Romanismus (Malerei) - Romanism (painting)

Der heilige Lukas malt die Madonna von Jan Gossaert

Romanismus ist ein Begriff, der von Kunsthistorikern verwendet wird, um Maler aus den Niederlanden zu bezeichnen , die im 16. Jahrhundert nach Rom gereist waren. In Rom hatten sie den Einfluss führender italienischer Künstler dieser Zeit wie Michelangelo und Raphael und seiner Schüler aufgenommen. Bei ihrer Rückkehr nach Hause schufen diese nordischen Künstler (als "Romanisten" bezeichnet) einen Renaissancestil, der die italienische Formsprache assimilierte. Der Stil setzte seinen Einfluss bis zum frühen 17. Jahrhundert fort, als er vom Barock beiseite gefegt wurde.

Indem sie sich auf mythologische Themen stützten, führten die Romanisten neue Themen in die Kunst des Nordens ein, die den Interessen und Vorlieben ihrer Gönner mit humanistischer Ausbildung entsprachen. Die Romanisten malten hauptsächlich religiöse und mythologische Werke, wobei sie häufig komplexe Kompositionen verwendeten und nackte menschliche Körper auf anatomisch korrekte Weise, jedoch mit erfundenen Posen darstellten. Ihr Stil erscheint dem modernen Betrachter oft erzwungen und künstlich. Die Künstler sahen ihre Bemühungen jedoch als intellektuelle Herausforderung an, schwierige Themen durch einen Kampf mit der Form zu rendern.

Der Begriff Romanismus wird heute weniger häufig verwendet, um die Arbeit der Künstler, die Teil der Romanisten waren, besser zu verstehen. Dies hat eher die Vielfalt als die Gemeinsamkeiten in ihren Antworten auf die italienische Kunst hervorgehoben.

Entwicklung des Begriffs

Der Begriff Romanist wurde von Kunsthistorikern des 19. Jahrhunderts wie Alfred Michiels und Eugène Fromentin geprägt , die im 16. Jahrhundert eine bedeutende Veränderung im Stil der nordischen Malerei festgestellt hatten. Sie führten die Verschiebung auf den Einfluss von Künstlern zurück, die Italien, insbesondere Rom, besucht und als Romanisten bezeichnet hatten.

Während der Begriff ursprünglich hauptsächlich für die erste Gruppe verwendet wurde, die in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts nach Rom reiste, wurde seine Anwendung von einigen Kunsthistorikern wie Jane Turner im Dictionary of Art um eine zweite Generation von Künstlern erweitert wer machte die Reise in der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts.

Die Romanisten

Triumphzug des Bacchus von Maerten van Heemskerck

Zu der ersten Gruppe von Künstlern, die nach Rom gingen, um zeitgenössische italienische Kunst sowie die klassischen Modelle zu studieren, gehören typischerweise Jan Gossaert , Jan van Scorel , Maarten van Heemskerck , Pieter Coecke van Aelst , Lambert Lombard , Jan Sanders van Hemessen und Michiel Coxie und Frans Floris . Bernard van Orley gehört oft auch zu dieser Gruppe, obwohl er Italien wahrscheinlich nie besucht hat und sich nur mit dem italienischen Stil aus Drucken und Raffaels Cartoons für die in Brüssel gewebten päpstlichen Wandteppiche vertraut gemacht hat.

Jan Gossaert war einer der ersten niederländischen Künstler, der 1508/9 die Romreise unternahm. Nach seiner Rückkehr in die nördlichen Niederlande malte er hauptsächlich mythologische Szenen. Jan van Scorel arbeitete in den Jahren 1522 und 1523 in Rom, wo er von Michelangelo und Raphael besonders beeindruckt war. Pieter Coecke van Aelst war wahrscheinlich vor 1527 in Italien. Jan Sanders van Hemessen reiste zu Beginn seiner Karriere um 1520 nach Italien. Hier studierte er beide Modelle der Antike wie die Laocoön-Gruppe sowie die zeitgenössischen Werke von Michelangelo und Raphael . Michiel Coxie von Mechelen war ungefähr zwischen 1529 und 1538 für längere Zeit in Rom. Er wurde am meisten von Raphael (daher sein Spitzname "der flämische Raphael") beeinflusst und arbeitete nach seiner Rückkehr in einem vollständig italienisierten Stil. Maarten van Heemskerck reiste um 1532 nach Rom, wo er nach klassischer Skulptur viele Gemälde und Zeichnungen anfertigte. Nach seiner Rückkehr in den Norden trug seine Arbeit dazu bei, einen sehr italienisierenden Stil zu verbreiten, wobei der Schwerpunkt auf der Anatomie des nackten menschlichen Körpers lag.

Venus en Mars von Frans Floris

Lambert Lombard von Lüttich reiste 1537 nach Rom und entwickelte einflussreiche Theorien über den Klassizismus. Möglicherweise hat er seinen Schüler Frans Floris ermutigt, ebenfalls in Rom zu studieren. Floris war um 1540 in Rom und wurde hauptsächlich von Michelangelo und Giulio Romano beeinflusst. Nach seiner Rückkehr wurde er einer der einflussreichsten Romanisten in Antwerpen, der durch seine große Werkstatt und zahlreiche Studenten und Anhänger, darunter Crispin van den Broeck , Frans Pourbus der Ältere , Lambert van Noort , Anthonie Blocklandt van Montfoort und Marten de , zur Verbreitung des neuen Stils beitrug Vos und die Brüder Ambrosius I und Frans Francken ich .

Eine zweite Gruppe nordischer Künstler, die in der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts nach Rom reisten, waren Dirck Barendsz , Adriaen de Weerdt , Hans Speckaert und Bartholomäus Spranger . Die letzten beiden Künstler kehrten nicht nach Hause zurück, obwohl Spranger einen wichtigen Einfluss durch andere nordische Künstler ausübte, die Zeit am Prager Hof verbrachten, an dem er arbeitete. Diese spätere Künstlergeneration wird gewöhnlich als Manieristen bezeichnet . Sie zeigten ein größeres Gefühl für Proportionen und verwendeten eine einfachere formale Sprache als die erste Generation von Romanisten.

Italienische Einflüsse

Die wichtigsten Einflüsse auf die Romanisten waren Werke von Michelangelo (insbesondere seine Arbeiten in der Sixtinischen Kapelle ), Raphael (Fresken in den Raphael-Räumen ) und Raphaels Studenten wie Giulio Romano , Polidoro da Caravaggio und Perino del Vaga . Die klassischen Denkmäler und Artefakte in Rom waren auch ein wichtiges Studien- und Inspirationsobjekt für niederländische Künstler in Rom.

In einer späteren Phase übten andere italienische Städte einen wichtigen Reiz aus, insbesondere Venedig, wo Domenico Tintoretto die Hauptinspirationsquelle war. Rosso Fiorentino , Vasari und verschiedene Bildhauer waren die Florentiner Künstler, die den Nord Künstler appellierte während in Emilia , Parmigianino und seine Anhänger die bevorzugten Modelle waren.

Siehe auch

Verweise