Ouvertüre zu hebräischen Themen - Overture on Hebrew Themes

Sergei Prokofiev schrieb die Ouvertüre über hebräische Themen , Op. 34, im Jahr 1919, als er in den Vereinigten Staaten war. Es ist für die seltene Kombination von Klarinette , Streichquartett und Klavier besetzt . Fünfzehn Jahre später bereitete der Komponist eine Version für das Kammerorchester vor, sein „Op. 34 bis ”oder Op. 34a, wobei ein separater Part für Klavier beibehalten wird, der jedoch sowohl Solocello als auch Soloklarinette enthält.

Bis vor kurzem war die Kammerorchesterversion die bekanntere und von Orchestern leicht programmierbare Version, während die Originalversion (für sechs Instrumente) eine abgelegene Planung seitens eines Streichquartetts erfordert. Zwei Aufnahmen haben jedoch auf das Original aufmerksam gemacht: Michel Portal Klarinette, Parrenin Quartet , Michel Béroff Klavier (1974); und Giora Feidman Klarinette, Juilliard String Quartet , Yefim Bronfman Klavier (1994).

Hintergrund

Prokofjew kam im September 1918 in New York an. Anfang 1919 wurde er von einem russischen Sextett namens Zimro Ensemble beauftragt , das gerade auf einer von der Russischen Zionistischen Organisation gesponserten Welttournee aus Fernost nach Amerika gekommen war. Die Mitglieder spielten die Instrumente in der Instrumentierung dieses Werks und wurden von ihrem Klarinettisten Simeon Bellison geleitet , der in Moskau ausgebildet wurde und ab 1915 Hauptklarinettist des Mariinsky-Theaters war. (Bellison wurde bald Hauptklarinette beim New York Philharmonic Symphony Orchestra .) Sie gaben Prokofjew ein Notizbuch mit jüdischen Volksliedern, obwohl die von Prokofjew gewählten Melodien nie auf authentische Quellen zurückgeführt wurden. Es wurde vermutet, dass Bellison sie tatsächlich selbst im jüdischen Stil komponiert hatte ( Nizza 2003 , 161). Die anderen Mitglieder des Ensembles waren Jacob Mestechkin, erste Violine, G. Besrody, zweite Violine, K. Moldavan, Bratsche, Joseph Cherniavsky , Cello, und Leo Berdichevsky, Klavier ( Levin 2006 , 77), obwohl eine Quelle den zweiten Geiger nennt als der damals 19-jährige Michael Rosenker ( Heiles 2007 , 286).

Es wurde am 2. Februar 1920 im Bohemian Club in New York mit Prokofiev als Gastpianist uraufgeführt. Bevor sie sich 1922 auflösten, spielte das Zimro Ensemble es mindestens zweimal in der Carnegie Hall - 1921 mit ihrem eigenen Pianisten Berdichevsky und möglicherweise im Dezember 1920 mit der Gastpianistin Lara Cherniavsky ( Levin 2006 , 84). Prokofjew betrachtete das Werk als im Wesentlichen für ein Sextett konzipiert und widersetzte sich lange den Vorschlägen, es für andere Kräfte zu arrangieren. Im September 1930 bemerkte er: "Ich verstehe nicht, welche Art von stumpfen Menschen es für notwendig gehalten haben könnten, es neu zu ordnen", aber dennoch wurde er überredet, 1934 eine Version für Kammerorchester zu machen , die als Op. 34a ( Prokofiev 1998 , 168). Die orchestrierte Version wird seltener aufgeführt, da ihr die Erdigkeit und das unheimliche Timbral-Gleichgewicht des Originals fehlen ( Keller 2011 , 367).

Prokofjew schätzte die Arbeit nicht sehr. Als ein schottischer Kritiker, Andrew Fraser, 1929 einen Artikel veröffentlichte, in dem die Ouvertüre als "ein schönes und erbärmliches Werk" beschrieben wurde, schrieb der Komponist als Antwort: "Ihre Technik ist konventionell, ihre Form ist schlecht (4 + 4 + 4 + 4). ". Als sein Freund Nikolai Myaskovsky das zweite Thema lobte, erwiderte Prokofjew unter Bezugnahme auf die Coda des Werks: "Aus musikalischer Sicht ist der einzig lohnende Teil, wenn Sie bitte, der letzte Abschnitt, und das ist wahrscheinlich das Ergebnis meiner Süße und Diatonik "( Nice 2003 , 163).

Analyse

Seine Struktur folgt der Form einer ziemlich konventionellen Sonatenform . Es ist in c-Moll . Die Klarinette und das Cello spielen eine herausragende Rolle und führen das erste bzw. das zweite Thema ein. Alle Instrumente sind jedoch gut ausbalanciert, und jedes Instrument spielt beide Themen, oft in Nachahmung. Der Pianist von Zimro, Leo Berdichevsky, war Absolvent der Konservatorien in Petrograd und Berlin ( Levin 2006 , 77).

Das erste Thema, Un poco allegro , hat einen nervösen und festlichen Rhythmus, der unverkennbar an Klezmer- Musik erinnert, indem er niedrige und hohe Register abwechselt und "Haarnadel" -Dynamik verwendet. Das zweite Thema, Più mosso , ist ein nostalgisches Cantabile- Thema, das im Cello eingeführt und dann an die erste Geige weitergegeben wird ( Nizza 2003 , 161).

Verweise

  • Heiles, Anne Mischakoff. 2007. Amerikas Konzertmeister . Detroit Monographs in Musicology 51. Harmonie Park Press. ISBN   9780899901398 .
  • Keller, James M. 2011. Kammermusik: Ein Leitfaden für Zuhörer . Oxford und New York: Oxford University Press ISBN   978-0-19-538253-2 .
  • Levin, Neil W. 2006. "Die Russen kommen! - Die Russen sind geblieben! Eine wenig bekannte Episode in der Geschichte der neuen jüdischen nationalen Musikschule: Die Tournee des palästinensischen Kammermusikensembles 'Zimro'". In Jèudische Kunstmusik im 20. Jahrhundert: Quellenlge, Entsehungsgeschichte, Stilanalysen , herausgegeben von Jascha Nemtsov , 73–90. Jüdische Musik 3. Wiesbaden: Otto Harrassowitz Verlag. ISBN   978-3-447-05293-1 .
  • Schön, David. 2003. Prokofjew: Von Russland in den Westen, 1891-1935 . New Haven und London: Yale University Press. ISBN   978-0-300-09914-0 .
  • Prokofjew, Sergei. 1998. Ausgewählte Briefe von Sergei Prokofiev , herausgegeben und übersetzt von Harlow Loomis Robinson. Boston: Northeastern University Press. ISBN   9781555533472 .

Weiterführende Literatur

  • Kravec, Nelli Âkovlevna (Кравец, Нелли Яковлевна). 2006. Музыкальная деятельность камерного ансамбля 'Зимро' и Увертюра на еврейские темы С. Прокофьева [Musikalische Aktivitäten des Kammerensembles Zimro und Uvertûra na evrejskie temy (Ouvertüre über hebräische Themen) von Prokofiev]. In Из истории еврейской музыки в России. Выпуск 2: Материалы международной научной конференции 'Еврейская профессиональная музыка в России: Становление и развитие', Санкт-Петербург, 1-2 декабря 2003 года. Zur Geschichte der jüdischen Musik in Russland II: Tagungsband der Internationalen Wissenschaftskonferenz Jüdische Berufsmusik in Russland: Entstehung und Entwicklung, St. Petersburg, 1.-2. Dezember 2003], herausgegeben von Galina Viktorovna Kopytova und Aleksandr Stanislavovič Frenkel ', 265–82. Russische Föderation: Evrejskij Obŝinnyj Centr. (Еврейский Общинный Центр).

Externe Links