Robert Lowell- Robert Lowell

Robert Lowell
Lowell im Grolier Poetry Bookshop am Harvard Square , 1965
Geboren	Robert Traill Spence Lowell IV 1. März 1917 Boston, Massachusetts , USA ( 1917-03-01 )
Ist gestorben	12. September 1977 (1977-09-12)(Alter 60) New York City, New York , USA
Beruf	Dichter
Zeitraum	1944–1977
Genre	Amerikanische Poesie
Literarische Bewegung	Bekennende Poesie
Nennenswerte Werke	Lord Wearys Schloss , Lebensstudien , Für die Unionstoten , Der Delphin (1973)
Ehepartner	Jean Stafford (m. 1940–1948; geschieden) Elizabeth Hardwick (m. 1949–1972; geschieden) Caroline Blackwood (m. 1972–1977; sein Tod)
Kinder	2

Robert Traill Spence Lowell IV ( / l oʊ əl / ; 1. März 1917 - 12. September 1977) war ein amerikanischer Dichter. Er wurde in eine Bostoner Brahmanenfamilie hineingeboren , deren Ursprünge auf die Mayflower zurückgehen konnten . Seine Familie, Vergangenheit und Gegenwart, waren wichtige Themen in seiner Poesie. Das Aufwachsen in Boston beeinflusste auch seine Gedichte, die häufig in Boston und der Region Neuengland spielten. Die Literaturwissenschaftlerin Paula Hayes glaubt, dass Lowell Neuengland vor allem in seinem Frühwerk mythologisierte.

Lowell sagte: „Die Dichter, die mich am direktesten beeinflusst haben … waren Allen Tate , Elizabeth Bishop und William Carlos Williams . Eine unwahrscheinliche Kombination! … Kunst." Lowell schrieb sowohl in formalen, gemessenen Versen als auch in freien Versen; seine Verse in einigen Gedichten aus Life Studies und Notebook fielen irgendwo zwischen gemessenen und freien Versen.

Nach der Veröffentlichung seines Buches Life Studies von 1959 , das 1960 mit dem National Book Award ausgezeichnet wurde und „eine neue Betonung der intensiven, ungehemmten Diskussion persönlicher, familiärer und psychologischer Kämpfe aufwies“ galt er als wichtiger Teil der konfessionellen Poesiebewegung . Allerdings entsprach ein Großteil von Lowells Werk, das oft das Öffentliche mit dem Privaten verband, nicht einem typischen Modell der "Bekenntnisdichtung". Stattdessen arbeitete Lowell im Laufe seiner Karriere in einer Reihe von unverwechselbaren stilistischen Modi und Formen.

Er wurde zum sechsten Berater für Poesie der Library of Congress ernannt , wo er von 1947 bis 1948 tätig war. Neben dem Gewinn des National Book Award gewann er 1947 und 1974 den Pulitzer Prize for Poetry , den National Book Critics Circle Award in 1977, und ein National Institute of Arts and Letters Award im Jahr 1947. Er gilt "weithin als einer der wichtigsten amerikanischen Dichter der Nachkriegszeit". Sein Biograf Paul Mariani nannte ihn „den Dichter-Historiker unserer Zeit“ und „den letzten von [Amerikas] einflussreichen öffentlichen Dichtern“.

Leben

Familiengeschichte

Lowell als Kind mit seinem Vater, Commander Robert Traill Spence Lowell III, um 1920

Lowell wurde als Kommandant der United States Navy geboren . Robert Traill Spence Lowell III und Charlotte Winslow in Boston , Massachusetts. Die Lowells waren eine Bostoner Brahmanenfamilie , zu der die Dichter Amy Lowell und James Russell Lowell gehörten ; Geistliche Charles Russell Lowell Sr. und Robert Traill Spence Lowell ; Bürgerkriegsgeneral und Kriegsheld Charles Russell Lowell III (über den Lowell sein Gedicht "Charles Russell Lowell: 1835-1864" schrieb); und der Bundesrichter John Lowell .

Seine Mutter war eine Nachfahrin von William Samuel Johnson , einem Unterzeichner der Verfassung der Vereinigten Staaten ; Jonathan Edwards , der calvinistische Theologe (über den Lowell die Gedichte "Mr. Edwards and the Spider", "Jonathan Edwards in Western Massachusetts", "After the Surprising Conversions" und "The Worst Sinner" schrieb); Anne Hutchinson , die puritanische Predigerin und Heilerin; Robert Livingston (der auch ein Vorfahre väterlicherseits von Lowell war); Thomas Dudley , der zweite Gouverneur von Massachusetts; und Mayflower- Passagiere James Chilton und seine Tochter Mary Chilton . Lowells Eltern teilen eine gemeinsame Abstammung von Philip Livingston , dem Sohn von Robert Livingston, und waren Cousins ​​​​sechstens.

Neben einer vom Protestantismus durchdrungenen Familiengeschichte hatte Lowell auf beiden Seiten seiner Familie bemerkenswerte jüdische Vorfahren, die er in Teil II ("91 Revere Street") von Life Studies bespricht . Auf der Seite seines Vaters war Lowell der Ururenkel von Maj. Mordecai Myers (Vater von Theodorus Bailey Myers , Lowells Urgroßonkel), ein Soldat im Krieg von 1812 und später Bürgermeister von Kinderhook und Schenectady ; und mütterlicherseits stammte er aus der deutsch-jüdischen Familie Mordechai aus Raleigh, North Carolina , die in Staatsangelegenheiten eine herausragende Stellung einnahm.

Frühe Jahre

Als Jugendlicher hatte Lowell eine Vorliebe für Gewalt und das Mobbing anderer Kinder. In dem Prosastück „91 Revere Street“ beschrieb sich Lowell als 8½-Jähriger und schrieb, er sei „scharf, narzisstisch, schlagfertig“. Als Teenager gaben Lowells Kollegen ihm den Spitznamen "Cal" nach dem schurkischen Shakespeare-Charakter Caliban und dem tyrannischen römischen Kaiser Caligula , und der Spitzname blieb ihm sein ganzes Leben lang treu. Lowell bezog sich später auf den Spitznamen in seinem Gedicht "Caligula", das zuerst in seinem Buch For the Union Dead veröffentlicht und später in einer überarbeiteten Sonettversion für sein Buch Notebook 1967-1968 neu veröffentlicht wurde .

St. Mark's School, Southborough, Massachusetts

Lowell erhielt seine High-School-Ausbildung an der St. Mark's School , einer bekannten Vorbereitungsschule in Southborough, Massachusetts. Dort lernte er den Dichter Richard Eberhart kennen , der an der Schule lehrte, und wurde von ihm beeinflusst , und als Gymnasiast beschloss Lowell, Dichter zu werden. Bei St. Mark's freundete er sich lebenslanger mit Frank Parker an, einem Künstler, der später die Drucke schuf, die Lowell auf den Covern der meisten seiner Bücher verwendete.

Lowell besuchte zwei Jahre lang das Harvard College . Während seiner Studienzeit in Harvard besuchte er Robert Frost in Cambridge und bat um Feedback zu einem langen Gedicht, das er über die Kreuzzüge geschrieben hatte; Frost schlug vor, dass Lowell an seiner Kompression arbeiten müsse. In einem Interview erinnerte sich Lowell: "Ich hatte ein riesiges Epos mit leeren Versen über den Ersten Kreuzzug und brachte es ihm alles in meiner nicht entzifferbaren Bleistiftschrift, und er las ein wenig davon und sagte: 'Es geht ziemlich ein bisschen weiter , nicht wahr?' Und dann las er mir den Anfang von Keats ‚Hyperion‘ vor, der ersten Version, und ich fand das alles großartig."

Nach zwei Jahren in Harvard war Lowell unglücklich, und sein Psychiater Merrill Moore , der auch ein Dichter war, schlug Lowell vor, sich von Harvard beurlauben zu lassen, um von seinen Eltern wegzukommen und bei Moores Freund, dem Dichter-Professor, zu studieren Allen Tate, der damals in Nashville lebte und in Vanderbilt unterrichtete . Lowell reiste mit Moore nach Nashville, der Lowell zu Tates Haus brachte. Lowell fragte Tate, ob er bei ihm und seiner Frau leben könne, und Tate scherzte, wenn Lowell wollte, könnte Lowell ein Zelt auf Tates Rasen aufschlagen; dann ging Lowell zu Sears, Roebuck , um ein Zelt zu kaufen, das er auf Tates Rasen aufstellte und in dem er zwei Monate lebte. Lowell nannte die Tat „ein schreckliches Stück jugendlicher Gefühllosigkeit“.

Nachdem er einige Zeit bei den Tates in Nashville verbracht hatte (und einige Kurse besucht hatte, die von John Crowe Ransom in Vanderbilt unterrichtet wurden), beschloss Lowell, Harvard zu verlassen. Als Tate und John Crowe Ransom Vanderbilt zum Kenyon College in Ohio verließen , folgte Lowell ihnen und nahm dort sein Studium mit dem Hauptfach Klassik wieder auf, das er mit einem AB summa cum laude abschloss . Er wurde gewählt Phi Beta Kappa sein erstes Jahr und war Valedictorian seiner Klasse. Er ließ sich mit seinen Kommilitonen Peter Taylor , Robie Macauley und Randall Jarrell im sogenannten "Writer's House" (ein Wohnheim, das seinen Spitznamen erhielt, nachdem es eine Reihe ehrgeiziger junger Schriftsteller angesammelt hatte) nieder .

Teils in Rebellion gegen seine Eltern konvertierte Lowell vom Episkopalismus zum Katholizismus; Ende der vierziger Jahre verließ er jedoch die katholische Kirche. Nachdem Lowell 1940 in Kenyon einen Abschluss in Klassischen Fächern machte , arbeitete er an einem Master in englischer Literatur an der Louisiana State University und unterrichtete ein Jahr lang Einführungskurse in Englisch, bevor die USA in den Zweiten Weltkrieg eintraten.

Politisches Engagement

Lowell war ein Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen während des Zweiten Weltkriegs und verbrachte mehrere Monate im Bundesgefängnis in Danbury, Connecticut . Er begründete seine Entscheidung, nicht im Zweiten Weltkrieg zu dienen, in einem Brief an Präsident Franklin Roosevelt vom 7. Juni 1943 zum Dienst in der Bundeswehr." Er erklärte, dass er nach der Bombardierung von Pearl Harbor bereit sei, im Krieg zu kämpfen, bis er von den amerikanischen Bedingungen der bedingungslosen Kapitulation las, von denen er befürchtete, dass sie zur "permanenten Zerstörung Deutschlands und Japans" führen würden. Bevor Lowell in das Gefängnis in Connecticut verlegt wurde, wurde er in einem Gefängnis in New York City festgehalten, über das er später in dem Gedicht "Memories of West Street and Lepke" aus seinem Buch Life Studies schrieb .

Während seiner Zeit in Yaddo im Jahr 1949 wurde Lowell in Red Scare verwickelt und beschuldigte die damalige Direktorin Elizabeth Ames, Kommunisten zu beherbergen und mit einer anderen Bewohnerin, Agnes Smedley , romantisch verwickelt zu sein . Wenn Ames nicht sofort gefeuert würde, schwor Lowell, "den Namen von Yaddo so weit wie möglich zu schwärzen", indem er seine Verbindungen im literarischen Bereich und in Washington nutzte. Der Vorstand von Yaddo stimmte dafür, alle Anklagen gegen Ames fallen zu lassen.

Demonstranten im Vietnamkrieg beim Marsch auf das Pentagon 1967

Lowells Brief an den Präsidenten war sein erster großer politischer Protestakt, aber es sollte nicht sein letzter bleiben. Mitte bis Ende der 1960er Jahre lehnte Lowell den Vietnamkrieg aktiv ab . Als Reaktion auf amerikanische Luftangriffe in Vietnam im Jahr 1965 lehnte Lowell eine Einladung von Präsident Lyndon Johnson zum White House Festival of the Arts in einem Brief ab, den er später in der New York Times veröffentlichte , in dem es heißt: „Wir sind in Gefahr, unmerklich zu werden eine explosive und plötzlich chauvinistische Nation und vielleicht sogar auf dem Weg zur letzten nuklearen Ruine." Ian Hamilton bemerkt, dass „[1967] [Lowell] als Redner und Petitionsunterzeichner [gegen den Krieg] gefragt war. Es gab viele Ansichten, die er nicht mit den feurigeren 'Peaceniks' teilte, und es lag nicht in seiner Natur, sich Bewegungen anzuschließen, die er nicht leiten wollte." Lowell nahm jedoch am März 1967 im Pentagon in Washington, DC gegen den Krieg teil und war einer der Hauptredner bei der Veranstaltung. Norman Mailer , der auch ein Hauptredner bei der Kundgebung war, stellte Lowell der Menge der Demonstranten vor. Mailer beschrieb den Friedensmarsch und seinen Eindruck von Lowell an diesem Tag in den ersten Abschnitten seines Sachromans Die Armeen der Nacht . Lowell war auch Unterzeichner des Antikriegs-Manifests "A Call to Resist Illegitimate Authority", das von Mitgliedern des radikalen intellektuellen Kollektivs RESIST in Umlauf gebracht wurde .

1968 unterstützte Lowell öffentlich den Senator von Minnesota, Eugene McCarthy, in seiner Kampagne für die demokratische Nominierung für das Präsidentenamt in einer dreifachen Vorwahl gegen Robert F. Kennedy und Hubert Humphrey . Lowell sprach in diesem Jahr bei zahlreichen Spendenaktionen für McCarthy in New York, aber "[sein] Herz ging aus dem Rennen" nach Robert Kennedys Ermordung .

Lehren

Von 1950 bis 1953 lehrte Lowell zusammen mit Paul Engle und Robie Macauley im renommierten Iowa Writers' Workshop an der University of Iowa . Später heuerte Donald James Winslow Lowell an, um an der Boston University zu unterrichten , wo zu seinen Studenten die Dichter Sylvia Plath und Anne Sexton gehörten . Im Laufe der Jahre lehrte er an einer Reihe anderer Universitäten, darunter der University of Cincinnati , der Yale University , der Harvard University und der New School for Social Research . Zahlreiche Dichter, Kritiker und Gelehrte, darunter Kathleen Spivack, James Atlas , Helen Vendler und Dudley Young, haben Essays über Lowells Unterrichtsstil und/oder über seinen Einfluss auf ihr Leben verfasst. Im Jahr 2012 veröffentlichte Spivack auch ein Buch, With Robert Lowell and His Circle , über ihre Erfahrungen mit dem Studium bei Lowell an der Boston University im Jahr 1959. Von 1963 bis 1970 pendelte Lowell von seinem Zuhause in New York City nach Boston, um dort Unterricht zu geben Harvard.

Die Gelehrte Helen Vendler besuchte einen von Lowells Poesiekursen und schrieb, dass einer der besten Aspekte von Lowells informellem Stil darin bestand, dass er in der Klasse über Dichter sprach, als ob "die Dichter [die studiert wurden] Freunde oder Bekannte waren". Hamilton zitierte Studenten, die sagten, Lowell habe "fast durch Indirektion unterrichtet", "er hat jeden Dichter in eine Version seiner selbst verwandelt" [und] "er erzählte Geschichten [über das Leben der Dichter], als wären sie die neuesten Nachrichten". "

Einflüsse

Im März 2005 wird die Akademie des amerikanischen Dichters namens Leben Studien eines ihrer Wegweisende Bücher des 20. Jahrhunderts, das besagt , dass es „einen großen Einfluss“ hatte, vor allem über die konfessionelle Poesie Bewegung , dass die Buchvorstellung geholfen. Die Herausgeber von Contemporary Literary Criticism schrieben, dass das Buch "einen tiefgreifenden Einfluss auf nachfolgende amerikanische Dichter ausübte, darunter andere Konfessionalisten der ersten Generation wie Sylvia Plath und Anne Sexton". In einem Interview von 1962 erklärte Sylvia Plath, dass Life Studies die Poesie beeinflusst hatte, die sie zu dieser Zeit schrieb (und die ihr Ehemann Ted Hughes einige Jahre später posthum als Ariel veröffentlichen würde ): Ich glaube, das ist der neue Durchbruch, der zum Beispiel mit Robert Lowells Life Studies einherging , dieser intensive Durchbruch in sehr ernste, sehr persönliche, emotionale Erfahrungen, die meiner Meinung nach teilweise tabu waren. Robert Lowells Gedichte über seine Erfahrungen in einer psychiatrischen Klinik zum Beispiel , hat mich sehr interessiert." In einem Aufsatz im Jahr 1985 veröffentlicht, der Dichter Stanley Kunitz schrieb , dass das Leben Studien waren „vielleicht einflussreichste Buch des modernen Verses seit TS Eliot ‚s The Waste Land .“

In den 1960er Jahren war Lowell der bekannteste amerikanische Dichter; im Juni 1967 erschien er auf dem Cover von Time als Teil einer Titelgeschichte, in der er als "bester amerikanischer Dichter seiner Generation" gepriesen wurde. Obwohl der Artikel einen allgemeinen Überblick über die moderne amerikanische Poesie gab (wobei Lowells Zeitgenossen wie John Berryman und Elizabeth Bishop erwähnt wurden), blieb Lowells Leben, seine Karriere und sein Platz im amerikanischen Literaturkanon im Mittelpunkt des Artikels.

Beziehungen

Robert Lowell, Jean Stafford (Lowells erste Frau) und Peter Taylor vor dem Presbytere am Jackson Square in New Orleans im Jahr 1941. Foto von Robie Macauley

Lowell heiratete 1940 den Romancier und Kurzgeschichtenautor Jean Stafford . Vor ihrer Heirat im Jahr 1938 hatten Lowell und Stafford einen schweren Autounfall , bei dem Lowell am Steuer saß, der Stafford dauerhafte Narben hinterließ, während Lowell unversehrt davonkam . Der Aufprall zerschmetterte Staffords Nase und Wangenknochen und erforderte mehrere rekonstruktive Operationen. Das Paar führte eine turbulente Ehe – der Dichter Anthony Hecht bezeichnete sie als „eine gequälte und quälende“ – die 1948 endete. Kurz darauf, 1949, heiratete Lowell die Schriftstellerin Elizabeth Hardwick, mit der er 1957 eine Tochter Harriet hatte Nach Hardwicks Tod im Jahr 2007 charakterisierte die New York Times die Ehe als "rastlos und emotional erschütternd", was das sehr öffentliche Porträt ihrer Ehe und Scheidung widerspiegelt, wie es Lowell in seinen Büchern For Lizzie and Harriet and The Dolphin festgehalten hat . Nach 23 Jahren Ehe mit Elizabeth Hardwick verließ Lowell sie 1970 für Caroline Blackwood . Blackwood und Lowell heirateten 1972 in England, wo sie sich niederließen und ihren Sohn Sheridan großzogen. Lowell wurde auch der Stiefvater von Blackwoods kleiner Tochter Ivana, für die er das Sonett "Ivana" schrieb, das in seinem Buch The Dolphin veröffentlicht wurde .

Lowell hatte eine enge Freundschaft mit der Dichterin Elizabeth Bishop , die von 1947 bis zu Lowells Tod im Jahr 1977 andauerte. Beide Schriftsteller verließen sich bei Kritiken ihrer Poesie aufeinander (was sich in ihrer umfangreichen Korrespondenz zeigt, die in dem Buch Words in Air: the Vollständige Korrespondenz zwischen Elizabeth Bishop und Robert Lowell im Jahr 2008) und beeinflussten dadurch die Arbeit des anderen. Bishops Einfluss auf Lowell kann in mindestens zwei von Lowells Gedichten bei der Arbeit gesehen werden: "The Scream" (inspiriert von Bishops Kurzgeschichte "In the Village") und " Skunk Hour " (inspiriert von Bishops Gedicht "The Armadillo"), und der Gelehrte Thomas Travisano stellt im weiteren Sinne fest, dass "Lowells Life Studies und For the Union Dead , seine dauerhaft populärsten Bücher, unter dem direkten Einfluss von Bishop geschrieben wurden."

Lowell unterhielt auch eine enge Freundschaft mit Randall Jarrell von ihrem Treffen 1937 am Kenyon College bis zu Jarrells Tod 1965. Lowell erkannte offen Jarrells Einfluss auf sein Schreiben an und suchte häufig nach Jarrells Input zu seinen Gedichten, bevor er sie veröffentlichte. In einem Brief an Jarrell aus dem Jahr 1957 schrieb Lowell: "Ich nehme an, wir sollten nicht zu viele Komplimente austauschen, aber ich stehe hoch in deiner Schuld."

Erkrankung

Lowell wurde während seines gesamten Erwachsenenlebens aufgrund einer bipolaren Störung , der psychischen Erkrankung , die früher als "manische Depression" bekannt war, viele Male ins Krankenhaus eingeliefert . Bei mehreren Gelegenheiten wurde Lowell in das McLean Hospital in Belmont, Massachusetts eingeliefert , und eines seiner Gedichte, „ Waking in the Blue “, bezieht sich auf seinen Aufenthalt in dieser großen psychiatrischen Einrichtung. Während die bipolare Störung für den Schriftsteller und seine Familie oft eine große Belastung darstellte, war sie auch Gegenstand einiger der einflussreichsten Gedichte von Lowell, wie in seinem Buch Life Studies . Als er fünfzig war, begann Lowell, Lithium zu nehmen , um seine Erkrankung zu behandeln. Saskia Hamilton , die Herausgeberin von Lowell's Letters , bemerkt: "Die Behandlung mit Lithium befreite ihn von der Vorstellung, dass er moralisch und emotional für die Tatsache verantwortlich war, dass er rückfällig wurde. Es verhinderte jedoch nicht vollständig Rückfälle ... Und er war beunruhigt und bis zu seinem Lebensende besorgt über die Auswirkungen seiner Rückfälle auf seine Familie und Freunde."

Lowell starb 1977, nachdem er auf dem Weg zu seiner Ex-Frau Elizabeth Hardwick in einem Taxi in New York City einen Herzinfarkt erlitten hatte . Er wurde auf dem Stark Cemetery in Dunbarton, New Hampshire, beigesetzt .

Schreiben

1940er Jahre

Lowells frühe Poesie war "durch seine christlichen Motive und Symbolik, historischen Referenzen und komplizierten Formalismus gekennzeichnet". Seine ersten drei Bände wurden vor allem von den New Critics beeinflusst , insbesondere von Lowells ehemaligen Professoren John Crowe Ransom und Allen Tate.

Lowells erster Gedichtband, Land of Ungleichheit (1944), wurde ebenfalls stark von Lowells Bekehrung zum Katholizismus beeinflusst, was Tate dazu veranlasste, Lowell in seiner Einführung zu dem Band "einen katholischen Dichter" zu nennen. Das Buch wurde von einer kleinen Presse als limitierte Auflage veröffentlicht, erhielt aber dennoch einige "anständige Rezensionen" von großen Publikationen wie Poetry und Partisan Review .

Im Jahr 1946 erhielt Lowell großen Beifall für sein nächstes Buch, Lord Weary's Castle , das fünf Gedichte enthielt, die leicht überarbeitet wurden aus Land der Ungleichheit und dreißig neue Gedichte. Zu den bekannteren Gedichten des Bandes zählen „Mr. Edwards and the Spider“ und „ The Quaker Graveyard in Nantucket “. Lord Weary's Castle wurde 1947 mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet. In diesem Jahr erhielt Lowell auch ein Guggenheim-Stipendium.

Randall Jarrell lobte Lord Weary's Castle hoch und schrieb: "Es ist ungewöhnlich schwer zu sagen, welche die besten Gedichte in Lord Weary's Castle sind : Einige wurden nach dem Wandel realisiert, Erfolge, die sich nur in Umfang und Intensität unterscheiden - andere sind Gedichte, die fast alle lebender Dichter wäre froh, wenn er geschrieben hätte ... [und] ein oder zwei dieser Gedichte, denke ich, werden gelesen, solange sich die Menschen an Englisch erinnern."

Kurz nach seinem Erfolg mit Lord Weary's Castle diente Lowell von 1947 bis 1948 als Berater für Poesie der Library of Congress (eine Position, die heute als US Poet Laureate bekannt ist ).

1950er Jahre

1951 veröffentlichte Lowell The Mills of the Kavanaughs , das sich auf sein episches Titelgedicht konzentrierte und nicht das hohe Lob erhielt, das sein vorheriges Buch erhalten hatte. Obwohl es in der New York Times eine allgemein positive Kritik erhielt , gab Randall Jarrell dem Buch eine gemischte Kritik. Obwohl Jarrell die kürzeren Gedichte mochte, dachte er, dass das epische Titelgedicht nicht funktionierte und sagte: ""Die Leute [in 'The Mills of the Kavanaughs'] scheinen sich zu oft auf die Art von Robert Lowell zu verhalten , anstatt sich plausibel zu machen echte Menschen handeln. . .Ich bezweifle, dass viele Leser sie für echt halten werden.“ Nach The Mills of the Kavanaughs stieß Lowell auf eine kreative Hürde und legte eine lange Veröffentlichungspause ein. Am Ende des Jahrzehnts begann er jedoch wieder zu schreiben und änderte seine Stilrichtung mit sein nächstes Buch mit Versen, Life Studies (1959), das 1960 den National Book Award für Poesie gewann und das einflussreichste Buch wurde, das Lowell jemals veröffentlichen würde. In seiner Dankesrede für den National Book Award teilte Lowell die amerikanische Poesie in zwei Lager: die „gekocht“ und der „raw“ . Dieser Kommentar von Lowell wurde in Bezug auf die Popularität von macht Allen Ginsberg und die Beat Generation Dichter und war ein Signal von Lowell , dass er versucht , einen Teil ihres „raw“ einzuzuarbeiten Energie in seine eigene Poesie.

Lowells Mutter, Charlotte Winslow Lowell, im Jahr 1915. Zusammen mit Lowells Vater und Großvater ist sie ein zentrales Thema in Life Studies , insbesondere in den Gedichten „Sailing Home From Rapallo“, „91 Revere Street“ und „ Commander Lowell “.

Die Gedichte in Life Studies wurden in einer Mischung aus freien und getakteten Versen geschrieben, mit einer viel informelleren Sprache, als er in seinen ersten drei Büchern verwendet hatte. Es markierte sowohl einen Wendepunkt in Lowells Karriere als auch einen Wendepunkt für die amerikanische Poesie im Allgemeinen. Da viele der Gedichte Details aus Lowells Familienleben und persönlichen Problemen dokumentierten, bezeichnete ein Kritiker, ML Rosenthal , diese Gedichte in einer Rezension von Life Studies , die erstmals in der Zeitschrift The Nation erschien , als „beichte“ . Lowells Herausgeber und Freund Frank Bidart bemerkt in seinem Nachwort zu Lowells Collected Poems: "Lowell wird weithin, vielleicht unauslöschlich mit dem Begriff 'Beichtstuhl' in Verbindung gebracht", obwohl Bidart die Richtigkeit dieser Bezeichnung in Frage stellt. Aber zum Guten oder zum Schlechten blieb dieses Etikett bestehen und führte dazu, dass Lowell mit anderen einflussreichen konfessionellen Dichtern wie Lowells ehemaligen Schülern WD Snodgrass , Sylvia Plath und Anne Sexton gruppiert wurde .

1960er Jahre

Lowell folgte Life Studies with Imitations (1961), einem Band mit losen Übersetzungen von Gedichten klassischer und moderner europäischer Dichter, darunter Rilke , Montale , Baudelaire , Pasternak und Rimbaud , für die er 1962 den Bollingen Poetry Translation Prize erhielt. Die kritische Reaktion auf Imitationen war jedoch gemischt und manchmal feindselig (wie es bei Vladimir Nabokovs öffentlicher Reaktion auf Lowells Mandelstam- Übersetzungen der Fall war ). In einer Rezension von Lowells Collected Poems schrieb der Dichter Michael Hofmann , dass, obwohl er Life Studies für Lowells bestes Buch hielt, Imitations Lowells „entscheidendstes Buch“ war, und argumentierte, dass das Buch „den Einstieg in sein Werk markiert, was man so nennen könnte“. internationalen Stil', etwas kühles Offenes für nicht ganz Englische." In der Einleitung des Buches erklärte Lowell, dass seine eigenwilligen Übersetzungen eher als "Imitationen" denn als strenge Übersetzungen zu betrachten sind, da er sich mit den Originalen viele Freiheiten nahm und versuchte, "das zu tun, was [seine] Autoren getan hätten, wenn sie ihre Gedichte geschrieben hätten". jetzt und in Amerika."

Ebenfalls 1961 veröffentlichte Lowell seine englische Übersetzung des französischen Versspiels Phèdre des Dramatikers Jean Racine aus dem 17. Jahrhundert . Lowell änderte die Schreibweise des Titels des Stücks in Phaedra . Diese Übersetzung war Lowells erster Versuch, ein Theaterstück zu übersetzen, und das Stück erhielt eine allgemein positive Kritik von The New York Times . Der Broadway-Regisseur und Theaterkritiker Harold Clurman schrieb, Lowells Phaedra sei „eine enge Paraphrase von Racine mit einem leicht elisabethanischen Einschlag; es gibt dennoch viel von der Aufregung – wenn nicht sogar der Schönheit – wieder, die im Original vorhanden ist“. Clurman akzeptierte Lowells Behauptung, dass er seine Version in einem an Dryden und Pope erinnernden Vers geschrieben hatte, und während Clurman zugab, dass sich das Gefühl von Lowells Version sehr von dem französischen Vers unterschied, betrachtete Clurman es als "ein fein feuriges englisches Gedicht". ,“ besonders in Passagen, in denen „Lowells Muse Flamme aus Racines Schatten nahm“.

Das Denkmal für Robert Gould Shaw und das 54. Massachusetts Volunteer Infantry Regiment von Augustus Saint-Gaudens in Boston. Das bronzene Flachrelief-Denkmal spielt eine herausragende Rolle in Lowells Gedicht "For the Union Dead".

Lowells nächstes Buch mit Originalverse For the Union Dead (1964) wurde weithin gelobt, insbesondere für sein Titelgedicht, das sich auf Allen Tates „ Ode to the Confederate Dead “ berief . Helen Vendler stellt fest, dass das Titelgedicht in der Sammlung "nicht nur die Person [des Bürgerkriegshelden] Robert Gould Shaw ehrt , sondern auch das strenge und schöne Bronze-Flachrelief [das Shaw und die ganz schwarze 54. Massachusetts Volunteer Infantry darstellt". Regiment] ... das gegenüber dem Boston State House steht." Paula Hayes bemerkt, dass in diesem Band "Lowell seine Aufmerksamkeit auf Ökologie, Bürgerrechte und Arbeitsrechte richtete ... oft mit dem Ziel, die drei Anliegen zu kombinieren." For the Union Dead war Lowells erstes Buch seit Life Studies , das alle Originalverse enthielt (da es keine Übersetzungen enthielt), und beim Schreiben der Gedichte in diesem Band baute Lowell auf dem lockereren, persönlicheren Schreibstil auf, den er etabliert hatte im letzten Abschnitt von Life Studies . Lowell schrieb auch in Gedichten wie "Caligula", "Jonathan Edwards in Western Massachusetts" und "Lady Raleigh's Lament" über eine Reihe von welthistorischen Persönlichkeiten und verband persönliche und öffentliche Anliegen in Gedichten wie dem Titelgedicht und "Herbst 1961". die Lowells Angst vor einem Atomkrieg auf dem Höhepunkt des Kalten Krieges adressierte .

1964 schrieb Lowell auch drei Einakter, die zusammen als Trilogie mit dem Titel The Old Glory aufgeführt werden sollten . Die ersten beiden Teile "Endecott the Red Cross" und "My Kinsman, Major Molineux" waren Bühnenadaptionen von Kurzgeschichten von Nathaniel Hawthorne , und der dritte Teil, "Benito Cereno", war eine Bühnenadaption einer Novelle von Herman Melville . The Old Glory wurde 1964 im American Place Theatre in New York City off-Broadway produziert und von Jonathan Miller inszeniert . Es gewann 1965 fünf Obie Awards, darunter eine Auszeichnung für das "Best American Play". Das Stück wurde 1965 in seiner Erstauflage veröffentlicht (mit einer überarbeiteten Auflage 1968).

1967 veröffentlichte Lowell seinen nächsten Gedichtband Near the Ocean . Mit diesem Band kehrte Lowell dazu zurück, formellere, gemessene Verse zu schreiben. Die zweite Hälfte des Buches zeigt auch, wie Lowell wieder dazu zurückkehrt, lose Übersetzungen zu schreiben (einschließlich Vers-Annäherungen von Dante , Juvenal und Horace ). Das bekannteste Gedicht in diesem Band ist "Waking Early Sunday Morning", das in achtzeiligen Tetrameter-Strophen geschrieben wurde (entlehnt von Andrew Marvells Gedicht "Ode upon Cromwell's Return from Ireland") und zeigte, dass die zeitgenössische amerikanische Politik offen in Lowells Arbeit. Ian Hamilton bemerkte, dass „‚Waking Early Sunday Morning‘ heute als ein wichtiges ‚politisches Gedicht‘ der 1960er Jahre gilt.“

In den Jahren 1967 und 1968 experimentierte Lowell mit einem Vers-Journal, das zuerst als Notebook 1967-68 veröffentlicht wurde (und später in einer überarbeiteten und erweiterten Ausgabe mit dem Titel Notebook wiederveröffentlicht wurde ). Lowell bezeichnete diese vierzehnzeiligen Gedichte als Sonette, obwohl sie manchmal kein regelmäßiges Metrum und keinen Reim enthielten (beide definierende Merkmale der Sonettform); jedoch wurden einige von Lowells Sonette (insbesondere die in Notebook 1967-1968 ) in leeren Versen mit einem definitiven Pentameter geschrieben und eine kleine Handvoll enthielt auch Reime. In Bezug auf das Versmaß in diesen Gedichten schrieb Lowell: „Mein Versmaß, vierzehnzeilige ungereimte leere Versabschnitte, ist anfangs und anderswo ziemlich streng, verdirbt aber oft in einzelnen Zeilen die Freiheit der Prosa.

In die Notebook- Gedichte nahm Lowell das Gedicht "In The Cage" auf, ein Sonett, das er ursprünglich in Lord Weary's Castle veröffentlicht hatte . Er enthielt auch überarbeitete Sonettversionen der Gedichte "Caligula" und "Night-Sweat" (ursprünglich veröffentlicht in For the Union Dead ) sowie von "1958" und "To Theodore Roethke: 1908-1963" (ursprünglich veröffentlicht in Near the Ocean ). In seinem "Afterthought" am Ende von Notebook 1967-1968 erklärte Lowell die Prämisse und den Zeitplan des Buches:

Dies ist nicht mein Tagebuch, mein Geständnis, nicht die zu wörtliche pornografische Ehrlichkeit eines Puritaners, der froh ist, private Verlegenheit und Triumph zu teilen. Die Zeit ist ein Sommer, ein Herbst, ein Winter, ein Frühling, ein anderer Sommer; hier endet das Gedicht, mit Ausnahme von zurückgedrehten Herbst- und Winterstücken 1968 ... Meine Handlung rollt mit den Jahreszeiten. Die einzelnen Gedichte und Abschnitte sind opportunistisch und von Impulsen inspiriert. Ein Unfall warf Themen auf, und die Verschwörung verschluckte sie – hungerte nach menschlichen Chancen. Ich neige stark zum Rationalen, bin aber dem Surrealismus zugetan .

In demselben Abschnitt "Nachdenken" erkennt Lowell einige seiner Quellenmaterialien für die Gedichte an und schreibt: "Ich habe aus vielen Büchern entnommen, die weggeworfenen Gesprächsinspirationen meiner Freunde verwendet und vieles mehr, das ich müßig mit mir selbst gesprochen habe." Einige der Quellen und Autoren , die er zitiert gehören Jesse Glenn Grey 's The Warriors , Simone Weil ' s halbes Jahrhundert gegangen , Herbert Marcuse , Aijaz Ahmad , RP Blackmur , Plutarch , Stonewall Jackson und Ralph Waldo Emerson .

Steven Gould Axelrod schrieb, dass "[Lowells Konzept hinter der Sonettform] darin bestand, das Gleichgewicht von Freiheit und Ordnung, Diskontinuität und Kontinuität zu erreichen, das er in [Wallace] Stevens' späten langen Gedichten und in John Berrymans Dream Songs beobachtet hatte. dann kurz vor der Vollendung. Er hoffte, dass seine Form es ihm ermöglichen würde, den 'unmittelbaren Augenblick' zu beschreiben, einen Augenblick, in dem politische und persönliche Ereignisse mit lebenslanger Ansammlung von Erinnerungen, Träumen und Wissen interagierten. Lowell gefiel die neue Form so gut, dass er viele der Gedichte aus Notebook überarbeitete und überarbeitete und sie als Grundlage für seine nächsten drei Versbände verwendete, die alle dieselbe lockere, vierzehnzeilige Sonettform verwendeten.

1969 unternahm Lowell mit der Veröffentlichung seiner Prosaübersetzung des antiken griechischen Theaterstücks Prometheus Bound von Aischylos seinen letzten Vorstoß in die dramatische Arbeit . Das Stück wurde von Jonathan Miller inszeniert, der zuvor Lowells The Old Glory an der Yale School of Drama inszeniert hatte .

1970er

1973 veröffentlichte Lowell drei Bücher mit Sonette. Die ersten beiden, History und For Lizzie and Harriet , bestanden aus überarbeiteten und neu geordneten Versionen von Sonette aus Notebook . Die Geschichte umfasste Gedichte, die sich hauptsächlich mit der Weltgeschichte von der Antike bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts befassten (obwohl das Buch nicht immer einem linearen oder logischen Weg folgte und viele Gedichte über Lowells Freunde, Kollegen und Familie enthielt). Das zweite Buch, For Lizzie and Harriet , enthielt Gedichte, die den Zusammenbruch seiner zweiten Ehe beschrieben, und enthielt Gedichte, die in den Stimmen seiner Tochter Harriet und seiner zweiten Frau Elizabeth sein sollten. Schließlich enthielt das letzte Werk in Lowells Sonettsequenz The Dolphin (1973), das den Pulitzer-Preis 1974 gewann, Gedichte über seine Tochter, seine Ex-Frau und seine neue Frau Caroline Blackwood, die er liebevoll "Dolphin" genannt hatte. Das Buch enthielt nur neue Gedichte, was es zum einzigen Buch in Lowells Sonett-Trilogie von 1973 macht, das keine überarbeiteten und neu geordneten Gedichte aus Notebook enthält .

Eine kleine Kontroverse brach aus, als Lowell zugab, private Briefe seiner Ex-Frau Elizabeth Hardwick in Gedichte für The Dolphin aufgenommen (und verändert) zu haben . Besonders kritisiert wurde er dafür von seinen Freunden Adrienne Rich und Elizabeth Bishop. Bishop präsentierte Lowell ein Argument gegen die Veröffentlichung von The Dolphin . In einem Brief an Lowell bezüglich The Dolphin vom 21. März 1972, bevor er das Buch veröffentlichte, lobte Bishop die Schrift und sagte: "Bitte glauben Sie, dass ich denke, dass es wundervolle Poesie ist." Aber dann sagte sie: "Ich bin mir sicher, dass mein Standpunkt nur zu klar ist ... Lizzie [Hardwick] ist nicht tot usw. - aber es gibt eine 'Mischung aus Fakten und Fiktion' [im Buch], und du haben [Hardwicks] Briefe geändert . Das ist 'unendlicher Unfug', denke ich ... Man kann sein Leben als Material verwenden - das tut man sowieso - aber diese Briefe - verletzen Sie nicht ein Vertrauen? Erlaubnis - WENN Sie sie nicht geändert hätten ... usw. Aber Kunst ist einfach nicht so viel wert ." Adrienne Rich reagierte ganz anders auf die Kontroverse. Anstatt Lowell einen privaten Brief zu diesem Thema zu schicken, kritisierte sie Lowell und seine Bücher The Dolphin und To Lizzie and Harriet in einer Rezension, die in der American Poetry Review erschien und die langjährige Freundschaft der beiden Dichter effektiv beendete. Rich nannte die Gedichte "grausam und seicht".

Lowells Sonette von den Notebook- Gedichten bis hin zu The Dolphin stießen bei der Veröffentlichung auf gemischte Reaktionen, und der kritische Konsens über die Gedichte ist weiterhin gemischt. Einige Zeitgenossen von Lowell, wie Derek Walcott und William Meredith , lobten die Gedichte. Meredith schrieb über Notebook: 1967-68 : "Komplex und unvollkommen, wie die meisten Errungenschaften ernsthafter Männer und Frauen heute, ist Robert Lowells Notebook 1967-68 dennoch ein schönes und bedeutendes Werk." Aber eine Rezension von History , For Lizzie and Harriet und The Dolphin von Calvin Bedient in der New York Times war überwiegend negativ. Bedient schrieb: „Unerhört und ziellos, die Gedichte häufen sich nie an und brechen auf großartige Weise, wie ein Wasserfall, der von der Lippe aus gesehen wird, mehr gefühlt als gesehen. In Wahrheit stehen sie unter keinem Druck, irgendwohin zu gehen, außer bis zur 14. Zeile. Sie sind willkürlichen Assoziationen zum Opfer, sie sind voller Fehlstarts, Brüche, Ablenkungen." Die Sonette erhielten auch eine negative Kritik von William Pritchard in der Hudson Review . Seit der Veröffentlichung von Lowells Collected Poems im Jahr 2003 haben eine Reihe von Kritikern und Dichtern die Sonette gelobt, darunter Michael Hofmann, William Logan und Richard Tillinghast (obwohl Logan und Hofmann anmerken, dass sie beide die ursprünglichen Notebook- Versionen der Sonette stark bevorzugten die überarbeiteten Versionen, die Lowell in History und To Lizzie and Harriet veröffentlicht hat ). Dennoch haben die Sonettbände in letzter Zeit auch negative Reaktionen erhalten. In einer ansonsten glühenden Rezension von Lowells Collected Poems schrieb AO Scott : "Die drei Sonettsequenzen, die Lowell 1973 veröffentlichte ... nehmen fast 300 Seiten ein, und sie, ein verdammtes Sonett nach dem anderen, zu lesen, führt zu mehr Betäubung als Entzücken." Und in ihrer Rezension der Collected Poems bezeichnete Marjorie Perloff die Sonettgedichte als "trivial und kitschig", da sie sie für Lowells unwichtigste Bände hielt.

1977, in seinem Todesjahr, veröffentlichte Lowell seinen letzten Gedichtband Day by Day . Im Mai 1977 gewann Lowell die $10.000 National Medal for Literature, die von der American Academy und dem Institute of Arts and Letters verliehen wurde , und Day by Day wurde in diesem Jahr mit dem National Book Critics Circle Award für Poesie ausgezeichnet. In einem Dokumentarfilm über Lowell sagte Anthony Hecht, dass "[ Day by Day ] ein sehr berührendes, bewegendes, sanftes Buch ist, das von einem Gefühl von [Lowells] eigenem Schmerz und dem Schmerz, den er anderen zufügte, gefärbt ist." Es war Lowells einziger Band, der nur freie Verse enthielt. In vielen Gedichten reflektiert Lowell sein Leben, seine vergangenen Beziehungen und seine eigene Sterblichkeit. Das bekannteste Gedicht aus dieser Sammlung ist das letzte mit dem Titel "Epilog", in dem Lowell über die "konfessionelle" Poesieschule nachdenkt, mit der sein Werk verbunden war. In diesem Gedicht schrieb er:

Aber manchmal alles was ich schreibe

mit der fadenscheinigen Kunst meines Auges
wie eine Momentaufnahme,
grell, schnell, grell, gruppiert,
vom Leben überhöht und
doch durch die Tatsachen gelähmt.
Alles Missallianz.

Aber warum nicht sagen, was passiert ist?

In ihrem Artikel "Intimacy and Agency in Robert Lowell's Day by Day " stellt Reena Sastri fest, dass die kritische Reaktion auf das Buch gemischt war, und erklärt, dass einige Kritiker das Buch während der ersten Veröffentlichung des Buches als "ein Versagen" betrachteten, während andere Kritiker , wie Helen Vendler und Marjorie Perloff, hielten es für einen Erfolg. Sie stellt auch fest, dass Day by Day in Rezensionen von Lowells Collected Poems im Jahr 2003 gemischte Reaktionen erhielt oder von den Rezensenten ignoriert wurde. Sastri selbst argumentiert, dass das Buch unterschätzt und missverstanden wird. Das Buch hat erhebliche kritische Aufmerksamkeit von Helen Vendler erhalten, die in Essays und in ihrem Buch Last Looks, Last Books: Stevens, Plath, Lowell, Bishop, Merrill (2010) über das Buch geschrieben hat . In ihrem Essay "Robert Lowells Last Days and Last Poems" verteidigte sie das Buch vor Angriffen nach seiner Veröffentlichung in Rezensionen wie der des Dichters Donald Hall, in der Hall das Buch als gescheitert bezeichnete und schrieb, dass er das Buch für " so schlaff und lächerlich wie Notebook und History, die ihm vorausgingen." Vendler argumentierte, dass die meisten Kritiker des Buches enttäuscht waren, weil sich Lowells letztes Buch so stark von seinen vorherigen Bänden unterschied und ehrgeizige Metaphern und politisches Engagement zugunsten persönlicherer Momentaufnahmen aufgab. Sie schrieb: "Jetzt hat [Lowell] [seine Karriere] in Tag für Tag beendet , als Autor einer entwaffnenden Offenheit, der Scham und Unsicherheit enthüllt, der Interpretation fast keine Chance bietet und in seiner Tagebuchführung konventionelle Strukturen aufgibt, ob rhetorisch oder logisch. Die Gedichte driften von einem Schwerpunkt zum anderen, sie vermeiden das Schauspielhafte, sie seufzen häufiger, als sie erklären. Sie erkennen Erschöpfung an, sie erwarten den Tod." Sie lobt einige von Lowells Beschreibungen, insbesondere seine Beschreibungen von Impotenz , Depression und Alter .

Posthume Veröffentlichungen

1987 gab Lowells langjähriger Herausgeber Robert Giroux Lowells Gesammelte Prosa heraus . Die Sammlung umfasste Lowells Buchrezensionen, Essays, Auszüge aus einer unvollendeten Autobiografie und einen Auszug aus einem unvollendeten Buch mit dem vorläufigen Titel A Moment in American Poetry .

Lowell's Collected Poems , herausgegeben von Frank Bidart und David Gewanter, wurde 2003 veröffentlicht. The Collected Poems war ein sehr umfassender Band, der alle Hauptwerke von Lowell mit Ausnahme von Notebook 1967-1968 und Notebook enthielt . Viele der Gedichte aus diesen Bänden wurden jedoch in überarbeiteter Form in History und For Lizzie and Harriet neu veröffentlicht . Kurz nach der Veröffentlichung von The Collected Poems wurde 2005 The Letters of Robert Lowell , herausgegeben von Saskia Hamilton, veröffentlicht. Sowohl Lowells Collected Poems als auch seine Briefe erhielten positive kritische Reaktionen von der Mainstream-Presse.

Ehrungen

Im Jahr 2001 schrieb und nahm die Alternative-Rock-Band They Might Be Giants einen Song namens "Robert Lowell" auf, der Lowells Gedicht "Memories of West Street and Lepke" als Textgrundlage verwendet.

Lowells Freundschaft mit Elizabeth Bishop war Gegenstand des Theaterstücks Dear Elizabeth von Sarah Ruhl, das 2012 im Yale Repertory Theatre uraufgeführt wurde. Ruhl verwendete Words in Air: The Complete Correspondence Between Elizabeth Bishop und Robert Lowell als Grundlage für ihr Stück.

Lowell war ein Thema in der HBO-Dokumentation The 50 Year Argument about The New York Review of Books aus dem Jahr 2014, die Lowell und seine zweite Frau Elizabeth Hardwick beide mitbegründet haben. Obwohl Lowell nicht an der Bearbeitung der Rezension beteiligt war, leistete er häufig Beiträge. Lowell wird in Voice-Over, Fotos und Videos vorgestellt, und Derek Walcott liest aus einem Essay über Lowell, den Walcott nach Lowells Tod in der New York Review of Books veröffentlichte .

Literaturverzeichnis

• Land der Ungleichheit (1944)
• Lord Wearys Schloss (1946)
• Die Mühlen der Kavanaughs (1951)
• Lebensstudien (1959)
• Phädra (Übersetzung) (1961)
• Nachahmungen (1961)
• Nathaniel Hawthorne, 1804-1864 (limitierte Auflage Andenken an das hundertjährige Gedenken an Hawthornes Tod), Ohio State University Press (1964)
• Für die Unionstoten (1964)
• Die alte Herrlichkeit (1965)
• The Achievement of Robert Lowell: A Comprehensive Selection of His Poems , herausgegeben und eingeführt von William J. Martz, Scott, Foresman (1966)
• In der Nähe des Ozeans (1967)
• RFK, 1925-1968 privat gedruckte limitierte Auflage (1969)
• Notizbuch 1967-1968 (1969) (überarbeitet und erweitert als Notizbuch , 1970)
• Die Reise und andere Versionen von Gedichten von Baudelaire (1969)
• Prometheus gebunden (Übersetzung) (1969)
• Poesie, 1940-1970 (Englisch mit italienischen Übersetzungen), Longanesi (Mailand), (1972)
• Geschichte (1973)
• Für Lizzie und Harriet (1973)
• Der Delphin (1973)
• Ausgewählte Gedichte (1976) (Überarbeitete Ausgabe, 1977)
• Tag für Tag (1977)
• Die Orestie des Aischylos (1978)
• Gesammelte Prosa (1987)
• Gesammelte Gedichte (2003)
• Ausgewählte Gedichte (2006) (Erweiterte Ausgabe)

Verweise

Weiterlesen

• Hamilton, Jan. Robert Lowell: Eine Biographie , Faber & Faber, 1982.
• Jamison, Kay Redfield (2017). Robert Lowell: Den Fluss in Brand setzen. Eine Studie über Genie, Manie und Charakter . New York: Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-307-70027-8.
• Lowell, Robert. Gesammelte Gedichte . New York: Farrar, Straus und Giroux, 2003.
• Mariani, Paul. Verlorener Puritaner: Ein Leben von Robert Lowell . New York: WW Norton & Company, 1996.
• Schönberger, Nancy. Dangerous Muse: The Life of Lady Caroline Blackwood , Nan A. Talese, 2001. ISBN  978-0385489799
• Hamilton, Saskia, Herausgeberin. Die Briefe von Robert Lowell . Farrar, Straus & Giroux, 2005.
• Travisano, Thomas und Saskia Hamilton, Hrsg. Worte in der Luft: Die vollständige Korrespondenz zwischen Elizabeth Bishop und Robert Lowell . Farrar, Straus & Giroux, 2008.
• Hamilton, Saskia, Herausgeberin. Die Dolphin Letters, 1970-1979: Elizabeth Hardwick, Robert Lowell und ihr Kreis . Farrar, Straus & Giroux, 2019.

Externe Links

• Eine Manie für Phrasen . Die Voices and Visions-Serie (Robert Lowell-Episode). New Yorker Zentrum für visuelle Geschichte, 1988.
• "Epilog" von Robert Lowell an der Poetry Foundation .
• Werke von oder über Robert Lowell in Bibliotheken ( WorldCat- Katalog)
• Audio - Aufnahmen von Robert Lowell , von der Woodberry Poetry Zimmer , Harvard University
• Artikel über Lowell an der Modern American Poetry, University of Illinois . Zugegriffen 2010-09-11
• Robert Lowell bei Find a Grave
• Frederick Seidel (Winter–Frühjahr 1961). "Robert Lowell, Die Kunst der Poesie Nr. 3" . Die Pariser Rezension . Winter-Frühling 1961 (25) . Abgerufen am 11. September 2010 .