Gedichte in Prosa (Sammlung Wilde) - Poems in Prose (Wilde collection)

Privat gedruckt [von Charles Carrington], 1905.
Für das gleichnamige Werk von Clark Ashton Smith siehe Poems in Prose (Smith-Sammlung) .

Poems in Prose ist der Sammeltitel von sechs Prosagedichten, die Oscar Wilde in The Fortnightly Review (Juli 1894) veröffentlicht hat. Abgeleitet von Wildes vielen mündlichen Erzählungen, sind diese Prosagedichte die einzigen sechs, die Wilde zu seinen Lebzeiten veröffentlicht hat, und sie beinhalten (in der Reihenfolge ihres Erscheinens): "Der Künstler", "Der Macher des Guten", "Der Jünger", „Der Meister“, „Das Haus des Gerichts“ und „Der Lehrer der Weisheit“. Zwei dieser Prosa-Gedichte, "The House of Judgment" und "The Disciple", erschienen bereitsam 17. Februar bzw. 6. Juni 1893in The Spirit Lamp , einem Oxford-Studentenmagazin. Eine Reihe von Illustrationen für die Prosa-Gedichte wurde von Wildes Freund und häufigem Illustrator Charles Ricketts vervollständigt, der die Federzeichnungen zu seinen Lebzeiten nie veröffentlichte.

Form und Einflüsse

Laut The New Princeton Encyclopedia of Poetry and Poetics sind die bestimmenden Merkmale des Prosagedichts „Einheit selbst in der Kürze und poetische Qualität auch ohne die Zeilenumbrüche freier Verse: hohe Musterung, rhythmische und figurale Wiederholung, anhaltende Intensität und Kompaktheit. " Die im 19. Jahrhundert erfundene moderne Prosagedichtform ist weitgehend Charles Baudelaires Experimenten in diesem Genre zu verdanken , insbesondere in seinen Petits poèmes en prose (1869), die das spätere Interesse an Frankreich weckten, das von späteren Schriftstellern wie Stéphane Mallarmé . veranschaulicht wurde und Arthur Rimbaud . In der englischen Literatur waren Edgar Allan Poe und Charles Kingsley Vorläufer der Form.

Zusammenfassungen

  • Der Künstler

In diesem Prosa-Gedicht ist ein Künstler von dem Wunsch erfüllt, ein Bild von "The Pleasure that bideth for a moment" zu schaffen. In der Lage, dieses Bild nur aus Bronze zu formen, sucht er die Welt nach dem Metall ab, aber alles, was er finden kann, ist die Bronze eines seiner früheren Stücke, "The Sorrow that endureth for Ever". Das Prosagedicht endet damit, dass der Künstler seine frühere Kreation einschmilzt, um seine Skulptur "The Pleasure that bideth for a moment" zu schaffen.

  • Der Macher des Guten

Diese Geschichte erzählt das Leben von vier Personen, nachdem ihnen Christus geholfen hat. Als Christus einen Mann bemerkt, der exorbitant lebt, fragt er ihn, warum er so lebt, worauf der Mann antwortet, dass er ein Aussätziger war und Christus ihn geheilt hat: Wie sollte er sonst leben? Als Christus einen anderen Mann sieht, der nach einer Prostituierten lügt, fragt er diesen Mann, warum er die Frauen so anschaut, worauf er antwortet, dass er blind war, aber jetzt sehen kann: Was soll er sonst sehen? Christus wendet sich an die Frau und fragt auch sie, warum sie in Sünde lebt: Du hast mir meine Sünden vergeben, sagt sie ihrerseits. Schließlich begegnet Christus einem weinenden Mann am Straßenrand. Als Christus fragt, warum er weint, antwortet der Mann: Ich wurde von den Toten auferweckt, was soll ich also tun, außer weinen?

  • Der Jünger

Diese Geschichte wird aus der Perspektive des Reflexionsbeckens erzählt, in dem Narcissus sich selbst betrachtete. Das Prosagedicht beginnt unmittelbar nach Narcissus Tod und fängt die Oreaden und den Teich ein, die um den Verlust von Narcissus trauern. Als die Oreads sehen, dass das Becken zu einem "Becher mit Salztränen" geworden ist, versuchen sie, das Becken zu trösten und sagen, dass es schwer sein muss, nicht um jemanden zu trauern, der so schön ist. Der Teich gesteht jedoch, dass er nicht wusste, dass Narziss schön war; stattdessen gibt es zu, dass es trauert, weil sich seine eigene Schönheit in Narziss' Augen widerspiegelte. "Der Jünger" wird von Paulo Coelho als Grundlage für seinen Prolog zu The Alchemist verwendet .

  • Der Meister

Joseph von Arimathäa trifft auf einen weinenden Mann, von dem er fälschlicherweise glaubt, dass er um Christi Kreuzigung trauert. Stattdessen bekennt der Mann, dass er trauert, weil ihn niemand gekreuzigt hat, obwohl er dieselben Wunder vollbracht hat wie Christus.

  • Das Haus des Gerichts

Ein Sünder, der im Haus des Gerichts vor Gott steht, hört zu, wie Gott die Liste seiner Sünden liest. Nach jedem Sündenkatalog antwortet der Mann, dass er die Dinge getan hat, die ihm vorgeworfen werden. Gott verurteilt den Mann dann zur Hölle, aber der Sünder antwortet, dass er immer dort gelebt hat. Gott verurteilt den Mann dann, in den Himmel zu kommen, aber der Mann antwortet, indem er sagt, dass er sich den Himmel auf keinen Fall vorstellen kann. Von den Antworten des Mannes verblüfft, muss Gott schweigen.

  • Der Lehrer der Weisheit

Ein Jünger predigt der Menge das Evangelium, stellt aber fest, dass er unglücklich bleibt. Die Seele des Mannes warnt ihn, dass er seinen Schatz teilt, indem er sein Wissen von Gott verschenkt, woraufhin der Mann sein restliches Wissen hortet und in einer Höhle Zuflucht sucht, in der ein Zentaur gelebt hat. Nachdem er einige Zeit in der Höhle gelebt hat, trifft der Einsiedler eines Tages auf einen vorbeigehenden Räuber. Der Räuber wird durch den Blick des Einsiedlers festgenommen, was dieser für einen bedauernswerten Blick hält, da er Schätze hat, die wertvoller sind als das gesamte Diebesgut des Räubers. Der Räuber bedroht den Einsiedler, aber der Einsiedler wird sein Wissen nicht preisgeben, bis der Räuber droht, seinen gestohlenen Schatz zum Vergnügen der Stadt zu verkaufen. Schließlich verschenkt der Einsiedler sein restliches Wissen und erlischt, wird dann aber von Gott begrüßt, der dem Mann sagt, dass er nun die vollkommene Liebe Gottes kennen wird.

Verweise

Weiterlesen

  • Jackson, Russell und Ian Small (Gen. Hrsg.): The complete works of Oscar Wilde : vol. 1, Gedichte und Gedichte in Prosa , hrsg. von Bobby Fong und Karl Beckson (Oxford: Oxford University Press, 2000)
  • Mercurio, Jeremiah Romano, "Faithful Infidelity: Charles Ricketts' Illustrations for Two of Oscar Wildes Poems in Prosa" , Victorian Network 3:1 (2011), S. 3–21
  • Serra, Alessandra, "De-centering myths: postmodernism echos in Oscar Wildes Gedichts in Prosa", Rivista di studi vittoriani 14 (2002), S. 63–75

Externe Links