Rock and Roll Hall of Fame - Rock and Roll Hall of Fame

Rock and Roll Hall of Fame
Rock and Roll Hall of Fame, Mai 2016.jpg
Die Rock and Roll Hall of Fame im Jahr 2016
Gegründet 20. April 1983 ; Vor 38 Jahren Eingeweiht 1. September 1995 ( 1983-04-20 )
Standort 1100 Rock and Roll Boulevard
(East 9th Street am Lake Erie )
Cleveland , Ohio , US 44114
Koordinaten 41°30′31″N 81°41′44″W / 41.50861°N 81.69556°W / 41.50861; -81.69556
Besucher 543.000 (2016)
Präsident Greg Harris
Zugang zu öffentlichen Verkehrsmitteln GCRTA 9. Ostküste – Nordküste
Webseite Rockhal .com

Die Rock and Roll Hall of Fame ( RRHOF ) , manchmal einfach als Rock Hall bezeichnet , ist ein Museum und eine Ruhmeshalle in der Innenstadt von Cleveland , Ohio , USA , am Ufer des Lake Erie . Das Museum dokumentiert die Geschichte der Rockmusik und der Künstler, Produzenten, Ingenieure und anderen bemerkenswerten Persönlichkeiten, die ihre Entwicklung beeinflusst haben.

Die Rock and Roll Hall of Fame Foundation wurde am 20. April 1983 von Ahmet Ertegun , dem Gründer und Vorsitzenden von Atlantic Records, gegründet . Nach einer langen Suche nach der richtigen Stadt wurde Cleveland 1986 zur dauerhaften Heimat der Hall of Fame gewählt. Architekt IM Pei entwarf das neue Museum, das am 1. September 1995 eingeweiht wurde.

Rock and Roll Hall of Fame Foundation

Die RRHOF Foundation wurde 1983 von Ahmet Ertegun gegründet , der ein Team zusammenstellte, zu dem der Rolling-Stone- Herausgeber Jann S. Wenner , die Plattenmanager Seymour Stein , Bob Krasnow und Noreen Woods sowie die Anwälte Allen Grubman und Suzan Evans gehörten. Die Stiftung begann 1986 mit der Aufnahme von Künstlern, aber die Hall of Fame hatte immer noch kein Zuhause. Der Suchausschuss berücksichtigte mehrere Städte, darunter Philadelphia (Heimat von Bill Haley und American Bandstand ), Memphis (Heimat der Sun Studios und Stax Records ), Detroit (Heimat von Motown Records ), Cincinnati (Heimat von King Records ), New York City, und Cleveland.

Cleveland setzte sich für das Museum ein, wobei bürgerliche Führer in Cleveland 65 Millionen US-Dollar an öffentlichen Geldern zur Finanzierung des Baus zusagten und zitierten, dass der WJW -Discjockey Alan Freed sowohl den Begriff „ Rock and Roll “ geprägt hat als auch das neue Genre stark förderte – und dass Cleveland . war der Ort von Freeds Moondog Coronation Ball , der oft als das erste große Rock-and-Roll-Konzert bezeichnet wird. Freed war auch Mitglied der Eröffnungsklasse der Rekruten der Hall of Fame im Jahr 1986. Darüber hinaus zitierte Cleveland den Radiosender WMMS , der in den 1970er und 1980er Jahren eine Schlüsselrolle beim Brechen mehrerer großer Acts in den USA spielte, darunter David Bowie , der begann seine erste US-Tour in der Stadt, Bruce Springsteen , Roxy Music und Rush unter vielen anderen.

Cleveland Unternehmer und Medienunternehmen organisierten eine Petition der Stadt Unterstützung demonstriert , die von 600.000 Nordostohio Bewohnern und Cleveland der ersten Platz in einer 1986 unterzeichneten USA Today soll lokalisiert werden Umfrage zu fragen , wo die Hall of Fame. Am 5. Mai 1986 wählte die Hall of Fame Foundation Cleveland als dauerhaften Sitz der Rock and Roll Hall of Fame and Museum. Der Autor Peter Guralnick sagte in einem Interview 2016, dass sich die Halle in Memphis hätte befinden sollen. Cleveland wurde möglicherweise auch als Standort der Organisation ausgewählt, weil die Stadt das beste Finanzpaket bot. Wie der Musikkritiker von The Plain Dealer, Michael Norman, bemerkte: "Es waren 65 Millionen Dollar  ... Cleveland wollte es hier und legte das Geld auf."

Während der frühen Diskussionen über den Bau der Hall of Fame und des Museums erwog der Stiftungsrat einen Standort entlang des Cuyahoga River in der Innenstadt von Cleveland. Letztendlich wurde der Standort entlang der East Ninth Street in der Innenstadt am Lake Erie , östlich des Cleveland Stadium, gewählt . Irgendwann in der Planungsphase, als eine Finanzierungslücke bestand, schlugen die Planer vor, die Rockhalle in das damals leerstehende Mai-Firmengebäude zu verlegen, entschieden sich aber schließlich, den Architekten IM Pei mit der Planung eines Neubaus zu beauftragen. Der ursprüngliche CEO Dr. Larry R. Thompson unterstützte IM Pei bei der Gestaltung der Website. Pei hatte die Idee eines Turms, aus dem eine Glaspyramide ragt. Pei plante ursprünglich eine Höhe von 200 Fuß (61 m), musste ihn jedoch aufgrund der Nähe des Gebäudes zum Burke Lakefront Airport auf 162 Fuß (49 m) reduzieren . Die Grundfläche des Gebäudes beträgt ungefähr 14.000 m 2 .

RRHOF und Museumsgebäude

Der Spatenstich fand am 7. Juni 1993 statt. Pete Townshend , Chuck Berry , Billy Joel , Sam Phillips , Ruth Brown , Sam Moore von Sam and Dave , Carl Gardner von den Coasters und Dave Pirner von Soul Asylum erschienen alle beim Spatenstich.

Das Museum wurde am 1. September 1995 eingeweiht, als das Band von einem Ensemble, zu dem unter anderem Yoko Ono und Little Richard gehörten, vor mehr als 10.000 Menschen durchtrennt wurde . In der folgenden Nacht fand im Cleveland Stadium ein All-Star-Konzert statt. Es zeigte Chuck Berry , Bob Dylan , Al Green , Jerry Lee Lewis , Aretha Franklin , Bruce Springsteen , Iggy Pop , John Fogerty , John Mellencamp und viele andere.

Neben den in die Hall of Fame aufgenommenen Mitgliedern dokumentiert das Museum die gesamte Geschichte des Rock'n'Roll, unabhängig vom Aufnahmestatus. Hall of Fame-Mitglieder werden in einer Sonderausstellung geehrt, die sich in einem Flügel befindet, der über den Eriesee hinausragt.

Seit 1986 wählt die Rock and Roll Hall of Fame neue Neuzugänge aus. Die offizielle Einführungszeremonie fand 26 Mal in New York City statt (1986–92, 1994–96, 1998–2008, 2010–11, 2014, 2016, 2017 und 2019); zweimal in Los Angeles (1993 und 2013); und fünfmal im Haus der Ruhmeshalle in Cleveland (1997, 2009, 2012, 2015 und 2018). Ab 2018 wechseln sich die Einführungszeremonien jedes Jahr zwischen New York und Cleveland ab.

Die Einführungswochen 2009 und 2012 wurden durch eine öffentlich-private Partnerschaft zwischen der Stadt Cleveland, dem Bundesstaat Ohio , der Rock and Roll Hall of Fame und lokalen Stiftungen, Unternehmen, Bürgerorganisationen und Einzelpersonen ermöglicht. Zusammen investierten diese Unternehmen 5,8 Millionen US-Dollar im Jahr 2009 und 7,9 Millionen US-Dollar im Jahr 2012, um eine Veranstaltungswoche mit kostenlosen Konzerten, einer Gospel-Feier, Ausstellungseröffnungen, freiem Eintritt in das Museum und Einführungszeremonien in der Public Hall zu produzieren.

Millionen sahen die Fernsehübertragung der Cleveland-Einführungen; Zehntausende reisten während der Einführungswoche nach Ohio, um an den Veranstaltungen teilzunehmen. Die wirtschaftlichen Auswirkungen der Aktivitäten der Einführungswoche 2009 betrugen mehr als 13 Millionen US-Dollar und brachten der Region zusätzliche 20 Millionen US-Dollar an Medienpräsenz. Die Einführungswoche 2012 ergab ähnliche Ergebnisse.

Layout

Die Rock and Roll Hall of Fame (links) befindet sich am Ufer des Lake Erie neben dem Great Lakes Science Center (rechts) im North Coast Harbor von Cleveland .

Das Gebäude umfasst sieben Ebenen. Auf der unteren Ebene befindet sich die Ausstellungshalle Ahmet M. Ertegun , die Hauptgalerie des Museums. Es umfasst Ausstellungen zu den Wurzeln des Rock and Roll ( Gospel , Blues , Rhythm & Blues und Folk , Country und Bluegrass ) . Es zeigt auch Ausstellungen zu Städten, die einen großen Einfluss auf den Rock'n'Roll hatten: Memphis , Detroit , London , Liverpool , San Francisco , Los Angeles , New York und Seattle . Es gibt Ausstellungen über Soulmusik , die Fifties, Sun Records , Hip-Hop-Musik , Clevelands Rock'n'Roll-Erbe, die Musik des Mittleren Westens, Rock'n'Roll-Radio und DJs und die vielen Proteste gegen Rock'n'Roll. Diese Galerie hat auch Ausstellungen, die sich auf einzelne Künstler konzentrieren, darunter die Beatles , die Rolling Stones , Jimi Hendrix und andere. Schließlich umfasst die Ahmet M. Ertegun Exhibition Hall ein Theater, in dem Filme zu verschiedenen Themen wie American Bandstand gezeigt werden .

Die erste Etage des Museums ist die Eingangsebene. Es umfasst ein Café, eine Bühne, die das Museum das ganze Jahr über für verschiedene besondere Aufführungen und Veranstaltungen nutzt, und einen Bereich namens "Backstage Stories". Die zweite Etage umfasst mehrere interaktive Kioske mit Programmen zu One-Hit-Wonders und den Songs That Shaped Rock and Roll. Diese Ebene umfasst auch eine Galerie mit Artefakten gefüllten Exponaten über Les Paul , Alan Freed , Sam Phillips und die Entwicklung der Audiotechnologie.

Besucher betreten den Hall of Fame-Bereich des Museums im dritten Stock. Dieser Abschnitt enthält "The Power of Rock Experience", das eines der letzten Werke von Jonathan Demme enthält , einen Film, der im Connor Theater gezeigt wird. Der Film enthält musikalische Höhepunkte von einigen der Einführungszeremonien der Halle. Besucher verlassen den Hall of Fame-Bereich im vierten Stock. Auf dieser Ebene befindet sich das Foster Theatre, ein hochmodernes 3D-Theater, das für besondere Veranstaltungen und Programme genutzt wird.

Schließlich bieten die oberen beiden Ebenen der Rock and Roll Hall of Fame große, temporäre Ausstellungen. Im Laufe der Jahre wurden zahlreiche Exponate auf diesen beiden Ebenen, einschließlich der Exponate über installiert Elvis Presley , Hip-Hop , den Supremes , The Who , U2 , John Lennon , The Clash , die Grateful Dead , Bruce Springsteen , Women Who Rock - und die Rolling Stones .

Die Architektur

Die Rock and Roll Hall of Fame mit dem Eriesee im Vordergrund

Das von IM Pei entworfene und von Leslie E. Robertson Associates konstruierte Gebäude erhebt sich über den Ufern des Eriesees . Es ist eine Kombination aus geometrischen Formen und auskragenden Räumen, die von einem 162 Fuß hohen Turm verankert sind. Der Turm trägt ein doppelt dreieckiges Glas-"Zelt", das sich (an seiner Basis) auf einen 65.000 Quadratmeter großen Platz erstreckt, der eine Haupteingangsfassade bietet.

Das Gebäude beherbergt mehr als 55.000 Quadratmeter Ausstellungsfläche sowie Verwaltungsbüros, einen Laden und ein Café.

"Bei der Gestaltung dieses Gebäudes", sagte Pei, "war es meine Absicht, die Energie des Rock'n'Roll wiederzugeben. Ich habe bewusst ein kühnes und neues Architekturvokabular verwendet und hoffe, dass das Gebäude zu einem dramatischen Wahrzeichen der Stadt wird." von Cleveland und für Fans von Rock and Roll auf der ganzen Welt."

New Yorker Nebengebäude

Der New Yorker Annex des Museums (2008–2010) in der Mercer Street , Soho

Im Jahr 2006 hat sich der RRHOF mit drei Unterhaltungsproduktionsfirmen zusammengetan, um ein Zweigmuseum in New York City zu schaffen. Am 18. November 2008 wurde die Rock and Roll Hall of Fame Annex NYC eröffnet in Manhattan ‚s SoHo Bezirk. In der Mercer Street 76 westlich des Broadway gelegen , nahm der Annex eine unterirdische Fläche von 25.000 Quadratfuß (2.300 m 2 ) ein. Das Zweigmuseum funktionierte ähnlich wie sein Elternteil in Cleveland und zeigte archetypische Ausstellungsstücke wie Princes Mantel aus Purple Rain , David Byrnes „großer Anzug“ aus Stop Making Sense und Elvis Presleys Motorradjacke und seine Bibel . Aber von Anfang an hatte das Annex auch einen klaren Fokus auf New York , der viel Platz für große Gegenstände wie die Telefonzelle von CBGB bot, die im Laufe der Jahrzehnte mit Bandaufklebern dick geschichtet war; Bruce Springsteens eigener Chevrolet von 1957 ; eine spezielle Galerie für die Musiker der Stadt; und ein kompliziertes 26 Fuß (7,9 m) maßstabsgetreues Modell von Manhattan, das Stätten der Rockgeschichte hervorhebt.

Jann Wenner war Vorstandsvorsitzender der Annex. Bei der Eröffnungsgala löste er versehentlich eine Kontroverse aus, nachdem er einem Reporter sagte: "Eine der kleinen traurigen Dinge ist, dass wir es in New York überhaupt nicht gemacht haben." Später drückte er sein Bedauern für seine Bemerkung aus, die seiner Meinung nach falsch ausgelegt worden war, und stellte klar: "Ich bin absolut erfreut, dass sich die Rock and Roll Hall of Fame and Museum in Cleveland befindet."

Der Annex wurde am 3. Januar 2010 geschlossen, sein schneller Untergang soll angeblich auf die globale Finanzkrise von 2007-2008 und einen anschließenden Rückgang des Tourismus in der Stadt zurückzuführen sein. Das Museum schloss mit einer letzten großen Ausstellung über John Lennon und seine Jahre in New York City.

Ausstellungsgeschichte

Seit 1997 zeigt die Rock and Roll Hall of Fame zahlreiche temporäre Ausstellungen, deren Größe von großen Exponaten, die die oberen beiden Stockwerke des Museums füllen, bis hin zu kleineren Exponaten, die oft in der Hauptausstellungshalle auf der unteren Ebene installiert sind, reicht.

Die erste große Ausstellung des Museums wurde am 10. Mai 1997 eröffnet. Sie hieß Ich will dich höher bringen: Die psychedelische Ära, 1965-1969 . Es enthielt Erinnerungsstücke von zahlreichen Künstlern, darunter John Lennon , Eric Clapton , John Sebastian , Jefferson Airplane und Janis Joplin , sowie Gegenstände im Zusammenhang mit dem Monterey Pop Festival 1967 und dem Woodstock von 1969 .

Dieser Ausstellung folgte Elvis is in the Building , das vom 8. August 1998 bis zum 5. September 1999 lief. Diese einjährige Hommage war die erste Ausstellung, die einem einzelnen Künstler gewidmet war, Elvis Presley – dem "King of Rock and Roll". “ und 1986 der erste Aufnahme in den RRHOF. Graceland lieferte eine bedeutende Auswahl repräsentativer Artefakte für diese besondere Hommage, die Elvis' Leben und seine legendäre Karriere umfasst. Als nächstes kuratierte das Museum Roots, Rhymes and Rage: The Hip-Hop Story . Das war die erste große Museumsausstellung, die sich auf Hip-Hop konzentrierte. Es lief vom 11. November 1999 bis zum 6. August 2000. Es folgte Rock Style , eine Ausstellung, die sich auf Rock'n'Roll und Mode konzentrierte. Es zeigte Kleidung von Buddy Holly bis Alice Cooper , von Ray Charles bis David Bowie und von Smokey Robinson bis Sly Stone . Nach der Schließung in Cleveland reiste Rock Style zu anderen Museen in den USA

Andere temporäre Ausstellungen waren Lennon: His Life and Work , die vom 20. Oktober 2000 bis zum 1. Januar 2003 lief. Es folgten In the Name of Love: Two Decades of U2 und dann Reflections: The Mary Wilson Supreme Legacy Collection . Eine große Ausstellung mit dem Titel Louder than Words: Rock, Power, Politics wurde während der Republican National Convention 2016 in Cleveland gezeigt.

Andere große temporäre Ausstellungen konzentrierten sich auf Clash ( Revolution Rock: The Story of the Clash ), the Doors ( Break on Through: The Lasting Legacy of the Doors ), Who 's Tommy ( Tommy: The Amazing Journey ) und Bruce Springsteen ( Vom Asbury Park zum Gelobten Land: Das Leben und die Musik von Bruce Springsteen ). Eine weitere thematische Wechselausstellung konzentrierte sich auf die Rolle der Frau im Rock'n'Roll ( Women Who Rock: Vision, Passion, Power ). Viele dieser Exponate wandern nach Schließung in Cleveland in andere Museen. Eine große temporäre Ausstellung im Jahr 2017 erzählte die Geschichte und Wirkung des Rolling Stone Magazins.

Die Rock and Roll Hall of Fame kuratiert auch viele kleinere temporäre Ausstellungen. Im Laufe der Jahre konzentrierten sich diese Ausstellungen auf Themen wie die Vans Warped Tour , das Konzert für Bangladesch , Woodstocks 40. und 50. Jubiläum, Austin City Limits , das Monterey International Pop Festival , Roy Orbison , Motowns 50. Jubiläum, Tom Petty and the Heartbreakers , Marty Stuart , Paul Simon , Graham Nash , John Mellencamp und Geddy Lees Bässen.

Das Museum widmet auch Ausstellungen zu Fotografie und Kunstwerken im Zusammenhang mit Rock'n'Roll. Zu den Fotografen, deren Arbeiten in der Hall of Fame gezeigt wurden, gehören George Kalinsky , Alfred Wertheimer, Tommy Edwards, Kevin Mazur, Janet Macoska, Lynn Goldsmith , Linda McCartney , Mike McCartney , Robert Alford und George Shuba. Das Museum zeigte auch die Kunstwerke von Philip Burke in einer seiner temporären Ausstellungen und eine spätere Ausstellung zeigte Herb Ritts.

Die Rock and Roll Hall of Fame and Museum produziert zahlreiche öffentliche Programme, darunter Konzerte, Interviews, Vorträge, Filmvorführungen und andere Veranstaltungen, die dazu beitragen, die Geschichte des Rock and Roll zu erzählen. Jedes Jahr im Februar feiert das Museum den Black History Month mit Konzerten, Filmvorführungen und Vorträgen, die die wichtige Rolle der Afroamerikaner in der Geschichte des Rock'n'Roll veranschaulichen. Seit Beginn des Programms im Jahr 1996 sind Künstler wie Robert Lockwood Jr. , The Temptations , Charles Brown , Ruth Brown , Ohio Players , Lloyd Price , Little Anthony and the Imperials und Al Green während des Black History Month im Museum aufgetreten .

Ein weiteres Programm ist die Hall of Fame Series. Diese Reihe begann im April 1996 und bietet Interviews mit den in die Hall of Fame aufgenommenen Mitgliedern in seltenen und intimen Umgebungen, meistens im Foster Theatre des Museums. Im Anschluss an die Interviews folgt in der Regel eine Frage-und-Antwort-Runde mit dem Publikum und oft eine Performance des Eingestellten. Unter den Neuen, die an dieser Serie teilgenommen haben, sind Darryl "DMC" McDaniels von Run-DMC , Lloyd Price , Martha Reeves , Marky Ramone , Seymour Stein , Ray Manzarek von den Doors , Mary Wilson von den Supremes , Ronnie Spector , Bootsy Collins , Ann und Nancy Wilson von Heart , Dennis Edwards von den Temptations und Jorma Kaukonen von Jefferson Airplane .

Ein ähnliches Programm ist die Legends Series. Der einzige wirkliche Unterschied zwischen diesem Programm und der Hall of Fame-Serie besteht darin, dass es Künstler umfasst, die noch nicht in die Hall of Fame aufgenommen wurden. Peter Hook von Joy Division , Spinderella von Salt n Pepa , Tommy James und die Chi-Lites gehören zu den Künstlern, die an der Legends Series teilgenommen haben.

Das bekannteste Programm der Rock and Roll Hall of Fame and Museum ist die jährliche American Music Masters-Reihe. Jedes Jahr feiert das Museum einen der Neuzugänge der Halle mit einer einwöchigen Reihe von Programmen, die Interviews, Filmvorführungen und oft eine Sonderausstellung umfassen. Die Feier endet mit einem All-Star-Konzert in einem Cleveland-Theater. Die Konzerte umfassen eine vielfältige Mischung von Künstlern, von Hall-of-Fame-Mitgliedern bis hin zu zeitgenössischen Musikern.

Die American Music Masters-Reihe begann 1996 mit Hard Travelin': The Life and Legacy of Pete Seeger . Seitdem wurden in den Programmen die folgenden Neuzugänge geehrt: Jimmie Rodgers (1997), Robert Johnson (1998), Louis Jordan (1999), Muddy Waters (2000), Bessie Smith (2001), Hank Williams (2002), Buddy Holly ( 2003), Lead Belly (2004), Sam Cooke (2005), Roy Orbison (2006), Jerry Lee Lewis (2007), Les Paul (2008), Janis Joplin (2009), Fats Domino und Dave Bartholomew (2010), Aretha Franklin (2011), Chuck Berry (2012), The Everly Brothers (2014) und Johnny Cash (2017). Im Jahr 2019 wurde das Format der Konzertreihe umgestaltet und die Veranstaltung in Rock Hall Honors umbenannt, bei der der geehrte Künstler von Gästen seiner Wahl begleitet wird. Das erste Rock Hall Honors Konzert mit Mavis Staples wurde im September 2019 in Cleveland aufgeführt.

Die Rock and Roll Hall of Fame gewann 2020 den Webby People's Voice Award for Cultural Institution in der Kategorie Web.

Songs, die Rock and Roll geprägt haben

Hall of Fame Museumskurator James Henke erstellte zusammen mit „dem kuratorischen Personal des Museums und zahlreichen Rockkritikern und Musikexperten“ eine ungeordnete Liste von „500 Songs That Shaped Rock and Roll“. Die Liste ist Teil einer Dauerausstellung im Museum und wurde seit seiner Eröffnung im Jahr 1995 als Teil des Museums angesehen. Sie enthält Lieder, die aus den 1920er bis 1990er Jahren aufgenommen wurden. Das älteste Lied auf der Liste ist „ Wabash Cannonball “, das um 1882 geschrieben und JA Roff zugeschrieben wird. Seitdem sind jedoch weitere 160 Songs hinzugekommen, und die Liste wird nun einfach als "The Songs That Shaped Rock and Roll" bezeichnet. Die neuesten Songs auf der Liste sind " Crazy " von Gnarls Barkley und " Welcome to the Black Parade " von My Chemical Romance , die beide 2006 veröffentlicht wurden. Die Beatles und die Rolling Stones sind auf der Liste mit 660 Liedern am stärksten vertreten , mit jeweils acht Liedern.

Künstler mit vier oder mehr Songs

25-jähriges Jubiläumskonzert

Mit einer zweitägigen Konzertreihe feierte die Rock and Roll Hall of Fame am 29. und 30. Oktober 2009 im Madison Square Garden in New York ihr 25-jähriges Bestehen . Die Feier beinhaltete Auftritte von Jerry Lee Lewis , U2 , Patti Smith , Bruce Springsteen & the E Street Band , Simon & Garfunkel , Dion DiMucci , Metallica , James Taylor , Bonnie Raitt , Fergie , Mick Jagger , Lou Reed , Ray Davies , Ozzy Osbourne , Paul Simon , Jeff Beck , Buddy Guy , Aretha Franklin , Stevie Wonder , Sting , Little Anthony & the Imperials und Crosby , Stills und Nash . Die erste Nacht dauerte fast sechs Stunden, Bruce Springsteen und die E Street Band beendeten das Konzert mit den besonderen Gästen John Fogerty , Darlene Love , Tom Morello , Sam Moore , Jackson Browne , Peter Wolf und Billy Joel .

Eingestellte

Der englische Gitarrist, Sänger und Songwriter Eric Clapton ist der einzige dreimalige Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame

Bei einer jährlichen Einführungszeremonie werden Künstler in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Im Laufe der Jahre wurden die meisten Zeremonien im Waldorf-Astoria Hotel in New York City abgehalten . Am 12. Januar 1993 fand die Zeremonie jedoch in Los Angeles statt und wurde dort 2013 erneut abgehalten. Am 6. Mai 1997, etwa anderthalb Jahre nach der Eröffnung der Rock and Roll Hall of Fame and Museum, Zeremonie fand in Cleveland statt. 2009 und 2012 kehrte sie nach Cleveland zurück. Derzeitige Pläne sehen vor, dass die Zeremonie alle drei Jahre in Cleveland stattfindet.

Im Allgemeinen reicht die Zahl der Neueinstellungen pro Jahr von etwa einem halben Dutzend bis zu einem Dutzend. Praktisch alle lebenden Rekruten haben an den Zeremonien teilgenommen, und sie werden mit ihrem Hall of Fame-Preis von einem Künstler überreicht, der von der Musik dieser Rekruten beeinflusst wurde. Bei den Zeremonien, die auch zahlreiche musikalische Darbietungen umfassen, sprechen sowohl der Moderator als auch der Eingeweihte sowohl von den Eingeladenen als auch den Moderatoren. Im Februar 2021 gab es 338 Neueinstellungen.

Die erste Gruppe von Neuzugängen, die am 23. Januar 1986 aufgenommen wurde, umfasste Elvis Presley , James Brown , Little Richard , Fats Domino , Ray Charles , Chuck Berry , Sam Cooke , die Everly Brothers , Buddy Holly und Jerry Lee Lewis . Robert Johnson , Jimmie Rodgers und Jimmy Yancey wurden als Early Influences aufgenommen, John Hammond erhielt den Lifetime Achievement Award und Alan Freed und Sam Phillips wurden als Non-Performer aufgenommen.

Darsteller

Ein Nominierungskomitee aus Rock'n'Roll-Historikern wählt Namen für die Kategorie "Performer" (Sänger, Gesangsgruppen, Bands und Instrumentalisten aller Art) aus, die dann von rund 500 Experten weltweit abgestimmt werden. Zu den ausgewählten Wählern gehören Akademiker, Journalisten, Produzenten und andere mit Erfahrung in der Musikindustrie. Künstler können 25 Jahre nach der Veröffentlichung ihrer ersten Platte aufgenommen werden. Zu den Kriterien gehören der Einfluss und die Bedeutung der Beiträge der Künstler zur Entwicklung und Aufrechterhaltung des Rock'n'Roll. Es wird eine Blockabstimmung verwendet, wobei die Nominierten, die die meisten Stimmen erhalten, aufgenommen werden, vorbehaltlich einer Zustimmung von mindestens 50 %. Jährlich werden etwa fünf bis sieben Künstler aufgenommen.

Im Jahr 2012 wurden sechs weitere Gruppen, die Miracles , die Famous Flames , die Comets , die Blue Caps , die Midnighters und die Crickets , aufgrund der umstrittenen Ausschlüsse bei der Aufnahme ihres Leadsängers von einem Sonderkomitee als Darsteller aufgenommen. "Es gab viele Diskussionen darüber", sagte Terry Stewart, ein Mitglied des Nominierungsausschusses. „Es gab immer Gespräche darüber, warum die Gruppen bei der Aufnahme der Leadsänger nicht einbezogen wurden. Ganz ehrlich, diese Frage konnte niemand wirklich beantworten – es ist so lange her … Wir beschlossen, uns als Organisation zusammenzusetzen und schau dir das an. Das ist das Ergebnis.“

Frühe Einflüsse

Early Influences umfasst Künstler aus früheren Epochen, vor allem Country , Folk , Jazz und Blues , deren Musik Rock'n'Roll-Künstler inspiriert und beeinflusst hat. Andere bemerkenswerte Künstler, die als Early Influences aufgenommen wurden, sind Bill Kenny & The Ink Spots , die Country-Musiker Jimmie Rodgers und Hank Williams , die Bluesmusiker Howlin' Wolf und Muddy Waters sowie die Jazzmusiker Jelly Roll Morton und Louis Armstrong . Nach Nat King Cole und Billie Holiday im Jahr 2000 wurde niemand in diese Kategorie aufgenommen, bis 2009 die Rockabilly-Sängerin Wanda Jackson ausgewählt wurde. Anders als frühere Neuzugänge in dieser Kategorie fand Jacksons Karriere fast ausschließlich nach dem traditionellen Beginn der "Rock-Ära" 1955 statt.

Ahmet-Ertegun-Preis für sein Lebenswerk

Früher der „Non-Performers“-Award, umfasst diese Kategorie diejenigen, die hauptsächlich hinter den Kulissen der Musikindustrie arbeiten, darunter Plattenlabel-Manager, Songwriter, Plattenproduzenten, Discjockeys, Konzertveranstalter und Musikjournalisten . Außer 2007 und 2009 gab es in dieser Kategorie jedes Jahr mindestens einen neuen Kandidaten. Nach dem Tod des Mitbegründers der Hall of Fame, Ahmet Ertegun , wurde diese Auszeichnung 2008 zu seinen Ehren umbenannt.

Auszeichnung für musikalische Exzellenz

Diese Kategorie, die früher der "Sidemen"-Preis war, wurde im Jahr 2000 eingeführt und ehrt erfahrene Session- und Konzertspieler, die von einem Komitee ausgewählt werden, das hauptsächlich aus Produzenten besteht. Die Kategorie war von 2004 bis 2007 inaktiv und wurde 2008 wieder aktiviert. Diese Auszeichnung wurde 2010 in "Award for Musical Excellence" umbenannt. Laut Joel Peresman, dem Präsidenten der Rock and Roll Hall of Fame Foundation, "Diese Auszeichnung verleiht uns die Flexibilität, in einige Dinge einzutauchen und einige Leute zu erkennen, die normalerweise nicht erkannt werden."

Bibliothek und Archive

Die Rock and Roll Hall of Fame in Cleveland, Ohio, November 2015

Die Rock and Roll Hall of Fame und die Bibliothek und das Archiv des Museums sind die weltweit umfassendste Sammlung von Materialien zur Geschichte des Rock and Roll. Die Bibliothek und das Archiv befinden sich in einem neuen Gebäude auf dem Metro Campus des Cuyahoga Community College im Campus District von Cleveland .

Die Aufgabe der Bibliothek und des Archivs besteht darin, diese Materialien zu sammeln, zu bewahren und zugänglich zu machen. Die Bibliothek und das Archiv arbeiten auf zwei Ebenen: Menschen können in die Bibliothek kommen und Bücher und Zeitschriften lesen, Musik und andere Aufnahmen hören sowie Videos und Filme ansehen. Ernstere Wissenschaftler, Historiker und Journalisten können auch einen Termin für den Zugang zu den Archivbeständen unter Aufsicht der angestellten Archivare vereinbaren.

Die Bibliothek besteht aus Büchern, wissenschaftlichen Dissertationen und anderen Referenzen. Es umfasst auch populäre Zeitschriften, wissenschaftliche Zeitschriften und Fachpublikationen; kommerzielle Audio- und Videoaufzeichnungen und Forschungsdatenbanken.

Die Archivsammlungen umfassen Musikgeschäftsaufzeichnungen von Plattenmanagern, Künstlermanagern, Labels, historischen Veranstaltungsorten, Tonstudios, Spezialisten für Bühnendesign und Beleuchtung sowie langjährige Konzertreisen. Die Sammlungen enthalten auch wichtige Einzelstücke, wie persönliche Briefe von Aretha Franklin und Madonna , handgeschriebene Arbeitstexte von Jimi Hendrix und LL Cool J , Papiere von Musikjournalisten wie Sue Cassidy Clark und seltene Konzertmitschnitte von CBGB in den 1970er Jahren.

Kritik

Die häufigste Kritik an der Hall of Fame ist, dass der Nominierungsprozess von einigen Personen kontrolliert wird, die selbst keine Musiker sind, wie den Gründern Jann Wenner und Suzan Evans und dem Schriftsteller Dave Marsh , die eher ihren persönlichen Geschmack als die öffentliche Meinung widerspiegeln ganz. Ein ehemaliges Mitglied des Nominierungsausschusses kommentierte einmal: „An einem Punkt beklagte Suzan Evans die getroffenen Entscheidungen, weil es nicht genug große Namen gab, die Tickets für das Abendessen verkaufen würden. Das wurde schnell behoben, indem man eine der Doo-Wop- Gruppen fallen ließ zugunsten eines 'Namens'-Künstlers in Betracht gezogen zu werden ... Ich habe gesehen, wie bestimmte bahnbrechende Künstler der 50er und frühen 60er Jahre gemieden wurden, weil es mehr Namensmacht auf der Liste geben musste, was dazu führte, dass Superstars der 70er Jahre vor dem Menschen, die es möglich gemacht haben. Einige dieser Pioniere sind heute noch nicht dabei." Schwester Rosetta Tharpe wird oft als "The Godmother / Grandmother of Rock & Roll" bezeichnet, wurde aber erst 2017 für die Aufnahme ausgewählt. Velvet Underground- Schlagzeugerin Maureen Tucker hat die Hall of Fame als "Hall of Lame" abgetan, obwohl die Band a aufgenommen wurde ein paar Jahre vor der Bemerkung.

Kritik gab es auch an der Undurchsichtigkeit im Auswahlverfahren. Janet Morrissey von der New York Times schrieb:

Da Ruhm und Geld auf dem Spiel stehen, ist es keine Überraschung, dass hinter den Kulissen viel Lobbyarbeit betrieben wird. Warum ein bestimmter Act in einem bestimmten Jahr ausgewählt wird, ist sowohl für Interpreten als auch für Außenstehende ein Rätsel – und die Mitglieder des Komitees möchten, dass dies so bleibt.

Jon Landau , der Vorsitzende des Nominierungsausschusses, bestätigt, dass sie dies bevorzugen. "Wir haben gute Arbeit geleistet, die Verfahren undurchsichtig zu halten. Alles stirbt im Raum."

Laut Fox News wurden auch Petitionen mit Zehntausenden von Unterschriften ignoriert, und einige Gruppen, die mit bestimmten Labels oder Unternehmen unterzeichnet wurden oder mit verschiedenen Ausschussmitgliedern verbunden waren, wurden sogar ohne jegliche Diskussion zur Nominierung vorgeschlagen. Dem Komitee wurde auch vorgeworfen, bestimmte Genres weitgehend zu ignorieren. Laut Autor Brett Milano aus dem Jahr 2007 "werden ganze Genres übergangen, insbesondere Progressive Rock , 60er Top 40 , New Orleans Funk und eine ganze Menge Black Music ".

Ein weiterer Kritikpunkt ist, dass zu viele Künstler aufgenommen werden. In fünfzehn Jahren wurden 97 verschiedene Künstler aufgenommen. Für die Aufnahme sind mindestens 50 % der Stimmen erforderlich, obwohl die endgültigen Prozentsätze nicht bekannt gegeben werden und eine bestimmte Anzahl von Kandidaten (fünf im Jahr 2011) festgelegt wird, bevor die Stimmzettel verschickt werden. Das Komitee nominiert in der Regel eine kleine Anzahl von Künstlern (12 im Jahr 2010) aus immer mehr verschiedenen Genres. Mehrere Wähler, darunter auch Joel Selvin , selbst ehemaliges Mitglied des Nominierungsausschusses, gaben 2007 ihre Stimmzettel nicht ab, weil sie keinen der Kandidaten für wirklich würdig hielten.

Mitglieder der britischen Punkrock- Band The Sex Pistols , die 2006 aufgenommen wurde, weigerten sich, an der Zeremonie teilzunehmen und nannten das Museum "einen Pissfleck" und "Urin im Wein".

In der jährlichen John Peel Lecture von BBC Radio 6 Music im Jahr 2013 beschuldigte die Sängerin Charlotte Church das Museum der geschlechtsspezifischen Voreingenommenheit und erklärte: "Von 295 Acts und Künstlern in der Rock n' Roll Hall of Fame sind 259 ausschließlich männlich, d dass Tina Weymouths Rolle in Talking Heads sie zu einer der 36 weiblichen Acts macht." Tatsächlich beträgt der tatsächliche Anteil der Frauen, die eingezogen wurden, 8,5%. In allen Kategorien gab es 719 Neuzugänge, davon 61 Frauen.

Der 2016 aufgenommene Steve Miller richtete eine Litanei von Beschwerden in der Halle, sowohl während seiner Einführungsrede als auch vor allem in Interviews danach. Zu seinen Kritikpunkten gehörte seine Meinung, dass es generell an weiblichen Neuzugängen mangele, dass die Musikausbildung nicht genügend durch den Saal gefördert werde und die Neuzugänge bei der Preisverleihung schlecht behandelt würden. Bei der gleichen Zeremonie kommentierte Rick Nielsen die Ticketpolitik der Halle für Neuankömmlinge und ihre Familien als unnötig teuer, eine Meinung, die von Miller wiederholt wurde.

Im Jahr 2018 kritisierte Bruce Dickinson von Iron Maiden die Hall of Fame, indem er sie als "eine völlige und vollständige Ladung Blödsinn" bezeichnete ... das Gesicht." Dickinson hat auch eine allgemeine Abneigung gegen die Hall of Fame-Einheit zum Ausdruck gebracht und argumentiert, dass "wenn Sie [Musik] in ein Museum stellen, dann ist es tot". Iron Maiden waren für Induktion geeignet seit 2004 Hard Rock und Heavy - Metal - Website Blabbermouth.net beobachtet , wie sie genommen hatte Kuss 15 Jahre eingeführt und wird Deep Purple 23 Jahre. In Bezug auf die Nichteinführung seiner Band in die Halle sagte Judas Priest- Bassist Ian Hill in einem Interview von 2019: "Ich glaube nicht, dass sie Heavy Metal-Musik im Allgemeinen mögen." Im Jahr 2018, als die britische Rockband Dire Straits aufgenommen wurde, nahm der Grammy-Preisträger und Bandleader Mark Knopfler nicht an der Zeremonie teil und gab keine offizielle Erklärung ab. Mehrere Personen kritisierten die Einführungen im Jahr 2020, weil die Dave Matthews Band nicht Teil der Klasse war, obwohl sie die Fan-Abstimmung anführten.

Dave Clark Fünf

Am 14. März 2007, zwei Tage nach der diesjährigen Einführungszeremonie, veröffentlichte Roger Friedman von Fox News einen Artikel, in dem behauptet wurde, dass die Dave Clark Five die fünfte Aufnahme hätten sein sollen, da sie mehr Stimmen hatten als die aufgenommenen Grandmaster Flash und die Furious Five . In dem Artikel hieß es weiter, Jann Wenner habe sich am Tag der Abstimmungsfrist eine Formsache bedient. In Wirklichkeit erhielten The Dave Clark Five sechs Stimmen mehr als Grandmaster Flash. Aber er hatte das Gefühl, "wir könnten kein weiteres Jahr ohne Rap-Act verbringen."

Die Rock and Roll Hall of Fame Foundation antwortete: "Es gibt ein Format, Regeln und Verfahren. Es gibt einen bestimmten Zeitpunkt, zu dem die Stimmen abgegeben werden müssen, und dann werden sie gezählt. Die Bands mit den fünf besten Stimmen sind eingegangen." Die Dave Clark Five wurden anschließend erneut nominiert und im folgenden Jahr aufgenommen.

Die Affen

Im Juni 2007 beschwerte sich Monkee Peter Tork bei der New York Post, dass Wenner die Monkees schwarzballig gemacht habe , und kommentierte:

[Wenner] kümmert sich nicht um die Regeln und handelt einfach so, wie er es für richtig hält. Es ist Machtmissbrauch. Ich weiß nicht, ob die Monkees in die Hall of Fame gehören, aber es ist ziemlich klar, dass wir nicht aus einer persönlichen Laune heraus dort sind. Jann scheint es schwerer genommen zu haben als alle anderen, und jetzt, 40 Jahre später, sagen alle: "Was ist die große Sache? Alle anderen machen es." [Benutzt Studiokünstler oder Begleitbands.] Niemand kümmert sich jetzt außer ihm. Er fühlt sein moralisches Urteil 1967 und 1968 soll ihm 2007 dienen.

In einem Facebook-Beitrag erklärte Monkee-Kollege Michael Nesmith , dass er nicht wisse, ob die Monkees in die Hall of Fame gehörten, weil er den Einfluss der Monkees nur von innen sehen könne, und fuhr fort: „Ich kann den HOF . sehen (Hall of Fame) ist ein privates Unternehmen. Es scheint als ein Geschäft zu funktionieren, und die Eingestellten sind durch eine Aktion der Eigentümer des Unternehmens dort. Die Eingeführten scheinen nach Belieben des Eigentümers ausgewählt zu werden. Dies scheint mir richtig zu sein. Es ist auf jeden Fall ihre Sache. Mir scheint, der HOF hat keinen öffentlichen Auftrag und sollte auch nicht gezwungen werden, sich einem zu unterwerfen."

Verschiedene Magazine und Nachrichtenagenturen wie Time , NPR Radio, The Christian Science Monitor , Goldmine Magazine, Yahoo Music und MSNBC haben argumentiert, dass die Monkees in die Rock and Roll Hall of Fame gehören.

Siehe auch

Verweise

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