Peter Seitz-Adams- Peter Seitz Adams

Peter Seitz Adams
Geboren ( 1950-08-27 )27. August 1950
Beverly Hills, Kalifornien , USA
Bildung Instituto de Bellas Artes San Miguel de Allende, Otis College of Art and Design
Bekannt für Landschaftsmalerei , Porträtmalerei , Stillleben , figurative Werke
Bewegung California Plein-Air-Malerei
Auszeichnungen Goldmedaille, 98. jährliche CAC-Jahresausstellung; Präsident, California Art Club

Peter Seitz Adams (* 27. August 1950 in Los Angeles) ist ein US-amerikanischer Künstler. Sein Werk konzentriert sich auf Landschaften und Seestücke, die en plein air in Öl oder Pastell geschaffen wurden, sowie rätselhafte Figuren- und Stilllebenbilder. Er ist bekannt für seine farbenfrohe, hochwertige Farbpalette und seinen breiten Pinselstrich. Adams hat zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen in Galerien und Museen veranstaltet, unter anderem in ganz Kalifornien, im Westen der Vereinigten Staaten und an der Ostküste in Philadelphia, Vermont und New York. Adams ist der am längsten amtierende Präsident des California Art Club (geb. 1909) und war von 1993 bis 2018 im Vorstand in Pasadena , Kalifornien. Er schreibt auch für den California Art Club Newsletter über Themen im Zusammenhang mit historischen Künstlern , sowie für eine Reihe von Ausstellungskatalogen der Organisation.

Familie und persönlicher Hintergrund

Die Mutter von Peter Adams, Mary Seitz Adams (1917–2004), war eine sozial aktive Hausfrau und sein Vater James H. Adams, auch bekannt als Peter Adams, Sr. , war Geschäftsmann aus Berufung und Schauspieler aus Berufung . Peter Adams Sr. trat in epischen Hollywood-Filmen wie Bullwhip , Omar Khayyam , The Big Fisherman , Jailhouse Rock und der Fernsehserie Zorro auf . Sein Großvater mütterlicherseits war der Dramatiker und Hollywood-Filmregisseur George B. Seitz (1888–1944). Adams hat zwei ältere Schwestern, Mary Adams O'Connell, eine Geschäftsfrau, und Aileen Adams Cowan, eine ehemalige Staatssekretärin für Verbraucherangelegenheiten des Staates Kalifornien und stellvertretende Generalstaatsanwältin in der Clinton-Administration . Adams wuchs in Beverly Hills auf und besuchte die Harvard Boys School (heute Harvard-Westlake School ). Er ist mit Elaine Shelby (Shelbi) Adams verheiratet, einer ehemaligen Börsenmaklerin, die seit 1993 neben Adams' Karriere den California Art Club leitet. Die Adams leben in einem Haus, das als eklektische Mischung aus chinesischen Möbeln und Antiquitäten beschrieben wird , einige bedeutende Werke seines Lehrers Theodore Lukits sowie eine breite Auswahl einiger seiner eigenen Werke, die von seiner Frau ausgewählt wurden. Die Adams haben um ihr Anwesen in Pasadena aufwendige Wasserfälle und Pools sowie Mauern und Gehwege aus Flusssteinen gebaut. Das Atelier von Peter Adams verfügt über ein hohes Satteldach, das es ihm ermöglicht, an großen Gemälden und verglasten Regalen mit einer Sammlung von Kunstbüchern zu arbeiten. Er ist ein begeisterter Naturliebhaber, der mit seinen Border Collies in den San Gabriel Mountains wandert und Malreisen in die Sierra Nevada (USA) unternimmt . Er ist ein öffentlicher Redner und Erzähler.

Frühes Kunststudium

Adams fühlte sich zunächst von traditioneller, gegenständlicher Kunst angezogen. Als junger Mann sammelte er Abenteuerbücher aus dem "Goldenen Zeitalter" der amerikanischen Illustration. Er schreibt diesen romantischen Geschichten, illustriert von Künstlern wie Howard Pyle , NC Wyeth und Dean Cornwell , zu, dass sie nicht nur seine Kunst inspirierten, sondern ihn auch in der Welt jenseits der Küsten Amerikas interessierten. Adams wollte lernen, wie die Maler der Jahrhundertwende malen, aber er konnte nicht mit dem Lehrplan des Instituto de Bellas Artes in San Miguel de Allende , Mexiko (1969), des Otis Art Institute und Kunstzentrum Schule (1970). 1970 lernte er Theodore Lukits (1897–1992) kennen, einen bekannten Porträt-, Stillleben- und Landschaftsmaler, der seit 1924 in Los Angeles lehrte.

Studium bei Theodore Lukits

Peter Adams trat 1970 in das Atelier von Lukits ein. Adams beschrieb das Betreten des Lukits-Ateliers, das mit Gipsabgüssen römischer und griechischer Skulpturen, Studentenzeichnungen und chinesischen Antiquitäten gesäumt war, "als würde man in ein anderes Jahrhundert gehen", weil das Lukits-Atelier denen des Er bewunderte die Pariser Maler des 19. Jahrhunderts. Adams sollte sieben Jahre lang bei Lukits studieren und wurde schließlich sein Lehrling, aber wie alle neuen Schüler von Lukits begann er damit, "aus der Antike zu zeichnen", Kohle- oder Graphitporträts von Marmore und Gipsabgüsse antiker römischer und griechischer Bildhauerkunst. Diese Studien lehrten Adams, die Tonabstufungen von Licht und Schatten zu verstehen. Der Fortschritt in einem traditionellen Atelier basiert auf Meisterschaft, also wechselte Adams von der Arbeit von Gipsabgüssen zu einfachen Stillleben-Einrichtungen. erst nachdem sein Lehrer mit seiner Arbeit zufrieden war.Als Höhepunkt seiner Graphitarbeit schuf Adams eine Reihe phantasievoller Stilllebenzeichnungen asiatischer Antiquitäten, die die Richtung vorgeben für die Stillleben seiner beruflichen Laufbahn. Schließlich begann er in Farbe zu arbeiten und malte Stillleben-Setups unter den farbigen Lichtern, die Lukits benutzte, um Bedingungen zu simulieren, die ein Künstler in der Natur vorfinden könnte. Anschließend besuchte er Lukits' Anatomie- und Lebenszeichenkurse. Adams begann auch, „ En plein air “ direkt aus der Landschaft zu malen . Er malte mit Arny Karl (1940–2000), einem Kommilitonen von Lukits, der bereits seit einigen Jahren im Freien malte . Mit dem pastellfarbenen Medium unternahmen die beiden Plein-Air-Trips zu den lokalen Ausläufern der San Gabriel Mountains , Strände und Ausflüge nach St. Malo in der Nähe von Oceanside, wo die Familie Adams ein Strandhaus besaß. Karl und Adams machten auch ausgedehnte Reisen in die amerikanischen und kanadischen Nationalparks und reisten bis in den Norden bis in die kanadischen Rockies . Mitte der 1970er-Jahre gesellte sich Tim Solliday (geb. 1952) dazu, ein weiterer Kommilitone von Lukits . Gemeinsam reisten die drei Künstler und malten en plein air mit dem Medium Pastell, wie es ihr Lehrer Theodore Lukits in den 1920er und 1930er Jahren getan hatte.

Professionelle Karriere

Adams begann um 1980 professionell zu malen. Er wurde zuerst von der Greg Juarez Gallery in Beverly Hills vertreten. Die Juarez Gallery wird von dem Sammler, Philanthrop und Kalifornier Gregg Juarez in der 9. Generation geführt und vertritt Adams mehrere Jahre lang. Als nächstes zog er in die Adamson-Duvannes Gallery in West Hollywood, Kalifornien. Jerome Adamson war ein Kunstsammler, der diese historische Galerie erworben hatte. Er vertrat Adams mehrere Jahre lang und veranstaltete Adams' große Ausstellungen mit Werken aus Asien und Afghanistan. 1992 begann Adams, seine Arbeiten bei den Morseburg Galleries in West Hollywood auszustellen. Dort nahm er an einer langen Reihe von Gruppenausstellungen teil, zu denen der ältere Maler Richard Rackus (*1922) sowie zwei seiner Freunde aus dem Lukits Atelier, Arny Karl (1940–2000) und Tim Solliday (*1952) gehörten. . Diese Ausstellungen betonten die Landschaftsmalerei unter freiem Himmel. Adams nahm zusammen mit Solliday, Karl, Gil Dellinger, Rich Hilker und Clark Mitchell an einer Reihe von Pastellshows teil. Im Jahr 2003 eröffnete seine Frau Elaine Adams American Legacy Fine Arts , eine private Kunstgalerie, die sich im ersten Stock von Peter Adams' Atelier entwickelte, und begann, die Arbeit ihres Mannes sowie anderer Künstler in Los Angeles zu fördern.

Künstlerische Einflüsse

Inspiriert durch ein breites Spektrum von Künstlern der klassischen Kunst Tradition jedoch zitiert Adams Theodore Lukits , seinen Lehrer und Mentor, als er mit dem direkten Link zu den Ateliers von Paris entfernt und bis zum 19. Jahrhundert Akademiker er bewundert, wie William -Adolphe Bouguereau (1825–1905) und Jean-Léon Gérôme (1824–1904). Wie die meisten Plein-Air-Maler nennt er auch den spanischen Impressionisten Joaquin Sorolla (1863–1923) und den schwedischen Außenfigurenmaler Anders Zorn (1860–1920) als prägend für sein Werk. Im Gegensatz zu vielen Malern, die von der Plein-Air-Tradition durchdrungen sind, wurde der Lauf von Adams' Leben und Karriere jedoch von den Orientalisten beeinflusst, den französischen, britischen und amerikanischen Malern, die sich im 19. "exotische" Menschen, die Länder bevölkerten, die ihnen unbekannt waren. Er schließt John Frederick Lewis (1804–1876) Sir David Roberts (1796–1864), Frederick Arthur Bridgman (1847-19280 und Edwin Lord Weeks (1849–1903) als Maler ein, die ihn neugierig machten, abgelegene Länder zu erkunden und weit entfernte Bekanntschaften zu machen Adams entwirft und konstruiert seine Gemälde anders als die meisten Maler und wurde auf ganz andere Weise von dem englischen Maler, Illustrator, Grafiker und Wandmaler Sir Frank Brangwyn (1857–1956) und dem Jugendstilmaler und Wandmaler Alphonse Mucha (1860 .) beeinflusst –1939) Von Mucha lernte er Wirbel, Bewegung, Kompositionen und krummlinige Linien, von Brangwyn lernte er das Nebeneinander interessanter Formen.

Bewertung und uvre

Während Adams sich selbst als Traditionalisten und gegenständlichen Maler versteht, gilt er als innovativer Kolorist und wegen seines Interesses an ungewöhnlichen Lichteffekten, Naturwundern und unterirdischen geologischen Formationen. Zu Beginn seiner Karriere bestand seine Arbeit aus Plein Air Pastellen und Ölen der Eukalyptusbäume, Brücken und Ausläufer um Pasadena. Darüber hinaus schuf er eine Reihe von Strandszenen mit Figuren rund um den Strand von St. Malo in der Nähe von Oceanside. Die Werke, die er auf seinen ausgedehnten Asienreisen schuf, waren in erster Linie figurativ in den schnelltrocknenden Temperamedien zu skizzieren, um später eine Reihe größerer Werke für seine Ausstellungen in Amerika fertigzustellen. Der Kunsthistoriker und ehemalige Chefkurator des Southern Alleghenies Museum of Art, Michael Tomor, beschrieb Adams' Pastellarbeit in einem Essay für die Ausstellung Contemporary Romantic: Landscapes in Pastel als "inspiriert von den brillanten Farben, der atmosphärischen Perspektive und der szenischen Größe von der große Romantiker des 19. Jahrhunderts, Peter Adams, ein Schüler von Theodore Lukits in den 1970er Jahren, vermittelt den magischen Lichtschimmer in ephemeren Sonnenuntergängen und die Ruhe des Meeres." Wie sein Lehrer Lukits in den 1920er Jahren malte Adams im Sommer und Winter, wenn die atmosphärischen Bedingungen intensiver waren , in der Sierra Nevada (USA) . Mitte der 1990er Jahre, während seine Ursprünge im Freien blieben, wurden seine Arbeiten immer stilisierter und zeigten den unverkennbaren Einfluss des Jugendstils. Als er mittleren Alters erreichte, begann Adams, große Werke von ungewöhnlichen natürlichen Formationen, Geysiren und Pools im Yellowstone-Nationalpark oder Stalaktiten in den Carlsbad Caverns in New Mexico zu schaffen. In den letzten Jahren ist er auf die menschliche Figur als Thema zurückgekehrt und verbindet in seinen Werken oft Fantasie und Realität, wie er es in einer Reihe neuer Werke getan hat, die sich auf die Geschichte von Wagners Ring des Nibelungen und dem Los Angeles Ring Festival konzentrierten von der Los Angeles Opera .

Wiederbelebung des California Art Club

In den frühen 1990er Jahren erkannten Adams und seine Freunde die Notwendigkeit einer Organisation, die dazu beitragen konnte, Ordnung in die wiedererstarkende traditionelle Kunstbewegung in Kalifornien zu bringen. Adams hat die Präsidentschaft der California Art angenommen und ist bis heute an deren Spitze geblieben. Um den California Art Club zu reorganisieren , begann Adams, die meisten der aktiven professionellen Landschafts- und figurativen Maler und Bildhauer zu rekrutieren, die er kannte. Die Kerngruppe der Künstler, die Mitglieder des neu organisierten California Art Club wurden, waren vor allem Studenten von Theodore Lukits oder des russischen Landschafts- und Figurenmalers Sergei Bongart (1918–1985).

Organisation von Sonderausstellungen des California Art Club

Unter der Leitung von Peter Adams und seiner Frau Elaine Adams begann der California Art Club , eine Reihe thematischer Ausstellungen in Kunst- und Naturkundemuseen zu organisieren. Die Adams sahen eine natürliche Beziehung zwischen Landschaftskunst und ökologischem Bewusstsein und Naturgeschichte. 1996 organisierte der California Art Club die California Wetlands Exhibition im Natural History Museum im historischen Exposition Park in Los Angeles. Von Mai bis August 1998 stellte der California Art Club Treasures of the Sierra Nevada im Natural History Museum of Los Angeles County auf , mit Werken historischer kalifornischer Künstler wie Edgar Alwin Payne (1883-1947), Jack Wilkinson Smith und Theodore Lukits als zeitgenössische Maler. Das Carnegie Museum in Oxnard, Kalifornien, veranstaltete 1994 eine große Ausstellung mit Werken von Malern des California Art Club mit dem Titel The California Art Club: 85 Years of Art, in der Adams' Arbeiten prominent präsentiert wurden. 1997 organisierten Peter und Elaine Adams und der California Art Club eine Wanderausstellung, die das Werk amerikanischer Impressionisten und Maler des klassischen Realismus von der Ostküste und dem Mittleren Westen der Vereinigten Staaten den kalifornischen Impressionisten gegenüberstellte. Die Ausstellung mit dem Titel East Coast Ideals, West Coast Concepts reiste vom Carnegie Museum in Oxnard zum Springville Museum of Art in Springville, Utah, zum Academy of Art College in San Francisco. Unter den vertretenen historischen Künstlern waren William McGregor Paxton und RHIves Gammell (1893–1981), die die Boston School repräsentierten, sowie Theodore Lukits und Maurice Braun (1877–1941), die die kalifornischen Impressionisten repräsentierten. Im Jahr 1999 begann die California Art eine lange Beziehung mit dem Frederick R. Weisman Museum of Art an der Pepperdine University in Malibu mit der Ausstellung mit dem Titel On Location in Malibu . Die von Michael Zakian von Weisman organisierte und kuratierte Ausstellung lief vom 22. Mai bis 7. August und zeigte die Werke von Adams zusammen mit Dutzenden von CAC-Malern.

Ausstellungen und Sammlungen

Adams hat in zahlreichen Museen ausgestellt, darunter im Pasadena Museum of California Art , Autry Museum of the American West , Southern Alleghenies Museum of Art , Forbes Galleries , Bergstrom-Mahler Museum , Portsmouth Museum , Courthouse Gallery , National Cowboy and Western Heritage Museum , Northwest Museum of Arts and Culture , Museum of the Southwest , Buffalo Bill Historical Center , Museum of Texas Tech University , George Bush Presidential Library , Hillsdale College , Haggin Museum , Springville Museum of Art , Colorado History Museum , Frederick R. Weisman Museum of Art , Frye Art Museum , Newington-Cropsey Foundation , Natural History Museum of Los Angeles County und Carnegie Museum of Art . Er hat Einzelausstellungen im Pacific Asia Museum und Carnegie Art Museum sowie an zahlreichen kommerziellen Orten gezeigt.

Zu den öffentlichen Sammlungen, in denen Adams' Arbeiten vertreten sind, gehören das Carnegie Art Museum , die Kathedrale Unserer Lieben Frau der Engel , die Forbes Magazine Collection , das Haggin Museum , das Pacific Asia Museum , das Pasadena Museum of California , das Southern Alleghenies Museum of Art und Our Savior Parish & USC Caruso Katholisches Zentrum .

2007 erhielt er eine Goldmedaille bei der California Art Club Gold Medal Exhibition und 2004 wurde er vom International Biographical Center, Cambridge, England, als Visual Artist of the Year nominiert.

Neben seiner Zugehörigkeit zum California Art Club war Adams im Vorstand der American Society of Classical Realism, der American Society of Portrait Artists und mehrere Jahre im Vorstand des Pacific Asia Museum und des Pasadena Museum of Kalifornische Kunst . Adams ist ein Signature Member des California Art Club, der Oil Painters of America, der Pastel Society of America und der Plein Air Painters of America.

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

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  • Rhoads, Eric B., Ein Besuch bei Peter Adams , Plein-Air Magazine, San Francisco, Kalifornien, September 2004
  • Rhoads, Eric B., Imagination at Work , Plein-Air Magazine, San Francisco, Kalifornien, September 2004
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Externe Links