposition auch die Musik in das Spiel programmieren. GamesRadar+ bezeichnete Bloodlines als ihren ersten „Durchbruch“-Game-Soundtrack.

Yamane arbeitete eng mit Koji Igarashi , dem Produzenten der Castlevania -Serie, zusammen.

Das nächste Spiel der Reihe, Castlevania: Symphony of the Night (1997), wurde für die PlayStation entwickelt . Der Art Director, Osamu Kasai, bat Yamane, dem Team beizutreten. Da CD-ROMs verwendet wurden, war das System in der Lage, Musik und Sound in viel höherer Qualität zu liefern. Yamane fühlte mehr Ausdrucksfreiheit, da sie nicht mehr auf FM-Chips beschränkt war und echte Sounds verwenden konnte. Für Symphony of the Night ließ sie sich stark von Konzeptgrafiken von Ayami Kojima inspirieren . Sie verwendete einen Akai - Sampler, der mit einem Computer verbunden war, auf dem Logic Pro und Pro Tools liefen , um Musik aufzunehmen. Der Soundtrack war das erste Mal, dass sie versuchte, Rockmusik in ein Spiel zu integrieren. Es bleibt einer ihrer beliebtesten Soundtracks. Neben dem Soundtrack produzierte sie aufgrund von Personalmangel auch alle Soundeffekte.

Yamane blieb auch nach Symphony of the Night eng mit Koji Igarashi und dem Castlevania -Entwicklungsteam verbunden und überprüfte Artworks und Drehbuchschreiben für weitere Spiele. Sie arbeitete an Lament of Innocence (2003) und Curse of Darkness (2005), die für herausfordernde Kompositionen sorgten. Sie komponierte auch für die Spiele Game Boy Advance und Nintendo DS , die wie ältere Heimkonsolen Notenbeschränkungen hatten. Sie erweiterte ihre Hörgewohnheiten, um sich inspirieren zu lassen und zu verhindern, dass sich ihre Musik wiederholt. Bei Portrait of Ruin (2006) arbeitete sie mit Yuzo Koshiro zusammen . Die letzte Castlevania- Partitur, die sie schrieb, war für Order of Ecclesia (2008), an der sie mit Yasuhiro Ichihashi arbeitete. Sie sagt, dass ihre Lieblingsmusiken für Aria of Sorrow (2003), Portrait of Ruin und Order of Ecclesia waren .

Während er an der Castlevania -Serie arbeitete, komponierte Yamane auch für andere Spiele. Sie trug zu Suikoden III (2002) und Suikoden IV (2004) bei und folgte den Spuren von Miki Higashinos Arbeit an den ersten beiden Spielen. Nachdem Suta Fujimori zu Konami kam, arbeitete Yamane mit ihm an Gungage (1999) und Elder Gate (2000) und mischte ihren klassischen symphonischen Stil mit seiner modernen elektronischen Musik. Sie arbeitete auch an der Serie „ Winning Eleven “ und „ The Sword of Etheria “ (2005).

Freiberuflich

Nachdem er bei Konami Musik für über 40 Spiele geschrieben hatte, verließ Yamane das Unternehmen 2008, um freiberuflicher Komponist zu werden. Sie kam zu dieser Entscheidung, nachdem sie sich eine Haustierkatze zugelegt hatte und den Wunsch wuchs, ihre Karriere zu verlangsamen und von zu Hause aus zu arbeiten. Sie wollte mehr Freiheit haben, um Projekte zu erledigen, die sie wollte, und ihre eigene Zeit einteilen. Seit er freiberuflicher Komponist geworden ist, komponiert Yamane weiterhin für Videospiele sowie Filme, Werbespots, Fernsehen und Anime. Sie hat überlegt, ein Soloalbum zu machen. Zu den Spielen, für die sie komponiert hat, gehören Otomedius Excellent (2011) und Skullgirls (2012). Obwohl sie nicht mehr direkt für Konami arbeitet, arbeitet sie weiterhin mit dem Unternehmen an Castlevania -Musik. Sie hat auch für Koji Igarashis Bloodstained: Ritual of the Night komponiert .

Yamane tritt gelegentlich in Live-Konzerten auf. Ihr erster Live-Auftritt war ein Song aus Symphony of the Night beim Symphonic Game Music Concert in Leipzig im Jahr 2006. Sie schrieb Musik für ein Castlevania -Arrangement-Box-Set und spielte 2010 live bei Castlevania: The Concert in Stockholm . 2015 trat sie auf spielte mit anderen japanischen Komponisten beim Game Sound Maniax-Konzert in China.

Musikstil und Einflüsse

Das Magazin Game Developer nannte Yamanes Musik "alten, gotischen, viktorianischen Stil". Yamane hat das Gefühl, dass ihr Interesse an dunkler Klassik durch ihr Bach-Studium am College gewachsen ist. Sie hat sich auch von anderen Komponisten wie Mozart , Beethoven , Ravel , Debussy , Rachmaninoff und Chopin inspirieren lassen . In der High School hörte Yamane Kraftwerk , Ryuichi Sakamoto und Yellow Magic Orchestra (YMO), wobei letzteres als großer Einfluss auf viele japanische Spielekomponisten galt. Sie hat sich auch inspirieren lassen und hört gerne Dream Theater . Sie hat sich von vielen Genres inspirieren lassen, darunter Technopop , Progressive Rock , Filmmusik , Folk , Jazz , Rock , Bossa Nova und zeitgenössische klassische Musik . Sie mag Filmmusiken von Komponisten wie Jerry Goldsmith und genoss in ihrer Jugend amerikanischen Pop von Künstlern wie Barry Manilow , Burt Bacharach , Eric Carmen , The Doobie Brothers und The Eagles .

Yamane hat zum Ausdruck gebracht, dass er Musik von anderen Spielekomponisten mag, insbesondere von Nobuo Uematsu , Hitoshi Sakimoto , Yoko Kanno und Motoi Sakuraba . Sie erklärte auch, dass Tomb Raider und seine Fortsetzung ihre Einstellung zum Sounddesign beeinflussten.

Funktioniert

Yamane steuerte Musik zu über 40 Spielen bei Konami bei. Als Mitglied des Konami Kukeiha Club arbeitete Yamane häufig mit anderen Komponisten, Arrangeuren und Klangprogrammierern zusammen.

Verweise

Externe Links

• Offizielle Website