Frau in den Dünen -Woman in the Dunes

Frau in den Dünen
Frau in den Dünen poster.jpg
Japanisches Theaterplakat
Unter der Regie von Hiroshi Teshigahara
Drehbuch von Kōbō Abe
Beyogen auf Die Frau in den Dünen
von Kōbō Abe
Produziert von
Mit
Kinematographie Hiroshi Segawa
Bearbeitet von Fusako Shuzui
Musik von Toru Takemitsu

Produktionsunternehmen
Teshigahara-Produktion
Vertrieben von Toho
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
146 Minuten
Land Japan
Sprache japanisch

Frau in den Dünen oder Frau der Dünen (砂の女, Suna no Onna , "Sandfrau") ist ein japanisches New-Wave- Drama aus dem Jahr 1964 von Hiroshi Teshigahara mit Eiji Okada als Entomologe auf der Suche nach Insekten und Kyōko Kishida als Titel Frau. Es erhielt positive Kritiken und wurde für zwei Oscars nominiert . Das Drehbuch zum Film wurde von Kōbō Abe aus seinem Roman von 1962 adaptiert.

Parzelle

Die Schullehrerin und Hobby-Entomologin Niki Junpei verlässt Tokio auf eine Strandexpedition, um Tigerkäfer und andere Insekten zu sammeln , die in sandigem Boden leben. Nach einem langen Tag der Suche verpasst Junpei die letzte Busfahrt zurück in die Stadt. Ein Dorfältester und einige seiner Dorfbewohner schlagen vor, dass er die Nacht in ihrem Dorf bleibt. Junpei willigt ein und wird über eine Strickleiter zu einer Hütte am Fuße einer Sanddüne geführt, der Heimat einer jungen Frau. Junpei erfährt, dass sie vor einem Jahr ihren Mann und ihre Tochter bei einem Sandsturm verloren hat und jetzt allein lebt; Ihre Leichen sollen irgendwo in der Nähe der Hütte unter dem Sand begraben sein. Nach dem Abendessen geht die Frau nach draußen, um den Sand in Eimer zu schaufeln, die die Dorfbewohner von der Düne aus einrollen. Junpei bietet seine Hilfe an, aber sie lehnt ab und sagt ihm, dass er ein Gast ist und er am ersten Tag nicht helfen muss.

Am nächsten Morgen macht sich Junpei bereit zu gehen, da er zu seinem Job in Tokio zurückkehren muss, aber stellt fest, dass die Strickleiter hochgezogen wurde. Da der Sand, der die Hütte umgibt, zu steil ist und ihm nicht genügend Halt gibt, um hinaufzuklettern, kann er nicht entkommen, und er erkennt schnell, dass er gefangen ist und erwartet wird, mit der Frau zusammenzuleben und ihr beim Graben von Sand zu helfen, der an Zementhersteller verkauft wird , im Austausch für Nahrung und Wasser. Widerwillig nimmt Junpei seine Rolle an, die die Frau schon lange fraglos akzeptiert hat.

Junpei wird der Geliebte der Witwe, hofft aber, der Düne zu entkommen. Eines Abends entkommt er mit einem improvisierten Enterhaken aus der Sanddüne und rennt weg, die Dorfbewohner verfolgen ihn. Junpei ist mit der Geographie der Gegend nicht vertraut und wird im Treibsand gefangen . Die Dorfbewohner befreien ihn und bringen ihn zur Hütte zurück.

Schließlich gibt sich Junpei mit seiner Situation ab, bittet aber um Zeit, um das nahe Meer zu sehen; Im Gegenzug muss er Sex mit der Frau haben, während die Dorfbewohner zusehen. Junpei stimmt zu, aber sie lehnt ab und wehrt ihn ab. Durch sein beharrliches Bemühen, eine Krähe als Bote zu fangen, entdeckt er eine Möglichkeit, nachts durch Kapillarwirkung Wasser aus dem feuchten Sand zu schöpfen und vertieft sich in die Perfektionierung der Technik. Als sich herausstellt, dass die Frau an einer Eileiterschwangerschaft erkrankt ist , bringen die Dorfbewohner sie zu einem Arzt und lassen die Strickleiter herunter. Junpei entscheidet sich stattdessen zu bleiben und sagt sich, dass er immer noch versuchen kann zu fliehen, nachdem er den Dorfbewohnern seine Methode der Wassergewinnung gezeigt hat. Die letzte Einstellung des Films ist ein Polizeibericht, der zeigt, dass Junpei seit sieben Jahren vermisst und als verschwunden erklärt wird.

Werfen

  • Eiji Okada als Niki Junpei, eine Amateur-Entomologin und Lehrerin aus Tokio. Okada wurde in den 1950er Jahren in verschiedenen japanischen Filmen besetzt, aber erst als er 1959 in Alain Resnais Film über die Folgen des Atombombenabwurfs von Hiroshima auftrat , erlangte er Weltruf. Er hat in seinem Leben in über 130 Filmen mitgewirkt, am besten bekannt für seine Rollen in Hiroshima Mon Amour (1959); Frau in den Dünen ; und The Boy Detectives Club - The Iron Fiend (1957).
  • Kyōko Kishida als Witwe in den Dünen. Kishida war eine japanische Schauspielerin, Synchronsprecherin und Autorin von Kinderbüchern. Sie war am besten bekannt für Woman in the Dunes ; Ninja, eine Mörderbande (1962); und Ein Herbstnachmittag (1962). Sie war Gründungsmitglied der Theatergruppe Engeki Shudan En (gegründet 1975).
  • Kōji Mitsui als Dorfältester, der den Entomologen zum Haus der Witwe lockt. Mitsui war ein beliebter Charakterdarsteller und Liebling von Ozu und Kurosawa , gut in Erinnerung für seine preisgekrönte Leistung in The Lower Depths des letzteren . Der Schauspieler wurde neben Okada und Kishida über dem Filmtitel auf dem ursprünglichen Filmplakat von Woman in the Dunes in Rechnung gestellt , einschließlich der üblichen Studio-Ära-Konvention, seinen Namen mit kleinen Zeichen anzuhängen, die darauf hindeuten, dass Toho den vertraglich vereinbarten Spieler von Shochiku ausgeliehen hatte .

Produktion

Entwicklung

Vor der Produktion von Woman in the Dunes führte Hiroshi Teshigahara bei Pitfall (おとし穴, Otoshiana ) alias The Pitfall und Kashi To Kodomo Regie , das von Kōbō Abe geschrieben wurde. Pitfall war Teshigaharas erster Spielfilm und die erste seiner vier Filmkollaborationen mit Abe und Takemitsu.

Technische Details

Mit einer Laufzeit von 123 Minuten / 147 Minuten (Director's Cut) wurde der Film im 35-mm- Negativformat von Hiroshi Segawa, dem Kameramann, gedreht.

Standort

Frau in den Dünen wurde vor Ort in Tottori Sand Dunes , Präfektur Tottori, Japan erschossen . Sie bilden das einzige große Dünensystem Japans. Die Dünen entstanden durch Sedimentablagerungen, die der Sendai-Fluss aus den Chūgoku-Bergen in das Japanische Meer trug.

Veröffentlichung

Die Roadshow- Version von Woman in the Dunes wurde am 15. Februar 1964 in Japan veröffentlicht, wo sie von Toho vertrieben wurde . Die allgemeine Veröffentlichung von Woman in the Dunes in Japan war am 18. April 1964; der Film wurde auf 127 Minuten gekürzt.

Der Film wurde in den Vereinigten Staaten von Pathe Contemporary Films mit englischen Untertiteln am 17. September 1964 veröffentlicht. Der Film lief 127 Minuten. Der Film wurde auch auf dem New York Film Festival am 16. September 1964 gezeigt.

Der Film wurde auch auf mehreren anderen Filmfestivals auf der ganzen Welt gezeigt, wie dem Cannes Film Festival in Frankreich, dem Adelaide Film Festival in Australien und dem Clasicos del Cine Japones in Argentinien am 21. November 2000.

The Criterion Collection veröffentlichte 2007 eine DVD-Box mit Woman in the Dunes in Originallänge zusammen mit Teshigaharas Pitfall und The Face of Another . Diese Veröffentlichung ist jetzt vergriffen. Im August 2016 veröffentlichte Criterion den Film als eigenständige Blu-ray mit einem brandneuen High-Definition-Transfer.

kritischer Empfang

Der Film hat eine Bewertung von 100% auf der Bewertungs-Aggregator-Site Rotten Tomatoes , basierend auf 27 kritischen Bewertungen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 8,5/10. Es war einer der zehn Lieblingsfilme des russischen Filmemachers Andrei Tarkovsky .

Roger Ebert nahm 1998 Woman in the Dunes in seine Liste der Great Movies auf. Er betrachtete das Werk als Nacherzählung des Sisyphos-Mythos und schrieb: "So eine Sandfotografie gab es noch nie (nein, nicht einmal in " Lawrence of Arabia "). , und indem er die Geschichte so fest in dieser greifbaren physischen Realität verankert, hilft der Kameramann Hiroshi Segawa dem Regisseur, die schwierige Aufgabe zu bewältigen, eine Parabel so zu erzählen, als ob sie wirklich passierte." Streng genommen beschreibt die Filmschule es als „eine sparsame und eindringliche Allegorie für die menschliche Existenz“. Das Hauptthema des Films ist laut Max Tessier der Wunsch, der Gesellschaft zu entfliehen. Der Komponist des Films, Toru Takemitsu , wurde gelobt. Nathaniel Thompson schrieb: "[Takemitsus] oft erschütternde, experimentelle Musik hier ist fast ein eigener Charakter, der sich so unmerklich wie der Sand in das Gewebe des Zelluloids einschleicht." Ebert erklärte auch, dass die Partitur "die Handlung nicht unterstreicht, sondern sie verspottet, mit hohen, klagenden Tönen, hart, wie ein metallischer Wind".

Auszeichnungen

Der Film gewann den Sonderpreis der Jury bei den Filmfestspielen von Cannes 1964 und wurde, etwas ungewöhnlich für einen Avantgardefilm , im selben Jahr für den Oscar als bester fremdsprachiger Film nominiert (verloren gegen Yesterday, Today and Tomorrow ). 1965 wurde Teshigahara für den Oscar als bester Regisseur nominiert (verlor gegen Robert Wise für The Sound of Music ). 1967 gewann der Film den Grand Prix des belgischen Filmkritikerverbandes .

Siehe auch

Verweise

Quellen

Externe Links