Zimbal - Cimbalom

Cimbalom
Cimbalom (aus Emil Richards Collection).jpg
Draufsicht und Spielfläche eines modernen Konzertzimbals
Einstufung Saiteninstrument (angeschlagen oder gezupft )
Spielbereich
Diverse (siehe § Das Konzertzimbeln unten)
Verwandte Instrumente

Die Cymbal ( / s ɪ m b ə l ə m , - ˌ l ɒ m / ; ungarische:  [t͡simbɒlom] ) oder Konzert cimbalom ist eine Art von chordophone einer großen, trapez Box zusammengesetzt auf Beine mit Metall Saiten gespannt über seine oben und ein Dämpfungspedal darunter. Es wurde 1874 von V. Josef Schunda in Budapest entworfen und hergestellt , basierend auf seinen Modifikationen an den bereits in Mittel- und Osteuropa vorhandenen gehämmerten Hackbrettinstrumenten .

Heute wird das Instrument hauptsächlich in Ungarn , der Slowakei , Tschechien , Rumänien , Moldawien und der Ukraine gespielt .

Das Zimbal wird normalerweise gespielt, indem man zwei Stöcke, oft mit Watte umsponnen, gegen die Saiten auf der Oberseite des Instruments schlägt. Die Stahl Diskantsaiten sind in 4er Gruppen angeordnet und werden im Unisono gestimmt. Die mit Kupfer umsponnenen Basssaiten sind in 3er Gruppen angeordnet und ebenfalls unisono gestimmt. Das Musikinstrumentenklassifikationssystem Hornbostel–Sachs registriert das Zimbal mit der Nummer 314.122-4,5.

Der Name „Zimbal“ wird manchmal auch verwendet, um andere Arten von Hackbrettern zu beschreiben, die möglicherweise andere Stimmsysteme haben und denen die Dämpfer und die schwere Konstruktion des Konzertinstruments fehlen. In anderen Sprachen können die Wörter für diese anderen Instrumente und das Konzertzimbal auch ähnlich sein (wie țambal auf Rumänisch oder цимбали auf Ukrainisch ).

Geschichte

Das moderne ungarische Konzertzimbal wurde 1874 von V. Josef Schunda in Budapest nach seinen Modifikationen bestehender Volkshackbretter entworfen und hergestellt . Auf der Wiener Weltausstellung 1873 demonstrierte er einen frühen Prototyp mit einigen Verbesserungen , erhielt Lob vom Publikum und zog die Aufmerksamkeit hochrangiger ungarischer Politiker wie József Zichy , Gyula Andrássy und König Franz Joseph auf sich . Anschließend arbeitete er weiter daran, sein Design zu modifizieren und zu verbessern. Er verlängerte die Saitenlänge und gestaltete die Position der Stege neu, um den Ton und die musikalische Bandbreite zu verbessern. Er fügte schwere Dämpfer hinzu, die eine bessere Kontrolle über das Klingeln der Saiten ermöglichten, und eine Metallstrebe im Inneren des Instruments, die seine Stabilität erhöhen würde. Vier abnehmbare Beine wurden hinzugefügt, um dieses viel größere Instrument zu tragen; seine folkloristischen Vorläufer waren meist auf einem Fass oder einem Tisch gespielt worden.

Schunda begann 1874 mit der Serienproduktion seines Konzertzimbals und fertigte sie in einem Klavierladen in der Hajós utca , gegenüber dem Budapester Opernhaus in Pest . Er begann auch, eine Spielmethode und eine Schule zu entwickeln, um sein neues Instrument bekannt zu machen, und rekrutierte schließlich Géza Allaga , einen prominenten Musiker und Pädagogen, um Methodenbücher zu veröffentlichen. Prominente ungarische Musiker wie Franz Liszt interessierten sich zunehmend für das Instrument und seine Möglichkeiten. Das Instrument wurde schnell bei bürgerlichen und Roma- Musikern beliebt , und bis 1906 hatte Schunda über zehntausend Instrumente produziert.

Konzert-Zimbal mit Tonumfang von C bis e′′′ von Vencel József Schunda .

Eigenschaften

Konzertinstrumente ab Schunda sind vollchromatisch. Das Schunda-Stimmungssystem etablierte einen Standardtonbereich von vier Oktaven plus einer großen Terz; erstreckt sich von C bis e′′′ ( Helmholtz-Tonnotation ). Das Cimbalom hat sich weiterentwickelt und moderne Konzertinstrumente werden oft weiter ausgebaut und verfügen über zahlreiche Verfeinerungen über Schundas Design hinaus. Diese Instrumente können jetzt über einen Tonhöhenbereich verfügen, der sich über fünf vollchromatische Oktaven von AA bis a′′′ erstreckt.

Zeitgenössische Cimbalom-Hersteller bauen auch kleinere Instrumente. Diese reichen von weniger gewichtigen Versionen von Schundas ursprünglichem Konzertlayout bis hin zu wirklich tragbaren vollchromatischen Cimbaloms (die Schundas charakteristisches Stimmmuster und Notenlayout verwenden, aber mit reduziertem Bereich im Bass). Moderne Hersteller stellen auch weiterhin neue und traditionelle Instrumente im Volksstil her.

In den 1950er bis 1980er Jahren wurde in der Ukraine eine kleinere, tragbarere Version des Konzertzimbals hergestellt , die mit abnehmbaren Beinen und Dämpfern ausgestattet war, aber leichter getragen werden konnte als das größere Konzertinstrument. Diese Instrumente wurden von der Tschernihiw- Fabrik und der Volksinstrumentenwerkstatt Melnytso-Podilsk hergestellt, die auch viele andere Arten von Volksinstrumenten herstellte.

Modernes Konzert-Zimbal mit Tonumfang von AA bis a′′′ von Kovács Balázs.

Kompositionen für Cimbalom

Klassische und zeitgenössische Musik

Viele Komponisten haben für das Zimbal geschrieben. Zoltán Kodály hat das Instrument in seiner Orchestersuite Háry János ausgiebig genutzt, was dazu beigetragen hat, das Zimbal auch außerhalb Osteuropas bekannt zu machen . Auch Igor Strawinsky war ein Enthusiast. Er besaß ein Cimbalom, das er kaufte, nachdem er Aladár Rácz auf dem Instrument gehört hatte. Er nahm das Cimbalom in sein Ballett Renard (1915-16), seinen Ragtime für elf Instrumente, seine Originalmusik (1917) für Les Noces und seine Four Russian Songs auf . Franz Liszt verwendete das Zimbal in seinem Ungarischen Sturmmarsch (1876) und in der Orchesterfassung seiner Ungarischen Rhapsodie Nr. 6 . Béla Bartók verwendete es in seiner Rhapsodie Nr. 1 für Violine und Orchester (1928).

In jüngerer Zeit haben andere Komponisten wie Pierre Boulez , Peter Maxwell Davies , Peter Eötvös , György Kurtág , Miklós Kocsár , Richard Grimes , Louis Andriessen und Peter Machajdík in ihren Werken großen Gebrauch von Zimbal gemacht. Henri Dutilleux verwendete es ausgiebig in Mystère de l'Instant für Kammerorchester und L'arbre des songes für Violine und Orchester. Elvis Costellos Orchesterballett-Partitur Il Sogno enthält mehrere ausgedehnte Zimbalpassagen. Harrison Birtwistles Opern Gawain (1991) und The Minotaur (2008) verwenden jeweils das Zimbal. John Adams verwendet das Instrument prominent in seinem großen symphonischen Oratorium „ Das Evangelium nach der anderen Maria“ aus dem Jahr 2012 sowie in seiner dramatischen Symphonie „ Scheherazade“ aus dem Jahr 2014.2 . Cimbalom liegt in einer beliebten Anordnung verwendet Debussy ‚s La plus que lente , die der Komponist genehmigt , aber eigentlich nicht punkten. ( La plus que lente mit Cimbalom erfreute sich mit der Aufnahme in die Welttourneen der Hundert Zigeunerviolinen ab 1985 erneuter Beliebtheit .)

Toni Iordache , ein Romani -Rumänisch lăutar , war die berühmteste rumänischen Tsimblspieler.

Film und Fernsehen

Das Zimbal wurde gelegentlich in Filmmusiken verwendet, insbesondere um ein "fremdes" Gefühl zu erzeugen. Das Zimbal erscheint in Christmas in Connecticut (1945) in einer Szene in Felix' ( SZ Sakall ) ungarischem Restaurant in Manhattan . Es wurde auch in den Filmen Captain Blood (1935), The Divorce of Lady X (1938) und Sherlock Holmes and the Secret Weapon (1943) gezeigt.

Das Zimbal wurde in der Filmmusik für den Film In the Heat of the Night (1967) verwendet. Der Komponist Carmine Coppola hat in seinem Soundtrack für The Black Stallion (1979) intensiv vom Zimbal Gebrauch gemacht , um das arabische Erbe des majestätischen Pferdes zu betonen. Miklós Rózsa verwendete das Zimbal im Hauptthema und in der gesamten Partitur des Science-Fiction-Thrillers The Power (1968). John Barry verwendete es im Titelthema des Films The Ipcress File (1965) sowie im Hauptthema der ITC- Fernsehserie The Persuaders! (1971); in beiden Beispielen war der Darsteller John Leach. James Horner nutzte das Instrument in seinem Cue "Stealing the Enterprise" aus Star Trek III: The Search for Spock (1984). Darüber hinaus hat John Williams das Instrument in Partituren wie Raiders of the Lost Ark (1981) weniger prominent eingesetzt . Howard Shore benutzte das Zimbal auch, um Gollums hinterhältige Natur in Peter Jacksons Film Der Herr der Ringe: Die zwei Türme (2002) auszudrücken . Das Zimbal ist auch in Hans Zimmers Vertonung von Sherlock Holmes (2009) prominent vertreten . Alexandre Desplat verwendet Cimbalom in Werken wie The Golden Compass (2007), The Curious Case of Benjamin Button (2008) und The Grand Budapest Hotel (2014).

Im Fernsehen verwendete der Komponist Lalo Schifrin das Zimbal in mehreren Partituren, die er für die ursprüngliche Fernsehserie Mission: Impossible schrieb , aus der mehrere Hinweise während der gesamten Serie regelmäßig recycelt wurden.

Die Komponistin Debbie Wiseman verwendete das von Greg Knowles gespielte Zimbal in ihrer Partitur für die BBC-Fernsehserie „Dickensian“ (2015-16).

Schunda Cimbalom, Ende 1800, E2-E6, + D2-Saite (aus Emil Richards Collection )

Felsen

Das Zimbal wurde von Alan Parsons auf seinen Alben "I Robot" und Tales of Mystery und Imagination verwendet und ist in den Danksagungen für Gastmusiker enthalten. Die experimentelle Rockgruppe Mr. Bungle nutzte das Zimbal auf den Alben Disco Volante und California . Es ist in den Danksagungen für Gastmusiker enthalten. Die experimentelle Performance-Organisation Blue Man Group hat in ihren Produktionen ein Zimbal verwendet. Die amerikanische progressive Kammermusikgruppe cordis verwendet elektrisches und akustisches Cimbalom als Herzstück ihrer Musik. Die rumänische Rockgruppe Spitalul de Urgenţă hat häufig Cimbalom verwendet, einschließlich eines Vollzeitspielers in einigen Besetzungen der Band. Der New Yorker Multiinstrumentalist Rob Burger verwendete auf dem Album L'Entredeux (2008) der Tucson-Chanteuse Marianne Dissard ein Zimbal . Die alternative Rockband Garbage hat Cimbalom in ihren Track " The Trick Is to Keep Breathing " von ihrem 1998er Album Version 2.0 integriert .

Leistungsschulen

Weißrussland

Altes Zimbule, ausgestellt im Kreismuseum Međimurje in Čakovec , Nordkroatien
Huzulen-Zimbal (Ukraine)

In Weißrussland wurde 1948 von J. Zynovych eine Beckenschule gegründet. Das belarussische Becken unterscheidet sich in Klangfarbe und Größe vom Konzertzimbalom – es ist kleiner und erzeugt einen süßeren, weicheren Ton. Außerdem werden normalerweise keine Pedaldämpfer verwendet. Stattdessen werden Hände und Finger verwendet, um die Saiten zu dämpfen.

Kroatien

Die Zimbal ist heute ein seltenes Instrument, das in Volksgruppen ( Regionen Međimurje und Podravina - Teile Nordkroatiens nahe der ungarischen Grenze) zu finden ist.

Roman Kumlyk - Huzulen Musiker, der im Museum für Musikinstrumente und Huzulen Lebensstil in Werchowyna, Westukraine, spielt

Tschechien

Das Instrument wird vor allem in der historischen Region Mähren als Grundlage für mährische Volksmusikensembles verwendet . Vor allem in Regionen der Mährischen Slowakei und der Mährischen Walachei .

Frankreich

Luigi Gaggero unterrichtet seit 2004 am Konservatorium und an der Académie Supérieure de Musique de Strasbourg. Seine Lehrtätigkeit konzentriert sich auf klassisches und zeitgenössisches Repertoire für Cimbalom.

Griechenland

In Athen wurde 2004 von M. Papadeas eine Cimbalom-Schule gegründet. Die griechischen Musiker spielen auf kleinen tragbaren Volksinstrumenten.

Ungarn

Neben dem Hauptzentrum für Cimbalom in Budapest gibt es eine sehr starke Aufführungsschule in Debrecen in Ungarn.

Moldawien

1952 wurden am Chişinău- Konservatorium in Moldawien Cimbalom-Klassen eröffnet .

Rumänien

In Bukarest wurde eine starke Leistungsschule gegründet .

Slowakei

Das Zimbal ist ein sehr beliebtes Instrument in Volksgruppen, insbesondere in den ethnisch slowakisch-ungarischen gemischten südlichen Regionen und bei Roma-Volksensembles.

Ukraine

In der Ukraine wurde das Konzert Cimbalom erstmals formell im Orchester der ukrainischen Volksinstrumente eingesetzt, das von Leonid Haydamaka ab 1922 von Oleksandr Nezovybatko organisiert und geleitet wurde . Im Laufe der Zeit wurde es durch 2 kleinere Instrumente ersetzt, um den Transport zu erleichtern. Musik für das Zimbal wurde ab 1930 in der Ukraine veröffentlicht. Mit der Serienfertigung von Tsymbaly durch die Chernihiv Musical Instrument Factory wurde das Zimbalspiel in den Nachkriegsjahren in der Ostukraine populär. Lehrbücher für die Tsymbaly wurden 1966 von O. Nezovybatko veröffentlicht, und zunächst spielten die Spieler auf Halbkonzertinstrumenten, die von der Chernihiv Musical Instrument Factory hergestellt wurden. In letzter Zeit sind die meisten professionellen Interpreten auf das Schunda-System umgestiegen, auf Instrumenten in Konzertgröße zu spielen. Kurse für das Instrument gibt es in den Konservatorien von Lviv , Kiew und Charkiw . Derzeit haben die meisten ukrainischen Volksinstrumentenensembles und -orchester wie das Orchester der ukrainischen Volksinstrumente und die Staatsbandurist Capella normalerweise 2 Konzertzimbeln. Roman Kumlyk war ein berühmter Spieler aus der Huzulen-Region. Nach seinem Tod wurde ein Museum nach ihm benannt, das heute von seiner Familie geführt wird.

Verweise