Ray Bradbury- Ray Bradbury

Ray Bradbury
Ray Bradbury im Jahr 1975
Bradbury im Jahr 1975
Geboren Ray Douglas Bradbury 22. August 1920 Waukegan, Illinois , USA
( 1920-08-22 )
Ist gestorben 5. Juni 2012 (2012-06-05)(im Alter von 91)
Los Angeles, Kalifornien , USA
Ruheplatz Westwood Memorial Park , Westwood , Los Angeles
Beruf Schriftsteller
Ausbildung High School in Los Angeles
Zeitraum 1938–2012
Genre Fantasy , Science-Fiction , Horror-Fiction , Mystery-Fiction , magischer Realismus
Nennenswerte Werke
Bemerkenswerte Auszeichnungen
Ehepartner
Marguerite McClure
( M.  1947; gestorben 2003)
Kinder 4
Unterschrift
Webseite
www .raybradbury .com

Ray Douglas Bradbury ( / b r æ d ˌ b ɛ r i / ; 22. August 1920 - 5. Juni 2012) war ein amerikanischer Autor und Drehbuchautor . Als einer der berühmtesten amerikanischen Schriftsteller des 20. Jahrhunderts arbeitete er in einer Vielzahl von Modi, darunter Fantasy , Science-Fiction , Horror , Mystery und realistische Fiktion .

Bradbury wurde vor allem durch seinen Roman Fahrenheit 451 (1953) und seine Kurzgeschichtensammlungen The Martian Chronicles (1950) und The Illustrated Man (1951) bekannt. Die meisten seiner bekanntesten Werke sind spekulative Fiktion , aber er arbeitete auch in anderen Genres, wie dem Coming-of-Age- Roman Dandelion Wine (1957) und den fiktionalen Memoiren Green Shadows, White Whale (1992). Er schrieb und beriet auch Drehbücher und Fernsehdrehbücher, darunter Moby Dick und It Came from Outer Space . Viele seiner Werke wurden in Fernseh- und Filmproduktionen sowie Comics adaptiert.

Die New York Times nannte Bradbury "den Autor, der am meisten dafür verantwortlich ist, moderne Science-Fiction in den literarischen Mainstream zu bringen".

Frühen Lebensjahren

Bradbury als Senior in der High School, 1938

Bradbury wurde am 22. August geboren 1920 in Waukegan, Illinois , Esther ( geb. Moberg) Bradbury (1888-1966), einen schwedischen Einwanderer , und Leonard Spaulding Bradbury (1890-1957), ein Strom- und Telefon Lineman englischer Abstammung. Er erhielt den zweiten Vornamen "Douglas" nach dem Schauspieler Douglas Fairbanks .

Bradbury war während seiner frühen Kindheit und seiner prägenden Jahre in Waukegan von einer Großfamilie umgeben . Eine Tante las ihm als Kind Kurzgeschichten vor. Diese Zeit bildete die Grundlage sowohl für den Autor als auch für seine Geschichten. In Bradburys fiktionalen Werken wird Waukegan der 1920er Jahre zu "Green Town", Illinois .

Die Familie Bradbury lebte von 1926 bis 1927 und 1932 bis 1933 in Tucson, Arizona , während ihr Vater einer Beschäftigung nachging und jedes Mal nach Waukegan zurückkehrte . Während er in Tucson lebte, besuchte Bradbury die Amphi Junior High School und die Roskruge Junior High School. Sie ließen sich schließlich 1934 in Los Angeles nieder, als Bradbury 14 Jahre alt war. Die Familie kam mit nur 40 US-Dollar (entspricht 774 US-Dollar im Jahr 2020) an, die Miete und Essen bezahlten, bis sein Vater schließlich für 14 US-Dollar pro Woche (entspricht 271 US-Dollar im Jahr 2020) einen Job in der Kabelherstellung bei einem Kabelunternehmen fand. Das bedeutete, dass sie bleiben konnten, und Bradbury, der in Hollywood verliebt war, war begeistert.

Bradbury besuchte die Los Angeles High School und war im Theaterclub aktiv. Er fuhr oft durch Hollywood, in der Hoffnung, Prominente zu treffen. Unter den kreativen und talentierten Menschen, die Bradbury traf, waren der Spezialeffekt-Pionier Ray Harryhausen und der Radiostar George Burns . Bradburys erster Lohn als Schriftsteller im Alter von 14 Jahren war für einen Witz, den er an George Burns verkaufte, um ihn in der Radiosendung Burns and Allen zu verwenden.

Einflüsse

Literatur

Während seiner gesamten Jugend war Bradbury ein begeisterter Leser und Schriftsteller und wusste schon in jungen Jahren, dass er "in eine der Künste einsteigen würde". Bradbury begann im Alter von 12 Jahren (1931) seine eigenen Geschichten zu schreiben – manchmal auf Metzgerpapier.

In seiner Jugend verbrachte er viel Zeit in der Carnegie Library in Waukegan und las Autoren wie HG Wells , Jules Verne und Edgar Allan Poe . Mit 12 begann Bradbury traditionelle Horrorgeschichten zu schreiben und sagte , er nachzumachen Poe versucht , bis er etwa 18. Zusätzlich zu den Comics war, liebte er die Arbeit von Edgar Rice Burroughs , den Schöpfer von Tarzan , vor allem Burroughs' John Carter of Mars Serie. Der Warlord of Mars beeindruckte ihn so sehr, dass er im Alter von 12 Jahren seine eigene Fortsetzung schrieb. Der junge Bradbury war auch Karikaturist und liebte es zu illustrieren. Er schrieb über Tarzan und zeichnete seine eigenen Sonntagstafeln. Er hörte sich die Radiosendung Chandu the Magician an , und jede Nacht, wenn die Show ausgestrahlt wurde, setzte er sich hin und schrieb das gesamte Drehbuch aus dem Gedächtnis.

Als Teenager in Beverly Hills besuchte er oft seinen Mentor und Freund, den Science-Fiction-Autor Bob Olsen , um Ideen auszutauschen und den Kontakt zu pflegen. 1936 entdeckte Bradbury in einem Secondhand-Buchladen in Hollywood ein Flugblatt, das für Treffen der Los Angeles Science Fiction Society werben sollte . Aufgeregt, dass andere sein Interesse teilten, nahm Bradbury im Alter von 16 Jahren an einem wöchentlichen Konklave am Donnerstagabend teil.

Bradbury nannte HG Wells und Jules Verne als seine wichtigsten Science-Fiction-Einflüsse. Bradbury identifizierte sich mit Verne und sagte: "Er glaubt, dass sich der Mensch in einer sehr seltsamen Welt in einer seltsamen Situation befindet, und er glaubt, dass wir durch moralisches Verhalten triumphieren können". Bradbury gab zu, dass er in seinen Zwanzigern aufgehört hatte, Science-Fiction-Bücher zu lesen, und ein breites Feld der Literatur umfasste, zu dem die Dichter Alexander Pope und John Donne gehörten . Bradbury hatte gerade die High School abgeschlossen, als er den damals 31-jährigen Robert Heinlein kennenlernte. Bradbury erinnerte sich: "Er war bekannt und schrieb humanistische Science-Fiction, die mich dazu brachte, es zu wagen, menschlich statt mechanisch zu sein."

Als junger Erwachsener las Bradbury Geschichten, die in Astounding Science Fiction veröffentlicht wurden , und las alles von Robert A. Heinlein , Arthur C. Clarke und die frühen Schriften von Theodore Sturgeon und AE van Vogt .

Hollywood

Die Familie wohnte etwa vier Blocks vom Fox Uptown Theatre in der Western Avenue in Los Angeles entfernt , dem Flaggschiff-Theater von MGM und Fox . Dort lernte Bradbury, wie man sich reinschleicht und sah sich fast jede Woche Vorschauen an. Er rollte dort, wie auch in der ganzen Stadt, wie er es ausdrückte, "versessen darauf, Autogramme von glamourösen Stars zu bekommen. Es war herrlich." Unter den Stars, auf die der junge Bradbury begeistert war, waren Norma Shearer , Laurel und Hardy und Ronald Colman . Manchmal verbrachte er den ganzen Tag vor Paramount Pictures oder Columbia Pictures und fuhr dann zum Brown Derby , um die Stars zu beobachten, die zum Essen kamen und gingen. Er erzählte, dass er Cary Grant , Marlene Dietrich und Mae West gesehen hatte , die, wie er erfuhr, jeden Freitagabend regelmäßig mit einem Leibwächter im Schlepptau auftraten.

Bradbury erzählt das folgende Treffen (als Erwachsener) mit Sergei Bondarchuk , dem Regisseur der sowjetischen epischen Filmreihe War and Peace , bei einer Hollywood- Preisverleihung zu Ehren von Bondarchuk:

Sie bildeten eine lange Schlange und als Bondarchuk daran entlangging, erkannte er mehrere Leute: "Oh Mr. Ford, ich mag Ihren Film." Er erkannte die Regisseurin, Greta Garbo, und noch jemanden. Ich stand ganz am Ende der Schlange und beobachtete das schweigend. rief Bondarchuk mir zu; "Ray Bradbury, bist du das?" Er stürzte auf mich zu, umarmte mich, zog mich hinein, schnappte sich eine Flasche Stolichnaya , setzte sich an seinen Tisch, an dem seine engsten Freunde saßen. Alle berühmten Hollywood-Regisseure in der Schlange waren verwirrt. Sie starrten mich an und fragten sich "Wer ist dieser Bradbury?" Und fluchend sind sie gegangen und haben mich mit Bondarchuk allein gelassen ...

Karriere

Bradburys "Undersea Guardians" war die Titelgeschichte für die Dezember-Ausgabe 1944 von Amazing Stories

Bradburys erste veröffentlichte Geschichte war " Hollerbochen's Dilemma ", die in der Januar- Ausgabe 1938 von Forrest J. Ackermans Fanzine Imagination! . Im Juli 1939 gaben Ackerman und seine Freundin Morojo dem 19-jährigen Bradbury das Geld, um zur First World Science Fiction Convention in New York City nach New York zu reisen , und finanzierten Bradburys Fanzine mit dem Titel Futuria Fantasia . Bradbury schrieb die meisten seiner vier Ausgaben, von denen jede auf unter 100 Exemplare limitiert war. Zwischen 1940 und 1947 war er Mitarbeiter von Rob Wagners Filmmagazin Script .

Bradbury stand es frei, eine Karriere als Schriftsteller zu beginnen, als er während des Zweiten Weltkriegs wegen seines schlechten Sehvermögens zum Militärdienst abgelehnt wurde . Inspiriert von Science-Fiction-Helden wie Flash Gordon und Buck Rogers begann Bradbury 1938 damit, Science-Fiction-Geschichten in Fanzines zu veröffentlichen. Bradbury wurde von Forrest J. Ackerman eingeladen, an der Los Angeles Science Fiction Society teilzunehmen , die zu dieser Zeit trafen sich in Cliftons Cafeteria in der Innenstadt von Los Angeles. Dort lernte er die Schriftsteller Robert A. Heinlein , Emil Petaja , Fredric Brown , Henry Kuttner , Leigh Brackett und Jack Williamson kennen .

1939 trat Bradbury Laraine Days Wilshire Players Guild bei, wo er zwei Jahre lang in mehreren Theaterstücken schrieb und mitwirkte. Sie waren, wie Bradbury später beschrieb, „so unglaublich schlecht“, dass er zwei Jahrzehnte lang das Dramatisieren aufgab. Bradburys erstes bezahltes Stück "Pendulum", geschrieben mit Henry Hasse, wurde im November 1941 im Pulp-Magazin Super Science Stories veröffentlicht , wofür er 15 Dollar verdiente.

Bradbury verkaufte seine erste Sologeschichte, "The Lake", für 13,75 $ im Alter von 22 Jahren und wurde mit 24 Vollzeitautor. Seine erste Sammlung von Kurzgeschichten, Dark Carnival , wurde 1947 von Arkham House , einer kleinen Presse in Sauk City, veröffentlicht , Wisconsin , im Besitz des Schriftstellers August Derleth . Als er Dark Carnival für die New York Herald Tribune rezensierte , erklärte Will Cuppy Bradbury als "für den allgemeinen Konsum geeignet" und sagte voraus, dass er ein Schriftsteller vom Kaliber des britischen Fantasy-Autors John Collier werden würde .

Nach einer Absage von Weird Tales schickte Bradbury "Homecoming" an Mademoiselle , die von einem jungen Redaktionsassistenten namens Truman Capote entdeckt wurde . Capote wählte das Bradbury-Manuskript aus einem matschigen Haufen , was zu seiner Veröffentlichung führte. Homecoming gewann einen Platz in den O. Henry Award Stories von 1947.

In der Powell Library der UCLA schrieb Bradbury in einem Arbeitszimmer mit zu vermietenden Schreibmaschinen seine klassische Geschichte über eine bücherbrennende Zukunft, The Fireman , die etwa 25.000 Wörter lang war. Es wurde später mit etwa 50.000 Wörtern unter dem Namen Fahrenheit 451 zu einem Gesamtpreis von 9,80 US-Dollar aufgrund der Schreibmaschinenmiete der Bibliothek von zehn Cent pro halbe Stunde veröffentlicht.

Eine zufällige Begegnung mit dem britischen Schriftsteller Christopher Isherwood in einer Buchhandlung in Los Angeles gab Bradbury die Möglichkeit, The Martian Chronicles in die Hände eines angesehenen Kritikers zu legen . Isherwoods glühende Kritik folgte.

Schreiben

Bradbury führte seine lebenslange Gewohnheit, jeden Tag zu schreiben, auf zwei Vorfälle zurück. Die erste davon, als er drei Jahre alt war, war, dass seine Mutter ihn zu Lon Chaney in dem Stummfilm Der Glöckner von Notre Dame von 1923 mitnahm . Der zweite Vorfall ereignete sich im Jahr 1932, als ein Karnevals-Entertainer, ein Mr. Electrico, den jungen Mann mit einem elektrisierten Schwert an der Nase berührte, ihm die Haare zu Berge sträubte und rief: "Für immer leben!" Bradbury bemerkte: "Ich hatte das Gefühl, dass mir aufgrund meiner Begegnung mit Mr. Electrico etwas Seltsames und Wunderbares passiert war ... [er] gab mir eine Zukunft ... Ich begann zu schreiben, Vollzeit. Ich habe jeden einzelnen geschrieben." Tag meines Lebens seit diesem Tag vor 69 Jahren." In diesem Alter begann Bradbury zu zaubern , was seine erste große Liebe war. Hätte er das Schreiben nicht entdeckt, wäre er Zauberer geworden.

Bradbury behauptete eine Vielzahl von Einflüssen und beschrieb Diskussionen, die er mit seinen Lieblingsdichtern und -schriftstellern Robert Frost , William Shakespeare , John Steinbeck , Aldous Huxley und Thomas Wolfe führen könnte . Von Steinbeck habe er gelernt, "wie man objektiv schreibt und trotzdem alle Erkenntnisse ohne zu viel Kommentar einfügt". Er studierte Eudora Welty für ihre "bemerkenswerte Fähigkeit, Ihnen Atmosphäre, Charakter und Bewegung in einer einzigen Zeile zu geben". Bradburys Lieblingsschriftsteller waren Katherine Anne Porter , Edith Wharton und Jessamyn West .

Bradbury wurde einst als „ Midwest Surrealist “ beschrieben und wird oft als Science-Fiction-Autor bezeichnet, den er als „die Kunst des Möglichen“ beschrieb. Bradbury widersetzte sich dieser Kategorisierung jedoch:

Zunächst einmal schreibe ich keine Science-Fiction. Ich habe nur ein Science-Fiction-Buch gemacht und das ist Fahrenheit 451 , basierend auf der Realität. Science Fiction ist eine Darstellung des Realen. Fantasie ist eine Darstellung des Unwirklichen. So Martian Chronicles ist keine Science Fiction, ist es die Fantasie. Es konnte nicht passieren, verstehst du? Das ist der Grund, warum es es noch lange geben wird – weil es ein griechischer Mythos ist und Mythen einen langen Atem haben.

Bradbury erzählte, als er sich als Schriftsteller etablierte, am Nachmittag schrieb er eine Kurzgeschichte über seine erste Begegnung mit dem Tod. Als er ein Junge war, traf er am Ufer eines Sees ein junges Mädchen, das ins Wasser ging und nie wieder zurückkam. Jahre später, als er darüber schrieb , flossen ihm die Tränen. Er erkannte, dass er den Sprung von der Nachahmung der vielen Schriftsteller, die er bewunderte, hin zu seiner Stimme als Schriftsteller gewagt hatte.

Als Bradbury später nach der lyrischen Kraft seiner Prosa gefragt wurde, antwortete Bradbury: "Da ich jeden Tag meines Lebens so viel Poesie gelesen habe. Meine Lieblingsautoren waren diejenigen, die Dinge gut gesagt haben." Er wird zitiert: "Wenn Sie nicht weinen möchten, werden Sie kein erfülltes und vollständiges Leben führen."

In der High School war Bradbury sowohl im Poesie-Club als auch im Drama-Club aktiv und plante weiterhin, Schauspieler zu werden, wurde aber im Laufe seiner High-School-Jahre ernst mit seinem Schreiben. Bradbury absolvierte die Los Angeles High School, wo er Lyrikunterricht bei Snow Longley Housh und Kurse zum Schreiben von Kurzgeschichten bei Jeannet Johnson belegte. Die Lehrer erkannten sein Talent und förderten sein Interesse am Schreiben, aber er besuchte kein College. Stattdessen verkaufte er Zeitungen an der Ecke South Norton Avenue und Olympic Boulevard. In Bezug auf seine Ausbildung sagte Bradbury:

Bibliotheken haben mich großgezogen. Ich glaube nicht an Colleges und Universitäten. Ich glaube an Bibliotheken, weil die meisten Studenten kein Geld haben. Als ich die High School abschloss, war es während der Depression und wir hatten kein Geld. Ich konnte nicht aufs College gehen, also ging ich zehn Jahre lang drei Tage die Woche in die Bibliothek.

Er sagte gegenüber The Paris Review : „Man kann im College nicht schreiben lernen. Es ist ein sehr schlechter Ort für Schriftsteller, weil die Lehrer immer denken, sie wissen mehr als Sie – und das tun sie nicht.“

Bradbury beschrieb seine Inspiration als: „Meine Geschichten laufen hoch und beißen mich ins Bein – ich antworte, indem ich sie aufschreibe – alles, was während des Bissens passiert. Wenn ich fertig bin, lässt die Idee los und läuft ab.“

"Grüne Stadt"

Green Town ist eine Neuerfindung von Waukegan und ein Symbol für Sicherheit und Heimat, das oft als kontrastierende Kulisse für Fantasy- oder Bedrohungsgeschichten gegenübergestellt wird. Es dient als Kulisse für seine halbautobiografischen Klassiker Dandelion Wine , Something Wicked This Way Comes und Farewell Summer sowie in vielen seiner Kurzgeschichten. In Green Town lässt Bradburys Lieblingsonkel Flügel sprießen, reisende Karnevale verbergen übernatürliche Kräfte und seine Großeltern bieten Charles Dickens Unterkunft und Verpflegung . In Summer Morning, Summer Night , einer Sammlung von Kurzgeschichten und Vignetten ausschließlich über Green Town, kehrt Bradbury zum charakteristischen Schauplatz zurück, um auf die schnell verschwindende Kleinstadtwelt von . zurückzublicken das amerikanische Kernland, das die Grundlage seiner Wurzeln bildete.

Kulturelle Beiträge

Bradbury schrieb viele kurze Essays über Kultur und Kunst, die die Aufmerksamkeit der Kritiker auf diesem Gebiet auf sich zog, aber er nutzte seine Fiktion, um seine Kultur und Gesellschaft zu erforschen und zu kritisieren. Bradbury beobachtete beispielsweise, dass Fahrenheit 451 die Entfremdung von Menschen durch die Medien berührt:

Beim Schreiben des Kurzromans Fahrenheit 451 dachte ich, ich beschreibe eine Welt, die sich in vier oder fünf Jahrzehnten entwickeln könnte. Aber erst vor ein paar Wochen, in Beverly Hills, kamen eines Nachts ein Mann und eine Frau an mir vorbei, die mit ihrem Hund spazieren gingen. Ich stand da und starrte ihnen fassungslos hinterher. Die Frau hielt in einer Hand ein kleines Radio in der Größe einer Zigarettenschachtel, dessen Antenne zitterte. Daraus entsprangen winzige Kupferdrähte, die in einem zierlichen Kegel endeten, der in ihr rechtes Ohr gesteckt wurde. Da war sie, ohne sich Mensch und Hund bewusst zu sein, lauschte auf weite Winde und Geflüster und Seifenopernschreie, schlafwandelte , half Bordsteine ​​hoch und runter von einem Ehemann, der genauso gut nicht da gewesen wäre. Das war keine Fiktion.

Bradbury stellte fest, dass der Roman als Kritik der späteren Entwicklung der politischen Korrektheit funktionierte :

Wie steht die Geschichte von Fahrenheit 451 im Jahr 1994?
RB: Es funktioniert noch besser, weil wir jetzt politische Korrektheit haben. Politische Korrektheit ist heutzutage der wahre Feind. Die schwarzen Gruppen wollen unser Denken kontrollieren und man kann bestimmte Dinge nicht sagen. Die homosexuellen Gruppen wollen nicht, dass Sie sie kritisieren. Es ist Gedankenkontrolle und Meinungsfreiheit.

In einem Essay von 1982 schrieb er: "Die Leute bitten mich, die Zukunft vorherzusagen, wenn ich sie nur verhindern möchte". Diese Absicht war früher von anderen Autoren geäußert worden, die sie manchmal ihm zuschrieben.

Am 24. Mai 1956 trat Bradbury im Fernsehen in Hollywood in der beliebten Quizshow You Bet Your Life auf, die von Groucho Marx moderiert wurde . Während seiner einführenden Kommentare und des Geplänkels mit Marx diskutierte Bradbury kurz einige seiner Bücher und andere Werke, darunter einen Überblick über " The Veldt ", seine Kurzgeschichte, die sechs Jahre zuvor in der Saturday Evening Post unter dem Titel "The Welt, die die Kinder gemacht haben".

Bradbury war Berater für den American Pavilion auf der New Yorker Weltausstellung 1964 und schrieb das Erzählskript für die dort untergebrachte Attraktion The American Journey. Er arbeitet auch an der ursprünglichen Ausstellung untergebracht in Epcot ist das Raumschiff Erde Geosphäre bei Walt Disney World . Bradbury konzentrierte sich in den 1980er Jahren auf Detektivromane. In der zweiten Hälfte der 1980er und Anfang der 1990er Jahre moderierte er auch das Ray Bradbury Theatre , eine im Fernsehen übertragene Anthologieserie, die auf seinen Kurzgeschichten basiert.

Bradbury war ein starker Befürworter öffentlicher Bibliothekssysteme und sammelte Geld, um die Schließung mehrerer Bibliotheken in Kalifornien zu verhindern, die mit Haushaltskürzungen konfrontiert waren. Er sagte, "Bibliotheken haben mich großgezogen", und er mied Colleges und Universitäten, indem er seinen eigenen Geldmangel während der Depression mit armen zeitgenössischen Studenten verglich. Seine Meinung zu moderner Technologie war unterschiedlich. 1985 schrieb Bradbury: „Ich sehe nur Gutes von Computern. Als sie zum ersten Mal auftauchten, sagten die Leute: ‚Oh mein Gott, ich habe solche Angst.' Ich hasse solche Leute – ich nenne sie die Neo- Ludditen “ und „In gewisser Weise sind [Computer] einfach Bücher. Bücher sind überall und Computer werden es auch sein“. Er widersetzte sich der Umwandlung seiner Arbeit in E-Books und sagte 2010: "Wir haben zu viele Mobiltelefone. Wir haben zu viele Internets. Wir müssen diese Maschinen loswerden. Wir haben jetzt zu viele Maschinen". Als die Veröffentlichungsrechte für Fahrenheit 451 im Dezember 2011 verlängert wurden, erlaubte Bradbury die Veröffentlichung in elektronischer Form, sofern der Herausgeber Simon & Schuster das E-Book von jedem Bibliotheksnutzer digital herunterladen ließ. Der Titel bleibt das einzige Buch im Simon & Schuster-Katalog, bei dem dies möglich ist.

Mehrere Comic-Autoren haben Bradburys Geschichten adaptiert. Besonders hervorzuheben unter diesen waren die Horror- und Science-Fiction-Comics von EC Comics . Anfangs plagiierten die Autoren seine Geschichten, aber ein diplomatischer Brief von Bradbury darüber führte dazu, dass die Firma ihn bezahlte und ordnungsgemäß lizenzierte Adaptionen seiner Arbeit aushandelte. Zu den Comics mit Bradburys Geschichten gehörten Tales from the Crypt , Weird Science , Weird Fantasy , Crime Suspenstories und Haunt of Fear .

Bradbury blieb sein ganzes Leben lang ein begeisterter Dramatiker und hinterließ ein reiches Theater- und Literaturvermächtnis. Bradbury leitete viele Jahre die Pandemonium Theatre Company in Los Angeles und unterhielt eine fünfjährige Beziehung zum Fremont Center Theatre in South Pasadena.

Bradbury ist prominent auf seinem klassischen Zusammenhang in zwei Dokumentationen kennzeichnete 1950er-1960er - Ära: Jason V Brock ‚s Charles Beaumont: The Life of Twilight Zone Magic Man , der mit seinen Nöten Details Rod Serling , und seine Freundschaften mit Schriftstellern Charles Beaumont , George Clayton Johnson , und ganz besonders sein lieber Freund William F. Nolan , sowie Brocks The AckerMonster Chronicles! , das in das Leben des ehemaligen Bradbury-Agenten, engen Freundes, Mega-Fans und Redakteurs von Famous Monsters of Filmland Forrest J Ackerman eintaucht .

Bradburys Vermächtnis wurde in den 1970er und 1980er Jahren von der Buchhandlung Fahrenheit 451 Books in Laguna Beach, Kalifornien, gefeiert . Joseph Nicoletti hat eine Zeit lang Musik-Film-Beratung für Ray Bradbury gemacht, Nicoletti lebte in Laguna Beach und arbeitete auch für Wally Heider und Paramount Pictures' The Godfather III. An der Eröffnung eines Nebengebäudes des Ladens nahmen Mitte der 1980er Jahre Bradbury und sein Lieblingsillustrator Joseph Mugnaini teil . Das Geschäft schloss 1987 seine Pforten, aber 1990 eröffnete ein weiteres Geschäft mit demselben Namen (mit anderen Besitzern) in Carlsbad, Kalifornien.

In den 1980er und 1990er Jahren war Bradbury Mitglied des Beirats des Los Angeles Student Film Institute .

Persönliches Leben

Bradbury im Dezember 2009

Bradburys Frau war Marguerite McClure (16. Januar 1922 – 24. November 2003) von 1947 bis zu ihrem Tod; sie hatten vier Töchter: Susan, Ramona, Bettina und Alexandra. Bradbury hat nie einen Führerschein gemacht , sondern war auf öffentliche Verkehrsmittel oder sein Fahrrad angewiesen. Er lebte zu Hause, bis er 27 war und heiratete. Seine 56-jährige Frau Maggie, wie sie liebevoll genannt wurde, war die einzige Frau, mit der Bradbury jemals zusammen war.

Er wurde von seinen Eltern zum Baptisten erzogen , die selbst selten Kirchgänger waren. Als Erwachsener betrachtete sich Bradbury als "Feinschmecker-Religionist", der sich der Kategorisierung seines Glaubens widersetzte und sich sowohl vom östlichen als auch vom westlichen Glauben leiten ließ. Er war der Meinung, dass seine Karriere „eine gottgegebene Sache war, und ich bin so dankbar, so dankbar. Die beste Beschreibung meiner Karriere als Schriftsteller ist ‚Im Spiel auf den Feldern des Herrn‘.“

Bradbury war ein enger Freund von Charles Addams , und Addams illustrierte die erste von Bradburys Geschichten über die Elliotts, eine Familie, die Addams' eigener Addams Family im ländlichen Illinois ähnelte . Bradburys erste Geschichte über sie war "Homecoming", die 1946 in der Halloween-Ausgabe von Mademoiselle mit Addams' Illustrationen veröffentlicht wurde. Addams und er planten eine größere gemeinsame Arbeit, die die vollständige Geschichte der Familie erzählen sollte, aber es wurde nie Wirklichkeit, und laut einem Interview aus dem Jahr 2001 gingen sie getrennte Wege. Im Oktober 2001 veröffentlichte Bradbury alle Familiengeschichten, die er in einem Buch mit einer verbindenden Erzählung geschrieben hatte, From the Dust Returned , die ein umlaufendes Addams-Cover der ursprünglichen "Homecoming"-Illustration enthielt.

Ein weiterer enger Freund war der Animator Ray Harryhausen , der Trauzeuge bei Bradburys Hochzeit war. Während einer BAFTA- Verleihung 2010 zu Ehren von Ray Harryhausens 90. Geburtstag sprach Bradbury von seinem ersten Treffen mit Harryhausen im Haus von Forrest J Ackerman, als sie beide 18 Jahre alt waren. Ihre gemeinsame Liebe zu Science-Fiction, King Kong , und dem von King Vidor inszenierten Film The Fountainhead , geschrieben von Ayn Rand , war der Beginn einer lebenslangen Freundschaft. Diese frühen Einflüsse inspirierten das Paar, an sich selbst zu glauben und ihre Berufswahl zu bestätigen. Nach ihrer ersten Begegnung hielten sie mindestens einmal im Monat Kontakt, in einer über 70 Jahre währenden Freundschaft.

Bis spät in seinem Leben behielt Bradbury seine Hingabe und Leidenschaft trotz dessen, was er als "Verwüstung durch Krankheiten und den Tod vieler guter Freunde" bezeichnete, bei. Zu den Verlusten, die Bradbury zutiefst betrübten, gehörte der Tod des Star-Trek- Schöpfers Gene Roddenberry , der viele Jahre lang ein intimer Freund war. Sie blieben fast drei Jahrzehnte lang enge Freunde, nachdem Roddenberry ihn gebeten hatte, für Star Trek zu schreiben , was Bradbury nie tat, und wandte ein, dass er "nie die Fähigkeit hatte, die Ideen anderer Leute in eine vernünftige Form zu bringen".

Bradbury erlitt 1999 einen Schlaganfall, der ihn wegen seiner Mobilität teilweise auf einen Rollstuhl angewiesen war. Trotzdem schrieb er weiter und hatte sogar einen Essay für The New Yorker über seine Inspiration zum Schreiben verfasst, der nur eine Woche vor seinem Tod veröffentlicht wurde. Bradbury trat bis 2009 regelmäßig auf Science-Fiction-Conventions auf, als er sich von der Rennstrecke zurückzog.

Der Grabstein von Ray Bradbury im Mai 2012 vor seinem Tod

Bradbury wählte eine Grabstätte auf dem Westwood Village Memorial Park Cemetery in Los Angeles mit einem Grabstein mit der Aufschrift „Autor von Fahrenheit 451“. Am 6. Februar 2015 berichtete die New York Times , dass das Haus, in dem Bradbury 50 Jahre seines Lebens lebte und schrieb, am 10265 Cheviot Drive in Cheviot Hills, Los Angeles , Kalifornien, vom Käufer, dem Architekten Thom Mayne, abgerissen wurde .

Tod

Bradbury starb am 5. Juni 2012 im Alter von 91 Jahren nach langer Krankheit in Los Angeles, Kalifornien. Bradburys persönliche Bibliothek wurde der Waukegan Public Library vermacht , wo er viele seiner prägenden Leseerfahrungen machte.

Die New York Times nannte Bradbury "den Autor, der am meisten dafür verantwortlich ist, moderne Science-Fiction in den literarischen Mainstream zu bringen". Die Los Angeles Times schrieb Bradbury die Fähigkeit zu, "lyrisch und evokativ von Ländern zu schreiben, die eine Vorstellungskraft entfernt sind, Welten, die er im Hier und Jetzt mit einem Sinn für visuelle Klarheit und Kleinstadt-Vertrautheit verankert hat". Bradburys Enkel Danny Karapetian sagte, Bradburys Werke hätten „so viele Künstler, Schriftsteller, Lehrer, Wissenschaftler beeinflusst, und es ist immer sehr berührend und tröstlich, ihre Geschichten zu hören“. Die Washington Post erwähnte mehrere moderne Technologien, die Bradbury viel früher in seinem Schreiben vorgestellt hatte, wie die Idee von Bankautomaten und Ohrhörern und Bluetooth-Headsets von Fahrenheit 451 und die Konzepte der künstlichen Intelligenz in I Sing the Body Electric .

Am 6. Juni 2012 sagte Präsident Barack Obama in einer offiziellen öffentlichen Erklärung der Pressestelle des Weißen Hauses :

Bei vielen Amerikanern erinnerte die Nachricht von Ray Bradburys Tod sofort an Bilder aus seiner Arbeit, die sich oft schon in jungen Jahren in unser Gedächtnis eingeprägt haben. Seine Gabe, Geschichten zu erzählen, hat unsere Kultur verändert und unsere Welt erweitert. Aber Ray verstand auch, dass unsere Vorstellungskraft als Werkzeug zum besseren Verständnis, als Vehikel für Veränderungen und als Ausdruck unserer am meisten geschätzten Werte verwendet werden kann. Es besteht kein Zweifel, dass Ray noch viele weitere Generationen mit seinem Schreiben inspirieren wird, und unsere Gedanken und Gebete sind bei seiner Familie und seinen Freunden.

Zahlreiche Bradbury-Fans zollten dem Autor Tribut und wiesen auf den Einfluss seiner Werke auf ihre eigenen Karrieren und Kreationen hin. Der Filmemacher Steven Spielberg erklärte, dass Bradbury „[seine] Muse für den größten Teil [seiner] Science-Fiction-Karriere war …. In der Welt der Science-Fiction, der Fantasie und der Fantasie ist er unsterblich“. Der Schriftsteller Neil Gaiman meinte, dass „die Landschaft der Welt, in der wir leben, verkleinert worden wäre, wenn wir ihn nicht in unserer Welt gehabt hätten“. Autor Stephen King veröffentlichte auf seiner Website eine Erklärung, in der es heißt: „Ray Bradbury hat drei großartige Romane und dreihundert großartige Geschichten geschrieben. Eine davon hieß „ A Sound of Thunder “. Aber die Romane und Geschichten bleiben in ihrer ganzen Resonanz und seltsamen Schönheit."

Literaturverzeichnis

Bradbury verfasste „mehr als 27 Romane und Geschichtensammlungen“, die viele seiner 600 Kurzgeschichten enthielten. Mehr als acht Millionen Exemplare seiner in über 36 Sprachen veröffentlichten Werke wurden weltweit verkauft.

Bradburys "The Golden Apples of the Sun" wurde in der Novemberausgabe 1953 von Planet Stories veröffentlicht .

Erster Roman

1949 erwarteten Bradbury und seine Frau ihr erstes Kind. Er nahm einen Greyhound-Bus nach New York und checkte für 50 Cent pro Nacht in ein Zimmer im YMCA ein. Er brachte seine Kurzgeschichten zu einem Dutzend Verlagen, aber niemand wollte sie haben. Kurz bevor er sich fertig machte, nach Hause zu gehen, aß Bradbury mit einem Redakteur bei Doubleday zu Abend. Als Bradbury erzählte, dass jeder einen Roman wollte und er keinen hatte, fragte der Herausgeber, der zufällig Walter Bradbury hieß, ob die Kurzgeschichten nicht zu einer buchlangen Sammlung zusammengefügt werden könnten. Der Titel war die Idee des Herausgebers; er schlug vor: "Man könnte es The Martian Chronicles nennen ." Bradbury gefiel die Idee und erinnerte sich daran, sich 1944 Notizen zu machen, um ein Buch über den Mars zu schreiben. An diesem Abend blieb er die ganze Nacht im YMCA wach und tippte eine Skizze. Er brachte es am nächsten Morgen zum Redakteur von Doubleday, der es las und Bradbury einen Scheck über 750 Dollar ausstellte. Als Bradbury nach Los Angeles zurückkehrte, verband er alle Kurzgeschichten, die zu The Martian Chronicles wurden.

Beabsichtigter erster Roman

Was später als Sammlung von Geschichten und Vignetten herausgegeben wurde, Summer Morning, Summer Night , war der erste wahre Roman von Bradbury. Der Kern der Arbeit war Bradburys Zeugenschaft des amerikanischen Kleinstadtlebens im amerikanischen Kernland.

Im Winter 1955/56 verschiebt Bradbury nach Rücksprache mit seinem Herausgeber von Doubleday die Veröffentlichung eines Romans, der auf Green Town, dem Pseudonym seiner Heimatstadt, basiert. Stattdessen extrahierte er 17 Geschichten und verband sie mit drei anderen Green Town-Geschichten in seinem 1957 erschienenen Buch Dandelion Wine . Später, im Jahr 2006, veröffentlichte Bradbury den Originalroman, der nach der Extraktion verblieben war, und nannte ihn Farewell Summer . Diese beiden Titel zeigen, welche Geschichten und Episoden Bradbury behalten wollte, als er die beiden Bücher aus einem heraus schuf.

Die bedeutendsten der verbliebenen unveröffentlichten Geschichten, Szenen und Fragmente wurden 2007 unter dem ursprünglich vorgesehenen Namen des Romans Sommermorgen, Sommernacht veröffentlicht.

Anpassungen an andere Medien

Bradbury im Jahr 1959, als einige seiner Kurzgeschichten für Fernsehsendungen wie Alfred Hitchcock Presents adaptiert wurden

Von 1950 bis 1954 wurden 31 von Bradburys Geschichten von Al Feldstein für EC Comics adaptiert (sieben davon in sechs Geschichten nicht im Abspann, darunter " Kaleidoscope " und "Rocket Man", die als "Home To Stay" zusammengefasst wurden - wofür Bradbury rückwirkend bezahlt wurde – und ECs erste Version von „The Handler“ unter dem Titel „A Strange Undertaking“) und 16 davon wurden in den Taschenbüchern The Autumn People (1965) und Tomorrow Midnight (1966) gesammelt , die beide von Ballantine Books mit Cover-Illustrationen veröffentlicht wurden von Frank Frazetta . Ebenfalls in den frühen 1950er Jahren wurden Adaptionen von Bradburys Geschichten in mehreren Anthologie-Shows im Fernsehen übertragen, darunter Tales of Tomorrow , Lights Out , Out There , Suspense , CBS Television Workshop , Jane Wymans Fireside Theatre , Star Tonight , Windows und Alfred Hitchcock Presents . "The Merry-Go-Round", eine halbstündige Verfilmung von Bradburys "The Black Ferris", gelobt von Variety , wurde 1954 im Starlight Summer Theatre und 1956 in NBCs Sneak Preview gezeigt für Hörspiele adaptiert, insbesondere auf die Science-Fiction-Anthologien Dimension X und deren Nachfolger X Minus One .

Szene aus dem Film The Beast from 20.000 Fathoms von 1953 , basierend auf Bradburys 1951er Kurzgeschichte " The Fog Horn "

Produzent William Alland brachte Bradbury erstmals 1953 mit It Came from Outer Space in die Kinos , einem Harry-Essex- Drehbuch, das aus Bradburys Film "Atomic Monster" entwickelt wurde. Drei Wochen später erschien Eugène Louriés The Beast from 20.000 Fathoms (1953), das eine auf Bradburys " The Fog Horn " basierende Szene über ein Seeungeheuer zeigte, das den Klang eines Nebelhorns mit dem Paarungsschrei einer Frau verwechselte. Bradburys enger Freund Ray Harryhausen produzierte die Stop-Motion-Animation der Kreatur. Bradbury revanchierte sich später mit dem Schreiben einer Kurzgeschichte, "Tyrannosaurus Rex", über einen Stop-Motion-Animator, der Harryhausen stark ähnelte. In den nächsten 50 Jahren basierten mehr als 35 Spielfilme, Kurzfilme und Fernsehfilme auf Bradburys Geschichten oder Drehbüchern. Bradbury wurde 1953 von Regisseur angeheuert John Huston zur Arbeit an dem Drehbuch für seine Verfilmung von Melville ‚s Moby Dick (1956), die Sterne und Gregory Peck als Kapitän Ahab, Richard Basehart als Ismael und Orson Welles als Vater Mapple. Ein bedeutendes Ergebnis des Films war Bradburys Buch Green Shadows, White Whale , ein halbfiktionaler Bericht über die Entstehung des Films, einschließlich Bradburys Umgang mit Huston und seiner Zeit in Irland, wo Außenszenen gedreht wurden, die in New Bedford, Massachusetts , gedreht wurden .

Bradburys Kurzgeschichte I Sing the Body Electric (aus dem gleichnamigen Buch) wurde für die 100. Episode von The Twilight Zone adaptiert . Die Episode wurde erstmals am 18. Mai 1962 ausgestrahlt.

Bradbury und Regisseur Charles Rome Smith waren 1964 Mitbegründer der Pandemonium Theatre Company. Ihre erste Produktion war The World of Ray Bradbury , bestehend aus Einakter-Adaptionen von „ The Pedestrian “, „The Veldt“ und „To the Chicago Abyss“. . Es lief vier Monate lang im Coronet Theatre in Los Angeles (Oktober 1964 – Februar 1965); im Oktober 1965 wurde eine Off-Broadway-Produktion präsentiert. und "Gerät hat keine Zeit mehr." (Der letzte wurde von seinem 1957er Roman Dandelion Wine adaptiert ). Die Originalbesetzung für diese Produktion bestand aus Booth Coleman , Joby Baker , Fredric Villani, Arnold Lessing, Eddie Sallia, Keith Taylor , Richard Bull , Gene Otis Shane, Henry T. Delgado, F. Murray Abraham , Anne Loos und Len Lesser . Der Direktor war wiederum Charles Rome Smith.

Oskar Werner und Julie Christie spielten in Fahrenheit 451 (1966), einer Adaption von Bradburys Roman unter der Regie von François Truffaut .

1966 half Bradbury Lynn Garrison bei der Gründung von AVIAN , einem Fachmagazin für die Luftfahrt. Für die erste Ausgabe schrieb Bradbury ein Gedicht, "Planes That Land on Grass".

1969 wurde The Illustrated Man mit Rod Steiger , Claire Bloom und Robert Drivas auf die große Leinwand gebracht . Der Film enthält den Prolog und drei Kurzgeschichten aus dem Buch und erhielt mittelmäßige Kritiken. Im selben Jahr wandte sich Bradbury an den Komponisten Jerry Goldsmith , der in den 1950er Jahren mit Bradbury im dramatischen Radio zusammengearbeitet hatte und später die Filmversion vertonte , um eine Kantate Christus Apollo basierend auf Bradburys Text zu komponieren . Das Werk wurde Ende 1969 uraufgeführt, als die California Chamber Symphony mit dem Erzähler Charlton Heston an der UCLA auftrat .

Ray Bradbury nimmt am Caltech an einem Symposium mit Arthur C. Clarke , dem Journalisten Walter Sullivan und den Wissenschaftlern Carl Sagan und Bruce Murray teil . In diesem Auszug liest Bradbury sein Gedicht 'If Only We Had Taller Been' (Gedicht beginnt um 2:20, Volltext). Von der NASA zu Ehren der Namensgebung von Bradbury Landing im Jahr 2012 veröffentlichtes Video .

1972 wurde The Screaming Woman als ABC-Film der Woche mit Olivia de Havilland adaptiert .

The Martian Chronicles wurde eine dreiteilige TV- Miniserie mit Rock Hudson , die1980erstmals von NBC ausgestrahlt wurde. Bradbury fand die Miniserie "einfach langweilig".

Der Fernsehfilm The Electric Grandmother von 1982 basiert auf Bradburys Kurzgeschichte "I Sing the Body Electric".

Der 1983 Horrorfilm Something Wicked This Way Comes , mit Jason Robards und Jonathan Pryce , auf dem Bradbury Roman der Basis gleichen Namens .

1984 produzierte Michael McDonough von der Brigham Young University in Zusammenarbeit mit dem National Public Radio " Bradbury 13 ", eine Serie von 13 Audioadaptionen berühmter Geschichten aus Bradbury. Die Dramatisierungen in voller Besetzung enthielten Adaptionen von "The Ravine", "Night Call, Collect", " The Veldt ", "There Was an Old Woman", "Kaleidoscope", " Dark They Were und Golden-Eyed ", "The Screaming Woman", " A Sound of Thunder ", "The Man", "The Wind", "The Fox and the Forest", " Here There Be Tygers " und "The Happiness Machine". Voiceover-Schauspieler Paul Frees lieferte die Erzählung, während Bradbury für den Eröffnungs-Voiceover verantwortlich war; Greg Hansen und Roger Hoffman haben die Episoden vertont. Die Serie gewann einen Peabody Award und zwei Gold Cindy Awards und wurde am 1. Mai 2010 auf CD veröffentlicht. Die Serie wurde am 12. Juni 2011 auf BBC Radio 4 Extra ausgestrahlt .

Von 1985 bis 1992 moderierte Bradbury eine syndizierte Anthologie-Fernsehserie, The Ray Bradbury Theatre , für die er 65 seiner Geschichten adaptierte. Jede Episode begann mit einer Aufnahme von Bradbury in seinem Büro, während er auf Erinnerungsstücke aus seinem Leben blickte, die, wie er sagt, (in der Erzählung) verwendet werden, um Ideen für Geschichten zu entfachen. Während der ersten beiden Staffeln lieferte Bradbury auch zusätzliche Voice-Over-Erzählungen speziell für die vorgestellte Geschichte und erschien auf dem Bildschirm.

In der UdSSR hoch angesehen , wurde Bradburys Fiktion in fünf Episoden der sowjetischen Science-Fiction-Fernsehserie This Fantastic World adaptiert, die die Story-Filmversion von "I Sing The Body Electric", Fahrenheit 451 , "A Piece of Wood" adaptierte. „To the Chicago Abyss“ und „Für immer und die Erde“. 1984 erschien eine Cartoon-Adaption von There Will Come Soft Rains («Будет ласковый дождь») des usbekischen Regisseurs Nazim Tyuhladziev. 1987 drehte er eine Filmadaption von The Veldt . 1989 erschien eine Cartoon-Adaption von " Here There Be Tygers " («Здесь могут водиться тигры») des Regisseurs Vladimir Samsonov.

Bradbury schrieb und erzählte 1993 die animierte Fernsehversion von The Halloween Tree , basierend auf seinem Roman von 1972 .

Der 1998 von Touchstone Pictures veröffentlichte Film The Wonderful Ice Cream Suit wurde von Bradbury geschrieben. Es basierte auf seiner Geschichte "The Magic White Suit", die ursprünglich 1957 in der Saturday Evening Post veröffentlicht wurde. Die Geschichte war zuvor auch als Theaterstück, Musical und 1958 Fernsehversion adaptiert worden.

Im Jahr 2002 kombinierte Bradburys eigene Produktion der Pandemonium Theatre Company von Fahrenheit 451 im Falcon Theatre in Burbank Live-Schauspiel mit projizierten digitalen Animationen der Pixel Pups . 1984 veröffentlichte Telarium ein Spiel für Commodore 64 basierend auf Fahrenheit 451 .

Im Jahr 2005 wurde der Film A Sound of Thunder veröffentlicht, der lose auf der gleichnamigen Kurzgeschichte basiert. Der Film The Butterfly Effect dreht sich um dieselbe Theorie wie A Sound of Thunder und enthält viele Hinweise auf ihre Inspiration. Kurzfilmadaptionen von A Piece of Wood und The Small Assassin wurden 2005 bzw. 2007 veröffentlicht.

Im Jahr 2005 wurde berichtet, dass Bradbury über den Filmemacher Michael Moore verärgert war, weil er den Titel Fahrenheit 9/11 , der eine Anspielung auf Bradburys Fahrenheit 451 ist , für seinen Dokumentarfilm über die George W. Bush-Regierung verwendet hatte . Bradbury drückte seinen Unmut über Moores Verwendung des Titels aus, erklärte aber, dass sein Groll nicht politisch motiviert war, obwohl Bradbury politisch konservativ geprägt war . Bradbury behauptete, dass er nicht wollte, dass das Geld mit dem Film verdient wurde, noch glaubte er, es verdient zu haben. Er drängte Moore, den Namen zu ändern, aber ohne Erfolg. Moore rief Bradbury zwei Wochen vor der Veröffentlichung des Films an, um sich zu entschuldigen, und sagte, dass die Vermarktung des Films vor langer Zeit in Gang gesetzt worden sei und es zu spät sei, den Titel zu ändern.

2008 wurde der Film Ray Bradbury's Chrysalis von Roger Lay Jr. für Urban Archipelago Films produziert, basierend auf der gleichnamigen Kurzgeschichte. Der Film gewann den Preis für den besten Spielfilm beim Internationalen Horror- und Sci-Fi-Filmfestival in Phoenix. Der Film hat den internationalen Vertrieb von Arsenal Pictures und den nationalen Vertrieb von Lightning Entertainment.

Im Jahr 2010 wurde The Martian Chronicles von Colonial Radio Theatre on the Air für das Radio adaptiert .

Bradburys Werk und Herangehensweise an das Schreiben sind in Terry Sanders ' Film Ray Bradbury: Story of a Writer (1963) dokumentiert .

Bradburys Gedicht "Groon" wurde 2012 als Tribut geäußert.

Auszeichnungen und Ehrungen

Bradbury erhielt 2004 zusammen mit Präsident George W. Bush und seiner Frau Laura Bush die National Medal of Arts

Der Ray Bradbury Award für herausragende Leistungen im Drehbuchschreiben wurde gelegentlich von den Science Fiction and Fantasy Writers of America verliehen – von 1992 bis 2009 viermal an sechs Personen. Ab 2010 wird der Ray Bradbury Award for Outstanding Dramatic Presentation jährlich nach Nebula . verliehen Vergibt Regeln und Verfahren, obwohl es sich nicht um einen Nebula Award handelt. Der überarbeitete Bradbury Award ersetzte den Nebula Award für das beste Drehbuch .


Dokumentarfilme

Bradbury erschien in dem Dokumentarfilm The Fantasy Film Worlds of George Pal (1985), produziert und inszeniert von Arnold Leibovit .

Verweise

Quellen

Externe Links