Tina Turner - Tina Turner

Tina Turner
Tina Turner 50. Jubiläumstour.jpg
Turner tritt im April 2009 auf
Geboren
Anna Mae Bullock

( 1939-11-26 )26. November 1939 (81 Jahre)
Beruf
  • Sänger
  • Songwriter
  • Tänzer
  • Darstellerin
aktive Jahre 1957–2009; 2020
Ehepartner
Kinder 4
Verwandte
Auszeichnungen Volle Liste
Musikalische Karriere
Genres
Instrumente Gesang
Etiketten
Verbundene Taten
Webseite https://www.tinaturnerofficial.com
Unterschrift
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Tina Turner (* 26. November 1939 als Anna Mae Bullock ) ist eine in den USA geborene Schweizer Sängerin, Songwriterin und Schauspielerin. Weithin als " Queen of Rock 'n' Roll " bezeichnet, gilt sie als eine der größten Musikkünstlerinnen des 20. Jahrhunderts . Turner wurde als Leadsänger der Ike & Tina Turner Revue bekannt, bevor er eine erfolgreiche Karriere als Solokünstler startete.

Turner ihre Karriere mit begann Ike Turner ‚s King of Rhythm in 1957. Unter dem Namen Kleiner Ann sie auf ihrem ersten Platten erschien, " Boxtop ", 1958. Im Jahr 1960 wurde sie als Tina Turner mit der Hit - Duett - Single" eingeführt A Narr in der Liebe ". Das Duo Ike & Tina Turner wurde „einer der beeindruckendsten Live-Acts der Geschichte“. Sie veröffentlichten Hits wie " It's Gonna Work Out Fine ", " River Deep – Mountain High ", die Grammy-Gewinnerin " Proud Mary " und " Nutbush City Limits ", bevor sie sich 1976 auflösten.

In den 1980er Jahren startete Turner „eines der größten Comebacks der Musikgeschichte“. Ihr 1984 mit mehreren Platin ausgezeichnetes Album Private Dancer enthielt den Hitsong " What's Love Got to Do with It ", der den Grammy Award für die Schallplatte des Jahres gewann und ihre erste und einzige Nr. 1 der Billboard Hot 100 wurde . Mit 44 Jahren war sie die älteste weibliche Solokünstlerin, die die Hot 100 anführte. Ihr Charterfolg setzte sich mit „ Better Be Good to Me “, „ Private Dancer “, „ We Don’t Need Another Hero (Thunderdome) “, „ Typical . fort Male ", " The Best ", " I Don't Wanna Fight " und " GoldenEye ". Während ihrer Break Every Rule World Tour im Jahr 1988 stellte sie einen damaligen Guinness-Weltrekord für das größte zahlende Publikum (180.000) für einen Solokünstler auf. Turner spielte auch in den Filmen Tommy (1975), Mad Max Beyond Thunderdome (1985) und Last Action Hero (1993). Im Jahr 1993 wurde What's Love Got To Do It , ein Biopic, das von ihrer Autobiografie I, Tina: My Life Story , adaptiert wurde, veröffentlicht. Im Jahr 2009 zog sich Turner zurück, nachdem sie ihre Tina!: 50th Anniversary Tour abgeschlossen hatte , die eine der umsatzstärksten Touren aller Zeiten ist.

Mit über 100 Millionen verkauften Tonträgern weltweit ist Turner einer der meistverkauften Künstler aller Zeiten . Sie hat 12 Grammy Awards erhalten , darunter acht kompetitive Auszeichnungen, drei Grammy Hall of Fame Awards und einen Grammy Lifetime Achievement Award . Sie war die erste schwarze Künstlerin und erste Frau auf dem Cover des Rolling Stone . Der Rolling Stone zählte sie zu den 100 größten Künstlern aller Zeiten und den 100 größten Sängern aller Zeiten. Sie hat einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame und dem St. Louis Walk of Fame . Sie wurde zweimal in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen , 1991 mit Ike Turner und 2021 als Solokünstlerin. Turner erhielt 2005 auch die Kennedy Center Honors .

Frühen Lebensjahren

Tina Turner wurde am 26. November 1939 als Anna Mae Bullock in Brownsville, Tennessee , als jüngste Tochter von Zelma Priscilla (geb. Currie) und Floyd Richard Bullock geboren. Die Familie lebte in der Nähe ländlichen unincorporated Gemeinschaft von Nutbush, Tennessee , wo ihr Vater als Vorsteher des arbeitete sharecroppers bei Poindexter Farm auf der Highway 180 ; Sie erinnerte sich später daran, in jungen Jahren mit ihrer Familie Baumwolle gepflückt zu haben. Als sie an der PBS- Dokumentation African American Lives 2 mit Dr. Henry Louis Gates teilnahm , teilte er ihre genealogischen DNA- Testschätzungen mit, die überwiegend afrikanisch, etwa 33% europäisch und nur 1% indianisch waren. Turner hatte zuvor geglaubt, dass sie einen erheblichen Anteil an indianischen Vorfahren hatte.

Bullock hatte zwei ältere Schwestern, Evelyn Juanita Currie und Ruby Alline Bullock . Sie ist auch die Cousine ersten Grades, die einst von Eugene Bridges entfernt wurde . Als kleine Kinder wurden die drei Schwestern getrennt, als ihre Eltern während des Zweiten Weltkriegs nach Knoxville, Tennessee , umzogen , um in einer Verteidigungsanlage zu arbeiten . Bullock ging zu ihren strengen, religiösen Großeltern väterlicherseits, Alex und Roxanna Bullock, die Diakone und Diakonin an der Woodlawn Missionary Baptist Church waren . Nach dem Krieg vereinten sich die Schwestern mit ihren Eltern und zogen mit ihnen nach Knoxville. Zwei Jahre später kehrte die Familie nach Nutbush zurück, um in der Gemeinde Flagg Grove zu leben, wo Bullock von der ersten bis zur achten Klasse die Flagg Grove Elementary School besuchte .

Als junges Mädchen sang Bullock im Kirchenchor der Spring Hill Baptist Church in Nutbush. Als sie 11 Jahre alt war, lief ihre Mutter Zelma ohne Vorwarnung davon, um sich von ihrer missbräuchlichen Beziehung zu Floyd zu befreien, indem sie 1950 nach St. Louis zog . Zwei Jahre nachdem ihre Mutter die Familie verlassen hatte, heiratete ihr Vater eine andere Frau und zog 1952 nach Detroit Bullock und ihre Schwestern wurden zu ihrer Großmutter mütterlicherseits, Georgeanna Currie, in Brownsville, Tennessee, geschickt. Turner gab in ihrer Autobiographie I, Tina an, dass sie das Gefühl hatte, dass ihre Mutter sie nicht geliebt hatte, dass sie " unerwünscht war ", und dass ihre Mutter geplant hatte, ihren Vater zu verlassen, als sie mit ihr schwanger war. "Sie war eine sehr junge Frau, die kein weiteres Kind wollte", schrieb Turner.

Als Teenager arbeitete Bullock als Hausangestellte für die Familie Henderson. Sie war im Haus von Henderson, als ihr mitgeteilt wurde, dass ihre Halbschwester Evelyn zusammen mit ihren Cousinen Margaret und Vela Evans bei einem Autounfall ums Leben kam. Bullock, ein selbsternannter Wildfang, trat sowohl dem Cheerleader - Team als auch dem weiblichen Basketballteam der Carver High School in Brownsville bei und knüpfte "jede Gelegenheit, die sie bekam". Als Bullock 16 Jahre alt war, starb ihre Großmutter, also zog sie zu ihrer Mutter in St. Louis. Sie machte 1958 ihren Abschluss an der Sumner High School . Nach ihrem Abschluss arbeitete Bullock als Krankenschwester im Barnes-Jewish Hospital .

Ike & Tina Turner

Ursprünge: 1957-1960

"Ohne ihn wäre ich zu diesem Zeitpunkt in meinem Leben verloren gewesen. Ich meine, ich könnte zwei Dinge tun: in einem Krankenhaus arbeiten oder in Ikes Band singen. Ich kannte nichts anderes. Oder sonst jemanden. Und ich wollte es singen."

— Tina Turner (1986)

Bullock und ihre Schwester begannen, Nachtclubs in St. Louis und East St. Louis zu besuchen . Sie sah Ike Turner zum ersten Mal mit seiner Band The Kings of Rhythm im Manhattan Club in East St. Louis. Bullock war beeindruckt von seinem Talent und erinnerte sich daran, dass sie "fast in Trance geriet", als sie ihm beim Spielen zusah. Sie bat Turner, sie in seiner Band singen zu lassen, obwohl nur wenige Frauen jemals mit ihm gesungen hatten. Turner sagte, er würde sie anrufen, tat es aber nie. Eines Nachts im Jahr 1957 schnappte sie sich während einer Pause das Mikrofon von Kings of Rhythm-Schlagzeuger Eugene Washington und sang die BB-King- Blues-Ballade " You Know I Love You ". Als sie sie singen hörte, fragte Turner sie, ob sie mehr Lieder kenne. Sie sang den Rest des Abends und wurde zu einer Sängerin seiner Band. Während dieser Zeit brachte er ihr die Feinheiten der Stimmkontrolle und Leistung bei. Bullocks erste Aufnahme erfolgte 1958 unter dem Namen Little Ann auf der Single „ Boxtop “. Sie wird neben Ike und dem Kings of Rhythm-Sänger Carlson Oliver als Sängerin auf dem Album genannt.

1960 schrieb Turner " A Fool in Love " für den Sänger Art Lassiter . Bullock sollte im Hintergrund mit Lassiters Background-Sängern, den Artettes, singen. Lassiter erschien nicht zur Aufnahmesession in den Technisonic Studios . Da Turner die Studiozeit bereits bezahlt hatte, schlug Bullock vor, Lead zu singen. Er beschloss, mit ihr ein Demo aufzunehmen, mit der Absicht, ihren Gesang zu löschen und den von Lassiter zu einem späteren Zeitpunkt hinzuzufügen. Der Diskjockey Dave Dixon aus St. Louis überzeugte Turner , das Band an Juggy Murray , Präsident des R&B - Labels Sue Records , zu schicken . Als er das Lied hörte, war Murray von Bullocks Gesang beeindruckt und sagte später: "Tina klang wie schreiender Dreck. Es war ein funky Sound." Murray kaufte den Track und zahlte Turner einen Vorschuss von 25.000 US-Dollar für die Aufnahme- und Veröffentlichungsrechte. Murray überzeugte Turner auch, Bullock zum "Star der Show" zu machen. Turner antwortete, indem er sie in "Tina" umbenannte, weil sie sich auf Sheena reimte; Familie und Freunde nannten sie jedoch immer noch Ann. Er wurde von Sheena, Queen of the Jungle und Nyoka the Jungle Girl inspiriert , um ihre Bühnenfigur zu kreieren. Turner hinzugefügt seinen Nachnamen und markenrechtlich geschützte Namen als eine Form des Schutzes, so dass , wenn Bullock ihn verlassen wie seine früheren Sänger hatten er sie mit einer anderen „Tina Turner“ ersetzen könnte. Bullocks Einführung in die Öffentlichkeit als Tina Turner begann mit der Veröffentlichung von „ A Fool In Love “, die zu einer Hit-Single wurde.

Früher Erfolg: 1960-1965

Turner im Jahr 1970

Die Single "A Fool in Love" wurde im Juli 1960 veröffentlicht und wurde ein sofortiger Hit und erreichte Platz 2 der Hot R&B Sides Charts und Platz 27 der Billboard Hot 100 . Der Journalist Kurt Loder beschrieb den Track als "die schwärzeste Platte , die sich je in die White-Pop-Charts seit Ray Charless Gospel-Stil " What'd I Say " im vergangenen Sommer eingeschlichen hat." Eine weitere Single des Duos, " It's Gonna Work Out Fine ", erreichte 1961 Platz 14 der Hot 100 und Platz 2 der R&B-Charts, was ihnen eine Grammy- Nominierung für die beste Rock-and-Roll-Performance einbrachte . Bemerkenswerte Singles, die zwischen 1960 und 1962 veröffentlicht wurden, waren die R&B-Hits „ I Idolize You “, „ Poor Fool “ und „ Tra La La La La “.

Nach der Veröffentlichung von "A Fool in Love" kreierte Ike die Ike & Tina Turner Revue, zu der die Kings of Rhythm und eine Girlgroup namens Ikettes als Backgroundsänger und Tänzerinnen gehörten. Als Bandleader blieb er im Hintergrund . Ike hat die gesamte Revue einem rigorosen Tourneeplan durch die Vereinigten Staaten unterzogen und 90 Tage am Stück in Veranstaltungsorten im ganzen Land gespielt. Während der Tage des Chitlin' Circuit machte sich die Ike & Tina Turner Revue einen Ruf als "eines der heißesten, haltbarsten und potenziell explosivsten aller R&B-Ensembles", mit ihrer Show, die mit der der James Brown Revue in Begriff des musikalischen Spektakels. Aufgrund ihrer gewinnbringenden Auftritte konnten sie in südlichen Clubs und Hotels vor einem getrennten Publikum auftreten .

Zwischen 1963 und 1965 tourte die Band ständig und produzierte mäßig erfolgreiche R&B-Singles. Turners erste Single als Solokünstler, "Too Many Ties That Bind"/"We Need an Understanding", wurde 1964 von Ikes Label Sonja Records veröffentlicht. Eine weitere Single des Duos, " You Can't Miss Nothing That You Never Had" “, erreichte Platz 29 der Billboard R&B-Charts. Nach ihrer Anstellung bei Sue Records unterschrieb das Duo für den Rest des Jahrzehnts bei mehr als zehn Labels, darunter Kent , Cenco, Tangerine , Pompeji , A&M und Minit . 1964 unterschrieben sie bei Loma Records , einer Tochtergesellschaft von Warner Bros. Records, die von Bob Krasnow geführt wurde . Krasnow wurde ihr Manager, kurz nachdem sie Sue Records verlassen hatten. Auf dem Label Warner Bros. gelang ihnen mit Live! ihr erstes Charting-Album ! Die Ike & Tina Turner anzeigen , auf Platz 8 auf der Peaking Billboard Hot R & B LP - Chart im Februar 1965. Ihre Singles „ Sag ihr , ich bin nicht zu Hause “ , veröffentlicht am Loma und „ Good Bye, So Long “ veröffentlicht auf Modern Records waren Top 40 R&B-Hits im Jahr 1965.

Turners eigenes Profil wurde nach mehreren Soloauftritten in Shows wie American Bandstand und Shindig geschärft! , während die gesamte Revue auf Hollywood A Go-Go erschien . 1965 besuchte Phil Spector eine Show von Ike & Tina Turner in einem Club am Sunset Strip und lud sie ein, in dem Konzertfilm The Big TNT Show mitzuwirken .

Mainstream-Erfolg: 1966-1975

Beeindruckt von der Leistung des Duos in der Big TNT Show , war Phil Spector begierig darauf, Turner zu produzieren. Bei der Ausarbeitung eines Deals mit Ike & Tina Turners Manager Bob Krasnow, der auch Chef von Loma war, bot Spector 20.000 US-Dollar für die kreative Kontrolle über die Sessions an, um Turner zu produzieren und sie aus ihrem Vertrag mit Loma zu entlassen. Sie unterschrieben im April 1966 bei Spectors Philles- Label, nachdem Turner bereits mit ihm aufgenommen hatte. Ihre erste Single auf seinem Label, „ River Deep – Mountain High “, wurde im Mai 1966 veröffentlicht. Spector hielt diese Platte mit Turners maximaler Energie über der „ Wall of Sound “ für sein bestes Werk. Es war im Ausland erfolgreich und erreichte Platz 3 der britischen Single-Charts und Platz 1 der Los 40 Principales in Spanien, aber es gelang ihm nicht, höher als Platz 88 der Billboard Hot 100 zu werden. Die Wirkung des Albums gab Ike & Tina Turner ein Eröffnungsspot auf der Rolling Stones UK Tour im Herbst 1966. Im November 1967 war Turner die erste weibliche Künstlerin und die erste schwarze Künstlerin, die auf dem Cover des Rolling Stone Magazins zu sehen war.

Das Duo unterschrieb 1968 bei Blue Thumb Records und veröffentlichte 1969 das Album Outta Season . Das Album produzierte ihr Chart-Cover von Otis Reddings " I've Been Loving You Too Long ". Später in diesem Jahr veröffentlichten sie The Hunter . Der Titelsong, Albert Kings " The Hunter ", brachte Turner eine Grammy-Nominierung für die beste weibliche R&B-Gesangsleistung ein . Der Erfolg der Alben führte zum Headliner der Revue in Las Vegas, wo ihre Shows von einer Vielzahl von Prominenten besucht wurden, darunter David Bowie , Sly Stone , Janis Joplin , Cher , James Brown , Ray Charles , Elton John und Elvis Presley .

Turner trat im Oktober 1970 auf der Bühne des Tulane-Stadions auf

Im Herbst 1969 wurden Ike & Tina Turner in ihrem Heimatland bekannt, nachdem sie für die Rolling Stones auf ihrer US-Tour aufgetreten waren . Sie gewannen mehr Aufmerksamkeit durch Auftritte in der Ed Sullivan Show , dem Playboy After Dark und der Andy Williams Show . Das Duo veröffentlichte 1970 zwei Alben, Come Together und Workin' Together . Ihr Cover von " I Want to Take You Higher " erreichte Platz 34 der Hot 100, während das Original von Sly and the Family Stone vier Nummern darunter erreichte. Die Alben Come Together und Workin' Together markierten einen Wendepunkt in ihrer Karriere, in dem sie von ihrem üblichen R&B-Repertoire wechselten, um mehr Rocksongs wie " Come Together ", " Honky Tonk Woman " und " Get Back " zu integrieren.

Anfang 1971 wurde ihr Cover von Creedence Clearwater RevivalsProud Mary “ ihr größter Hit. Die Single erreichte Platz 4 der Hot 100 und verkaufte sich mehr als eine Million Mal, was ihnen einen Grammy für die beste R&B-Performance eines Duos oder einer Gruppe einbrachte . Im Juli 1971 ihre Live - Album, was um Sie hören , was Sie erhalten , wurde freigelassen . Es wurde in der Carnegie Hall aufgenommen und wurde ihr erstes zertifiziertes Gold- Album. Später in diesem Jahr hatten sie mit „ Ooh Poo Pah Doo “ einen Top-40-R&B-Hit . Ihre nächsten drei Singles in den Charts, " I'm Yours (Use Me Anyway You Wanna) ", " Up In Heah " und " Early One Morning " erreichten alle Platz 47 der R&B-Charts.

1972 eröffneten sie das Bolic Sound Aufnahmestudio in der Nähe ihres Hauses in Inglewood . Nachdem Liberty in United Artists Records aufgegangen war , wurden sie diesem Label zugeordnet. Um diese Zeit begann Turner, weitere Songs zu schreiben. Sie schrieb neun der zehn Tracks auf ihrem 1972er Album Feel Good . Ihre 1973er Hitsingle „ Nutbush City Limits “ (Nr. 22 Pop, Nr. 11 R&B) aus der Feder von Turner erreichte Platz 1 in Österreich, Platz 4 in Großbritannien und die Top 5 in mehreren anderen Ländern. Es wurde vom BPI mit Silber für den Verkauf einer Viertelmillion in Großbritannien ausgezeichnet. Als Ergebnis ihres Erfolgs erhielten sie den Golden European Record Award, den ersten überhaupt vergebenen, für den Verkauf von mehr als einer Million Platten von "Nutbush City Limits" in Europa. Zu den Folgehits zählen „ Sweet Rhode Island Red “ und „ Sexy Ida “ im Jahr 1974.

1974 veröffentlichte das Duo das Grammy-nominierte Album The Gospel Entsprechend Ike & Tina , das als Best Soul Gospel Performance nominiert wurde . Ike erhielt auch eine Solo-Nominierung für seine Single „ Vater Alone “ aus dem Album. Turners erstes Soloalbum Tina Turns the Country On! , brachte ihr eine Nominierung für die beste R&B-Gesangsleistung, weiblich ein . In diesem Jahr drehte Turner die Rockoper Tommy in London. Sie spielte die Acid Queen, eine drogensüchtige Prostituierte; ihre Leistung wurde von der Kritik gelobt. Kurz nachdem die Dreharbeiten abgeschlossen waren, trat Turner in Ann-Margrets TV-Special auf. Nach der Veröffentlichung von Tommy im Jahr 1975 wurde ein weiteres Soloalbum von Turner mit dem Titel Acid Queen veröffentlicht . Das Album erreichte Platz 39 der Billboard R&B-Charts. Es produzierte Charting-Singles „ Baby, Get It On “ und ein Cover von Led ZeppelinsWhole Lotta Love “.

Untergang des Duos: 1976

Mitte der 1970er Jahre war Ike stark von Kokain abhängig , was seine Beziehung zu Turner behinderte. 1976 traten sie als Headliner im Waldorf Astoria New York auf und unterschrieben einen Fernsehvertrag mit CBS-TV . Ike plante, United Artists Records für einen Fünfjahresvertrag mit Cream Records für 150.000 US-Dollar pro Jahr zu verlassen; der Vertrag sollte am 5. Juli unterzeichnet werden. Am 1. Juli flogen die Turners von Los Angeles nach Dallas , wo die Revue einen Auftritt im Dallas Statler Hilton hatte . Auf dem Weg zum Hotel gerieten sie in eine körperliche Auseinandersetzung. Kurz nach seiner Ankunft im Hotel floh Turner vor Ike und versteckte sich später bei einem Freund. Sie reichte am 27. Juli die Scheidung ein, die am 29. März 1978 abgeschlossen wurde. Nach ihrer Trennung veröffentlichten United Artists zwei weitere Studioalben, die dem Duo zugeschrieben werden, Delilah's Power (1977) und Airwaves (1978).

Solokarriere

Frühe Solokarriere: 1976–1983

In den Jahren 1976 und 1977 verdiente Turner sein Einkommen mit Auftritten in Fernsehsendungen wie The Hollywood Squares , Donny & Marie , The Sonny & Cher Show und The Brady Bunch Hour . Als die Klagen wegen abgesagter Ike & Tina Turner-Gigs anstiegen, ging Turner wieder auf Tour, um ihre Schulden mit Finanzen zu begleichen, die ihr von Mike Stewart, dem Executive von United Artists, gegeben wurden . 1977 tauchte Turner mit einem sexyeren Image und Kostümen von Bob Mackie wieder auf . Sie war Headlinerin einer Reihe von Kabarettshows im Caesars Palace in Las Vegas und führte sie dann zu kleineren Veranstaltungsorten in den Vereinigten Staaten. Später in diesem Jahr begann sie ihre erste Solo-Konzerttournee in Australien.

1978 veröffentlichte Turner ihr drittes Soloalbum Rough bei United Artists mit Vertrieb in Nordamerika und Europa bei EMI . Dieses Album, zusammen mit seinem 1979er Nachfolger, Love Explosion , der eine kurze Abwechslung zur Disco- Musik beinhaltete, scheiterte in den Charts, also trennten sich die Wege von United Artists Records und Turner. Ohne die Prämisse eines Hit-Albums trat sie weiterhin auf und war Headliner ihrer zweiten Tour.

1979 stimmte Roger Davies zu, Turners Karriere zu managen, nachdem er sie im Fairmont Hotel in San Francisco gesehen hatte. Im Frühjahr 1979 arbeitete Turner in Italien als regelmäßiger Darsteller in der Rete 1 TV-Serie Luna Park , moderiert von Pippo Baudo und Heather Parisi . Später in diesem Jahr unternahm Turner kontrovers eine 5-wöchige Tour durch Südafrika während des Apartheid- Regimes. Später bedauerte sie die Entscheidung und erklärte, sie sei damals "naiv in Bezug auf die Politik in Südafrika".

Im Oktober 1981 besuchte Rod Stewart Turners Show im The Ritz in New York City und lud sie ein, mit ihm " Hot Legs " bei Saturday Night Live aufzuführen . Im November eröffnete Turner für die Rolling Stones während ihrer 1981er American Tour . Turners Aufnahme von Temptations ' „ Ball of Confusion “ für das britische Produktionsteam BEF wurde 1982 ein Hit in europäischen Tanzclubs. 1982 trat Turner auf dem Album „Music of Quality and Distinction Volume 1“ von BEF auf , einem Nebenprojekt of Heaven 17 singt "Ball of Confusion". Sie drehte ein Musikvideo für "Ball of Confusion", das auf dem damals noch jungen Musikvideosender MTV ausgestrahlt wurde ; Dies machte sie zu einer der ersten schwarzen amerikanischen Künstlerinnen, die Sendezeit auf dem Kanal gewann.

Karriereaufstieg und Superstar: 1983–2000

Turner tritt 1985 in Drammen , Norwegen auf

Bis 1983 galt Turner als Nostalgie-Act und trat hauptsächlich in Hotelballsälen und Clubs in den Vereinigten Staaten auf. Während ihres zweiten Aufenthalts im The Ritz unterschrieb sie 1983 bei Capitol Records . Im November 1983 veröffentlichte sie ihr Cover von Al Greens " Let's Stay Together ", das von BEF produziert wurde. Die Platte wurde ein Hit und erreichte mehrere europäische Charts. einschließlich Nr. 6 in Großbritannien. In den USA erreichte das Lied Platz 26 der Billboard Hot 100, Platz 1 der Hot Dance Club Songs und Platz 3 der Hot Black Singles .

Nach dem Überraschungserfolg der Single gab Capitol Records grünes Licht für ein Studioalbum. Turner hatte zwei Wochen Zeit, um ihr Private Dancer- Album aufzunehmen, das im Mai 1984 veröffentlicht wurde. Es wurde ein herausragender kommerzieller Erfolg und erreichte Platz 3 der Billboard 200 und Platz 2 im Vereinigten Königreich. Private Dancer wurde in den USA mit 5x Platin ausgezeichnet und verkaufte sich weltweit 10 Millionen Mal, was zu ihrem erfolgreichsten Album wurde. Ebenfalls im Mai 1984 veröffentlichte Capitol die zweite Single des Albums, " What's Love Got to Do with It "; das Lied war zuvor von der Popgruppe Bucks Fizz aufgenommen worden . Nach der Veröffentlichung des Albums schloss sich Turner Lionel Richie als Vorgruppe auf seiner Tournee an.

Am 1. September 1984 erreichte Turner mit "What's Love Got to Do with It" ihre erste und einzige Nr. 1 der Billboard Hot 100. Die Nachfolgesingles „ Better Be Good to Me “ und „ Private Dancer “ waren beide US-Top-10-Hits. Turner gipfelte ihr Comeback , als sie drei Grammys in dem gewann 27. jährlichen Grammy Awards , einschließlich der Grammy Award für Aufnahme des Jahres für „Was ist Liebe erhält , mit ihm zu tun“. Im Februar 1985 startete sie ihre zweite Welttournee , um das Private Dancer- Album zu unterstützen. Eine Show, gefilmt in Birmingham, England ‚s NEC Arena , wurde später auf Video veröffentlicht. In dieser Zeit steuerte sie auch den Gesang des USA-for-Africa- Benefizsongs „ We Are the World “ bei.

Turners Erfolg setzte sich fort, als sie nach Australien reiste, um 1985 neben Mel Gibson in dem postapokalyptischen Film Mad Max Beyond Thunderdome zu spielen . Der Film lieferte ihr ihre erste Schauspielrolle seit zehn Jahren; sie porträtierte die glamouröse Tante Entity, die Herrscherin von Bartertown. Bei der Freilassung war die kritische Reaktion auf ihre Leistung im Allgemeinen positiv. Der Film war ein weltweiter Erfolg und spielte in den USA mehr als 36 Millionen US-Dollar ein. Turner erhielt später den NAACP Image Award als herausragende Schauspielerin für ihre Rolle in dem Film. Sie nahm zwei Songs für den Film auf, „ We Don’t Need Another Hero (Thunderdome) “ und „ One of the Living “; beide wurden zu Hits, wobei letztere ihr einen Grammy Award für die beste weibliche Rock-Gesangsleistung einbrachte . Im Juli 1985 trat Turner zusammen mit Mick Jagger bei Live Aid auf . Ihre Darbietung schockierte die Beobachter, als Jagger ihren Rock vom Leib riss. Turner veröffentlichte mit Bryan Adams ein Duett, " It's Only Love " . Es wurde für einen Grammy Award nominiert und das Musikvideo gewann einen MTV Video Music Award für die beste Bühnenperformance.

Turner und Clapton, auf der Bühne, teilen sich einen Mikrofonständer und singen.
Turner auf Tour mit Special Guest Eric Clapton , 17. Juni 1987, in der Wembley Arena , England

1986 veröffentlichte Turner ihr sechstes Soloalbum Break Every Rule , das in vier Ländern Platz 1 erreichte und sich im ersten Jahr der Veröffentlichung weltweit über fünf Millionen Mal verkaufte. Allein in den USA und Deutschland verkaufte sich das Album mehr als eine Million Mal. Das Album enthielt die Singles „ Typical Male “, „ Two People “, „ What You Get Is What You See “ und den Grammy-Gewinner „ Back Where You Started “. Vor der Veröffentlichung des Albums veröffentlichte Turner ihre Autobiografie I, Tina , die zu einem Bestseller wurde. In diesem Jahr erhielt sie einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame . Ihre Break Every Rule World Tour , die im März 1987 in München begann , war die dritthöchste Tournee einer Künstlerin in Nordamerika in diesem Jahr. Im Januar 1988 trat Turner vor etwa 180.000 Zuschauern im Maracanã-Stadion in Rio de Janeiro, Brasilien , auf und stellte damals einen Guinness-Weltrekord für die größte zahlende Konzertbesucherzahl für einen Solokünstler auf. Turner veröffentlichte im April 1988 das Album Tina Live in Europe , das einen Grammy Award für die beste weibliche Rock-Gesangsleistung gewann . Nachdem sie sich nach dem Ende der Tour eine Auszeit genommen hatte, tauchte sie 1989 mit dem Foreign Affair- Album auf. Es erreichte Platz 1 in acht Ländern, darunter in Großbritannien (5× Platin), ihr erstes Nummer-eins-Album dort. Das Album verkaufte sich weltweit über sechs Millionen Mal und enthielt die internationale Hitsingle „ The Best “.

1990 startete Turner ihre Foreign Affair European Tour , die fast vier Millionen Zuschauer anzog – und brach damit den Rekord für eine Europatournee, der zuvor von den Rolling Stones aufgestellt wurde . Turner veröffentlichte im Oktober 1990 ihre erste Greatest-Hits- Compilation Simply the Best , die sich weltweit sieben Millionen Mal verkaufte. Das Album ist ihr größter Verkäufer in Großbritannien, wo es mit mehr als zwei Millionen verkauften Exemplaren 8× Platin zertifiziert ist.

[...] Private Dancer war der Beginn meines Erfolgs in England und im Grunde hat Europa meine Musik sehr unterstützt. [...] [Ich bin] nicht so groß wie Madonna [in den Vereinigten Staaten] . Ich bin so groß wie Madonna in Europa. Ich bin so groß wie an einigen Stellen [in Europa] , als der Rolling Stone [ sic ].

—Turner über ihren europäischen Erfolg, Larry King Live , 1997

1991 wurden Ike & Tina Turner in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen . Ike wurde eingesperrt und Turner nahm nicht daran teil. Turner erklärte durch ihren Publizisten, dass sie sich nach ihrer Tour beurlauben ließ und sich "emotional nicht gerüstet fühlte, in die USA zurückzukehren und auf die Nacht der Feierlichkeiten so zu reagieren, wie sie es sich wünschte". Phil Spector nahm die Auszeichnung in ihrem Namen entgegen.

1993 wurde der halbautobiografische Film What's Love Got To Do with It veröffentlicht. Der Film spielte Angela Bassett als Tina Turner und Laurence Fishburne als Ike Turner; für ihre Rollen erhielten sie Nominierungen für den Oscar als beste Hauptdarstellerin und als bester Hauptdarsteller . Während sie nicht stark in den Film involviert war, trug Turner zum Soundtrack für What's Love Got to Do with It bei , indem sie alte Songs und mehrere neue Songs neu aufnahm. Die Single " I Don't Wanna Fight " aus dem Soundtrack war ein Top-10-Hit in den USA und Großbritannien. Turner begann mit ihrem What's Love? Tour im Jahr 1993, die hauptsächlich Nordamerika mit einigen Shows in Australasien und Europa besuchte.

Turner kehrte 1995 ins Studio zurück und veröffentlichte " GoldenEye ", das von Bono and the Edge of U2 für den James-Bond- Film GoldenEye geschrieben wurde . Turner veröffentlichte 1996 das Wildest Dreams- Album, begleitet von ihrer „ Wildest Dreams Tour “. Bevor sie ihren 60. Geburtstag feierte, veröffentlichte Turner im September 1999 den tanzdurchfluteten Song " When the Heartache Is Over " als führende Single ihres zehnten und letzten Soloalbums Twenty Four Seven . Der Erfolg der Single und die anschließende Tour verhalfen dem Album zur Goldzertifizierung der RIAA . Die Twenty Four Seven Tour war die umsatzstärkste Tour des Jahres 2000 und spielte über 120 Millionen US-Dollar ein. Bei einem Konzert im Juli 2000 in Zürich , Schweiz, gab Turner bekannt, dass sie sich am Ende der Tour zurückziehen würde.

Letzte Jahre: 2000–heute

US-Präsident George W. Bush gratuliert Tina Turner bei einem Empfang für die Kennedy Center Honors im East Room des Weißen Hauses am 4. Dezember 2005. Von links sind die weiteren Geehrten Sänger Tony Bennett , Tänzerin Suzanne Farrell , Schauspielerin Julie Harris , und Schauspieler Robert Redford .

Im November 2004 veröffentlichte Turner All the Best , das 2005 auf Platz 2 der Billboard 200 Alben-Charts debütierte , ihr höchstes Charting-Album in den Vereinigten Staaten. Das Album ging Platin in den USA drei Monate nach seiner Veröffentlichung und erreichte in sieben weiteren Ländern Platin - Status, einschließlich Großbritanniens.

Im Dezember 2005 wurde Turner von den Kennedy Center Honors des John F. Kennedy Center for the Performing Arts in Washington, DC, ausgezeichnet und in eine Elitegruppe von Entertainern gewählt.

Turner feierte im Februar 2008 bei den Grammy Awards ein öffentliches Comeback , wo sie an der Seite von Beyoncé auftrat . Darüber hinaus gewann sie einen Grammy als Featured Artist bei River: The Joni Letters . Im Oktober 2008 startete Turner mit der Tina!: 50th Anniversary Tour ihre erste Tour seit fast zehn Jahren . Zur Unterstützung der Tour veröffentlichte Turner eine Greatest-Hits-Compilation . Die Tour war ein großer Erfolg und wurde zu einer der meistverkauften Touren aller Zeiten. Im Jahr 2009 zog sich Turner offiziell von Auftritten zurück.

Im April 2010, hauptsächlich aufgrund einer Online-Kampagne von Fans des Rangers Football Club, kehrte Turners Hit " The Best " von 1989 in die britischen Single-Charts zurück und erreichte Platz 9. Dies machte Turner zur ersten weiblichen Aufnahmekünstlerin in den britischen Charts Geschichte, um in sechs aufeinanderfolgenden Jahrzehnten (1960er bis 2010er Jahre) Top-40-Hits zu erzielen. 2011 folgte Beyonds zweites Album Children – With Children United in Prayer, das erneut in der Schweiz in den Charts landete. Turner förderte das Album durch Auftritte in TV-Shows in Deutschland und der Schweiz. Im April 2013 erschien Turner im Alter von 73 Jahren auf dem Cover der deutschen Ausgabe des Vogue- Magazins und war damit die älteste Person, die auf dem Cover der Vogue zu sehen war . Im Februar 2014 veröffentlichte Parlophone Records eine neue Compilation mit dem Titel Love Songs .

Turner gab im Dezember 2016 bekannt, dass sie in Zusammenarbeit mit Phyllida Lloyd und Stage Entertainment an Tina , einem Musical, das auf ihrer Lebensgeschichte basiert, gearbeitet hat . Die Show wurde im April 2018 in London mit Adrienne Warren in der Hauptrolle eröffnet. Warren wiederholte ihre Rolle am Broadway im Herbst 2019.

Turner erhielt den Grammy Lifetime Achievement Award 2018 und ihre zweiten Memoiren, My Love Story , wurden im Oktober 2018 veröffentlicht. Sie kam im Juli 2020 aus dem Ruhestand, um mit dem norwegischen Produzenten Kygo an einem Remix von " What's Love Got to Do with It " zusammenzuarbeiten. . Mit dieser Veröffentlichung war sie die erste Künstlerin, die in sieben aufeinanderfolgenden Jahrzehnten in Großbritannien einen Top-40-Hit hatte.

Im Jahr 2020 veröffentlichte Turner ihr drittes Buch Happiness Becomes You: A Guide to Changing Your Life for Good . Sie hat das Buch gemeinsam mit dem amerikanischen Autor Taro Gold und der Schweizer Sängerin Regula Curti geschrieben. Es wurde von der Amazon -Redaktion zum besten Sachbuch des Jahres 2020 gewählt. 2021 trat Turner in dem Dokumentarfilm Tina unter der Regie von Dan Lindsay und TJ Martin auf .

Im Oktober 2021 verkaufte Turner ihre Musikrechte für 50 Millionen US-Dollar an BMG Rights Management , darunter ihre größten Hits wie „The Best“ und „Nutbush City Limits“.

Persönliches Leben

Beziehungen und Ehen

Frühe Beziehungen

Noch in Brownsville verliebte sich Turner (damals noch Ann Bullock) zum ersten Mal in Harry Taylor. Sie lernten sich bei einem Basketballspiel in der High School kennen. Taylor besuchte zunächst eine andere Schule, aber er zog um, um in ihrer Nähe zu sein. 1986 erzählte sie Rolling Stone : "Harry war sehr beliebt und hatte jede Menge Freundinnen, aber schließlich habe ich ihn bekommen und wir waren ein Jahr lang stabil." Ihre Beziehung endete, nachdem sie herausgefunden hatte, dass Taylor ein anderes Mädchen geheiratet hatte, das er geschwängert hatte.

Nach ihrem Umzug nach St. Louis lernten Bullock und ihre Schwester Alline Ike Turners Kings of Rhythm kennen . Alline war mit dem Schlagzeuger der Band, Eugene Washington, zusammen und Bullock begann, sich mit dem Saxophonisten Raymond Hill zu verabreden . Nachdem sie während ihres letzten Highschool-Jahres schwanger wurde, zog sie bei Hill ein, die bei Ike Turner lebte. Sie erinnerte sich: "Ich habe ihn nicht so sehr geliebt wie Harry. Aber er sah gut aus. Ich dachte: 'Mein Baby wird schön.'" Ihre Beziehung endete, nachdem Hill sich während eines Wrestlings den Knöchel gebrochen hatte Match mit Kings of Rhythm-Sänger Carlson Oliver. Hill kehrte in seine Heimatstadt Clarksdale zurück, bevor ihr Sohn Craig im August 1958 geboren wurde, und verließ Bullock, um alleinerziehend zu werden .

Ike Turner

Ike & Tina Turner kommen 1971 am Flughafen Amsterdam Schiphol an

Turner verglich ihre frühe Beziehung zu Ike Turner mit der eines "Bruders und einer Schwester aus einem anderen Leben". Sie waren platonische Freunde von der Zeit, als sie sich 1957 bis 1960 trafen. Ihre Affäre begann, als Ike mit seiner Freundin Lorraine Taylor zusammen war. Sie wurden intim, als sie mit ihm schlafen ging, nachdem ein anderer Musiker drohte, in ihr Zimmer zu gehen.

Nach der Aufnahme von "A Fool In Love" sagte Turner zu Ike, dass sie ihre Beziehung nicht fortsetzen wollte; er reagierte, indem er ihr mit einer hölzernen Schuhspanner auf den Kopf schlug. Turner erinnerte sich, dass dieser Vorfall das erste Mal war, dass er ihr "Angst einflößte", aber sie beschloss, bei ihm zu bleiben, weil sie sich "wirklich um ihn kümmerte". Nach der Geburt ihres Sohnes Ronnie im Oktober 1960 zogen sie 1962 nach Los Angeles und heirateten in Tijuana . 1963 kaufte Ike ein Haus in der Gegend von View Park . Sie brachten ihren Sohn Ronnie, Turners Sohn Craig und Ikes zwei Söhne mit Lorraine (Ike Jr. und Michael) aus St. Louis mit, um bei ihnen zu leben. Später enthüllte sie in I, Tina, dass Ike während ihrer gesamten Ehe missbräuchlich und promiskuitiv war , was 1968 zu ihrem Selbstmordversuch führte, indem sie Valium- Pillen überdosierte. Sie sagte: "Es war meine Beziehung zu Ike, die mich am meisten unglücklich gemacht hat. Zuerst war ich wirklich in ihn verliebt. Schau, was er für mich getan hatte. Aber er war völlig unberechenbar." Bei Ike wurde später im hohen Alter eine bipolare Störung diagnostiziert .

Turner verließ Ike abrupt, nachdem sie am 1. Juli 1976 auf dem Weg zum Dallas Statler Hilton in einen Streit geraten waren. Sie floh mit nur 36 Cent und einer Mobil-Kreditkarte in der Tasche. Am 27. Juli reichte Turner wegen unüberbrückbarer Differenzen die Scheidung ein. Ihr Scheidungsantrag verlangte monatlich 4.000 US-Dollar Unterhalt , 1.000 US-Dollar Kindergeld und das Sorgerecht für ihre Söhne Craig und Ronnie. Die Scheidung wurde am 29. März 1978 abgeschlossen. Im endgültigen Scheidungsurteil übernahm Turner die Verantwortung für verpasste Konzerttermine sowie ein IRS-Pfandrecht. Turner behielt Songwriter- Tantiemen von Songs, die sie geschrieben hatte , aber Ike erhielt die Veröffentlichungsgebühren für seine und ihre Kompositionen . Sie behielt auch ihre beiden Jaguar-Autos , Pelze und Schmuck zusammen mit ihrem Künstlernamen. Turner gab Ike ihren Anteil an ihrem Bolic Sound- Aufnahmestudio, den Verlagen und Immobilien, und er behielt seine vier Autos. Mehrere Veranstalter verloren Geld und klagten auf Wiedergutmachung ihrer Verluste. Fast zwei Jahre lang erhielt sie Essensmarken und spielte in kleinen Clubs, um Schulden abzubezahlen.

Ike Turner gab mehrmals an, dass er nie offiziell mit Turner verheiratet war, weil er zum Zeitpunkt ihrer Zeremonie legal mit einer anderen Frau verheiratet war. Sie hatten jedoch eine Common-Law-Ehe und mussten sich noch formell scheiden lassen. Er gab auch an, dass ihr Geburtsname Martha Nell Bullock (nicht Anna Mae Bullock) ist. Sie unterzeichnete ihren legalen Namen als Martha Nell Turner in mehreren Verträgen.

In seiner Autobiografie Takin' Back My Name sagte Ike Turner: "Sicher, ich habe Tina geohrfeigt. Wir hatten Streit und es gab Zeiten, in denen ich sie zu Boden geschlagen habe, ohne nachzudenken. Aber ich habe sie nie geschlagen." In einem 1999 Interview auf The Roseanne Show , Roseanne Barr drängte Ike öffentlich zu Turner zu entschuldigen. Im Jahr 2007 erzählte Ike Jet, dass er sie immer noch liebte und er einen Brief geschrieben hatte, in dem er sich dafür entschuldigte, "sie und die Kinder durch solche Dinge zu bringen", aber er schickte ihn nie. Nach seinem Tod am 12. Dezember 2007 gab Turner über ihren Sprecher eine kurze Erklärung ab: "Tina hat seit über 30 Jahren keinen Kontakt mehr zu Ike. Es wird kein weiterer Kommentar abgegeben." Turners Schwester Alline betrachtete Ike immer noch als ihren Schwager und nahm an seiner Beerdigung teil. Phil Spector kritisierte Turner bei der Beerdigung. Turner sagte der Sunday Times im Jahr 2018: „Als alter Mensch habe ich ihm vergeben, aber ich würde nicht mit ihm zusammenarbeiten. Er bat um eine weitere Tour mit mir und ich sagte: ‚Nein, absolut nicht.‘ Ike war niemand, dem du verzeihen und ihn wieder reinlassen konntest."

Erwin Bach

1986 traf Turner den deutschen Musikmanager Erwin Bach, der von ihrem europäischen Plattenlabel ( EMI ) geschickt wurde, um Turner am Düsseldorfer Flughafen zu begrüßen . Bach ist über sechzehn Jahre jünger als sie; er wurde am 24. Januar 1956 in Köln geboren. Anfänglich Freunde, begannen sie sich später in diesem Jahr zu verabreden. Im Juli 2013 heirateten sie nach 27 Jahren Liebesbeziehung standesamtlich am Ufer des Zürichsees in Küsnacht , Schweiz.

Kinder

Turner hatte zwei leibliche Söhne, Craig Raymond Turner (mit Raymond Hill) und Ronald Renelle Turner, bekannt als Ronnie (mit Ike Turner). Sie adoptierte auch zwei der Kinder von Ike Turner, Ike Turner Jr. (geboren 3. Oktober 1958) und Michael Turner (geboren 23. Februar 1960) und zog sie als ihre eigenen auf.

Turner war 18 Jahre alt, als sie ihren ältesten Sohn, der am 20. August 1958 als Raymond Craig geboren wurde, zur Welt brachte. Sein leiblicher Vater war der Kings of Rhythm-Saxophonist Raymond Hill. Nachdem er von Ike Turner adoptiert wurde, wurde sein Name in Craig Raymond Turner geändert. Im Juli 2018 wurde Craig Turner im Alter von 59 Jahren bei einem offensichtlichen Selbstmord tot aufgefunden. Laut dem ersten Bericht des Amts des Bezirksarztes von Los Angeles war die Todesursache eine selbst zugefügte Schusswunde.

Turners jüngster Sohn, Ronald "Ronnie" Renelle Turner, wurde am 27. Oktober 1960 geboren. Er spielte Bassgitarre in einer Band namens Manufactured Funk mit dem Songwriter und Musiker Patrick Moten . Nach der Scheidung seiner Eltern spielte er auch Bass in der Band seiner Mutter und später spielte er in der Band seines Vaters. Ronnie Turner heiratete 2007 die französisch-amerikanische Sängerin Afida Turner . Durch ihn ist Turner zweifache Großmutter.

Während Turners Scheidungsprozess schickte Ike ihre vier Söhne zu Turner und gab ihr Geld für eine Monatsmiete. Ike Turner Jr. arbeitete als Toningenieur bei Bolic Sound und nach ihrer Scheidung kurz für Turner, später gewann er einen Grammy Award für die Produktion des Albums Risin' with the Blues seines Vaters . Er tourte mit der ehemaligen Ikette Randi Love als Sweet Randi Love und der Love Thang Band. Ike Turner Jr. gab an, dass er und seine Brüder eine distanzierte Beziehung zu ihrer Mutter (Tina) haben. Turner schrieb in ihrer Autobiografie I, Tina, dass sie sich nach ihrer Scheidung von allen ihren Söhnen mit Ausnahme von Craig „ein bisschen entfremdet“ habe, sagte jedoch TV Week, dass „sie immer noch für die Jungs da ist“.

Religion

Turner hat sich manchmal als "Buddhist-Baptistin" bezeichnet, was auf ihre Erziehung in der Baptistengemeinde anspielt, in der ihr Vater Diakon war, und ihre spätere Bekehrung zum Buddhismus als Erwachsene. In einem Interview mit dem Magazin Lion's Roar aus dem Jahr 2016 erklärte sie: "Ich betrachte mich selbst als Buddhistin." Die Ausgabe des Jet- Magazins vom 15. Februar 1979 zeigte Turner mit ihrem buddhistischen Altar auf dem Cover. Turner hat der Liturgie von Nichiren Shoshu und Soka Gakkai International ihre Einführung in das spirituelle Wissen zugeschrieben.

Turner gab in ihrer Autobiografie I, Tina von 1986 an , dass sie von Ike Turners Freundin Valerie Bishop, die ihr 1973 den Gesang Nam-myoho-renge-kyo beibrachte, in den Nichiren Shōshū- Buddhismus eingeführt wurde . Turner erklärte später in ihren spirituellen Memoiren von 2020 Happiness Becomes Sie, dass ihr Sohn Ronnie Turner zuerst vorgeschlagen hat, dass sie vom Singen profitieren könnte. Turner praktizierte den Buddhismus mit ihrer internationalen Gesangsgruppe Soka Gakkai International. Nach dem Chanten bemerkte Turner positive Veränderungen in ihrem Leben, die sie auf ihre neu entdeckte spirituelle Praxis zurückführte. "Mir wurde klar, dass ich alles in mir hatte, was ich brauchte, um mein Leben zum Besseren zu verändern", sagte sie. In den härtesten Zeiten ihres Lebens chantete Turner vier Stunden am Tag, und obwohl sie nicht mehr so ​​viel singt, pflegt sie immer noch eine tägliche Praxis. Turner verglich buddhistisches Singen mit Singen: „… Nam-myoho-renge-kyo ist wie ein Lied. In der Soka Gakkai- Tradition wird uns beigebracht, wie man es singt. Es ist ein Klang und ein Rhythmus und berührt einen Ort in dir. Dieser Ort, den wir zu erreichen versuchen, ist das Unterbewusstsein. Ich glaube, das ist der höchste Ort…“. Dramatisierungen von Turner-Gesängen waren sowohl im Film What's Love Got to Do with It von 1993 als auch im Dokumentarfilm Tina von 2021 enthalten .

Turner traf dich mit dem 14. Dalai Lama Tenzin Gyatso in Einsiedeln, Schweiz , am 2. August 2005. Sie wird auch bei der Swiss-tibetisch - buddhistischen Sängern traf Dechen Shak-Dagsay und 2009 gemeinsam erstellt ein spirituelles Musikprojekt mit Shak-Dagsay und Schweizerem Sänger Regula Curti namens Beyond .

Wohnsitz und Staatsbürgerschaft

Turner lebt seit 1994 im Seehaus Château Algonquin in Küsnacht . Ihr gehörte außerdem Grundstücke in Köln , London und Los Angeles sowie eine Villa an der französischen Riviera namens Anna Fleur .

Am 23. Januar 2013 wurde bekannt gegeben, dass Turner die Schweizer Staatsbürgerschaft beantragt hat und ihre US-Staatsbürgerschaft aufgeben wird . Im April übernahm sie einen obligatorischen Einbürgerungstest , die fortgeschrittenen Kenntnisse der eingeschlossenen deutschen (die Amtssprache des Kantons Zürich ) und die Schweizeren Geschichte . Am 22. April 2013 wurde sie Schweizer Staatsbürgerin und erhielt einen Schweizer Pass . Turner unterschrieb am 24. Oktober 2013 in der US-Botschaft in Bern den Papierkram zur Aufgabe der amerikanischen Staatsbürgerschaft .

Gesundheit

Turner enthüllte in ihren Memoiren Meine Liebesgeschichte 2018, dass sie an lebensbedrohlichen Krankheiten gelitten hatte. 2013, drei Wochen nach ihrer Hochzeit mit Erwin Bach, erlitt sie einen Schlaganfall und musste wieder laufen lernen. 2016 wurde bei ihr Darmkrebs diagnostiziert . Turner entschied sich für homöopathische Mittel, um ihren hohen Blutdruck zu behandeln , der zu einer Schädigung ihrer Nieren und schließlich zu Nierenversagen führte . Ihre Chancen, eine Niere zu bekommen, waren gering, und sie wurde gedrängt, mit der Dialyse zu beginnen . Sie dachte an assistierten Suizid und meldete sich als Mitglied von Exit an , aber Bach bot an, eine Niere für ihre Transplantation zu spenden. Turner hatte am 7. April 2017 eine Nierentransplantation .

Musikalisches Erbe und Auszeichnungen

Turner wird oft als "The Queen of Rock and Roll" bezeichnet und gilt als einer der größten Sänger aller Zeiten. Sie ist bekannt für ihre "Prahlerei, Sinnlichkeit, ihren rauen Gesang und ihre unaufhaltsame Energie", zusammen mit ihrer Langlebigkeit und ihren berühmten Beinen. Der Journalist Kurt Loder behauptete, Turners Stimme verbinde "die emotionale Kraft der großen Blues-Sänger mit einer schieren Tapeten-ablösenden Kraft, die wie gemacht für das Zeitalter der Verstärkung schien".

Daphne A. Brooks , eine Gelehrte für Afroamerikanistik , schrieb für The Guardian :

Turner verschmolz Klang und Bewegung an einem kritischen Wendepunkt in der Rockgeschichte, navigierte und reflektierte die technologischen Innovationen einer neuen Popmusik-Ära in den 60er und 70er Jahren. Sie katapultierte sich an die Spitze einer musikalischen Revolution, die lange Zeit die Pionierleistungen afroamerikanischer Frauen an den Rand gedrängt und übersehen hatte, und sich dann in einem Alter, in dem die meisten Popmusiker auf die Oldies-Kreise stießen, wieder neu erfunden hatte. Turners musikalischer Charakter war schon immer eine aufgeladene Kombination aus Mysterium und Leichtigkeit, Melancholie, gemischt mit einer wilden Vitalität, die oft mit Gefahr kokettierte.

Auszeichnungen, Ehrungen und Erfolge

Turner hielt zuvor einen Guinness-Weltrekord für das größte zahlende Publikum (180.000 im Jahr 1988) für einen Solokünstler.

In Großbritannien ist Turner der erste Künstler, der in sieben aufeinanderfolgenden Jahrzehnten einen Top-40-Hit hatte; Sie hat insgesamt 35 britische Top-40-Hits. Sie hat weltweit über 100 Millionen Platten verkauft, darunter zertifizierte RIAA-Albumverkäufe von 10 Millionen.

Turner mit Zertifizierungsplaketten

Turner hat insgesamt 12 Grammy Awards gewonnen. Zu diesen Auszeichnungen gehören acht kompetitive Grammy Awards; Sie hält den Rekord mit vier Auszeichnungen für die beste weibliche Rock-Gesangsleistung . Drei ihrer Aufnahmen, "River Deep – Mountain High" (1999), "Proud Mary" (2003) und "What's Love Got to Do with It" (2012) sind in der Grammy Hall of Fame . Turner ist die einzige Künstlerin, die einen Grammy in den Bereichen Pop, Rock und R&B gewonnen hat. Turner erhielt 2018 einen Grammy Lifetime Achievement Award.

Turner erhielt 1986 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame und 1991 auf dem St. Louis Walk of Fame. 1991 wurde sie als Duo mit Ike Turner und als Solokünstlerin in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen 2021.

2005 erhielt Turner die renommierten Kennedy Center Honors . Präsident George W. Bush kommentierte ihre "natürlichen Fähigkeiten, die Energie und Sinnlichkeit" und bezeichnete ihre Beine als "die berühmtesten im Showbusiness". Mehrere Künstler zollten ihr an diesem Abend Tribut, darunter Melissa Etheridge (mit "River Deep – Mountain High"), Queen Latifah (mit "What's Love Got to Do with It"), Beyoncé (mit "Proud Mary") und Al Green ( Aufführung von "Let's Stay Together"). Oprah Winfrey sagte: "Wir brauchen keinen weiteren Helden. Wir brauchen mehr Heldinnen wie dich, Tina. Du machst mich stolz, meinen Namen Frau zu buchstabieren."

Turner hat auch die folgenden Ehrungen erhalten:

Diskographie

Studioalben

Touren

Als Vorband

Filmografie

Jahr Film Rolle Anmerkungen
1966 Die große TNT-Show Sie selbst Fortsetzung der TAMI Show
1970 Es ist deine Sache Sie selbst Dokumentarfilm über das Konzert der Isley Brothers im Yankee Stadium
1970 gib mir Obdach Sie selbst Dokumentation über die Rolling Stones ' 1969 US - Tour
1971 Seele zu Seele Sie selbst Dokumentarfilm über das Independence Day Konzert in Ghana
1971 Abheben Sie selbst
1971 Gute Vibrationen aus dem Central Park Sie selbst
1975 Tommy Die Säurekönigin
1975 Ann-Margret Olsson Sie selbst
1975 Poiret est à vous Sie selbst
1978 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Unsere Gäste im Heartland
1982 Chuck Berry: Live im Roxy mit Tina Turner Sie selbst
1985 Mad Max jenseits von Thunderdome Tantchen-Entität Gewonnen (1986) – NAACP Image Award for Outstanding Actress in a Motion Picture
1993 Was hat Liebe damit zu tun Sie selbst Singstimme für Angela Bassett , auch Archivmaterial
1993 Tina Turner: Mädchen aus Nutbush Sie selbst Dokumentarfilm
1993 Letzter Actionheld Der Bürgermeister
2012 Ike & Tina unterwegs: 1971–72 Sie selbst Dokumentarfilm gefilmt von Rockfotograf Bob Gruen
2021 Tina Sie selbst Dokumentarfilm

Bücher

Anmerkungen

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links