Paris während des Zweiten Kaiserreichs - Paris during the Second Empire

Musik im Tuileriengarten von Édouard Manet (1862).
Teil einer Serie über die
Geschichte von Paris
Grandes Armes de Paris.svg
Siehe auch
Flagge von Frankreich.svg Frankreich-Portal

Während des Zweiten Französisch Reich , der Herrschaft von Kaiser Napoleon III (1852-1870), Paris war die größte Stadt in Kontinentaleuropa und ein führendes Zentrum der Finanzen, Handel, Mode und Kunst. Die Einwohnerzahl der Stadt wuchs dramatisch von etwa einer Million auf zwei Millionen Menschen, auch weil die Stadt durch die Annexion von elf umliegenden Gemeinden und die anschließende Schaffung von acht neuen Arrondissements bis auf ihre heutigen Grenzen stark vergrößert wurde .

Im Jahr 1853 begannen Napoleon III. und sein Präfekt der Seine, Georges-Eugène Haussmann , ein massives öffentliches Bauprojekt mit dem Bau neuer Boulevards und Parks, Theater, Märkte und Denkmäler, ein Projekt, das Napoleon III. siebzehn Jahre lang bis zu seinem Untergang 1870 unterstützte , und die danach unter der Dritten Republik fortgesetzt wurde . Der Straßenplan und der Baustil von Napoleon III. und Haussmann sind noch weitgehend erhalten und im Zentrum von Paris sichtbar.

Das Paris Napoleons III

Hauptartikel: Napoleon III
Napoleon III. von Alexandre Cabanel (um 1865)

Napoleon III. , der Neffe von Napoleon Bonaparte , wurde in Paris geboren, verbrachte dort jedoch nur einen geringen Teil seines Lebens, bis er 1848 die Präsidentschaft der zweiten französischen Republik übernahm. Zuvor hatte er den größten Teil seines Lebens im Exil in der Schweiz , Italien, verbracht , die Vereinigten Staaten und England . Bei seiner Wahl zum französischen Präsidenten musste er Victor Hugo fragen, wo der Place des Vosges liegt. Er wurde stark von London beeinflusst , wo er jahrelang im Exil verbracht hatte; er bewunderte seine Plätze, breiten Straßen, Bürgersteige und vor allem den Hyde Park mit seinem See und seinen gewundenen Wegen, die er später im Bois de Boulogne und anderen Pariser Parks kopierte .

1852 hatte Paris viele schöne Gebäude; aber nach Meinung vieler Besucher war es keine schöne Stadt. Die bedeutendsten bürgerlichen Bauwerke wie das Hôtel de Ville und die Kathedrale Notre Dame waren von Slums umgeben und teilweise verdeckt. Napoleon wollte sie sichtbar und zugänglich machen. Napoleon III. zitierte gern den utopischen Philosophen Charles Fourier : "Ein Jahrhundert, das nicht weiß, wie man luxuriöse Gebäude herstellt, kann im Rahmen des sozialen Wohlergehens keinen Fortschritt machen... Eine Barbarenstadt besteht aus Gebäuden, die von Gefahr, ohne ersichtlichen Plan, und gruppiert in Verwirrung zwischen verwinkelten, engen, schlecht ausgebauten und ungesunden Straßen." 1850 erklärte er: "Lasst uns alle Anstrengungen unternehmen, um diese großartige Stadt zu verschönern. Lasst uns neue Straßen eröffnen, die überfüllten Arrondissements, denen es an Luft und Tageslicht mangelt, gesund machen und das gesunde Sonnenlicht in jede Ecke unserer Mauern eindringen lassen."

Als Napoleon III. im Dezember 1852 einen Staatsstreich durchführte , um Kaiser zu werden , begann er, Paris in eine offenere, gesündere und schönere Stadt zu verwandeln. Er griff sofort die größten Mängel der Stadt an: überfüllte und ungesunde Slums, besonders auf der Ile de la Cité ; der Mangel an Trinkwasser; Abwasserkanäle, die direkt in die Seine mündeten ; das Fehlen von Parks und Grünflächen, insbesondere in den äußeren Teilen der Stadt; Staus in den engen Gassen; und die Notwendigkeit, zwischen den neuen Bahnhöfen einfacher zu reisen.

Haussmanns Renovierung von Paris

Hauptartikel: Haussmanns Renovierung von Paris
Die neuen Boulevards und Parks, die Haussmann während des Zweiten Kaiserreichs gebaut hat

1853 beauftragte Napoleon III. seinen neuen Präfekten des Departements Seine , Georges-Eugène Haussmann , mit der Aufgabe, mehr Wasser, Luft und Licht in die Innenstadt zu bringen, die Straßen zu verbreitern, um den Verkehr zu erleichtern und sie zu den schönsten zu machen Stadt in Europa.

Haussmann arbeitete siebzehn Jahre lang an seinen riesigen Projekten und beschäftigte Zehntausende von Arbeitern. Er baute die Kanalisation von Paris so um, dass sie nicht mehr in die Seine mündete, und baute ein neues Aquädukt und einen neuen Stausee , um mehr Süßwasser zuzuführen. Er hat die meisten der alten mittelalterlichen Gebäude auf der mostle de la Cité abgerissen und durch ein neues Krankenhaus und Regierungsgebäude ersetzt.

Im Stadtzentrum konzipierte er vier als riesiges Kreuz angeordnete Alleen : eine Nord-Süd-Achse, die den Gare de Paris-Est im Norden mit dem Pariser Observatorium im Süden verbindet, und eine Ost-West-Achse vom Place de la Concorde entlang der Rue de Rivoli bis zur Rue Saint-Antoine . Er baute neue, breite Alleen, darunter den Boulevard Saint-Germain , die Avenue de l'Opéra , die Avenue Foch (ursprünglich Avenue de l'impératrice), die Avenue Voltaire, den Boulevard de Sébastopol und die Avenue Haussmann. Er pflanzte mehr als hunderttausend Bäume entlang der neuen Alleen. Dort, wo sie sich kreuzten, baute er neue Plätze, Brunnen und Parks, um der Stadt ein harmonischeres Erscheinungsbild zu verleihen. An die Gebäude entlang der neuen Boulevards legte er strenge architektonische Maßstäbe an: Sie mussten alle gleich hoch sein, ein ähnliches Design haben und mit dem gleichen cremefarbenen Stein verkleidet werden. Dies gab den Pariser Boulevards das unverwechselbare Aussehen, das sie bis heute behalten.

Zur Erholung und Entspannung aller Pariser Klassen schuf Napoleon III. in den Himmelsrichtungen vier neue Parks: den Bois de Boulogne im Westen, den Bois de Vincennes im Osten, den Parc des Buttes-Chaumont im Norden , und Parc Montsouris im Süden.

Um seine Hauptstadt besser mit dem Rest Frankreichs zu verbinden und als das große Tor zur Stadt zu dienen, baute Napoleon III. zwei neue Bahnhöfe, den Gare du Nord und den Gare d'Austerlitz , und baute den Gare de Paris-Est und der Gare de Lyon . Um das kulturelle Leben der Stadt wiederzubeleben, ließ er das alte Theaterviertel, den "Boulevard du Crime", abreißen, durch fünf neue Theater ersetzen und ein neues Opernhaus, das Palais Garnier , als neue Heimat der Pariser Oper in Auftrag geben. und das Herzstück seines Wiederaufbaus in der Innenstadt. Er vollendete auch den Louvre, der seit der Französischen Revolution unvollendet blieb , baute einen neuen zentralen Markt mit riesigen Glas- und Eisenpavillons in Les Halles und errichtete neue Märkte in jedem der Arrondissements.

Paris expandiert – die Annexion von 1860

Eine redaktionelle Karikatur von 1858 illustriert den Widerstand vieler Einwohner der Pariser Vororte gegen den Plan Napoleons III., sie zu einem Teil der Stadt zu machen.

Im Jahr 1859 erließ Napoleon III. ein Dekret, das die Vorstadtgemeinden um Paris annektiere: La Villette , Belleville , Montmartre , Vaugirard , Grenelle , Auteuil , Passy , Batignolles , La Chapelle , Charonne , Bercy und Teile von Neuilly , Clichy , Saint-Ouen . Aubervilliers , Pantin , Le Pré-Saint-Gervais , Saint-Mandé , Bagnolet , Ivry-sur-Seine , Gentilly , Montrouge , Vanves und Issy-les-Molineaux . Alle wurden im Januar 1860 Teil der Stadt Paris. Ihre Bewohner wurden nicht befragt und waren nicht ganz zufrieden, da sie höhere Steuern zahlen mussten; aber es stand ihnen kein Rechtsweg zur Verfügung. Das Gebiet der Stadt erweiterte sich bis zu seinen heutigen Grenzen und sprang in der Bevölkerung von 1.200.000 auf 1.600.000. Die annektierten Gebiete wurden in acht neue Arrondissements organisiert; Haussmann erweiterte seine Pläne für Paris um neue Rathäuser, Parks und Boulevards, um die neuen Arrondissements mit dem Zentrum der Stadt zu verbinden.

Die Bevölkerung von Paris während des Zweiten Kaiserreichs

Die Einwohnerzahl von Paris wurde 1851 mit 949.000 registriert. Sie wuchs bis 1856 auf 1.130.500 an und betrug am Ende des Zweiten Kaiserreichs knapp zwei Millionen, einschließlich der 400.000 Einwohner der Vororte, die 1860 an Paris annektiert wurden der Stadt Paris im Jahr 1865 lebten die Pariser in 637.369 Wohnungen oder Residenzen. 42 Prozent der Stadtbevölkerung oder 780.000 Pariser galten als bedürftig und damit zu arm, um besteuert zu werden. Weitere 330 000 Pariser, die 17 Prozent der Wohnungen der Stadt bewohnten, wurden der unteren Mittelschicht zugerechnet, definiert als Personen, die Mieten von weniger als 250 Franken bezahlten. 32 Prozent der Wohnungen in Paris wurden von der gehobenen Mittelschicht bewohnt, definiert als Personen, die Mieten zwischen 250 und 1500 Franken zahlten. Drei Prozent der Pariser oder fünfzigtausend Menschen wurden als wohlhabende Personen eingestuft, die mehr als 1500 Francs Miete bezahlten.

Handwerker und Arbeiter

Das Innere einer Pariser Schokoladenfabrik im Jahr 1855

Zu Beginn des 19. Jahrhunderts war die Mehrheit der Pariser im Handel und in kleinen Geschäften beschäftigt; aber Mitte des 19. Jahrhunderts hatten sich die Bedingungen geändert. 1864 waren 900.000 der 1.700.000 Einwohner von Paris in Werkstätten und Industrie beschäftigt. Diese Arbeiter waren typischerweise in der Produktion beschäftigt, normalerweise für den Luxusmarkt und in kleinem Umfang. Das durchschnittliche Atelier oder die Werkstatt beschäftigte nur ein oder zwei Arbeiter. Ähnliche Produktionsarten waren eher in bestimmten Stadtteilen angesiedelt. Möbelhersteller und Handwerker, die mit Bronze arbeiteten, waren im Faubourg Saint-Antoine ansässig ; Quastenmacher wurden im Faubourg Saint-Denis gefunden; Geschäfte , die in posamentierware und Fransen (spezialisiert passementerie ) gefunden (und immer noch zu finden sind) im Tempelbereich. Oft waren die Werkstätten in alten Häusern in Seitenstraßen zu finden. Tausende Handwerker arbeiteten zu Hause und stellten alles her, von Uhrenketten bis hin zu Schuhen und Kleidung. Ein großes Bekleidungsunternehmen könnte viertausend Männer und Frauen beschäftigen, von denen die meisten zu Hause arbeiteten. Im Tempelgebiet arbeiteten 25.000 Arbeiter für 5.000 Arbeitgeber.

Der Markt für Pariser Produkte veränderte sich während des Zweiten Kaiserreichs. Zuvor war die Kundschaft für Luxusgüter sehr klein gewesen, meist auf den Adel beschränkt; und um ihren Bedarf zu decken, hatte eine kleine Anzahl von Handwerkern langsam und mit sehr hohen Standards gearbeitet. Während des Zweiten Kaiserreichs begannen mit dem Anwachsen der Zahl der wohlhabenden und der gehobenen Mittelschicht auch schlecht bezahlte Fachhandwerker, Produkte in größerer Menge und schneller herzustellen, jedoch in schlechterer Qualität als zuvor. Handwerker mit neunzehn verschiedenen Spezialitäten wurden angestellt, um hochwertige marokkanische Lederwaren herzustellen. Um feine Puppen zu machen, trennten Handwerker und Frauen, die getrennt und normalerweise zu Hause arbeiteten, den Körper, den Kopf, die Arme, die Zähne, die Augen, die Haare, die Wäsche, die Kleider, die Handschuhe, die Schuhe und die Hüte.

Zwischen 1830 und 1850 begann sich in Paris mehr Schwerindustrie anzusiedeln. Ein Zehntel aller Dampfmaschinen in Frankreich wurde in der Hauptstadt hergestellt. Diese Industriebetriebe befanden sich normalerweise in den äußeren Teilen der Stadt, wo es Land und Zugang zu den Flüssen oder Kanälen gab, die für den Transport schwerer Güter benötigt wurden. Entlang der Seine im östlichen Teil der Stadt etablierte sich die metallurgische Industrie. Die chemische Industrie befand sich in der Nähe von La Villette, im äußeren Teil der Stadt, oder in Grenelle. Fabriken wurden gegründet, um Streichhölzer, Kerzen, Gummi, Tinte, Gelatine, Leim und verschiedene Säuren herzustellen. Tausend Arbeiter wurden von der Gouin-Fabrik in Batignolles beschäftigt, um Dampfmaschinen herzustellen. Fünfzehnhundert wurden von den Cail-Fabriken in Grenelle und Chaillot beschäftigt, um Schienen und Eisenteile für Brücken herzustellen. In Levallois-Perret gründete der junge Ingenieur Gustave Eiffel ein Unternehmen zur Herstellung von Rahmen für Eisengebäude. Der östliche Teil der Stadt war Lärm, Rauch und Industriegerüchen ausgesetzt. Wohlhabendere Pariser zogen in das westliche Ende der Stadt, das ruhiger war und wo die vorherrschenden Winde den Rauch aus dem Osten fernhielten. Als die Reichen und die Mittelschicht die östlichen Gebiete verließen, schlossen auch die meisten kleinen Geschäfte und zogen woanders hin, sodass in den äußeren Vororten des Ostens von Paris nur noch Fabriken und Wohnungen von den Armen bewohnt wurden.

Löhne und Arbeitszeiten

Die Handwerker und Arbeiter von Paris hatten ein prekäres Dasein. 73% der Bewohner der Arbeiterviertel verdienten einen Tageslohn zwischen 3,25 und 6 Franken; 22% verdienten weniger als drei Franken; nur 5% hatten einen Lohn zwischen 6,5 und 20 Franken. Das Essen kostete mindestens einen Franken pro Tag, das Minimum für die Unterbringung betrug 75 Rappen pro Tag. In den meisten Industrien, mit Ausnahme der Lebensmittelindustrie, gab es eine lange Morte-Saison ("tote Saison"), in der die Betriebe geschlossen wurden und ihre Arbeiter unbezahlt waren. Um eine Familie richtig zu ernähren, mussten entweder Frau und Kinder arbeiten, oder der Ehemann musste sonntags oder länger als normal arbeiten. Die Situation für Frauen war noch schlimmer; der durchschnittliche lohn einer frau betrug nur zwei franken pro tag. Auch die Arbeiterinnen sahen sich zunehmender Konkurrenz durch Maschinen ausgesetzt: Zweitausend Nähmaschinen, die gerade in Betrieb genommen wurden, könnten zwölftausend Handnäherinnen ersetzen. Frauen wurden in der Regel vor Männern von der Arbeit entlassen.

In drei Viertel der Pariser Betriebe betrug der Arbeitstag zwölf Stunden, für das Mittagessen waren zwei Stunden vorgesehen. Die meisten Arbeiter lebten weit von ihrem Arbeitsplatz entfernt, und öffentliche Verkehrsmittel waren teuer. Ein Zug auf der Linie Petite Ceinture kostete 75 Rappen Hin- und Rückfahrt, so dass die meisten Arbeiter mit einem halben Kilo Brot für ihr Mittagessen zur Arbeit gingen. Bauarbeiter von Haussmanns Großprojekten in der Innenstadt mussten um 4 Uhr morgens das Haus verlassen, um bis 6 Uhr morgens zur Arbeit zu kommen, als ihr Arbeitstag begann. Tavernen und Weinhändler in der Nähe der Baustellen hatten zu sehr früher Stunde geöffnet; Es war üblich, dass die Arbeiter vor der Arbeit ein Glas Weißwein getrunken haben, um den Auswirkungen des Alkohols entgegenzuwirken, den sie in der Nacht zuvor getrunken hatten.

Büroangestellte wurden nicht viel besser bezahlt als Handwerker oder Industriearbeiter. Der erste Job des Romanciers Émile Zola war im Mai 1862 als Postangestellter für den Buchverleger Louis Hachette ; er packte Bücher in Pakete und verschickte sie an Kunden, wofür er 100 Franken im Monat bezahlte. 1864 wurde er mit einem Gehalt von 200 Franken im Monat zum Werbeleiter des Verlegers befördert.

Die Chiffoniers von Paris

Ein Chiffonnier (1852), der jede Nacht im Müll nach allem, was zu retten war, suchte.

Die Chiffoniers (manchmal ins Englische mit „Lappenpflücker“ übersetzt) ​​waren die unterste Klasse der Pariser Arbeiter; sie durchsuchten Müll und Müll auf den Pariser Straßen nach allem, was gerettet werden konnte. Am Ende des Zweiten Kaiserreichs zählten sie etwa zwölftausend. Vor der Ankunft der Poubelle oder Mülltonne während der Dritten Republik wurden Müll und Müll einfach auf die Straße geworfen. Die unterste Schicht von Chiffoniern durchsuchte den gewöhnlichen Müll; sie mussten sehr schnell arbeiten, weil die Konkurrenz groß war und sie befürchteten, dass ihre Konkurrenten zuerst die besten Objekte finden würden. Der Placier war eine höhere Klasse von Chiffonnieren, die in der Regel nach Absprache mit dem Concierge den Müll aus den Häusern der oberen Klassen holte . Der Plazierer erbrachte bestimmte Dienstleistungen, wie das Ausklopfen von Teppichen oder das Reinigen von Türen, und konnte im Gegenzug wertvollere Gegenstände erhalten, von Seide und Satin über alte Kleidung und Schuhe bis hin zu Resten von Banketten. Sechs Häuser auf den Champs-Elysees reichten aus, um die Familie eines Plaziers zu ernähren . Die nächste Stufe war der Chineur , ein Händler, der Müll kaufte und weiterverkaufte, wie alte Flaschen und Korken aus Tavernen, alte Kleidung und Eisenstücke. An der Spitze der Hierarchie standen die Maître-Chiffonier , die große Schuppen hatten, in denen der Müll sortiert und dann weiterverkauft wurde. Fast alles wurde wiederverwendet: alte Korken wurden an Weinhändler verkauft; Orangenschalen wurden an Brennereien verkauft; aus Knochen wurden Dominosteine, Knöpfe und Messergriffe hergestellt; Zigarrenstummel wurden weiterverkauft; und altbackenes Brot wurde verbrannt und als billiger Kaffeeersatz verwendet. Menschliches Haar wurde gesammelt, sorgfältig nach Farbe, Länge und Textur sortiert und zur Herstellung von Perücken und Haarverlängerungen verwendet.

Die Armen und Bedürftigen

Zweiundzwanzig Prozent der Pariser verdienten weniger als drei Francs am Tag, und das tägliche Leben war ein Kampf für sie. Ihre Zahl wuchs, als neue Einwanderer aus anderen Regionen Frankreichs kamen. Viele kamen zu Beginn des Imperiums in die Stadt, um die ungelernte Arbeit zu verrichten, die beim Abreißen von Gebäuden und beim Bewegen von Erde für die neuen Boulevards erforderlich war. Als diese Arbeit endete, verließen nur wenige der neuen Einwanderer das Land. Die Stadt richtete Bureaux de Bienfaisance – oder Wohltätigkeitsbüros mit Büros in jedem Arrondissement – ​​ein, um Arbeitslosen, Kranken, Verletzten und schwangeren Frauen vorübergehend Hilfe zu leisten, normalerweise in Form von Lebensmitteln. Die Hilfe endete mit der Genesung der Empfänger; die durchschnittliche Auszahlung betrug 50 Franken pro Familie und Jahr. Diejenigen, die alt waren oder unheilbar krank waren, wurden in ein Hospiz geschickt . 130.000 Menschen erhielten diese Hilfe, drei Viertel davon Einwanderer von außerhalb von Paris. Ergänzt wurde die öffentliche Hilfe durch private Wohltätigkeitsorganisationen, die meist von der Kirche betrieben wurden, die ein System von Kinderkrippen für arme Kinder und wöchentliche Besuche von Nonnen in den Heimen der Kranken und frischgebackenen Mütter einrichteten .

Für jene Pariser Arbeiterklasse, die entlassen worden waren oder vorübergehend Geld brauchten, gab es eine besondere Institution: den Mont-de-Piété. Es wurde 1777 gegründet und war eine Art Pfandhaus oder Bank für die Armen mit Hauptsitz in der Rue des Francs-Bourgeois und Büros in zwanzig Arrondissements. Die Armen konnten jedes Eigentum mitbringen, von Juwelen oder Uhren bis hin zu alten Laken, Matratzen und Kleidung, und erhielten einen Kredit. Im Jahr 1869 erhielt sie mehr als 1 500 000 Einlagen für Anleihen, von denen zwei Drittel weniger als zehn Franken betrugen. Der Zinssatz der Kredite betrug 9,5 Prozent, und alles, was nicht innerhalb eines Jahres beansprucht wurde, wurde verkauft. Die Institution sammelte täglich zwischen 1000 und 1200 Uhren. Viele Kunden benutzten die gleiche Uhr oder das gleiche Objekt, um sich jeden Monat Geld zu leihen, wenn das Geld knapp wurde. Arbeiter verpfändeten ihre Werkzeuge oft während einer langsamen Saison ohne Arbeit.

Unter den Armen gab es eine noch niedrigere Schicht von Bettlern und Vagabunden. Ein 1863 verabschiedetes Gesetz machte es zu einem Verbrechen, völlig ohne Geld zu leben; diejenigen, die kein Geld hatten, konnten ins Gefängnis gebracht werden, und diejenigen, die kein Geld bekommen würden, wurden in das Dépôt de mendicité oder Bettlerdepot in Saint-Denis gebracht , wo etwa tausend Bettler zur Herstellung von Seilen oder Riemen eingesetzt wurden. oder Lumpen sortieren. Sie erhielten einen kleinen Betrag, und wenn sie eine bestimmte Summe verdient hatten, durften sie ausreisen, kehrten aber die meisten bald wieder zurück; und die Mehrheit starb im Depot.

Das Leichenschauhaus

Das Pariser Leichenschauhaus im Jahr 1855, wo in der Seine treibende Leichen ausgestellt wurden, um sie zu identifizieren.

Die Pariser Leichenhalle befand sich am Quai de l'Archevêché auf der Île de la Cité, unweit der Kathedrale Notre-Dame-de-Paris. Um bei der Identifizierung nicht beanspruchter Leichen zu helfen, war es für die Öffentlichkeit zugänglich. Aus der Seine gefischte Leichen wurden zusammen mit der Kleidung, die sie getragen hatten, hinter einem großen Glasfenster ausgestellt. Ein Arzt, der in der Leichenhalle arbeitete, schrieb: "Eine Vielzahl von Neugierigen, jeden Alters, Geschlechts und sozialen Ranges, dringen jeden Tag ein, manchmal bewegt und schweigt, oft von Entsetzen und Ekel gerührt, manchmal zynisch und turbulent." Am 28. Juni 1867 wurde eine gefundene Leiche ohne Kopf, Arme oder Beine ausgestellt. Einige Tage später wurden Kopf, Arme und Beine gefunden, die Leiche identifiziert, der Mörder aufgespürt und festgenommen. Das System war makaber, aber effektiv; 75 Prozent der in der Seine gefundenen Leichen wurden auf diese Weise identifiziert.

Die Friedhöfe

Während des Zweiten Kaiserreichs gab es in Paris fünf Hauptfriedhöfe: Père Lachaise , Montparnasse , Montmartre , Saint-Ouen und Ivry-sur-Seine. Darüber hinaus gab es mehrere kleinere Gemeinschaftsfriedhöfe. Bestattungsinstitute boten sieben verschiedene Bestattungsarten an, deren Preis von 18 Franken bis über 7.000 Franken für ein aufwendiges Einzeldenkmal reichte. Zwei Drittel der Pariser wurden jedoch in Kollektivgräbern in einer Ecke der Friedhöfe bestattet, wobei die Kosten von der Stadt getragen wurden. Vor Napoleon III wurden die Leichen der Mittellosen einfach in sieben Schichten in Gräben gestapelt, die jeweils mit einer dünnen Schicht Erde und Kalk bedeckt waren. Napoleon III. ließ den Prozess etwas würdiger gestalten, indem die Leichen in einer einzigen Schicht nebeneinander in einen Graben gelegt wurden. Die Stadt würde für einen Priester bezahlen, der auf Wunsch einen kurzen Gottesdienst leistete und Weihwasser auf den Graben streute. Bedürftige, die in Krankenhäusern starben, und diejenigen, deren Leichen in medizinischen Fakultäten seziert worden waren, wurden weiterhin in den dichteren Schützengräben begraben. Bei allen bedürftigen Bestattungen blieben die Leichen nur so lange in den Schützengräben, dass sie sich zersetzen konnten, nicht länger als fünf Jahre. Danach wurden alle Überreste ausgegraben und in ein Beinhaus überführt , damit der Raum für neue Bestattungen genutzt werden konnte.

Im Jahr 1860 beklagte Haussmann, dass die Friedhöfe in der Stadt eine ernsthafte Gefahr für die öffentliche Gesundheit darstellten, und schlug vor, Bestattungen in der Stadt zu verbieten. Seine Alternative bestand darin, dass alle Bestattungen auf einem sehr großen neuen Friedhof außerhalb der Stadt stattfinden würden, der von speziellen Bestattungszügen bedient wurde, die die sterblichen Überreste und die Trauernden aus der Stadt bringen würden. Haussmann begann in aller Stille, Land für den neuen Friedhof zu erwerben. Das Projekt stieß jedoch 1867 im französischen Senat auf starken Widerstand, und Napoleon beschloss, es auf unbestimmte Zeit zu verschieben.

öffentlicher Verkehr

Eisenbahnen und Bahnhöfe

Der neue Bahnhof Gare du Nord (1866) war das zeremonielle Tor nach Paris, gekrönt von Statuen, die die Städte Nordfrankreichs darstellten.

Im Jahr 1863 gab es in Paris acht Personenbahnhöfe, die von acht verschiedenen Gesellschaften betrieben wurden, von denen jede mit Bahnlinien in einen bestimmten Teil des Landes verbunden war: der Gare du Nord verband Paris mit Großbritannien über eine Fähre; der Gare de Strasbourg – jetzt Gare de l'Est – nach Straßburg, Deutschland und Osteuropa; der Gare de Lyon – betrieben von der Gesellschaft Paris-Lyon-Mediterranée – nach Lyon und Südfrankreich; der Gare d'Orleans - jetzt Gare d'Austerlitz - nach Bordeaux und Südwestfrankreich; der Gare d'Orsay ; der Gare de Vincennes; der Gare de l'Ouest Rive Gauche – am linken Ufer, wo sich heute der Gare Montparnasse befindet – in die Bretagne, die Normandie und Westfrankreich; und der Gare de l'Ouest – am rechten Ufer , wo sich heute der Gare Saint-Lazare befindet – verbindet ebenfalls nach Westen. Außerdem gab es einen riesigen Bahnhof direkt vor den Befestigungsanlagen der Stadt, an dem alle Güter und Waren ankamen.

Die Besitzer und Erbauer der Bahnhöfe wetteiferten darum, ihre Bahnhöfe zu den prunkvollsten und prächtigsten zu machen. Der Besitzer des Gare du Nord, James Mayer de Rothschild , erklärte, dass die Ankunft an seinem Bahnhof "aufgrund der Größe des Bahnhofs eine imposante Wirkung haben würde". Er riss den alten Bahnhof komplett ab und beauftragte Jacques Hittorff , einen klassischen Architekten, der den Place de la Concorde entworfen hatte, mit dem Bau des neuen Bahnhofs. Die monumentale Fassade umfasste 23 Statuen berühmter Bildhauer, die die Städte Nordfrankreichs repräsentierten, die von der Firma bedient wurden. Bei seiner Eröffnung im Jahr 1866 wurde es als „ein wahrer Dampftempel“ beschrieben.

Der Gare de l'Ouest am rechten Ufer, der verkehrsreichste der Bahnhöfe, umfasste elf Hektar und beherbergte eine Flotte von 630 Lokomotiven und 13.686 Reisezugwagen, darunter die der ersten Klasse, der zweiten Klasse und der dritten Klasse. In der Hauptsaison und während der Pariser Ausstellungen verkehren täglich 70 Züge. Wenn die Fahrgäste eine Umsteigeverbindung brauchten, beförderte ein Service von 350 Pferdeomnibussen der Bahn die Fahrgäste zu den anderen Bahnhöfen.

Die Fahrt von Paris nach Orléans, eine Strecke von 121 Kilometern, kostet 13 Franken 55 Rappen für eine Fahrkarte erster Klasse; 10 Franken 15 Rappen für ein Billett 2. Klasse; und 7 Franken 45 Rappen für ein 3. Klasse-Ticket.

Die Ingenieure oder Lokführer der Lokomotiven, Mechaniker genannt , hatten eine besonders schwierige Aufgabe; die Führerstände der Lokomotiven hatten weder Dächer noch Seitenwände und waren Regen, Hagel und Schnee ausgesetzt. Außerdem war es brütend heiß, da sie vor dem Kessel arbeiten mussten. Ein Lokführer verdiente täglich 10 Franken.

Die neuen Bahnhöfe begrüßten Millionen von Touristen, darunter diejenigen, die während des Zweiten Kaiserreichs zu den beiden Weltausstellungen kamen. Sie begrüßten auch Hunderttausende von Einwanderern aus anderen Teilen Frankreichs, die nach Paris kamen, um zu arbeiten und sich niederzulassen. Einwanderer aus verschiedenen Regionen siedelten sich in der Nähe des Bahnhofs an, der ihre alte Region bediente: Elsässer siedelten sich um den Gare de l'Est an und Bretonen um den Gare de l'Ouest, ein Muster, das noch heute zu finden ist.

Der Omnibus und der Fiaker

Ein früher Pariser Omnibus in den 1850er Jahren.
1852 wurde auf dem Cours-la-Reine ein vergrößerter Omnibus auf Schienen eingeweiht .

Von 1828 bis 1855 wurden die öffentlichen Verkehrsmittel in Paris von privaten Unternehmen bereitgestellt, die große Pferdewagen mit Sitzen, ein Fahrzeug namens Omnibus, betrieben . Die Omnibusse jeder Gesellschaft hatten unterschiedliche Lackierungen und malerische Namen: die Favorites, die Dames Blanches, die Gazelles, die Hirondelles, die Citadines. Sie dienten nur dem Stadtzentrum und den wohlhabenderen Gebieten und ignorierten die Arbeiterviertel und die äußeren Vororte der Stadt. 1855 verlangte der Polizeipräfekt Napoleons III., Pierre-Marie Piétri, die Fusion der einzelnen Unternehmen unter dem Namen Compagnie général de omnibus . Dieses neue Unternehmen hatte die exklusiven Rechte, öffentliche Verkehrsmittel bereitzustellen. Es wurden 25 Linien errichtet, die mit der Annexion der äußeren Vororte auf 31 erweitert wurden, mit einer Gesamtlänge von etwa 150 Kilometern. Ein Ticket kostete 30 Rappen und berechtigte den Fahrgast zu einem Umsteigen. Im Jahr 1855 verfügte das Unternehmen über 347 Autos und beförderte 36 Millionen Passagiere. Bis 1865 hatte sich die Zahl der Wagen verdoppelt und die Zahl der Fahrgäste verdreifacht.

Der Pariser Omnibus war in Gelb, Grün oder Braun lackiert. Es beförderte vierzehn Passagiere auf zwei langen Bänken und wurde von hinten betreten. Es wurde von zwei Pferden gezogen und war mit einem Fahrer und Schaffner in königsblauen Uniformen mit versilberten Knöpfen, verziert mit dem gotischen Buchstaben O und einer schwarzen Krawatte ausgestattet. Der Schaffner trug ein Kepi und der Fahrer einen Hut aus lackiertem Leder. Im Sommer trugen sie blau-weiß gestreifte Hosen und schwarze Strohhüte. Der Omnibus musste jedes Mal anhalten, wenn ein Fahrgast ein- oder aussteigen wollte, aber mit der Zeit wurde der Omnibus so beliebt, dass die Fahrgäste in der Schlange warten mussten, um einen Sitzplatz zu bekommen.

Das andere öffentliche Verkehrsmittel war der Fiaker , eine kastenartige Kutsche, die von einem Pferd gezogen wurde und bis zu vier Passagiere plus den Fahrer aufnehmen konnte, der außen ritt. Im Jahr 1855 wurden die vielen verschiedenen Unternehmen, die Fiaker betrieben, zu einer einzigen Gesellschaft, der Compagnie impériale des voitures de Paris, zusammengeführt . Im Jahr 1855 verfügte das Unternehmen über eine Flotte von 6.101 Fiakern mit dem Emblem des Unternehmens an der Tür, und die Fahrer trugen Uniformen. Die Fiaker trugen Laternen, die das Gebiet anzeigten, in dem sich ihr Depot befand: blau für Belleville, Buttes-Chaumont und Popincourt; gelb für Rochechouart und Pigalle ; grün für das linke Ufer; rot für Batignolles, Les Ternes und Passy . Die Farbe der Laterne ermöglichte es den Kunden, die die Theater verließen, zu wissen, welche Fiaker sie in ihren eigenen Bereich bringen würden. Der Fahrpreis betrug 1.80 Franken für eine Fahrt oder 2.50 Franken für eine Stunde. Eine Wartezeit von mehr als fünf Minuten ermöglichte es dem Fahrer, eine volle Stunde Zahlung zu verlangen. Die Fahrer erhielten 1,5 Franken pro Tag für einen Arbeitstag, der 15 bis 16 Stunden dauern konnte. Das Unternehmen unterhielt einen speziellen Service von Zivilagenten, um die Fahrer im Auge zu behalten und sicherzustellen, dass sie alle gesammelten Gelder einreichen. Der Fiaker war innen eingefasst und mit dunkelblauem Stoff bezogen. Fiacres spielten in den Romanen und der Poesie dieser Zeit eine herausragende Rolle; sie wurden oft von heimlichen Liebhabern verwendet.

Gaslampen und die Stadt des Lichts

Gaslampe auf dem Place de l'Étoile (heute Place Charles de Gaulle )

Die Gaslichter, die Paris während des Zweiten Kaiserreichs nachts beleuchteten, wurden oft von ausländischen Besuchern bewundert und trugen dazu bei, den Spitznamen Ville-Lumiére , die Stadt des Lichts, wiederzubeleben . Zu Beginn des Imperiums gab es in der Stadt 8000 Gaslaternen; bis 1870 waren es 56.573, die ausschließlich zur Beleuchtung der Straßen der Stadt verwendet wurden.

Das Gas wurde von zehn riesigen Fabriken produziert – am Stadtrand, in der Nähe des Befestigungsrings – und in Rohren verteilt, die unter den neuen Boulevards und Straßen installiert wurden. Auf den Boulevards stellte Haussmann alle zwanzig Meter Straßenlaternen auf. Kurz nach Einbruch der Dunkelheit ging eine kleine Armee von 750 Allumeuren in Uniform, die lange Stangen mit kleinen Lampen am Ende trugen, auf die Straße, drehte in jedem Laternenpfahl eine Gasleitung an und zündete die Lampe an. Innerhalb von vierzig Minuten war die ganze Stadt erleuchtet. Die Lichtmenge wurde durch die weißen Steinwände der neuen Haussmann-Wohnhäuser, die das brillante Gaslicht reflektierten, stark verstärkt. Bestimmte Gebäude und Denkmäler wurden ebenfalls beleuchtet: Der Arc de Triomphe wurde von einem Ring aus Gaslampen gekrönt, und sie umrissen das Hôtel de Ville . Die Champs-Elysees war mit weißen Lichtbändern gesäumt. Auch die großen Theater, Cafés und Kaufhäuser wurden mit Gaslicht hell erleuchtet, ebenso einige Zimmer in Wohnungen in den neuen Haussmann-Gebäuden. Der Konzertgarten, in dem im Sommer Bälle abgehalten wurden, verfügte über eine Gasbeleuchtung sowie kleine Gaslampen in den Gärten, an denen die Herren ihre Zigarren und Zigaretten anzünden konnten.

Der Zentralmarkt – Les Halles

Les Halles , der zentrale Markt von Paris, der zwischen 1853 und 1870 vom Architekten Victor Baltard mit riesigen Pavillons aus Gusseisen und Glas umgebaut wurde.
Das Essen kam mit einem Wagen von einem Bahnhof nach Les Halles und wurde von Trägern, die "les Forts" (die Starken) genannt wurden, zu Pavillons gebracht, wo es verkauft wurde.

Der zentrale Markt von Paris, Les Halles , befand sich seit seiner Gründung durch König Philippe-Auguste im Jahr 1183 an derselben Stelle am rechten Ufer zwischen dem Louvre und dem Hôtel de Ville . Der erste Markt hatte Mauern und Tore, aber keine Abdeckung außer Zelte und Sonnenschirme. Es verkaufte Lebensmittel, Kleidung, Waffen und eine breite Palette von Waren. Mitte des 19. Jahrhunderts war der Freiluftmarkt überfüllt, unhygienisch und den Bedürfnissen der wachsenden Stadt nicht mehr gerecht. Am 25. September 1851 legte Napoleon III., damals Prinzpräsident, den Grundstein für einen neuen Markt. Das erste Gebäude sah aus wie eine düstere mittelalterliche Festung und wurde von den Kaufleuten, der Öffentlichkeit und dem Fürstenpräsidenten selbst kritisiert. Er stoppte den Bau und beauftragte einen anderen Architekten, Victor Baltard , mit einem besseren Entwurf. Baltard ließ sich von The Crystal Palace in London inspirieren , einer revolutionären Struktur aus Glas und Gusseisen, die 1851 erbaut wurde. Baltards neues Design umfasste vierzehn riesige Pavillons mit Glas- und Gusseisendächern, die auf Ziegelwänden ruhten. Es umfasste eine Fläche von 70 Hektar und kostete 60 Millionen Franken. Bis 1870 waren zehn der vierzehn Pavillons fertiggestellt und in Betrieb. Les Halles war die größte architektonische Errungenschaft des Zweiten Kaiserreichs und wurde zum Vorbild für überdachte Märkte auf der ganzen Welt.

Jede Nacht kamen 6000 Waggons in Les Halles zusammen und transportierten Fleisch, Meeresfrüchte, Produkte, Milch, Eier und andere Lebensmittel von den Bahnhöfen. Die Wagen wurden von 481 Männern mit großen Hüten namens les Forts (die Starken) entladen , die das Essen in Körben zu den Pavillons trugen. Pavillon Nr. 3 war die Fleischhalle; Nein. 9 für Meeresfrüchte; Nein. 11 für Vögel und Wild. Händler in den Pavillons mieteten ihre Stände für einen bis drei Franken pro Tag. Auch Obst und Gemüse kamen nachts an, mit Karren von Bauernhöfen und Gärten rund um Paris; die Bauern mieteten kleine Flächen von einem mal zwei Metern auf dem Gehweg vor den Pavillons, um ihre Produkte zu verkaufen. Das Fleisch wurde aufgeschnitten, die Produkte auf die Theken gelegt, und die Verkäufer – „Thekenschreier“ genannt – waren um 5 Uhr morgens da, als der Markt öffnete.

Die ersten Käufer am Morgen kamen von Institutionen: Soldaten mit großen Säcken, die Lebensmittel für die Kaserne kauften; Köche, die für Colleges, Klöster und andere Institutionen einkaufen; und Besitzer kleiner Restaurants. Zwischen sechs und sieben Uhr morgens kamen die frischen Meeresfrüchte von den Bahnhöfen, meist aus der Normandie oder der Bretagne, aber auch aus England und Belgien. Die Fische wurden gesäubert und auf die acht Theken in Halle Nr. 9. Sie wurden von sechzehn Verseuren ("Pourers" oder "Spillers") sorgfältig arrangiert und von 34 Gegenschreiern mit lauter Stimme beworben. Sobald der Fisch auftauchte, wurde er verkauft.

Vom 1. September bis 30. April wurden im Pavillon Nr. 2 Austern verkauft. 12 für jeweils zehn Rappen, was den meisten Parisern zu teuer war. Die Austern wurden von Les Halles an Kunden bis nach Moskau und Sankt Petersburg verschifft. Butter, Käse und Eier wurden im Pavillon Nr. 10, die Eier kamen in großen Paketen mit jeweils tausend Eiern an. Butter und Milch wurden von Inspektoren kontrolliert und verkostet, um sicherzustellen, dass sie der beworbenen Qualität entsprachen, und 65 Inspektoren überprüften die Größe und Qualität der Eier.

Pavillon Nr. 4 verkaufte lebende Vögel: Hühner, Tauben, Enten und Fasane sowie Kaninchen und Lämmer. Es war bei weitem der lauteste und am übelsten riechende Pavillon, wegen der lebenden Tiere; und es hatte ein spezielles Belüftungssystem. Nr. 8 verkauftes Gemüse und Nr. 7 verkaufte frische Blumen. Nr. 12 hatte Bäcker und Obstverkäufer und verkaufte auch sogenannte rogations ; diese waren Reste von Restaurants, Hotels, dem Palast und Regierungsministerien. Die Reste wurden sortiert und auf Teller gelegt; und alles, was akzeptabel aussah, wurde verkauft. Einige Reste waren für Tiernahrung reserviert; alte Knochen wurden gesammelt, um Bouillon herzustellen; Aus ungegessenen Brotkrusten aus Schulen und Gaststätten wurden Croutons für Suppen und Brotüberzug für Koteletts hergestellt. Viele Arbeiter in Les Halles bekamen in diesem Pavillon ihre Mahlzeiten.

Köche aus guten Restaurants kamen am Vormittag, um Fleisch und Produkte einzukaufen, und parkten Fiaker in Reihen vor der Kirche Saint-Eustache . Die meisten Lebensmittel waren bis 10 Uhr morgens verkauft; Meeresfrüchte blieben bis Mittag im Angebot. Der Rest des Tages wurde zum Aufzeichnen von Aufträgen und zum Ausruhen verwendet, bis der Markt spät in der Nacht wieder öffnete.

Cafés und Restaurants

Dank der wachsenden Zahl wohlhabender Pariser und Touristen, die in die Stadt kamen, und des neuen Eisenbahnnetzes, das jeden Morgen frische Meeresfrüchte, Fleisch, Gemüse und Obst nach Les Halles lieferte, hatte Paris während des Zweiten Kaiserreichs einige der besten Restaurants der Welt Welt. Die größte Dichte an erstklassigen Restaurants befand sich auf dem Boulevard des Italiens , in der Nähe der Theater. Das prominenteste davon zu Beginn des Empire war das 1826 eröffnete Café de Paris, das sich im Erdgeschoss des Hôtel de Brancas befand. Es war im Stil einer großen Wohnung eingerichtet, mit hohen Decken, großen Spiegeln und eleganten Möbeln. Der Direktor der Pariser Opéra hatte dort einen Tisch für ihn reserviert, und es war ein häufiger Treffpunkt für Figuren aus den Romanen von Balzac . Es konnte sich jedoch nicht an den Stil des Zweiten Kaiserreichs anpassen; es schloss zu früh, um zehn Uhr abends, zu der Stunde, in der die neue wohlhabende Klasse der Pariser des Zweiten Kaiserreichs gerade nach dem Theater oder einem Ball zum Abendessen ausging. Infolgedessen wurde es 1856 eingestellt.

Die bekanntesten neueren Restaurants am Boulevard des Italiens waren das Maison Dorée , das Café Riche und das Café Anglais , von denen sich die beiden letzteren auf der anderen Seite des Boulevards gegenüberstanden. Sie und die anderen Cafés, die ihnen nachempfunden waren, hatten eine ähnliche Inneneinrichtung. Hinter der Tür wurden die Kunden von der Dame de Comptoir begrüßt , immer eine schöne Frau, die sehr elegant gekleidet war. Neben der Begrüßung der Kunden war sie für die Verteilung von Zuckerstücken verantwortlich, zwei für jede Demitasse Kaffee. Eine Demitasse Kaffee kostete zwischen 35 und 40 Rappen, dazu gaben die Kunden normalerweise ein Trinkgeld von 2 Sous oder 10 Rappen. Ein zusätzliches Stück Zucker kostet zehn Rappen. Der Boden des Cafés war leicht mit Sand bedeckt, damit die eilenden Kellner nicht ausrutschen konnten. Die Technologie des Kaffeeservice wurde 1855 mit der Erfindung des hydrostatischen Kaffeeperkolators, der erstmals auf der Pariser Weltausstellung von 1855 vorgestellt wurde, erheblich verbessert und ermöglichte es einem Café, 50.000 Demitasse pro Tag zu produzieren.

Das Maison Dorée wurde in einem extravaganten maurischen Stil eingerichtet, mit weißen Wänden und vergoldeten Möbeln, Balkonen und Statuen. Es hatte sechs Speisesäle und 26 kleine Privaträume. Die privaten Speiseräume waren elegant mit großen Sofas sowie Tischen eingerichtet und waren ein beliebter Ort für heimliche Romanzen. Sie verfügten auch über große Spiegel, in denen Frauen die Tradition hatten, mit ihren Diamantringen Botschaften zu kratzen. Es war ein beliebter Treffpunkt zwischen der High Society und der sogenannten Halbwelt der Schauspielerinnen und Kurtisanen; es war ein Lieblingsessen von Nana in dem gleichnamigen Roman von Émile Zola .

Das Café Riche, das sich an der Ecke Rue Le Peletier und Boulevard des Italiens befindet, wurde von seinem Besitzer Louis Bignon reich mit einer Marmor- und Bronzetreppe, Statuen, Wandteppichen und Veloursvorhängen ausgestattet. Es war der Treffpunkt von Bankiers, Schauspielern, Schauspielerinnen und erfolgreichen Malern, Journalisten, Schriftstellern und Musikern. Die oberen Räume waren die Treffpunkte der Hauptfiguren in Émile Zolas Roman La Curée .

Das Café Anglais, gegenüber dem Café Riche, hatte einen berühmten Koch, Adolphe Dugléré , den der Komponist Gioachino Rossini , ein häufiger Gast, als "den Mozart der französischen Küche" bezeichnete. Berühmt war das Café auch für seine Höhle mit zweihunderttausend Flaschen Wein. Das Café belegte das Erdgeschoss; im ersten Stock gab es zwölf kleine private Speisesäle und vier größere Speisesalons, die in Weiß und Gold dekoriert waren. Die größte und berühmteste war die Grand Seize oder "Grand Sixteen", wo die berühmtesten Banker, Schauspieler, Schauspielerinnen, Aristokraten und Prominenten speisten. Im Jahr 1867 der „Grand Seize“ war die Kulisse für das Drei - Kaiser - Dinner , ein Sechzehn-Gänge - Menü mit acht Wein verzehrt von Kaiser Wilhelm I. von Deutschland, Zaren Alexander II von Russland , sein Sohn der Zukunft Zar Alexander III von Russland , und der preußische Kanzler Otto von Bismarck .

Auf dem Boulevard des Italiens befanden sich auch das Café Foy an der Ecke der Rue de la Chaussée-d'Antin und das Café Helder, ein beliebter Treffpunkt für Armeeoffiziere. Die Cafés am Boulevard öffneten sich zu Terrassen, die bei schönem Wetter genutzt wurden. Das Café Tortoni am Boulevard des Italiens 22, das seit der Regierungszeit von Louis-Philippe 1830-1848 existierte , war berühmt für sein Eis. An Sommertagen standen draußen auf dem Boulevard Kutschen, während wohlhabende Pariser ihre Diener nach Tortoni schickten, um Eis zu kaufen, das sie in ihren Kutschen verzehrten. Es war auch ein beliebter Ort, um nach dem Theater zu gehen. Zu seinen Stammkunden zählten Gustave Flaubert und Eduard Manet .

Unterhalb der Konstellation der Spitzenrestaurants gab es ein Dutzend andere, die ausgezeichnetes Essen zu weniger extravaganten Preisen anboten, darunter das historische Ledoyen , neben den Champs-Elysées, wo die berühmten Maler während des Salons einen Tisch hatten; Weitere in einem Reiseführer für ausländische Touristen aufgeführte Cafés waren die Cafés Brébant, Magny, Veron, Procope und Durand. Laut Émile Zola kostet ein vollgängiges Abendessen in einem solchen Restaurant rund 25 Franken.

Laut Eugene Chavette, Autor eines Restaurantführers von 1867, gab es in Paris 812 Restaurants, 1.664 Cafés, 3.523 Debits de vin , 257 Crémeries und 207 Tables d'hôtes . Letztere waren preiswerte Lokale, oft mit einem gemeinsamen Tisch, an dem man für 1,6 Franken essen konnte, mit einem Teller Suppe, einem von drei Hauptgerichten zur Wahl, einem Dessert, Brot und einer halben Flasche Wein . In einem Reiseführer für ausländische Besucher heißt es: "Einige dieser Restaurants sind wirklich gut, viele andere schlecht." Die Zutaten waren in der Regel von schlechter Qualität. Die Suppe war eine dünne Brühe; Da jeder Löffel Suppe aus dem Topf genommen wurde, wurde normalerweise die gleiche Menge Wasser hinzugefügt, so dass die Brühe immer dünner wurde.

Brot und Wein

Brot war die Grundnahrungsmittel der Pariser Arbeiter. Im Jahr 1867 gab es eine Bäckerei auf 1349 Pariser, gegenüber einer Bäckerei auf 1800 im Jahr 1853. Der tägliche Pro-Kopf-Brotverbrauch der Pariser sank jedoch während des Zweiten Kaiserreichs von 500 Gramm pro Tag und Person im Jahr 1851 auf 415 Gramm 1873. Um Volksunruhen zu vermeiden, wurde der Brotpreis von der Regierung reguliert und auf etwa 50 Rappen pro Kilo festgesetzt. Das schnell gebackene Baguette wurde erst 1920 eingeführt, sodass die Bäcker die ganze Nacht arbeiten mussten, um das Brot für den nächsten Tag zu backen. Um Profit zu machen, stellten die Bäcker eine große Auswahl an sogenannten "Fantasy"-Broten her, die aus Mehlen von besserer Qualität und mit verschiedenen Körnern hergestellt wurden; der Preis für diese Brote reichte von 80 Rappen bis zu einem Franken pro Kilo.

Während des Zweiten Kaiserreichs nahm der Weinkonsum der Pariser zu, während die Qualität abnahm. Es war ungewöhnlich für Frauen zu trinken; aber sowohl für die Arbeiter als auch für die Mittel- und Oberschicht gehörte Wein zur täglichen Mahlzeit. Die Zahl der Debits de boissons , Bars, in denen Wein verkauft wurde, verdoppelte sich. Gewöhnlicher Wein wurde hergestellt, indem mehrere verschiedene Weine unterschiedlicher Qualität von verschiedenen Orten in einem Fass gemischt und geschüttelt wurden. Der als gewöhnlicher Mâcon verkaufte Wein wurde durch Mischen von Weinen aus Beaujolais , Tavel und Bergerac hergestellt . Die besten Weine wurden viel respektvoller behandelt; 1855 ordnete Napoleon III. die Klassifizierung der Bordeaux-Weine nach Herkunft und Qualität an, damit sie auf der Pariser Weltausstellung ausgestellt und verkauft werden konnten .

Wein wurde auf der Halle aux Vins gekauft und verkauft, einem großen Markt, der 1811 von Napoleon I. gegründet, aber erst 1845 fertiggestellt wurde. Er befand sich am linken Seineufer, am Quai Saint Bernard, in der Nähe des heutigen Jardin des Plantes . Es lag auf dem Fluss, damit Weinfässer aus Burgund und anderen Weinregionen per Lastkahn angeliefert und direkt in das Depot entladen werden konnten. Die handgefertigten Fässer waren riesig und hatten je nach Region etwas andere Größen; Fässer Burgunderwein fassten jeweils 271 Liter. Die Halle aux Vins umfasste vierzehn Hektar und umfasste 158 Weinkeller im Erdgeschoss. Es verkaufte nicht nur Wein, sondern auch Liköre, Spirituosen, Essig und Olivenöl. Weinhändler mieteten Räume in den Kellern und Sälen, die sich in vier großen Gebäuden befanden. Alle Weine und Spirituosen wurden besteuert; Inspektoren in den Hallen öffneten alle Fässer, prüften den Wein, um sicherzustellen, dass er nicht mehr als 18 Prozent Alkohol enthielt, und einer von 28 Verkostern, die von der Prefecture de Police beschäftigt waren, verkostete jedes, um sicherzustellen, dass es sich tatsächlich um Wein handelte. Wein, der mehr als 18 Prozent Alkohol enthielt, wurde höher besteuert. Die Halle verkaufte 1867 956.910 Hektoliter Wein an Pariser Cafés, Bars und lokale Weinhändler.

Absinth und Tabak

Absinth war in den 1840er Jahren in Paris aufgetaucht und wurde unter den " Bohemianern " von Paris äußerst beliebt : Künstler, Schriftsteller und deren Freunde und Anhänger. Es war als "Göttin mit grünen Augen" bekannt und wurde normalerweise mit einer kleinen Menge Zucker am Rand des Glases getrunken. Die Stunde von 17 Uhr wurde l'heure verte ("die grüne Stunde") genannt, als das Trinken normalerweise begann, und es dauerte bis spät in die Nacht.

Vor dem Zweiten Kaiserreich war das Rauchen normalerweise auf bestimmte Räume oder Salons von Restaurants oder Privathäusern beschränkt, aber während des Kaiserreichs wurde es beliebt, bei allen Gelegenheiten und an jedem Ort zu rauchen, vom Salon bis zum Speisesaal von Restaurants. Aus Havanna importierte Zigarren wurden von der Pariser Oberschicht geraucht. Um der wachsenden Nachfrage nach Zigarren gerecht zu werden, gründete die Regierung zwei Zigarrenfabriken in Paris. Der in Gros-Caillou lag am Ufer der Seine in der Nähe des Palais d'Orsay; es war der Ort, an dem gewöhnliche Zigarren hergestellt wurden, normalerweise mit Tabak aus Virginia, Maryland, Kentucky, Mexiko, Brasilien oder Ungarn. Die Zigarren von Gros-Caillou kosteten jeweils zwischen 10 und 20 Rappen. Eine andere Fabrik in Reuilly stellte Luxuszigarren mit direkt aus Havanna importiertem Tabak her; sie wurden für jeweils 25 bis 50 Rappen verkauft. Die Fabrik in Reuilly beschäftigte tausend Arbeiter, davon 939 Frauen, eine Art Arbeitskultur in der Tabakindustrie, die in der Oper Carmen (1875) von Georges Bizet dargestellt wird . Eine Arbeiterin konnte an einem zehnstündigen Arbeitstag zwischen 90 und 150 Zigarren herstellen.

Der Neuheitenladen und die ersten Kaufhäuser

Das Neuheitengeschäft von Carrefour-Drouot in der Rue Drouot im Jahr 1861, ein Vorfahre des modernen Kaufhauses.
Bon Marché , das erste moderne Kaufhaus im Jahr 1867.

Das Zweite Kaiserreich erlebte eine Revolution im Einzelhandel, als die Pariser Mittelschicht und die Verbrauchernachfrage schnell wuchsen. Die Revolution wurde zum großen Teil durch die Pariser Mode angeheizt, insbesondere die Krinoline , die enorme Mengen an Seide, Satin, Velour, Kaschmir , Perkal , Mohair , Bändern, Spitze und anderen Stoffen und Dekorationen erforderte . Vor dem Zweiten Kaiserreich waren Bekleidungs- und Luxusgeschäfte klein und richteten sich an eine sehr kleine Kundschaft; ihre Fenster waren mit Rollläden oder Vorhängen bedeckt. Jeder, der eintrat, musste den Angestellten seine Anwesenheit erklären, und Preise wurden nie veröffentlicht; Kunden mussten danach fragen.

Ende der 1840er Jahre entstanden die ersten Neuheitenläden, die eine große Auswahl an Waren führten. Sie hatten größere Glasfenster, die durch die neue Verwendung von Gusseisen in der Architektur ermöglicht wurden. Kunden waren herzlich eingeladen, hereinzukommen und sich umzusehen, und Preise wurden auf jedem Artikel angegeben. Diese Geschäfte waren relativ klein und bedienten nur einen einzigen Bereich, da es für die Pariser schwierig war, sich durch die engen Gassen der Stadt zu bewegen.

Innovation folgte Innovation. Im Jahr 1850 führte das Geschäft namens Le Grand Colbert gläserne Schaufenster vom Bürgersteig bis zum oberen Stockwerk des Erdgeschosses ein. Das Geschäft Au Coin de la Rue wurde mit mehreren Verkaufsebenen um einen zentralen Innenhof herum gebaut, der ein Glasoberlicht zur Beleuchtung hatte, ein Modell, dem bald andere Geschäfte folgten. Im Jahr 1867 führte das Geschäft namens La Ville Saint-Denis den hydraulischen Aufzug in den Einzelhandel ein.

Die neuen Haussmann-Boulevards schafften Platz für neue Geschäfte, und es wurde für Kunden einfacher, die Stadt zum Einkaufen zu durchqueren. In kurzer Zeit konzentrierte sich der Handel mit Neuheiten, Stoffen und Kleidung auf wenige sehr große Kaufhäuser. Bon Marché wurde 1852 in einem bescheidenen Gebäude von Aristide Boucicaut , dem ehemaligen Chef des Sortenladens Petit Thomas, eröffnet. Das neue Unternehmen von Boucicaut expandierte schnell, der Ertrag stieg von 450'000 Franken pro Jahr auf 20 Millionen Franken. Boucicaut ließ ein neues Gebäude mit einem Glas- und Eisengerüst in Auftrag geben, das zum Teil von Gustave Eiffel entworfen wurde . Es wurde 1869 eröffnet und wurde zum Vorbild für das moderne Kaufhaus. Das Grand Magasin du Louvre wurde 1855 in dem riesigen Luxushotel eröffnet, das von den Brüdern Péreire neben dem Louvre und dem Place Royale erbaut wurde. Es war das erste Kaufhaus, das sich auf Luxusgüter konzentrierte und sowohl Schnäppchen als auch Snobismus versuchte. Schnell entstanden weitere Kaufhäuser: Printemps 1865, Grand Bazar de l'Hôtel de Ville (BHV) 1869 und La Samaritaine 1870. Sie wurden bald weltweit nachgeahmt.

Die neuen Filialen waren Vorreiter für neue Marketingmethoden, von der Durchführung des Jahresverkaufs bis zur Verschenkung von Veilchensträußen an Kunden oder Pralinenschachteln für diejenigen, die mehr als 25 Franken ausgeben. Sie boten eine Vielzahl von Produkten und Preisen an: Bon Marché bot 54 Arten von Krinolinen und 30 verschiedene Arten von Seide an. Das Grand Magasin du Louvre verkaufte Schals im Preisbereich von 30 bis 600 Franken.

Malerei während des Zweiten Kaiserreichs

  • "Die Geburt der Venus" von Alexandre Cabanel wurde von Napoleon III. auf dem Pariser Salon von 1863 erworben

  • "Napoleon I im Jahr 1814", ein Porträt des Onkels Napoleons III., von Jean-Louis-Ernest Meissonier .

  • "The Death of Caesar" von Jean-Léon Gérôme , einem sehr erfolgreichen akademischen Historienmaler aus dem Zweiten Kaiserreich.

Der Pariser Salon

Während des Zweiten Kaiserreichs war der Pariser Salon das wichtigste Ereignis des Jahres für Maler, Graveure und Bildhauer. Sie fand bis 1861 alle zwei Jahre statt, danach jedes Jahr im Palais de l'Industrie , einer riesigen Ausstellungshalle, die für die Pariser Weltausstellung von 1855 erbaut wurde. Eine Medaille des Salons sicherte einem Künstler Aufträge von wohlhabenden Mäzenen oder von der französischen Regierung. Nach den Regeln der im 18. Jahrhundert gegründeten Akademie der Bildenden Künste wurde eine Hierarchie der Malereigattungen befolgt: Auf der höchsten Ebene war die Historienmalerei , gefolgt von der Porträtmalerei , der Landschaftsmalerei und der Genremalerei , mit Stilllebenmalerei bei der untere. Mit viel Mühe und Intrigen bemühten sich die Maler um die Zustimmung der Jury, ihre Bilder im Salon zu präsentieren und für eine gute Platzierung in den Ausstellungshallen zu sorgen.

Der Pariser Salon wurde vom Grafen demilien de Nieuwerkerke geleitet , dem Superintendenten der Schönen Künste, der für seinen konservativen Geschmack bekannt war. Er verachtete die neue Schule der realistischen Maler unter der Leitung von Gustave Courbet . Einer der erfolgreichsten Salonkünstler war Alexandre Cabanel , der ein berühmtes Ganzfigurenporträt von Napoleon III. und ein Gemälde Die Geburt der Venus schuf , das der Kaiser auf dem Salon von 1863 erwarb. Andere erfolgreiche akademische Maler des Zweiten Kaiserreichs Dazu gehörten Jean-Louis-Ernest Meissonier , Jean-Léon Gérôme und William-Adolphe Bouguereau .

Ingres, Delacroix, Corot

  • Das türkische Bad (1862) von Jean Auguste Dominique Ingres .

  • Die Entführung der Rebecca (1858) von Eugène Delacroix , dem Führer der romantischen Malereischule.

  • Saint Michael besiegt den Teufel (1849-1861), in der Kirche Saint-Sulpice , einem der letzten großen Werke von Delacroix.

  • Eine Landschaft (1860) von Jean-Baptiste Camille Corot . Corot erreichte während des Zweiten Kaiserreichs nach einer langen Zeit der relativen Dunkelheit populäre und kritische Erfolge.

Die ältere Malergeneration im Paris des Zweiten Kaiserreichs wurde von Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867) dominiert , der prominentesten Figur für Geschichte und neoklassische Malerei; Eugène Delacroix (1798-1863), der Führer der romantischen Malschule; und Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875), der weithin als der größte französische Landschaftsmaler des 19. Jahrhunderts galt.

Ingres hatte während der Regierungszeit von Napoleon I. unter der Lehre von Jacques-Louis David mit der Malerei begonnen . Im Jahr 1853, während der Herrschaft von Napoleon III., malte er eine monumentale Apotheose von Napoleon I. an der Decke des Hotel de Ville von Paris, das im Mai 1871 zerstört wurde, als die Kommunarden das Gebäude niederbrannten. Seine Arbeit kombiniert Elemente des Neoklassizismus, der Romantik und der unschuldigen Erotik . Er malte 1862 sein berühmtes türkisches Bad und er lehrte und inspirierte viele der akademischen Maler des Zweiten Kaiserreichs.

Delacroix, als Begründer der romantischen Schule, hat die französische Malerei in eine ganz andere Richtung gelenkt, angetrieben von Emotionen und Farben. Sein Freund, der Dichter Charles Baudelaire, schrieb: "Delacroix war leidenschaftlich in die Leidenschaft verliebt, aber kalt entschlossen, die Leidenschaft so deutlich wie möglich auszudrücken". Delacroix schmückte die Chapelle des Saints-Anges in der Kirche Saint-Sulpice mit seinen Fresken , die zu seinen letzten Werken zählten.

Jean-Baptiste-Camille Corot begann seine Karriere mit einem Studium an der École des Beaux-Arts als akademischer Maler, begann aber nach und nach freier zu malen und Emotionen und Gefühle durch seine Landschaften auszudrücken. Sein Motto lautete: „Verliere nie den ersten Eindruck, den wir fühlen“. Er fertigte Skizzen in den Wäldern rund um Paris an und bearbeitete sie dann in seinem Atelier zu endgültigen Gemälden. Bereits 1827 stellte er im Salon Gemälde aus, aber erst 1855, während des Zweiten Kaiserreichs, erlangte er wirklichen Ruhm und kritische Anerkennung.

Courbet und Manet

  • Gustave Courbet 's Gemälde von gewöhnlichen jungen Frauen, die an der Seine ein Nickerchen machen (1856) löste einen Skandal im Pariser Salon aus, sehr zur Freude des Künstlers.

  • Luncheon on the Grass von Édouard Manet sorgte auf dem Pariser Salon von 1863 für einen Skandal und trug dazu bei, Manet berühmt zu machen.

Gustave Courbet (1819-1872) war der Anführer der Schule der realistischen Maler während des Zweiten Kaiserreichs, die das Leben der einfachen Leute und des ländlichen Lebens sowie Landschaften darstellte. Er freute sich über einen Skandal und verurteilte das Kunstestablishment, die Akademie der Schönen Künste und Napoleon III. 1855, als seine Einreichungen für den Salon abgelehnt wurden, richtete er in einem nahe gelegenen Gebäude eine eigene Ausstellung ein und stellte dort vierzig seiner Gemälde aus. Im Jahr 1870 schlug Napoleon III. vor, Courbet die Ehrenlegion zu geben, die er jedoch öffentlich ablehnte.

Édouard Manet war einer der ersten nichtakademischen Künstler, der während des Zweiten Kaiserreichs sowohl populäre als auch kritische Erfolge erzielte, teilweise dank der kleinen Hilfe von Napoleon III. Manets Gemälde Das Mittagessen im Gras (Le déjeuner sur l'herbe) wurde von der Jury des Pariser Salons von 1863 zusammen mit vielen anderen nichtakademischen Gemälden anderer Maler abgelehnt . Napoleon III. hörte Beschwerden über die Ablehnung und wies die Akademie der Schönen Künste an, eine separate Ausstellung namens Salon des Refusés (Salon der Abgelehnten) im selben Gebäude wie der Salon abzuhalten . Das Gemälde wurde von Kritikern kritisiert und lächerlich gemacht, machte aber Manets Werk einer breiten Pariser Öffentlichkeit bekannt.

Präimpressionismus

Während die offizielle Kunstwelt von den Salonmalern dominiert wurde, existierte eine andere lebendige Kunstwelt in Konkurrenz und Opposition zum Salon. Zu dieser Gruppe gehörten in einer früheren Zeit die Maler Gustave Courbet , Édouard Manet , Claude Monet , Edgar Degas und Alfred Sisley ; dann, später, Pierre-August Renoir , Frédéric Bazille und Henri Fantin-Latour . Ihr häufiger Treffpunkt war das Café Guerbois in der Avenue de Clichy 11. Das Café lag am Fuße des Montmartre, wo viele der Künstler ihre Ateliers hatten. Die an der neuen Popularität japanischer Druckgrafik interessierten Künstler besuchten die Galerie von ofdouard Desoye oder die Galerie Léger in der Rue le Peletier. Die Maler besuchten auch die Galerien, die den neuen Kunststil ausstellten, wie die von Paul Durand-Ruel , Ambroise Vollard und Alexandre Bernheim in der Rue Laffitte und Rue le Peletier oder die Galerie von Adolphe Goupil am Boulevard Montmartre , wo Théo van Gogh , der Bruder von Vincent Van Gogh , arbeitete. Die Gemälde von Manet waren in der Galerie von Louis Martinet am Boulevard des Italiens 25 zu sehen .

Der Begriff „ Impressionist “ wurde erst 1874 erfunden; aber während des Zweiten Kaiserreichs waren alle großen impressionistischen Maler in Paris am Werk und erfanden ihre eigenen persönlichen Stile. Claude Monet stellte zwei seiner Gemälde, eine Landschaft und ein Porträt seiner zukünftigen Frau Camille Doncieux , auf dem Pariser Salon von 1866 aus.

Edgar Degas (1834-1917), Sohn eines Bankiers, studierte akademische Kunst an der École des Beaux-Arts und reiste nach Italien, um die Maler der Renaissance zu studieren . 1868 begann er, das Café Guerbois zu besuchen, wo er Manet, Monet, Renoir und die anderen Künstler einer neuen, natürlicheren Schule traf und begann, seinen eigenen Stil zu entwickeln.

Literatur

  • Victor Hugo lebte fast die gesamte Zeit des Zweiten Kaiserreichs im Exil auf der Insel Jersey , aber seine Werke, darunter Les Miserables von 1862, waren in Paris äußerst beliebt.

  • Gustave Flaubert veröffentlichte 1866 seinen Roman Madame Bovary und wurde wegen seines Inhalts der Unmoral angeklagt. Er wurde freigesprochen, und die Publizität machte den Roman zu einem großen Publikumserfolg.

  • Émile Zola begann seine literarische Laufbahn als Schiffskaufmann beim Pariser Hachette- Verlag . 1867 veröffentlichte er seinen ersten großen Roman Thérèse Raquin .

  • Charles Baudelaire wurde auch wegen seiner Poesie wegen Unmoral angeklagt. Er wurde mit einer Geldstrafe belegt und sechs seiner Gedichte wurden unterdrückt.

  • Jules Verne arbeitete am Théâtre Lyrique und an der Pariser Börse und recherchierte für seine ersten Geschichten in der Nationalbibliothek .

Der berühmteste Pariser Schriftsteller des Zweiten Kaiserreichs, Victor Hugo , verbrachte während der gesamten Zeit des Zweiten Kaiserreichs nur wenige Tage in der Stadt. Er wurde kurz nach der Machtübernahme Napoleons III. 1852 verbannt und kehrte erst nach Napoleons Sturz 1870 zurück. Der Kaiser erklärte öffentlich, dass Hugo jederzeit zurückkehren könne; aber Hugo lehnte grundsätzlich ab und schrieb im Exil Bücher und Artikel, die Napoleon III. lächerlich machten und denunzierten. Sein Roman Les Misérables wurde im April und Mai 1862 in Paris veröffentlicht und war ein großer Publikumserfolg, obwohl er von Gustave Flaubert kritisiert wurde , der sagte, er finde "keine Wahrheit oder Größe darin".

Alexandre Dumas (1802-1870) verließ Paris 1851, kurz bevor das Zweite Kaiserreich ausgerufen wurde, teils wegen politischer Differenzen mit Napoleon III., aber hauptsächlich, weil er hoch verschuldet war und Gläubiger vermeiden wollte. Nach Reisen nach Belgien, Italien und Russland kehrte er 1864 nach Paris zurück und schrieb sein letztes Hauptwerk, Der Ritter von Sainte-Hermine , bevor er 1870 starb.

Der Sohn von Dumas, Alexandre Dumas fils (1824-1895), wurde der erfolgreichste Dramatiker des Zweiten Kaiserreichs. Sein Drama Die Kameliendame aus dem Jahr 1852 lief über hundert Aufführungen und wurde 1853 von Giuseppe Verdi in eine Oper, La Traviata, umgewandelt .

Nach Victor Hugo war Gustave Flaubert (1821-1880) der prominenteste Schriftsteller des Zweiten Kaiserreichs . Er veröffentlichte 1857 seinen ersten Roman, Madame Bovary , gefolgt von Sentimental Education und Salambo im Jahr 1869. Er und sein Verleger wurden wegen Unmoral für Madame Bovary angeklagt . Beide wurden freigesprochen, und die Publizität des Prozesses trug dazu bei, dass der Roman zu einem bemerkenswerten künstlerischen und kommerziellen Erfolg wurde.

Der bedeutendste Dichter des Zweiten Kaiserreichs war Charles Baudelaire (1821-1867), der 1860 Les fleurs du mal veröffentlichte. Außerdem geriet er in Konflikt mit der Zensur und wurde wegen Verstoßes gegen die öffentliche Moral angeklagt. Er wurde verurteilt und zu einer Geldstrafe verurteilt, und sechs Gedichte wurden unterdrückt, aber er legte Berufung ein, die Geldstrafe wurde herabgesetzt und die unterdrückten Gedichte erschienen schließlich. Sein Werk wurde von dem Kritiker von Le Figaro angegriffen , der beklagte, dass "alles, was nicht abscheulich ist, unverständlich ist", aber Baudelaires Werk und Innovation hatten einen enormen Einfluss auf die Dichter, die ihm folgten.

Der prominenteste Schriftsteller der jüngeren Generation in Paris war Émile Zola (1840-1902). Seine erste Anstellung in Paris war als Schiffskaufmann beim Verleger Hacehtte ; später diente er als Direktor für Werbung für die Firma. Er veröffentlichte 1864 seine ersten Erzählungen, 1865 seinen ersten Roman und hatte 1867 mit seinem Roman Thérèse Raquin seinen ersten literarischen Erfolg .

Ein weiterer bedeutender Schriftsteller dieser Zeit war Alphonse Daudet (1840-1897), der Privatsekretär des Halbbruders und leitenden Beraters von Napoleon III., Charles de Morny, wurde . Sein Buch Lettres de mon moulin (1866) wurde zu einem französischen Klassiker.

Einer der bekanntesten Schriftsteller des Zweiten Kaiserreichs war Jules Verne (1828-1905), der in der heutigen Avenue Jules-Verne lebte. Er arbeitete am Théâtre Lyrique und an der Pariser Börse (die Pariser Börse ), während er für seine Geschichten in der Nationalbibliothek recherchierte . Er schrieb seine ersten Geschichten und Romane in Paris, darunter Die Reise zum Mittelpunkt der Erde (1864), Von der Erde zum Mond (1864) und Zwanzigtausend Meilen unter dem Meer (1865).

Architektur des Zweiten Kaiserreichs

Der vorherrschende Architekturstil des Zweiten Kaiserreichs war der Eklektizismus , der sich freizügig von den Stilen der Gotik und Renaissance und den Stilen, die während der Regierungszeit von Ludwig XV. und Ludwig XVI . Der Stil wurde von Émile Zola , kein Bewunderer des Imperiums, als "das opulente Bastardkind aller Stile" beschrieben. Das beste Beispiel war die Opera Garnier , die 1862 begonnen, aber erst 1875 fertiggestellt wurde. Der Architekt war Charles Garnier (1825-1898), der den Wettbewerb für den Entwurf gewann, als er erst 37 Jahre alt war. Auf die Frage der Kaiserin Eugénie, wie der Stil des Gebäudes genannt wird, antwortete er schlicht "Napoleon III". Zu dieser Zeit war es das größte Theater der Welt, aber ein Großteil des Innenraums war rein dekorativen Räumen gewidmet: große Treppenhäuser, riesige Foyers zum Flanieren und große private Logen . Ein weiteres Beispiel war die Mairie oder das Rathaus des 1. Arrondissements von Paris, die 1855-1861 im neugotischen Stil vom Architekten Jacques-Ignace Hittorff (1792-1867) erbaut wurde.

Die industrielle Revolution verlangte nach einer neuen Art von Architektur: größer, stärker und kostengünstiger. Das neue Eisenbahnzeitalter und die damit verbundene enorme Zunahme des Reiseverkehrs erforderten neue Bahnhöfe, große Hotels, Ausstellungshallen und Kaufhäuser in Paris. Während das Äußere der meisten monumentalen Gebäude des Zweiten Kaiserreichs normalerweise eklektisch blieb, fand eine Revolution statt; Nach dem Vorbild des Crystal Palace in London (1851) begannen Pariser Architekten, gusseiserne Rahmen und Glaswände in ihren Gebäuden zu verwenden.

Die dramatischste Verwendung von Eisen und Glas war der neue Zentralmarkt von Paris, Les Halles (1853-1870), ein Ensemble riesiger Eisen- und Glaspavillons, entworfen von Victor Baltard (1805-1874) und Felix-Emmanuel Callet (1792- 1854). Jacques-Ignace Hittorff verwendete auch im Inneren des neuen Bahnhofs Gare du Nord (1842-1865) ausgiebig Eisen und Glas , obwohl die Fassade vollkommen neoklassizistisch war und mit klassischen Statuen geschmückt war, die die von der Eisenbahn bedienten Städte darstellten. Baltard verwendete auch einen Stahlrahmen beim Bau der größten neuen Kirche, die während des Kaiserreichs in Paris gebaut wurde, der Kirche des Heiligen Augustinus (1860-1871). Während die Struktur von gusseisernen Säulen getragen wurde, war die Fassade eklektisch. Henri Labrouste (1801-1875) verwendete auch Eisen und Glas, um einen dramatischen kathedralenartigen Lesesaal für die Nationalbibliothek in Richelieu (1854-1875) zu schaffen.

Im Zweiten Kaiserreich wurden auch mehrere architektonische Schätze fertiggestellt oder restauriert: Die Flügel des Louvre- Museums wurden schließlich fertiggestellt; die berühmten Glasfenster und die Struktur der Sainte-Chapelle wurden von Eugène Viollet-le-Duc restauriert ; und die Kathedrale Notre Dame wurde einer umfassenden Restaurierung unterzogen. Vor allem beim Louvre waren die Restaurierungen manchmal eher phantasievoll als historisch authentisch.

Innenausstattung

  • Ein Salon Napoleons III. im Louvre.

  • Der Salon der Kaiserin Eugénie im Tuilerienpalast.

  • Einer der Salons Napoleons III., jetzt im Louvre, im Stil des Second Empire. Der Stuhl im Vordergrund, der für intime Gespräche zwischen drei Personen gedacht war, wurde l'indiscret oder "der Indiskrete" genannt.

  • Der Stuhl für intime Gespräche namens le zuversichtlich

Komfort war die erste Priorität der Second Empire-Möbel. Die Stühle wurden aufwendig mit Fransen, Quasten und teuren Stoffen gepolstert. Tapisseriearbeiten an Möbeln waren sehr in Mode. Die Struktur von Stühlen und Sofas wurde meist vollständig von der Polsterung verdeckt oder hatte Kupfer, Muscheln oder andere dekorative Elemente als Ornamente. Neuartige und exotische neue Materialien wie Bambus , Pappmaché und Rattan wurden erstmals in europäischen Möbeln verwendet, zusammen mit polychromem Holz und schwarz lackiertem Holz . Der gepolsterte Hocker oder Hocker erschien zusammen mit dem Ecksofa und ungewöhnlichen Stühlen für intime Gespräche zwischen zwei Personen ( Le zuversichtlich ) oder drei Personen ( L'indiscret ).

Mode

  • Die Kaiserin Eugénie im Jahr 1855 (Mitte, im weißen Kleid mit lavendelfarbenen Bändern), umgeben von ihren Hofdamen , gemalt von ihrem Lieblingskünstler Franz Xaver Winterhalter .

  • Pariser Boulevardmode im Jahr 1853

  • Der Bildhauer François Jouffroy trug 1865 die Herrenmode der Zeit und hielt seine Handschuhe in der Hand, um zu zeigen, dass er sie sich leisten konnte, sie aber nicht brauchte.

  • Um 1870 war die Krinoline aus der Mode gekommen und Frauen trugen Röcke, die besser am Körper anschmiegen.

Die Damenmode während des Zweiten Kaiserreichs wurde von der Kaiserin Eugénie festgelegt. Bis in die späten 1860er Jahre dominierte das Krinoline- Kleid, ein glockenförmiges Kleid mit einem sehr weiten, bodenlangen Rock, der auf einem Rahmen aus Metallreifen getragen wurde. Die Taille des Kleides war extrem schmal, das Tragen wurde durch das Tragen eines Korsetts mit darunter liegenden Fischbeinstreben erleichtert, das auch die Brust nach oben drückte. Die Schultern waren oft nackt oder mit einem Schal bedeckt. Der Erzbischof von Paris stellte fest, dass Frauen so viel Stoff für den Rock verwendeten, dass keiner mehr übrig zu sein schien, um ihre Schultern zu bedecken. Mit Besorgnis stellten die Pariser Kirchenbeamten auch fest, dass die Kirchenbänke einer Kirche, die normalerweise hundert Personen Platz bot, nur vierzig Frauen in solchen Kleidern Platz boten, wodurch die Spendeneinnahmen am Sonntag sanken. Im Jahr 1867 wurde eine junge Frau in der Kirche Notre-Dame-des-Victoires festgenommen, weil sie Regenschirme gestohlen und unter ihrem Rock versteckt hatte. Die große Weite des Rockes war mit kunstvoller Spitze, Stickereien, Fransen und anderem Schmuck bedeckt. Die Dekoration war fantastisch und eklektisch und nahm Anleihen aus der Zeit Ludwigs XVI., der alten Griechen, der Renaissance oder der Romantik.

In den 1860er Jahren begann das Krinolinenkleid aufgrund der Konkurrenz durch den natürlicheren "Stil Anglais" (englischer Stil), der den Linien des Körpers folgte, seine Dominanz zu verlieren. Der englische Stil wurde von dem britischen Modeschöpfer Charles Frederick Worth und Prinzessin Pauline von Metternich eingeführt . Ende der 1860er Jahre begann die Kaiserin selbst den englischen Stil zu tragen.

In der Herrenmode wurde die lange Redingote der Louis-Philippe-Ära (der Name stammt vom englischen Begriff „ Reitmantel “) nach und nach durch die Jacquette und dann das noch kürzere Veston ersetzt . Die kürzere Jacke erlaubte es einem Mann, die Hände in die Hosentaschen zu stecken. Die Hose war in der Taille weit und an den Bündchen sehr schmal. Männer trugen eine neutrale Weste, die normalerweise tief geschnitten war, um hochdekorierte Hemden mit Rüschen und Knöpfen aus Kleisterschmuck zur Geltung zu bringen . Männer trugen Handschuhe, trugen sie aber in ihren Händen, so Gaston Jolivet, ein prominenter Modebeobachter der Zeit, um "der Bevölkerung zu beweisen, dass sie die Mittel hatten, ein Paar Handschuhe zu kaufen, ohne sie zu benutzen".

Oper, Theater und Unterhaltung

Bis zum Ende des Zweiten Kaiserreichs gab es in Paris 41 Theater, die Unterhaltung für jeden Geschmack boten: von großer Oper und Ballett bis hin zu Dramen, Melodramen, Operetten, Varietés, Farcen, Parodien und mehr. Ihr Erfolg war zum Teil auf die neuen Eisenbahnen zurückzuführen, die Tausende von Zuschauern aus den französischen Provinzen und dem Ausland anlockten. Ein populäres Drama, das für ein rein Pariser Publikum eine Auflage von fünfzehn Aufführungen gehabt hätte, könnte jetzt jeden Abend 150 Aufführungen mit neuem Publikum haben. Von diesen Theatern hatten fünf einen offiziellen Status und erhielten erhebliche Subventionen aus der kaiserlichen Schatzkammer: die Opéra (800 000 Franken pro Jahr); die Comédie-Francaise (240.000 Franken); die Opéra-Comique (140.000 Franken); das Odéon (60 000 Franken) und das Théâtre Lyrique (100 000 Franken).

Die Pariser Oper

Der Grande Salle des Theaters der Académie Royale de Musique in der Rue Le Peletier während einer Ballettaufführung. Es war das wichtigste Opernhaus in Paris vor der Fertigstellung des Palais Garnier im Jahr 1875.

An der Spitze der Hierarchie der Pariser Theater stand das Théâtre Impérial de l'Opéra (Kaiserliches Operntheater). Der Grundstein für das neue Pariser Opernhaus, entworfen von Charles Garnier , wurde im Juli 1862 gelegt, aber die Überflutung des Kellers ließ den Bau nur sehr langsam voranschreiten. Garnier selbst hatte sein Büro vor Ort, um jedes Detail zu überwachen. Als das Gebäude aufstieg, wurde es mit einem großen Schuppen bedeckt, damit die Bildhauer und Künstler die aufwendige Außendekoration gestalten konnten. Pünktlich zur Pariser Weltausstellung wurde der Schuppen am 15. August 1867 abgebaut. Besucher und Pariser konnten das prächtige neue Äußere des Gebäudes sehen, aber das Innere wurde erst 1875, nach dem Fall des Kaiserreichs 1870, fertiggestellt. Opernaufführungen fanden im Salle Le Peletier , dem Theater der Académie Royale de Musique, statt Rue Le Peletier. In diesem Opernhaus versuchte am 14. Januar 1858 eine Gruppe italienischer extremer Nationalisten, Napoleon III. am Eingang zu töten, indem sie mehrere Bomben zündeten, die acht Menschen töteten, 150 verletzten und die Kaiserin mit Blut bespritzten, obwohl die Kaiser blieb unverletzt.

Das Opernhaus an der Rue Le Peletier konnte 1800 Zuschauer fassen. Es gab drei Aufführungen pro Woche, die geplant waren, um nicht mit dem anderen großen Opernhaus der Stadt, dem Théâtre-Italien, zu konkurrieren . Die besten Plätze waren die vierzig Logen auf dem ersten Balkon, die jeweils vier oder sechs Personen aufnehmen konnten. Eine der Boxen konnte für 7500 Franken für die gesamte Saison gemietet werden. Eine der Hauptfunktionen des Opernhauses war es, ein Treffpunkt der Pariser Gesellschaft zu sein, und aus diesem Grund waren die Aufführungen in der Regel mit bis zu fünf Pausen sehr lang. Ballette wurden in der Regel mitten in Opern eingefügt, um zusätzliche Gelegenheiten für Pausen zu schaffen. Opern der bedeutendsten Komponisten der Zeit, insbesondere Giacomo Meyerbeer und Richard Wagner , hatten in diesem Theater ihre ersten französischen Aufführungen.

Die französische Erstaufführung von Wagners Oper Tannhäuser im März 1861 (mit Ballettchoreografien von Marius Petipa ) löste einen Skandal aus; die meisten französischen Kritiker und Publikum mochten sowohl die Musik als auch die Persönlichkeit von Wagner, der im Theater präsent war. Jede Aufführung wurde von den ersten Tönen der Ouvertüre mit Pfeifen und Hohn begrüßt; nach drei Aufführungen wurde die Oper aus dem Repertoire genommen. Wagner rächt sich. Im Februar 1871 schrieb er ein Gedicht "An die deutsche Armee vor Paris", das die deutsche Belagerung der Stadt feierte, das er an den deutschen Bundeskanzler Otto von Bismarck sandte . Bismarck schrieb an Wagner zurück: "Auch Sie haben nach langem Kampf den Widerstand der Pariser überwunden."

Das Théâtre Italien, das Théâtre-Lyrique und die Opéra-Comique

Neben dem Imperial Opera Theatre gab es in Paris drei weitere bedeutende Opernhäuser: das Théâtre Italien , die Opéra-Comique und das Théâtre-Lyrique .

Das Théâtre Italien war das älteste Opernhaus in Paris. Während des Zweiten Kaiserreichs hatte es seinen Sitz in der Salle Ventadour und beherbergte die französischen Erstaufführungen vieler von Verdis Opern, darunter Il Trovatore (1854), La Traviata (1856), Rigoletto (1857) und Un ballo in maschera (1861). Verdi dirigierte dort sein Requiem und Richard Wagner dirigierte ein Konzert mit Auszügen aus seinen Opern. Die Sopranistin Adelina Patti hatte in Paris einen Exklusivvertrag am Théâtre Italien.

Das Théâtre-Lyrique befand sich ursprünglich an der Rue de Temple, dem berühmten " Boulevard du Crime " (so genannt nach all den Krimi-Melodramen, die dort inszeniert wurden); aber als dieser Teil der Straße abgerissen wurde, um Platz für den Place de la Republique zu schaffen , baute Napoleon III. der Gesellschaft ein neues Theater am Place du Châtelet . Die Lyrique war berühmt dafür, Opern neuer Komponisten aufzuführen. Es inszenierte die erste französische Aufführung von Rienzi von Richard Wagner ; die Uraufführung von Les pêcheurs de perles (1863), der ersten Oper des 24-jährigen Georges Bizet ; die Uraufführungen der Opern Faust (1859) und Roméo et Juliette (1867) von Charles Gounod ; und die Uraufführung von Les Troyens (1863) von Hector Berlioz .

Die Opéra-Comique hatte ihren Sitz im Salle Favart und produzierte sowohl Komödien als auch ernste Werke. Es inszenierte die Erstaufführungen von Mignon von Ambroise Thomas (1866) und von La grand'tante , der ersten Oper von Jules Massenet (1867).

Das Théâtre des Bouffes-Parisiens und das Théâtre des Variétés

Die Operette war eine Spezialität des Zweiten Kaiserreichs, und ihr Meister war der in Deutschland geborene Komponist und Dirigent Jacques Offenbach . Er komponierte mehr als hundert Operetten für die Pariser Bühne, darunter Orphée aux enfers (1858), La Belle Hélène (1864), La Vie Parisienne (1866) und La Grande-Duchesse de Gérolstein (1867). Seine Operetten wurden mit großem Erfolg am Théâtre des Variétés und am Theatre des Bouffes-Parisiens aufgeführt , und er erhielt die französische Staatsbürgerschaft und die Ehrenlegion von Napoleon III. Die Sopranistin Hortense Schneider war der Star seiner berühmtesten Operetten und eine der beliebtesten Schauspielerinnen auf den Bühnen des Zweiten Kaiserreichs. Eine Pariser Operettenmelodie von Offenbach, Couplets des deux Hommes d'Armes , gesungen von zwei Polizisten in der Operette Geneviève de Brabant (1868), wurde in einem ganz anderen Kontext berühmt: Sie wurde zur Melodie der Marines Hymn , dem Lied der United States Marine Corps , 1918.

Der Boulevard du Crime, der Cirque Napoleon und das Théâtre du Vaudeville

Zu Beginn des Zweiten Kaiserreichs gruppierten sich sieben populäre Theater nebeneinander entlang des oberen Teils des Boulevard du Temple , einem Gebiet, das wegen der grellen Melodramen , die dort gespielt wurden, als Boulevard du Crime bekannt war . Von der Place Château d'Eau kommend, war das erste Theater das Théatre Lyrique, das ursprünglich 1847 von Alexander Dumas erbaut worden war , um Theaterstücke nach seinen Geschichten zu inszenieren, aber zu einem Opernhaus wurde. Daneben befand sich der Cirque Olympique , der sich auf Tableaus romantischer Märchen und die Schlachten Napoleons spezialisierte. Weiter die Straße hinunter war das Théâtre des Folies-Dramatiques , das Melodramen und Varieté abwechselte und dessen berühmtester Star der Schauspieler Frédérick Lemaître war . Neben diesem Theater befand sich das Théâtre de la Gaîté , das auch Varieté und Melodram abwechselte.

Das nächste Theater war das Théâtre des Funambules . Es war uralt, lang, dunkel und eng. Berühmt wurde es 1828 durch Darstellungen des traurigen Clowns Pierrot durch den Pantomimen Jean-Gaspard Deburau , dessen Geschichte 1945 in dem Film Die Kinder des Paradieses ( Les Infants de Paradis ) erzählt wird . Neben den Funambules befand sich das Théâtre des Délassements-Comiques , berühmt für Varieté, Pantomime und Tänze von schönen Frauen in Kostümen, die so knapp wie es die Zensur erlaubte, einschließlich der Aufführung der Rigolboche , die später als französische Can-Can bekannt wurde . Das letzte Theater der Gruppe war Petit Lazary, das billigste Theater in Paris. Es bot zwei Shows pro Tag, jede von vier Vaudeville-Acts, sowie Pantomime. Für 15 Rappen konnte ein Zuschauer im Paradis , dem oberen Balkon, Platz nehmen.

Der Cirque d'Hiver oder Cirque Napoléon befand sich etwa 100 Meter weiter die Straße hinunter. Es war riesig und neu und wurde 1852 gebaut, um 4000 Zuschauer zu fassen. Ab 1859 gab es auch Auftritte von Jules Léotard , einem 28-jährigen Turner aus Toulouse, der das fliegende Trapez erfand und durch das nach ihm benannte athletische Kleidungsstück verewigt wurde: das Trikot .

Die Aufführungen auf dem Boulevard begannen um 6 Uhr, aber die Zuschauer stellten sich einige Stunden zuvor draußen auf. Die Popularität eines Schauspielers oder Theaters wurde an der Länge der Schlange draußen gemessen. Straßenhändler verkauften Orangen, Blumensträuße, Bratäpfel und Eis an die Schlangen. Einige Zuschauer, insbesondere Studenten, erhielten ermäßigte Karten, indem sie als Teil der Claque dienten und wütend applaudierten, wenn sie von einem Theaterangestellten signalisiert wurden.

Der Boulevard du Crime wurde durch ein Dekret des Kaisers im Mai 1862 eingestellt, weil Haussmanns Plan die Erweiterung des benachbarten Place du Château-d'Eau (heute Place de la République ) und den Bau eines neuen Boulevard Prince vorsah -Eugène (jetzt Boulevard de la République). Die größten Theater wurden verlegt: Das Gaîté wurde an den Square des Arts-et-Métiers verlegt, das Théâtre Lyrique zog an den erweiterten Place du Châtelet, ebenso der Cirque Olympique, der auf die andere Seite des Platzes zog und zum Théâtre . wurde du Châtelet . Der Abriss des Boulevard du Crime begann am 15. Juli 1862. In der Nacht zuvor trat der Sohn des berühmten Pantomimen Deburau in der Abschlussshow der Funambules in einem schwarzen statt weißen Pierrot-Kostüm auf.

Das Théâtre du Vaudeville lag außerhalb des Theaterviertels am Place de la Bourse. Am 2. Februar 1852 fand hier die Uraufführung eines der berühmtesten Theaterstücke der Zeit, Die Kameliendame von Alexandre Dumas fils , statt. Es lief über 100 Vorstellungen. Giuseppe Verdi besuchte eine Aufführung und schuf später eine Oper, La Traviata , basierend auf der Geschichte.

Promenaden

  • Der Boulevard des Italiens zwischen 1860 und 1870.

  • Die Avenue de l'Impératrice (heute Avenue Foch ) während des Zweiten Kaiserreichs. Es war der große Eingang für Promenaden zum Bois de Boulogne .

  • Ein Pariser Boulevard am Neujahrstag 1862.

Während des Zweiten Kaiserreichs war die Promenade eine Kunstform und eine Art Straßentheater, an dem alle Klassen der Pariser teilnahmen. Es war ein Spaziergang, ein Ausritt oder eine Kutschenfahrt ganz zum Vergnügen, um zu sehen und gesehen zu werden. Sie fand in der Regel auf den neuen Boulevards mit breiten Gehwegen und Baumreihen und in den genau dafür angelegten neuen Parks statt. 1852 schuf Napoleon III. eine neue Abteilung, den Service des Promenades et Plantations, direkt unter dem Präfekten Haussmann. Der erste Direktor war Jean-Charles Adolphe Alphand , der alle neuen Parks, Alleen, kleinen Plätze und Gärten der Stadt entwarf, einschließlich der Pflanzung von Bäumen entlang der Boulevards.

Die beliebteste Flaniermeile der wohlhabenderen Pariser begann am Place de la Concorde , führte über die Champs-Elysees zum Place de l'Étoile und bog dann in die Avenue de l'Impératrice (heute Avenue Foch ), die breiteste Allee, ein in der Stadt, die der feierliche Einzug in den neuen Bois de Boulogne war . Im Park angekommen, gingen die Spaziergänger meist zum Wasserfall oder in eines der eleganten neuen Cafés im Park. An einem schönen Tag war die Strecke komplett mit Kutschen gefüllt und es gab oft Staus. Eine Promenade auf dieser Route eröffnet und schließt den Roman La Curée von Émile Zola .

Bälle im Tuilerienpalast, Opernball und Mabille Ball

  • Der Tuilerienpalast im Jahr 1867 während der Pariser Weltausstellung.

  • Der Opernball, 1856.

  • Eine Menschenmenge verlässt den Opernball, 1860.

  • Die Bal Mabille im Jahr 1858.

Bälle und Theater waren die wichtigsten gesellschaftlichen Ereignisse der Pariser während des Zweiten Kaiserreichs. Die prestigeträchtigsten von allen waren die Bälle, die Kaiser Napoleon III. und Kaiserin Eugénie im Tuilerienpalast veranstalteten . Sie gaben jedes Jahr zu Beginn des neuen Jahres drei oder vier große Bälle mit 600 Gästen. Während des Karnevals gab es eine Reihe sehr aufwendiger Trachtenbälle zu den Themen verschiedener Länder und verschiedener historischer Epochen, für die die Gäste manchmal kleine Vermögen für ihre Kostüme ausgaben. In der Fastenzeit wurden die Bälle durch Konzerte von Profis und Amateuren ersetzt. Nach Ostern veranstaltete die Kaiserin bis Mai eine Reihe kleinerer Bälle für ihre Freunde.

Die Maskenbälle der Pariser Oper in der Rue Le Peletier waren die bekanntesten. Sie fanden in jeder Jahreszeit etwa ein Dutzend Mal statt, an jedem Samstagabend während des Karnevals. Ihr Zweck war es, Gelder für die Académie de la Musique zu sammeln, die das Opernhaus betrieb. Der Eintritt für Männer kostete zehn Franken, während Frauen zum halben Preis zugelassen wurden. Frauen, die die Gelegenheit suchten, einen wohlhabenden Bankier oder Adligen zu treffen, gaben für ihre Kostüme mindestens das Zehnfache des Eintrittspreises aus. Die Sitze wurden aus dem Parterre genommen und die Türen öffneten sich um Mitternacht. Wer dem Spektakel nur zuschauen wollte, konnte sich Kisten auf dem Balkon mieten. Die Attraktion bestand darin, mysteriöse und interessante maskierte Fremde zu treffen. Es gab zahlreiche Anekdoten von Überraschungen: eine Tochter, die unwissentlich versuchte, ihren Vater zu verführen, oder eine Mutter, die versuchte, ihren Sohn zu verführen.

Der Bal Mabille war ein Freiluftball, der es mit dem Opernball aufnehmen konnte. Es fand auf der Avenue Montaigne , in der Nähe des Rond-Point (Kreisel) der Champs-Elysées, in einem großen Garten statt, der von Hunderten von Gaslampen beleuchtet wurde. Es war am Samstag- und Sonntagabend mit einem Eintrittspreis von 5 Franken am Samstag und 1,5 Franken am Sonntag geöffnet. Es wurde von Aristokraten wie der Prinzessin Pauline von Metternich, von Künstlern und Musikern sowie von wohlhabenden ausländischen Touristen besucht. Es führte neue Tänze in Paris ein, darunter die Polka .

Siehe auch

Verweise

Anmerkungen und Zitate

Literaturverzeichnis

  • Combeau, Yvan (2013). Histoire de Paris (auf Französisch). Paris: Pressen Universitaires de France. ISBN 978-2-13-060852-3.
  • de Moncan, Patrice (2012). Le Paris d'Haussmann (auf Französisch). Paris: Les Editions du Mécène. ISBN 978-2-90-797098-3.
  • du Camp, Maxime (1993). Paris: ses organes, ses fonctions, et sa vie jusqu'en 1870 (auf Französisch). Monaco: Rondeau. ISBN 2-910305-02-3.
  • Maneglier, Hervé (1990). Paris Impérial - La vie quotidienne sous le Second Empire (auf Französisch). Paris: Armand Colin. ISBN 2-200-37226-4.
  • Milza, Pierre (2006). Napoleon III. (auf Französisch). Paris: Tempus. ISBN 978-2-262-02607-3.
  • Renault, Christoph. Les Styles de l'architecture et du mobilier (auf Französisch). Paris: Jean-Paul Gisserot. ISBN 978-2-87-747465-8.
  • Sarmant, Thierry (2012). Histoire de Paris- Politique, Urbanisme, Civilization (auf Französisch). Editionen Jean-Paul Gisserot. ISBN 978-2-755-8033-03.
  • Zola, Emile (1981). La Curée (auf Französisch). Gallimard. ISBN 2-07-041141-9.

Externe Links