Sinfonie Nr. 2 (Sessions) - Symphony No. 2 (Sessions)

Die Symphonie Nr. 2 von Roger Sessions wurde 1944 begonnen und 1946 abgeschlossen.

Es ist in vier Sätzen :

  1. Molto agitato - Tranquillo e misterioso ( d-Moll - alle Tonarten sind "mehr oder weniger".)
  2. Allegretto capriccioso ( f-Moll )
  3. Adagio tranquillo ed espressivo ( h-Moll )
  4. Allegramente ( D-Dur )

Die Symphonie ist "Der Erinnerung an Franklin Delano Roosevelt " gewidmet, der starb, als Sessions das Adagio tranquillo komponierte. Die Partitur ist mit "Princeton-Gambier-Berkeley, 1944–46" datiert - sie wurde in Princeton begonnen, die Arbeit am Kenyon College in Gambier, Ohio , fortgesetzt und an der University of California in Berkeley beendet .

Obwohl das Werk ursprünglich vom Ditson Fund der Columbia University in Auftrag gegeben wurde , fand die Premiere unter Pierre Monteux und dem San Francisco Symphony vom 9. bis 11. Januar 1947 statt. Diese Aufführung wurde nicht gut aufgenommen, und Rezensent Marjory M. Fisher meinte, dass " es schien den Inbegriff von allem auszudrücken, was im heutigen Leben und Denken am schlimmsten ist. " Er erhielt sein New York City , drei Jahre später Premiere am 12. Januar 1950.

Die Sitzungen lieferten den folgenden Programmhinweis: „Mit angemessener Genauigkeit kann dies als in der Tonart d-Moll betrachtet werden - die Sätze sind in d-Moll, f-Moll, h-Moll bzw. d-Dur. Das Thema Tonalität ist heutzutage komplex und sogar problematisch, und wenn ich Begriffe verwende, die ich selbst als unzureichend für die Fakten der zeitgenössischen Musik empfinde, dann deshalb, weil sie bestimmte wesentliche Aspekte zufriedenstellender ausdrücken als alle anderen, die ich kenne.

„Diejenigen, die einen Hinweis auf das haben möchten, was manchmal als‚ emotionaler Inhalt 'bezeichnet wird, verweisen auf die Tempoangaben der verschiedenen Bewegungen, die eine gute Vorstellung vom Charakter jedes einzelnen geben - obwohl der Hörer vielleicht das Gefühl hat, dass das Adagio ist vorwiegend dunkel und düster, und stellen fest, dass der letzte Satz an seinem Höhepunkt durch ein Posaunengeräusch unterbrochen wird, was eine Episode einführt, die einen scharfen Kontrast zum Rest des Satzes bildet und nur allmählich zu seinem ursprünglichen Charakter zurückkehrt. Als Komponist dieses Werkes möchte ich nicht darüber hinausgehen; dies würde eine Art Verpflichtung bedeuten und könnte als Hinweis auf bewusste Absichten verstanden werden, die es nicht gab. Die Musik nahm die Form an, die sie annehmen musste - ich bemühte mich, wie immer, einfach der gehorsame und willige Diener meiner musikalischen Ideen zu sein. Aber ich denke, es muss immer daran erinnert werden, dass musikalische Ideen für einen Komponisten unendlich mehr Substanz, mehr Realität, eine spezifischere Bedeutung und eine wichtigere Verbindung mit der Erfahrung haben als alle Worte, die gefunden werden könnten, um sie zu beschreiben. “

Andrea Olmstead beschreibt alle Symphonien von Sessions als "ernst" und "beerdigend".

Aufnahmen

  1. Dimitri Mitropoulos / Philharmonic-Symphony Orchestra von New York (Columbia Masterworks 10-Zoll-LP ML 2120, monaural, 1950; neu auf Composers Recordings Inc., 12-Zoll-LP CRI SD 278, 1972; neu auf CD, CRI CD 573, 1990 )
  2. Herbert Blomstedt / San Francisco Symphony (Londoner CD, 1994)

Anmerkungen

Verweise

Weiterführende Literatur

  • Danchenka, Gary Robert (1981). "Quantitative Messung des Informationsgehalts durch wiederkehrende Assoziationen in drei Sätzen der 2. Symphonie von Roger Sessions". Ph.D. diss. Coral Gables: Universität von Miami.
  • Imbrie, Andrew (1972). "Die Symphonien von Roger Sessions". Tempo (neue Serie), Nr. 103 (Dezember): 24–32.
  • Kress, Steven Morton (1982). "Roger Sessions, Komponist und Lehrer: Eine vergleichende Analyse der Philosophie von Roger Sessions, Komponisten auszubilden, und seines Ansatzes zur Komposition in den Symphonien Nr. 2 und 8". Diss. Gainesville: Universität von Florida.