Sergio Aragonés - Sergio Aragonés

Sergio Aragones
Sergio Aragones von Gage Skidmore.jpg
Aragonés auf der WonderCon 2017
Geboren
Sergio Aragonés Domenech

( 1937-09-06 )6. September 1937 (83 Jahre)
Sant Mateu , Castellón , Spanien
Staatsangehörigkeit Spanisch
Bekannt für Karikaturist , Schriftsteller
Bemerkenswerte Arbeit
Mad , Groo der Wanderer
Auszeichnungen
Aufführen
  • Shazam Award , Best Inker (Humor Division) und Best Humor Story 1972;
    Tintenfass-Preis 1976;
    Harvey Award Sonderpreis für Humor 1990, 1991, 1992, 1993, 1995, 1997, 1998, 1999 und 2001; Comic Book Award der
    National Cartoonist Society 1986, Humor Comic Book Award 1973, 1974 und 1976, Magazine and Book Illustration Award 1989, Special Features Award 1977, Gag Cartoon Award 1983 und Reuben Award 1996;
    Adamson Award für die beste internationale Comic-Strip- oder Comicbuch-Arbeit in Schweden, 1985;
    Eisner Award , Beste Kurzgeschichte 2001

Sergio Aragonés Domenech ( / ˌ æ r ə ɡ n ɪ s / , geboren 6. September 1937) ist ein spanisch / mexikanischer Karikaturist und Schriftsteller am besten bekannt für seine Beiträge zu Mad - Magazin und die Schaffung des Comic - Groo the Wanderer .

Unter seinen Kollegen und Fans gilt Aragonés weithin als "der schnellste Karikaturist der Welt". Das Comics Journal hat Aragonés als "einen der produktivsten und brillantesten Cartoonisten seiner Generation" beschrieben. Der verrückte Redakteur Al Feldstein sagte: "Er hätte das ganze Magazin zeichnen können, wenn wir ihn gelassen hätten."

Frühen Lebensjahren

Geboren in Sant Mateu , Castellón , Spanien, emigrierte Aragonés mit seiner Familie aufgrund des Spanischen Bürgerkriegs nach Frankreich, bevor er sich im Alter von 6 Jahren in Mexiko niederließ . Aragonés hatte seit seiner frühen Kindheit eine Leidenschaft für die Kunst. Eine Anekdote besagt, dass Aragonés einmal von seinen Eltern mit einer Schachtel Buntstifte allein in einem Zimmer gelassen wurde. Seine Eltern kehrten einige Zeit später zurück und stellten fest, dass er die Wand mit Hunderten und Aberhunderten von Zeichnungen bedeckt hatte. Aragonés erinnerte sich an seine frühen Schwierigkeiten in Mexiko und sagte: "Ich hatte nicht allzu viele Freunde, weil ich gerade angekommen war. Du bist das neue Kind und du hast einen Akzent. Ich hatte immer einen Akzent ... Wenn die andere Kinder machen sich über dich lustig, du willst nicht aus dem Haus. Also bleibst du zu Hause und was machst du? Du nimmst Bleistifte und beginnst zu zeichnen."

Aragonés nutzte seine zeichnerischen Fähigkeiten, um sich zu assimilieren. „Das früheste Geld, das ich je verdiente, war mit Zeichnungen“, erinnert er sich. „Der Lehrer gab uns Hausaufgaben, die darin bestanden, Kapitel Elf zu kopieren, einschließlich der Illustrationen … ein Käfer oder eine Pflanze, der Stempel einer Blume oder Soldaten – so etwas. All die Kinder, die nicht zeichnen konnten würde ein Quadrat hinterlassen, wo die Zeichnung war, und ich würde sie bitten, das zu zeichnen. Das Äquivalent von ein paar Cent ... Das ist wahrscheinlich der Grund, warum ich so schnell zeichne, weil ich so viele davon gezeichnet habe."

Er machte seinen ersten professionellen Verkauf im Jahr 1954, als ein Klassenkamerad der High School seine Arbeit bei einer Zeitschrift einreichte, ohne Aragonés davon zu erzählen. Während seines Architekturstudiums an der National Autonomous University of Mexico (UNAM), wo er unter der Leitung von Alejandro Jodorowsky Pantomime erlernte , verkaufte er weiterhin Gag-Cartoons an Zeitschriften . "Ich trat der Klasse bei", erinnerte sich Aragonés, "nicht um ein Pantomime zu werden, sondern um ihre körperlichen Aspekte der Bewegung auf meine Comics anzuwenden." 1962 zog Aragonés in die Vereinigten Staaten.

Der Kunstsammler Jeff Singh hat auf einer Convention mit Sergio gesprochen und geschrieben. "Ein Freund sagte mir, dass Sergios Vater ein Filmregisseur/Produzent in Mexiko war. Ich habe danach gefragt und es ist wahr. Sein Vater wollte die Familie nicht am Set haben, aus Angst, dass Schauspieler und Arbeiter sich mit der Familie anfreunden, um Gunst zu gewinnen." mit dem Vater. Unter den Projekten, an denen er arbeitete, arbeitete sein Vater für die irische McCalla- Fernsehserie Sheena, Queen of the Jungle, die 1955 in Mexiko gedreht wurde. Bei einer der seltenen Gelegenheiten war Sergio am Set nicht auftauchen. Sergio musste das Sheena-Kostüm anziehen und machte einige Stunts, von denen ich verstehe, dass sie von einer Rebe schwingen und ins Wasser springen. Er war zu dieser Zeit in seinen frühen Teenagerjahren. Er sagte, es seien ziemlich weit entfernte Aufnahmen, wie trotz der Perücke und Kostüm sah er überhaupt nicht wie Ire aus. Irish war an diesem Tag nicht am Set und er beklagte, dass er sie nie treffen musste."

Ankunft in den USA

Nach Angaben des Künstlers kam er 1962 mit nur 20 Dollar und seiner Zeichnungsmappe nach New York. Nach der Arbeit mit Gelegenheitsjobs rund um die Stadt, ging Aragonés zu Mad ' s Büros auf der Third Avenue einige seiner Cartoons zu verkaufen hoffen. „Ich dachte, ich hätte nichts, was zu Mad gehört “, sagte Aragonés. "Ich hatte keine Satire. Ich hatte keine Artikel. Aber alle sagten mir: 'Oh, du solltest zu Mad gehen ."

Da seine Englischkenntnisse nicht sehr umfangreich waren, fragte er nach dem einzigen ihm bekannten Mad- Künstler, der Spanisch sprach, dem in Kuba geborenen Künstler Antonio Prohías , dem Schöpfer des Comics " Spy vs. Spy ". Aragonés hoffte, dass Prohías als Dolmetscher zwischen ihm und den Mad- Redakteuren dienen könnte. Laut Aragonés erwies sich dies als Fehler, da Prohías noch weniger Englisch konnte als er. Prohías empfing Aragonés sehr enthusiastisch und stellte den jungen Künstler den Mad- Redakteuren mühsam als "Sergio, mein Bruder aus Mexiko" vor, was vorübergehend zu noch mehr Verwirrung führte, da die Mad- Redakteure ihn für "Sergio Prohías" hielten. Der verrückte Redakteur Al Feldstein und der Verleger Bill Gaines gefielen, was sie sahen, und Aragonés wurde 1963 Mitwirkender an der Zeitschrift. Sein erster Verkauf war eine Sammlung von Astronauten-Cartoons, die die Redakteure zu einem thematischen Artikel arrangierten.

Als der Mitherausgeber Jerry DeFuccio Aragonés ermutigte, in Zukunft mehr Material einzureichen, nahm sich der Karikaturist es zu Herzen und produzierte über Nacht einen vollständigen Artikel über Motorräder. Am nächsten Morgen kehrte er in die Büros von Mad zurück und machte seinen zweiten Verkauf. Mit wenig Geld und ohne Verbindungen in Amerika wurde Aragonés so allgegenwärtig, dass ihm der Verleger Gaines erlaubte, über Nacht in seinem Büro zu schlafen. „Ich glaube, kein anderes Unternehmen wäre so großzügig und freundlich gewesen“, erinnerte sich Aragonés 57 Jahre später.

Aragonés' arbeitete von 1963 bis 2020 ununterbrochen für Mad und hörte nur auf, weil das Magazin in ein fast ausschließlich nachgedrucktes Format überging. Sein letztes neues Material erschien in einer Ausgabe, die ansonsten vollständig mit Aragonés Nachdrucken gefüllt war. Es war die 491. Ausgabe, die neue Werke von Aragonés enthielt, nach Al Jaffee (509 Ausgaben). "Sie sagten mir: 'Machen Sie Mad zu Ihrem Zuhause'", sagte Aragonés, "und ich habe es wörtlich genommen."

Randwerte

Der Karikaturist hat in jeder Ausgabe einen Abschnitt mit dem Titel "A Mad Look At...", der normalerweise 4-5 Seiten sprachloser Gag-Strips enthält, die sich alle auf ein einziges Thema beziehen, wie "Glücksspiel", "UFOs" oder " Pizza." Aragonés wurde berühmt für seine wortlosen „langen Dramen“ oder „Randstücke“, die am Rand und zwischen den Tafeln der Zeitschrift eingefügt wurden. Die Zeichnungen sind sowohl horizontal als auch vertikal und erstrecken sich gelegentlich um Ecken. Vor Aragonés' Ankunft bei Mad hatte er die Ränder manchmal mit Textwitzen unter der Sammelüberschrift "Marginal Thinking" gefüllt. Aragonés überzeugte Feldstein, seine Cartoons zu verwenden, indem er eine Dummy-Beispielausgabe mit seinen Rändern an den Rändern erstellte. Die Mitarbeiter von Mad genossen seine Randbemerkungen, erwarteten jedoch nicht, dass er den ständigen Strom kleiner Cartoons, die für jede Ausgabe benötigt werden, aufrecht erhalten würde. Aragonés hat seit 1963 für jede Ausgabe von Mad mit einer Ausnahme Randnotizen bereitgestellt (seine Beiträge zu dieser Ausgabe gingen von der Post verloren). Associate Editor Jerry DeFuccio sagte : „ Das Schreiben der‚Marginal Denken‘Rn ein Schmerz im Hintern immer gewesen war. Sergio die Schmerzen gehen weg gemacht.“

Aragonés ist ein sehr produktiver Künstler; Al Jaffee sagte einmal: "Sergio hat buchstäblich mehr Cartoons auf Servietten in Restaurants gezeichnet als die meisten Cartoonisten in ihrer gesamten Karriere." Im Jahr 2002 schätzte der Schriftsteller Mark Evanier , dass Aragonés allein für Mad mehr als 12.000 Gag-Cartoons geschrieben und gezeichnet hatte .

Comic-Bücher

1967 begann er, vollständige Geschichten für verschiedene DC-Comics- Titel zu schreiben und zu illustrieren , darunter The Adventures of Jerry Lewis , Angel and the Ape , Inferior Five , Young Romance und für verschiedene Horror-Anthologien. Er schrieb oder plante Geschichten, die von anderen Künstlern illustriert wurden. Aragonés half bei der Erstellung von DCs Westernserie Bat Lash und dem Humortitel Plop! . Aragonés brach mit DC, als das Unternehmen begann, auf Leiharbeitsverträgen zu bestehen ; als Aragonés zögerte, zerriss ein Redakteur Aragonés' Gehaltsscheck vor seinem Gesicht. Er hatte schräg versucht, eine Comic-Prämisse an DC oder Marvel zu verkaufen, aber keines der Unternehmen erlaubte Aragonés, das Urheberrecht zu behalten. "Ich wollte nicht, dass jemand die Idee klaut", sagte Aragonés, "und sie konnten nicht theoretisch sprechen."

Groo der Wanderer vol. 2 #1 (März 1984)

Aragonés hatte in den späten 1970er Jahren den humorvollen Barbaren-Comic Groo the Wanderer geschaffen , aber die Figur erschien erst 1982 in gedruckter Form. Groo wurde so genannt, weil Aragonés einen Namen suchte, der in keiner Sprache bedeutete. Der Schriftsteller Mark Evanier schloss sich anschließend Aragonés bei Groo an. Evaniers Rolle war ursprünglich eine Art Übersetzer, da Aragonés noch etwas wackelig darin war, seine Ideen auf Englisch auszudrücken. Schließlich begannen die beiden, an Story-Ideen zusammenzuarbeiten, und es gab mehrere Groo-Geschichten, in denen Evanier als der einzige Autor zugeschrieben wird. Aragonés spricht inzwischen fließend Englisch. Die anderen regelmäßigen Mitarbeiter des Comics sind der Letterer Stan Sakai (selbst der Schöpfer/Künstler von Usagi Yojimbo ) und der Kolorist Tom Luth. Als eine Serie im Besitz des Schöpfers hat Groo den Bankrott einer Reihe von Verlagen überlebt, eine Tatsache, die zu dem Branchenwitz führte, dass die Veröffentlichung der Serie ein Vorläufer für den Untergang eines Verlags war. Der Titel wurde ursprünglich von Pacific Comics , kurz von Eclipse Comics, dann Marvel Comics unter ihrem seitdem eingestellten Epic Comics- Impressum veröffentlicht, das es den Schöpfern ermöglichte, Urheberrechte zu behalten, dann Image Comics und derzeit Dark Horse Comics .

Am 2. Dezember 1982 starb Marty Feldman in einem Hotelzimmer in Mexiko-Stadt an einem Herzinfarkt . Dies geschah während der Dreharbeiten zum Film Yellowbeard . Aragonés, der in der Nähe filmte und für seine Rolle als bewaffneter Polizist gekleidet war, hatte sich in dieser Nacht Feldman vorgestellt. Er begegnete Feldman abrupt, erschreckte und erschreckte ihn, was möglicherweise zu Feldmans Herzinfarkt geführt hatte. Aragonés hat die Geschichte mit der Pointe "Ich habe Marty Feldman getötet". Die Geschichte wurde in Aragonés' Ausgabe von DC Comics' Solo in einen Streifen umgewandelt .

In den frühen 1980er Jahren arbeitete Aragonés mit dem belgischen Karikaturisten François Walthéry an Natacha, l'hotesse de l'air , einer bekannten Serie aus der Zeitschrift Spirou . Diese Geschichte trug den Titel "Instantané pour Caltech". Aragonés erscheint im Streifen als Polizistenfigur ( ISBN  2-8001-0856-8 / DUPUIS Editor – Belgium).

Aragonés hat viele andere Comics geschrieben und gezeichnet, darunter:

  • Aunt's in Your Pants: Memoirs of a Dirty Old Woman (1967, Alexicon Corp.), eine Sammlung von Cartoons, die sich auf eine unanständige alte Dame konzentriert.
  • "Abels Fabeln", eine Seite von One-Panel-Gag-Comics in House of Secrets mit Abel . (1971–1972, DC-Comics)
  • Plumpsen! (1973-1976, DC Comics), Aragonés lieferte Intros, Geschichten, Gags und / oder Prologe für 23 Ausgaben des 24-Ausgaben-Laufs.
  • DC Super Stars Presents... (1977, DC Comics), die dreizehnte Ausgabe dieser DC Comics-Künstler-Anthologie-Reihe trägt den Untertitel "The Wild and Wacky World of Sergio Aragonés" und enthält brandneue Geschichten und Gags.
  • Jon Sable , Freiberufler (1986, Erste Comics ). Die dreiunddreißigste Ausgabe dieses Mike Grell-Comics enthält 23 Seiten Aragonés' Kunst für eine Geschichte mit dem Titel "Cave of the Half-Pints".
  • Usagi Yojimbo (1988, Fantagraphics Books ). Die elfte Ausgabe dieses Stan Sakai-Comics enthält eine achtseitige Geschichte von Aragonés mit dem Titel "Catnippon and the Missive".
  • Aragonés 3-D (1989, 3-D Zone), Heft des wortlosen Humors in 3-D, enthält zwei 3-D-Brillen.
  • Buzz & Bell, Space Cadets (1991, Platinum Editions), Graphic Novel von wortlosem Humor mit einem Astronauten und seinem Affenkumpel.
  • Smokehouse Five (1991, Platinum Editions), Graphic Novel von wortlosem Humor über die Missgeschicke einer Gruppe von Feuerwehrleuten.
  • The Mighty Magnor (1993–1994, Malibu Comics ), sechsteilige Superhelden-Miniserie (mit Mark Evanier).
  • Louder Than Words (1997, Dark Horse Comics ), eine sechsteilige Miniserie mit wortlosem Humor.
  • Boogeyman (1998, Dark Horse Comics), eine vierteilige Miniserie humorvoller Horrorgeschichten (mit Mark Evanier).
  • Dia De Los Muertos (Tag der Toten) (1998, Dark Horse Comics), One-Shot-Comic über die jährliche mexikanische Feier zu Ehren der Toten (mit Mark Evanier).
  • Fanboy (1999, DC Comics), sechsteilige Miniserie über Comics und die Reaktion der Gesellschaft auf sie aus der Sicht eines selbsternannten "Fanboys" (mit Mark Evanier).
  • Blair Welche? (1999, Dark Horse Comics), One-Shot-Comic mit Mark Evanier, der den Film The Blair Witch Project fälscht
  • Space Circus (2000, Dark Horse Comics), Vier-Ausgaben-Miniserie eines Jungen, der einem Zirkus beitritt, der durch die Galaxie reist (mit Mark Evanier).
  • Actions Speak (2001, Dark Horse Comics), eine weitere sechsteilige Miniserie mit wortlosem Humor (Fortsetzung von "Louder Than Words").
  • Sergio Aragonés Massacres Marvel (1996, Marvel Comics ), Sergio Aragonés Destroys DC (1996, DC Comics) und Sergio Aragonés Stomps Star Wars (2000, Dark Horse Comics), die komische Interpretation des Künstlers der Superhelden von Marvel und DC und der Mythologie der Star Wars-Franchise (alle mit Mark Evanier).
  • Solo (2006, DC Comics), die elfte Ausgabe dieser DC Comics-Künstler-Anthologie-Reihe enthält verschiedene Geschichten, die von Aragonés geschrieben und illustriert wurden, einige davon biografisch, und eine Batman-Geschichte von Mark Evanier.
  • Bart Simpson / Simpsons Comics (2009, Bongo Comics), Er ist Autor / Künstler seit Bart Simpson Nr. 50 und hat eine vollständige Ausgabe in Simpsons Comics Nr. 163 gemacht. Er hat einen ein- bis dreiseitigen Comicstrip namens, "Maggie's Crib" in jeder Ausgabe von Bart Simpson seit Nr. 50
  • Sergio Aragonés Funnies (Juli 2011–Februar 2014, Bongo Comics), Eine zwölfteilige Anthologie mit fiktionalen, nicht-fiktionalen und autobiografischen Inhalten sowie Rätseln und verwandten Materialien unter Aragonés alleiniger Autorschaft.
  • Groo vs. Conan (Juli–Oktober 2014, Dark Horse Comics), Ein Crossover mit vier Ausgaben, bei dem Aragonés Groo und Thomas Yeates Conan zeichnen.

Aragonés' Arbeiten sind in anderen Kompilationen zu finden, darunter The Big Book of the Weird, Wild West , in dem er eine Nacherzählung des Donner Party- Vorfalls illustriert . Seine Cartoons sind in einer Reihe von Taschenbuchausgaben für Mad erschienen .

Film und Fernsehen

1976 hatte er eine seltene Schauspielrolle in dem Film Norman... Is That You? wo er einen der Rezeptionisten im Buenos Noches Hotel spielte .

Neben gedruckten Arbeiten hat Aragonés in der Fernsehanimation gearbeitet. Er arbeitete an der NBC-Sendung Speak Up America (1980), wo er während der Show zeichnete. Seine Segmente wurden viele Jahre lang in den Dick Clark Bloopers- Programmen verwendet. Der häufige Mitarbeiter Mark Evanier erzählte eine Anekdote aus ihrer Zeit in der kurzlebigen NBC-Serie The Half Hour Comedy Hour von 1983 , in der das Model Jayne Kennedy zu Gast war :

Dies war eine der schönsten Frauen der Welt, und sie trug dieses Kleid, das sehr freizügig war. So sehr, die Zensoren ließen sie nicht auf Sendung, ohne etwas Material hinzuzufügen. Also reden wir alle mit ihr, den Schriftstellern und wem auch immer, nur in Ehrfurcht vor dieser Frau. Und Sergio kommt herein und sieht aus wie ein Obdachloser und trägt sein Portfolio. Und Jayne sieht ihn und sie schreit: ‚Sergio!' und sie rennt hinüber und beginnt ihn leidenschaftlich zu küssen. Wie sich herausstellte, hatten sie schon einmal zusammengearbeitet. Aber Johnny Carson kommt auf den Flur und denkt, dass Jayne Kennedy von einem Obdachlosen in den Gängen von NBC sexuell angegriffen wird. Er kam herüber, um sich zu vergewissern, dass es ihr gut ging. Sie sagte, es sei in Ordnung, dass sie ihn kenne, und ich sagte: 'Schon okay, er ist Karikaturist.' Also gibt Johnny diesen klassischen Look und sagt: 'Ich wusste, dass ich mit dem Zeichnen hätte beginnen sollen.'

2009 sagte Aragonés einem Interviewer: "Ich denke und lache den ganzen Tag. Jedes Mal, wenn ich an einen Witz denke, erzähle ich mir auch einen neuen Witz. Es ist eine großartige Art zu leben."

Im Jahr 2020 spielte Aragonés in der Casagrandes- Episode "Mexican Makeover" eine Gastrolle und sprach Lupes Papagei Paco.

Auszeichnungen

Aragonés auf der San Diego Comic Con 1982 (heute Comic-Con International genannt ).

Aragonés' Arbeit hat ihm zahlreiche Auszeichnungen eingebracht. 1972 gewann er die Shazam Awards als Best Inker (Humor Division) für seine Arbeit am Mad Magazine und 1972 für die beste Humorgeschichte für "The Poster Plague" aus House of Mystery Nr. 202 mit Steve Skeates . Aragonés erhielt 1976 einen Inkpot Award . 1990, 1991, 1992, 1993, 1995, 1997, 1998, 1999 und 2001 gewann er den Harvey Award Special Award for Humor. 1986 erhielt er den Comic Book Award der National Cartoonists Society Humor Comic Book Award für 1973, 1974 und 1976, ihren Magazine and Book Illustration Award für 1989, ihren Special Features Award für 1977, ihren Gag Cartoon Award für 1983 und ihren Reuben Award 1996 für seine Arbeit an Mad and Groo the Wanderer . 1985 wurde ihm der Adamson Award für den besten internationalen Comic-Strip oder die beste Comicbuch-Arbeit in Schweden verliehen. 1992 gewann er als erster Mexikaner überhaupt den Eisner Award für seine Arbeit an Groo the Wanderer , zusammen mit Mark Evanier .

Im Jahr 2009 fand im Ojai Valley Museum die Ausstellung Mad About Sergio statt. Die Besucher sahen Beispiele für seine Karikaturen aus der Kindheit, Publikationen, in denen er erschienen ist, einige seiner Auszeichnungen und Skizzen im Marginalstil von Aragonés, die buchstäblich auf die Wände und Vitrinen des Museums gemalt wurden.

Der Preis des Preises der Comic Art Professional Society lautet "The Sergio", eine Hommage an sein Werk.

Auftritte in der Populärkultur

Er trat als sein eigener erhaltener Kopf in der Futurama- Episode " Lrrreconcilable Ndndifferences " auf, die auf der Comic Con 3010 den "Last Actual Comic Book Booth" veranstaltete.

Stan Lee interviewte Aragonés in der Dokumentarserie The Comic Book Greats .

Er trat in der kurzlebigen 1977er Wiederaufnahme von Laugh-In im Fernsehen auf .

Verweise

Externe Links