Die Frau des französischen Leutnants (Film) - The French Lieutenant's Woman (film)

Die Frau des französischen Leutnants
Französische Leutnants woman.jpeg
Originales Filmplakat
Unter der Regie von Karel Reisz
Geschrieben von Harold Pinter
Beyogen auf Die Frau
des französischen Leutnants von John Fowles
Produziert von Leon Clore
Mit
Kinematographie Freddie Francis
Bearbeitet von John Bloom
Musik von Carl Davis
Vertrieben von Vereinigte Künstler
Veröffentlichungsdatum
 18. September 1981
Laufzeit
 127 Minuten
Land Vereinigtes Königreich
Sprache Englisch
Budget 8 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 26.890.068 $

Die Frau des französischen Leutnants ist ein britisches romantisches Drama aus dem Jahr 1981 von Karel Reisz , produziert von Leon Clore und adaptiert von dem Dramatiker Harold Pinter . Es basiert auf The French Lieutenant's Woman , einem 1969er Roman von John Fowles . Die Musik ist von Carl Davis und die Kamera von Freddie Francis .

Die Hauptrollen spielen Meryl Streep und Jeremy Irons . Andere bekannte Schauspieler sind Hilton McRae , Peter Vaughan , Colin Jeavons , Liz Smith , Patience Collier , Richard Griffiths , David Warner , Alun Armstrong , Penelope Wilton und Leo McKern .

Der Film erhielt fünf Oscar- Nominierungen. Streep wurde für den Oscar als beste Hauptdarstellerin und Pinter für den Oscar als bestes adaptiertes Drehbuch nominiert .

Parzelle

Der Film schneidet die Geschichten von zwei romantischen Affären. Einer ist in einem Drama aus der viktorianischen Zeit, an dem ein Gentleman- Paläontologe , Charles Smithson, und die komplexe und unruhige Sarah Woodruff, bekannt als "die Frau des französischen Leutnants", beteiligt sind. Die andere Affäre ist zwischen den Schauspielern Mike und Anna, die die Hauptrollen in einer modernen Verfilmung der Geschichte spielen. In beiden Segmenten spielen Jeremy Irons und Meryl Streep die Hauptrollen.

John Fowles' The French Lieutenant's Woman hatte mehrere Enden, und die beiden parallelen Geschichten im Film haben unterschiedliche Ergebnisse. In der viktorianischen Geschichte geht Charles eine intensiv emotionale Beziehung mit Sarah ein, einer rätselhaften und selbst auferlegten Exilantin, die er kurz nach der Verlobung mit Ernestina ( Lynsey Baxter ), einer reichen Kaufmannstochter in Lyme Regis, trifft . Charles und Sarah treffen sich heimlich im Lyme Regis Undercliff und haben schließlich Sex in einem Hotel in Exeter.

Dies führt dazu, dass Charles seine Verlobung bricht, aber dann verschwindet Sarah. In sozialer Schande, nachdem er von Ernestina wegen eines Versprechensbruchs verklagt wurde, sucht Charles nach Sarah, aus Angst, sie sei in London zur Prostituierten geworden. Nach drei Jahren kontaktiert Sarah, die eine Stelle als Gouvernante im Lake District hat , Charles, um ihr zu erklären, dass sie Zeit brauche, um sich selbst zu finden. Trotz Charles anfänglicher Wut vergibt er ihr und die beiden versöhnen sich. Schließlich sieht man sie beim Bootfahren auf Windermere .

In der modernen Geschichte werden die amerikanische Schauspielerin Anna und der englische Schauspieler Mike, beide verheiratet, während der Dreharbeiten zu dem viktorianischen Film, in dem Anna Sarah spielt und Mike Charles porträtiert, als eine längere Affäre gezeigt. Als die Dreharbeiten abgeschlossen sind, möchte Mike die Beziehung fortsetzen, aber Anna wird zunehmend gelassener und meidet Mike, um Zeit mit ihrem französischen Ehemann zu verbringen. Während der Filmpackung Party, Anna Blätter ohne Abschied von Mike zu sagen. Mike ruft Anna mit ihrem Charakternamen Sarah aus einem oberen Fenster des Sets an, wo Charles und Sarah sich versöhnt haben, als sie wegfährt.

Werfen

Produktionshinweise

Harold Pinter und Karel Reisz arbeiteten 1979 am Drehbuch, mit Leon Clore als Produzent und mit denen Reisz regelmäßig in ihrer viele Jahre zuvor gegründeten Firma Film Contracts zusammenarbeitete. Leon hatte Reisz' Morgan: Ein geeigneter Fall für die Behandlung produziert . Der Film wurde 1980 vor Ort in Lyme Regis, Dartmouth, Exeter, London Docks und Lake Windermere gedreht. Studio-Sets wurden in den Twickenham Studios in London nach den perfekten Designs von Assheton Gorton gebaut. Die Eröffnungseinstellung des Films begründet die Doppelgeschichten, indem der Regieassistent die Einstellung mit einer Klappe markiert und dann die Einstellung verlässt, um die viktorianische Küstenfront zu enthüllen, wobei Charles und Ernestina die Luft nehmen.

Dem Publikum werden abwechselnd Sequenzen einer rigiden viktorianischen Gesellschaft und des entspannteren modernen Lebens eines arbeitenden Filmteams geboten, die die große moralische Kluft zwischen Vergangenheit und Gegenwart offenbaren. Prostitution, Considered in Its Moral, Social, and Sanitary Aspects , ein Buch von William Acton aus dem Jahr 1857 , wird in dem Film erwähnt, als Streeps Figur erwähnt, dass es 1857 80.000 Prostituierte in der Grafschaft London gab und dass ein Haus von 60 als ein Bordell.

Das Buch wurde 1969 veröffentlicht. Die Übertragung auf die große Leinwand war ein langwieriger Prozess, bei dem die Filmrechte mehrmals den Besitzer wechselten, bevor eine Behandlung, Finanzierung und Besetzung abgeschlossen waren. Ursprünglich wandten sich Malcolm Bradbury und Christopher Bigsby an Fowles, um eine Fernsehadaption vorzuschlagen, für die Fowles bereit war, aber der Produzent Saul Zaentz arrangierte schließlich die Verfilmung.

Dem Film waren mehrere Regisseure beigefügt: Sidney Lumet , Robert Bolt , Fred Zinnemann und Miloš Forman . Das Drehbuch durchlief eine Reihe von Behandlungen, darunter eine von Dennis Potter im Jahr 1975 und von James Costigan im Jahr 1976, bevor Pinters endgültiger Entwurf entstand.

Zu den Schauspielern, die für die Rolle von Charles Smithson/Mike in Betracht gezogen wurden, gehörten Robert Redford und Richard Chamberlain , und Sarah/Anna umfassten Francesca Annis , Charlotte Rampling , Gemma Jones und Fowles’ Wahl Helen Mirren .

Die preisgekrönte Musik wurde von Carl Davis komponiert und von einem unbekannten Orchester und Bratschensolisten Kenneth Essex aufgeführt.

Rezeption

Roger Ebert gab dem Film dreieinhalb von vier Sternen und nannte ihn "einen schönen Film zum Anschauen und bemerkenswert gut gespielt". Vincent Canby von der New York Times nannte ihn "einen erstaunlich schönen Film, der von Meryl Streep als die letztendlich unzuverlässige Sarah bis zum Äußersten gespielt wurde; Jeremy Irons, der dem jungen Laurence Olivier von Wuthering Heights sehr ähnlich sieht , als Charles Smithson, und" von einer Besetzung großartiger Nebendarsteller, wie sie nur England zu besitzen scheint." Variety schrieb: „Die Wirkung der beiden miteinander verwobenen Geschichten ist manchmal irritierend und verwirrend, aber letztendlich am ergreifendsten. Dies ist zum großen Teil auf die starken Leistungen von Meryl Streep als Sara Woodruff/Anna und Jeremy Irons als Charles Smithson/Mike zurückzuführen. " Gene Siskel von der Chicago Tribune gab dem Film vier von vier Sternen und nannte ihn "einen wunderschön gemachten Film, der die Vergangenheit und die Gegenwart sehr gut heraufbeschwört. Sowohl Streep als auch Irons werden der außergewöhnlichen Vorausrechnung gerecht, die sie erhalten haben." Er rangierte den Film auf Platz 10 seiner Jahresendliste der besten Filme des Jahres 1981. Sheila Benson von der Los Angeles Times schrieb: "Die physischen Insignien, die die Charles-Sarah-Geschichte umgeben, sind so detailliert und sachkundig wie die des Buches, aber die Film vermeidet eine gemütliche Ecke Victoriana, in die man leicht fallen könnte." Sie lobte auch "Meryl Streeps leuchtende Leistung" und Assheton Gortons Produktionsdesign als "nichts weniger als brillant"> Eine gemischte Rezension von Pauline Kael beschrieb den Roman als "eine Meditation über die romantischen Mysterienfrauen und sinnlichen Wahnsinnigen der viktorianischen Fiktion" und erklärte dies "Wir kommen nie wirklich in den Film, weil Meryl Streep als Sarah eine makellose, technisch versierte Leistung abgibt, aber sie ist nicht mysteriös." Gary Arnold von der Washington Post schrieb: " Die Frau des französischen Leutnants ist ein unfehlbarer bildlicher Leckerbissen und konkurriert mit der letztjährigen Tess als hübsche und stimmungsvolle Inszenierung."

Im März 2021 hatte The French Lieutenant's Woman eine Bewertung von 81% auf Rotten Tomatoes basierend auf 26 Bewertungen.

Der Film war der zweithöchste Einspieler britische Film für das Jahr mit Theaterverleih von £ 1.244.152, hinter Chariots of Fire .

Auszeichnungen und Nominierungen

Oscar-Verleihung

Nominierungen

BAFTA-Auszeichnungen

Gewinnt

Nominierungen

  • Bester Film : Leon Clore
  • Bester Hauptdarsteller: Jeremy Irons
  • Beste Kamera: Freddie Francis
  • Bestes Kostümdesign: Tom Rand
  • Beste Regie: Karel Reisz
  • Beste Bearbeitung: John Bloom
  • Bestes Produktionsdesign/Art Direction: Assheton Gorton
  • Bestes Drehbuch: Harold Pinter

Golden Globe-Auszeichnungen

Gewinnen

Nominierungen

Andere Auszeichnungen

Verweise

Literaturverzeichnis

Weiterlesen

Externe Links