Prélude à l'après-midi d'un faune -Prélude à l'après-midi d'un faune
Prélude à l'Après-Midi d'un faune | |
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Symphonische Dichtung von Claude Debussy | |
Englisch | Vorspiel zum Nachmittag eines Faun |
Katalog | L. 86 |
Beyogen auf |
L'après-midi d'un faune von Stéphane Mallarmé |
Wertung |
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Premiere | |
Datum | 22. Dezember 1894 |
Standort | Paris, Frankreich |
Dirigent | Gustave Doret |
Darsteller | Georges Barrère (Flöte) |
Prélude à l'après-midi d'un faune ( L. 86), im Englischen als Prelude to the Afternoon of a Faun bekannt , ist eine sinfonische Dichtung für Orchester von Claude Debussy mit einer Dauervonetwa 10 Minuten. Es wurde 1894 komponiert und am 22. Dezember 1894 in Paris unter der Leitung von Gustave Doret uraufgeführt . Das Flötensolo wurde von Georges Barrère gespielt .
Die Komposition wurde von dem Gedicht L'après-midi d'un faune von Stéphane Mallarmé inspiriert . Es ist eines der bekanntesten Werke Debussys und gilt als Wendepunkt in der Geschichte der westlichen Kunstmusik . Pierre Boulez betrachtete die Partitur als den Beginn der modernen Musik und stellte fest , dass "die Flöte des Fauns der Musikkunst neuen Atem brachte".
Debussys Arbeit bildete später die Grundlage für das Ballett Afternoon of a Faun, choreographiert von Vaslav Nijinsky und eine spätere Version von Jerome Robbins .
Hintergrund
Über seine Komposition schrieb Debussy:
Die Musik dieses Vorspiels ist eine sehr freie Illustration von Mallarmés schönem Gedicht. Es erhebt keineswegs den Anspruch, eine Synthese davon zu sein. Vielmehr gibt es eine Abfolge von Szenen, die in der Hitze des Nachmittags die Wünsche und Träume des Fauns durchziehen . Dann, müde von der ängstlichen Flucht der Nymphen und Najaden , verfällt er in einen berauschenden Schlaf, in dem er endlich seine Träume vom Besitz in der universellen Natur verwirklichen kann.
Paul Valéry berichtete, dass Mallarmé selbst unzufrieden damit war, dass sein Gedicht als Grundlage für die Musik verwendet wurde:
Er glaubte, dass seine eigene Musik ausreichte, und dass es selbst bei den besten Absichten der Welt ein wahres Verbrechen für die Poesie war, Poesie und Musik nebeneinander zu stellen, selbst wenn es die beste Musik war, die es gibt.
Doch nach dem Besuch der Uraufführung auf Einladung von Debussy schrieb Mallarmé an Debussy: „Ich komme gerade tief bewegt aus dem Konzert. Das Wunder! geht wirklich viel weiter, in Nostalgie und ins Licht, mit Finesse, mit Sinnlichkeit, mit Reichtum. Ich drücke dir bewundernd die Hand, Debussy. Deine Mallarmé."
Komposition
Die Arbeit ist für drei erzielte Flöte , zwei Oboen , Englischhorn , zwei Klarinetten in A und B ♭ , zwei Fagotte , vier Hörner , zwei Harfen , zwei crotales und Saiten .
Obwohl es verlockend ist, dieses Stück als Tondichtung zu bezeichnen, enthält das Stück sehr wenig musikalischen Literalismus; stattdessen erinnern die langsame und vermittelte Melodie und die vielschichtige Orchestrierung insgesamt an die Erotik von Mallarmés Gedicht.
[Dieser Auftakt] war [Debussys] musikalische Antwort auf das Gedicht von Stephane Mallarmé (1842–1898), in dem ein Faun, der allein im Wald seine Panflöte spielt, von vorbeiziehenden Nymphen und Najaden geweckt wird, sie erfolglos verfolgt und dann müde aufgibt sich in einen mit Visionen gefüllten Schlaf. Obwohl als "Präludium" bezeichnet, ist das Werk dennoch vollständig – eine Beschwörung der Gefühle des Gedichts als Ganzes.
Debussy hatte vorgehabt, einen zweiten und dritten Satz, ein Zwischenspiel bzw.
Das Prélude wirkt auf den ersten Blick improvisatorisch und fast frei gestaltet; bei näherer Betrachtung wird jedoch zeigen, dass das Stück aus einer komplexen Organisation von musikalischen Zellen besteht , Motiven, die sorgfältig entwickelt und zwischen den Mitgliedern des Orchesters ausgetauscht werden. Eine genaue Analyse des Stücks offenbart ein hohes kompositorisches Bewusstsein Debussys.
Die musikalischen Hauptthemen werden von Holzbläsern eingeleitet , mit zarter, aber harmonisch fortgeschrittener Begleitung von gedämpften Hörnern , Streichern und Harfe . Werkzeuge in Debussys Kompositions Arsenal machen Auftritte in diesem Stück Wiederkehrend: erweitert Ganzton- Skala läuft, harmonische Fluidität ohne lange Modulationen zwischen zentralen Schlüssel und Tritonus sowohl Melodie und Harmonie . Das Eröffnungsflötensolo besteht aus einem chromatischen Abstieg zu einem Tritonus unterhalb der ursprünglichen Tonhöhe und einem anschließenden Aufstieg. Die Entwicklung des langsamen Hauptthemas geht fließend zwischen9
8, 6
8, und 12
8. Debussy verwendet ausgeklügelte Voicings und Orchestrierungen, die es der Hauptmelodie ermöglichen, sich von Soloflöte zu Oboe , zurück zu Soloflöte, dann zu zwei Unisono-Flöten (die der Melodie eine völlig andere Atmosphäre verleihen), dann zur Klarinette und so weiter zu bewegen . Sogar die Begleitung erkundet alternative Inszenierungen: Die Crescendo des Flötenduos während ihrer melodischen Zellen begleiten Legato- Saiten mit Bratschen, die die Sopranstimme über Altviolinen tragen (der Ton einer Bratsche in der oberen Lage ist besonders ausgeprägt).
- Hauptthema
- Mehrdeutige Akkordfolge
- Thema
- Thema – ähnlich dem Hauptthema in Chromatik und Kontur. Verwendet eine Ganztonskala in m. 32.
- Thema – ähnliche Kontur wie das Hauptthema.
- Sekundäres Thema
- Thema – neue melodische Idee, die durch die Kombination von Fragmenten zweier vorheriger Melodien entsteht.
- Thema – bezogen auf das Hauptthema.
- Abschließende chromatische Harmonisierung des Hauptthemas
Die Komposition umfasst 110 Takte. Zählt man die unvollständigen Verszeilen als eine, so summiert sich Mallarmés Text ebenfalls auf 110 Zeilen. Der zweite Abschnitt in Des beginnt bei Takt 55, genau nach der Hälfte des Werkes.
Ballett-Versionen
1912 wurde aus dem Stück ein kurzes Ballett mit Kostümen und Bühnenbildern des Malers Léon Bakst , das von dem renommierten Tänzer Vaslav Nijinsky choreografiert und aufgeführt wurde . Es erwies sich als sehr umstritten wegen der nicht-traditionellen Bewegungen der Tänzer und wegen eines Moments, in dem der Faun zu masturbieren scheint.
1958 entstand ein weiteres Ballett von Jerome Robbins , das von vielen Kompanien häufig aufgeführt wurde.
Literatur
In Thomas Mann ‚s Der Zauberberg wird impliziert , dass Protagonist Hans Castorp zu Debussys Stück auf einem zugehört Grammophon . In dem Buch ist das Prélude eine seiner Lieblingsaufnahmen und lässt ihn von einem Faun träumen, der in einer Traumlandschaft Pfeife spielt .
Transkription
Claude Debussy selbst transkribierte das Stück 1895 zur Aufführung auf zwei Klavieren.
Weitere Transkriptionen sind: das Arrangement von Maurice Ravel für Klavier zu vier Händen, die Flöte- und Klavierversion von Gustave Samazeuilh , das Arrangement für Pierrot-Ensemble (Flöte, Klarinette, Violine, Cello und Klavier) von Tim Mulleman, eine Transkription für Flöte, Klarinette und Klavier von Michael Webster und ein Arrangement für die Instrumente von Ravels Introduktion und Allegro (Flöte, Klarinette, Harfe und Streichquartett) mit zusätzlichem Kontrabass von Graeme Steele Johnson. Der russische Pianist Vyacheslav Gryaznov hat es auch für Klavier solo transkribiert. Linos Piano Trio arrangierte das Stück für Klaviertrio und nahm es auf ihrem 2021er Album "Stolen Music" auf.
Benno Sachs, ein Schüler Arnold Schönbergs , hat das Werk für Schönbergs Gesellschaft für musikalische Privataufführungen am 27. Oktober 1920 für ein Kammerensemble mit Klavier und Harmonium neu orchestriert .
In der Populärkultur
Film
- Das Thema spielt im Film Portrait of Jennie (1949) eine herausragende Rolle und wird als musikalisches Motiv für die von Jennifer Jones gespielte ätherische Heldin verwendet .
- Prelude to the Afternoon of a Faun ist der erste animierte Abschnitt in dem italienischen Film Allegro Non Troppo (1977) des italienischen Regisseurs und Animators Bruno Bozzetto . Während Debussys Musik beibehalten wird, zeigt die Bildschirmgeschichte stattdessen die vergeblichen Versuche eines alternden Fauns, seine Jugend zurückzuerobern.
- Eine Höhepunktszene aus dem Film Passion (2013) sieht die Hauptfigur in der Ballettversion mit einem einprägsamen, mehrere Minuten langen Splitscreen, mit dem Ballett auf der einen Seite und der Filmaktion auf der anderen Seite.
Vorträge
- Die Arbeit wird am Ende des 4. Segments von Leonard Bernsteins Norton Lecture The Unanswered Question (1973) analysiert . Bernstein bestätigt die frühere Aussage, dass das Stück mit seiner umfassenden Verwendung von Dreitonintervall und Ganztonskala die Grenzen der Tonalität sprengt und damit die atonalen Werke des kommenden 20. Jahrhunderts aufstellt.
Musik
- Es wurde vom Jazzmusiker Eumir Deodato für sein Album Prelude (1973) neu arrangiert und aufgenommen .
- Ein Synthesizer-Arrangement wurde von Isao Tomita auf seinem Album Firebird (1975) aufgeführt.
- Die elektronische Jazzgruppe Koop präsentiert die Ouvertüre in ihrem Stück 'Glömd' (1997) auf ihrem Album Sons of Koop .
Fernsehen
- Eine Produktionsmusikversion (arrangiert von Charlotte Georg) wurde in der Episode " Powdered Toast Man " von The Ren & Stimpy Show gezeigt .
Verweise
Weiterlesen
- Hendrik Lücke: "Mallarmé – Debussy. Eine vergleichende Studie zur Kunstanschauung am Beispiel von L'Après-midi d'un Faune ". ( Studien zur Musikwissenschaft , Bd. 4). Dr. Kovac, Hamburg 2005, ISBN 3-8300-1685-9 .
Externe Links
- Prelude to the Afternoon of a Faun : Partituren beim International Music Score Library Project
- Prélude à l'après-midi d'un faune , Partitur
- Kostenlose Aufnahme des Columbia University Orchestra
- Programmhinweise