Toshio Masuda (Regisseur) - Toshio Masuda (director)

Toshio Masuda (舛田, Masuda Toshio , * 5. Oktober 1927) ist ein japanischer Filmregisseur. Er entwickelte sich einen Ruf als konsequenter Kassenschlager. Im Laufe von fünf Jahrzehnten erreichten 16 seiner Filme die jährlichen Top-Ten-Listen an den japanischen Kinokassen – ein zweiter Platz in der Branche. Zwischen 1958 und 1968 führte er bei 52 Filmen für die Nikkatsu Company Regie . Er war ihr Top-Regisseur für Actionfilme und arbeitete mit den Top-Stars der Firma zusammen, darunter Yujiro Ishihara, mit dem er 25 Filme drehte. Nach dem Zusammenbruch des Studiosystems wechselte er zu einer Reihe von Filmen mit großem Budget, darunter die amerikanisch-japanische Koproduktion Tora! Tora! Tora! (1970) und das Science-Fiction- Epos Catastrophe 1999: The Prophecies of Nostradamus (1974). Er arbeitete an Anime- Produktionen wie der Space Battleship Yamato- Serie. Sein Firmendrama Company Funeral (1989) brachte ihm eine Nominierung für den japanischen Oscar ein und gewann bei den Blue Ribbon Awards und den Mainichi Film Awards . In Japan sind seine Filme bei den Fans gut in Erinnerung und werden von Kritikern als Genre- Marksteine ​​bezeichnet. Er ist im Ausland wenig bekannt, abgesehen von seltenen Ausnahmen seiner Post-Nikkatsu-Arbeit wie Tora! Tora! Tora! . Einige seiner Filme wurden jedoch 2005 in einer Retrospektive des Nikkatsu Action Cinema in Italien gezeigt und einige haben seitdem ihren Weg in die Vereinigten Staaten gefunden. Im Jahr 2009 half er bei der Produktion des Space Battleship Yamato: Resurrection .

Frühen Lebensjahren

Toshio Masuda wurde in Kobe , Japan, geboren. Sein Vater war Seemann. Er schrieb sich an einer technischen Ausbildungsschule ein, seine Denkweise passte jedoch nicht zu der militärischen Indoktrination der Schule und er wurde im Juli 1945 ausgewiesen. Als nächstes besuchte er die Osaka University of Foreign Studies (heute Osaka University ), wo er sich auf russische Literatur spezialisierte . Dort verliebte er sich in das französische Kino , was ihn von der russischen Grammatik zu einer Karriere in der Filmindustrie führte . Er dachte, dass er sich als Angestellter gelangweilt hätte und dass Filmemachen besser zu ihm passen würde, schlug aber vor, dass er wahrscheinlich nicht durchgezogen hätte, wenn seine Freunde nicht nach ähnlichen Karrieren gesucht hätten. Nach seinem Abschluss im Jahr 1949 zog er nach Tokio, um Drehbuch an der Scenario Academy des Shintoho Studios zu studieren .

Karriere

1950 stellte die Shintoho Company Toshio Masuda ein. Er arbeitete als Drehbuchautor und Regieassistent unter Umetsugu Inoue , Nobuo Nakagawa und Mikio Naruse . Er diente als 2. AD bei Naruses Ginza Cosmetics (1951) und Mother (1952). Inoue wurde eine Mentorfigur von Masuda. Sie begannen an Drehbüchern zusammenzuarbeiten und Masuda zog bei Inoue ein. Er schrieb auch Rohentwürfe für eine Reihe von Inuoes Drehbüchern.

Nikkatsu

Die Nikkatsu Company, die während des Zweiten Weltkriegs die Filmproduktion eingestellt hatte , startete 1954 neu und lockte Regieassistenten anderer Unternehmen an. Masuda trat dem Studio als Regieassistent und Autor bei. Er schrieb weiterhin Drehbücher für und mit seinem Mentor Inoue, der ebenfalls den Wechsel vollzogen hatte. Er diente als 1. AD für Kon Ichikawa an den Sets von The Heart (1955) und The Burmese Harp (1956). Masuda wurde 1957 zum Regisseur befördert und debütierte im folgenden Jahr mit A Journey of Body and Soul . Es war ein B-Movie , ein Low-Budget-Film, der ein Doppelspiel ausfüllen sollte , aber im selben Jahr stieg er schnell in die A-Liste auf.

Rusty Knife (1958) war Masudas dritter Film und erster großer Hit. Es spielte Nikkatsus Top-Diamond-Line-Stars Yujiro Ishihara und Akira Kobayashi . Sie spielen zwei Gangsterbrüder, die versuchen, geradewegs zu gehen, aber Zeugen eines Mordes werden und von den Mördern verfolgt werden. Das Drehbuch wurde von Ishiharas älterem Bruder und zukünftigen Gouverneur von Tokio, Shintarō Ishihara, geschrieben . Yujiro Ishihara war mit Abstand der größte Star des Studios und Nikkatsu brachte ihre jungen Stars häufig mit jungen Regisseuren zusammen, um "neue Arten von Filmen" zu machen. Masuda, der während der Produktion 30 Jahre alt wurde, drehte mit Ishihara insgesamt 25 Filme, mehr als jeder andere Regisseur im Studio. Rusty Knife war auch der erste in einer Reihe von Hits für Masuda, die ihn imnächsten Jahrzehntim Action-Genre halten sollten. Masuda und Ishiharas Nachfolger Red Quay (1958) basiert auf dem französischen Film Pépé le Moko von 1937. 1962 war Hana und Ryu des Duosder Nummer-eins-Hit des Studios. Es war auch Masudas erstes Jidaigeki (Periodendrama) und älter als die Popularität des Ninkyo (Ehre gegen Pflicht) Subgenres, das 1963 begann und bis spät in das Jahrzehnt andauerte. Der größte Hit von Masuda war jedoch Red Handkerchief, in dem Ishihara einen in Ungnade gefallenen Polizeidetektiv mit einem Bauarbeiter spielt, der den Vater seiner Freundin erschießt und tötet. Es war der dritthöchste inländische Film des Jahres 1964 und eine Blaupause für das Stimmungs-Action-Subgenre, Action-romantische Drama-Hybride in einer Film-Noir- ähnlichen Umgebung, die Mitte der 1960er Jahre populär waren. Er arbeitete auch häufig mit Kobayashi zusammen und Rusty Knife wurde zugeschrieben, den Schauspieler zu einem Star gemacht zu haben.

In den späten 1960er Jahren hatte Ishihara seine Nikkatsu-Produktion zugunsten anderer Studios und seiner eigenen Produktionsfirma reduziert. Nikkatsu betrachtete den neuen Diamond Line-Star Tetsuya Watari als möglichen Nachfolger und sie ließen Masuda eine Reihe von Ishihara-Filmen mit ihm neu verfilmen. Masuda hat seinen eigenen Red Quay locker in Velvet Hustler (1967) umgebaut, in dem Watari als "glücklicher" Auftragskiller zu sehen ist, der auf die Flucht geht, nachdem er einen Yakuza-Boss getötet hat. Die Figur basierte teilweise auf Jean-Paul Belmondos Figur im französischen New-Wave- Film Breathless (1960). Die Kraft und der Humor des Films waren für die beiden Männer eine Art Aufbruch. Die beiden kehrten in Gangster VIP (1968), das auf den Memoiren des echten Yakuza Goro Fujita basierte, zum regulären Modus Operandi zurück . Es war der erste in Wataris charakteristischer Filmreihe und seiner bahnbrechenden Rolle. Masuda führte nur beim ersten Film der Serie Regie, lieferte jedoch eine weitere Blaupause, diesmal für das New-Action-Subgenre des Studios, Filme, die den Sex- und Gewaltquotienten erhöhten und gleichzeitig die turbulenten Zeiten der späten 1960er / frühen 1970er Jahre widerspiegelten. Die Kasseneinnahmen von Nikkatsu litten in den späten 1960er Jahren und viele Stars und Regisseure verließen das Studio. Masuda selbst war mit dem nicht glücklich Studio - System in der Zeit und im Jahr 1968, er ist ein freier Regisseur nur für ein paar Jahre zu werden , beenden , bevor Nikkatsu Actionfilme aufgehört zu machen und begann mit der Produktion Softcore - Roman Porno - Filme , um profitabel zu bleiben.

Freiberufliche Tätigkeit

Masuda blieb ein gefragtes Talent und wurde von der Twentieth Century-Fox Corporation gebeten, die amerikanisch-japanische Blockbuster -Koproduktion Tora! Tora! Tora! (1970), nachdem der renommierte Regisseur Akira Kurosawa das Projekt verlassen hatte. Fox-Produzent Elmo Williams hatte ihn aufgrund seines roten Taschentuchs und seines Rufs als "kreativer Geist und disziplinierter Arbeiter" empfohlen . Der Film schildert den Angriff auf Pearl Harbor aus der Perspektive beider Konfliktparteien. Masuda war für die japanischen Segmente verantwortlich und bat Regisseur Kinji Fukasaku , sich ihm anzuschließen, während der amerikanische Regisseur Richard Fleischer die amerikanischen Segmente filmte. Der Film wurde in den Vereinigten Staaten schlecht aufgenommen, lief aber in Japan gut. Während der nächsten 20 Jahre leitete Masuda eine Reihe von großen Studioproduktionen, darunter den Science-Fiction- Katastrophenfilm Catastrophe 1999: The Prophecies of Nostradamus (alias Last Days of Planet Earth , 1974) und drei weitere Kriegsfilme mit großem Budget für die Toei Company , The Schlacht von Port Arthur (1980), The Great Japanese Empire (1982) und The Battle of the Sea of ​​Japan: Go to Sea (1983).

Masuda wurde an Animationsfilmen beteiligt, als Produzent Yoshinobu Nishizaki beschloss, sein eigenes Produkt zu machen. Nishizaki wollte einen Live-Action-Einfluss in eine Anime- Serie verschmelzen und war ein Fan von Nikkatsu Action, einschließlich Masudas Filmen mit Yujiro Ishihara. Er lud Masuda ein, bei Leiji Matsumotos Science-Fiction-Fernseh- und Filmserie Space Battleship Yamato (alias Star Blazers ) Regie zu führen . Zwischen 1977 und 1983 führte Masuda bei allen fünf Yamato-Filmen Regie oder Co-Regie. Die Originalserie gilt als Japans erste animierte Fernseh- Weltraumoper . Der gleichnamige erste Film gewann an Popularität, als er in japanischen Kinos gegen Star Wars (1977) spielte und wurde als Beginn des goldenen Zeitalters des Anime zitiert.

Er machte auch Platz für intimere Themen wie seinen High Teen Boogie (1982), in dem sich ein jugendlicher Biker in ein heterosexuelles Mädchen verliebt. Das Firmendrama Company Funeral (1989) wurde für die jährliche Best Ten-Liste des Magazins Kinema Junpo ausgewählt . Masudas jüngster Spielfilm war der Krimi Heavenly Sin (1992). Es spielte Sayuri Yoshinaga als Detektiv im Tokio der nahen Zukunft und Omar Sharif als Chef der chinesischen Triade . Sharif ersetzte Yūsaku Matsuda , der an Krebs gestorben war. Der Film war ein kritischer und kommerzieller Misserfolg. Masuda führt weiterhin Regie und schreibt für das Fernsehen.

Filmemachen

Als Regieassistent und Drehbuchautor sowohl in den Shintoho- als auch in den Nikkatsu- Studios absolvierte Toshio Masuda eine Ausbildung bei mehreren Regisseuren. Er hat gesagt, dass Mikio Naruse den größten Einfluss auf ihn hatte. Er schrieb Kon Ichikawa zu, ihm beigebracht zu haben, wie man die Kamera benutzt. Sein wichtigster Mentor bei Nikkatsu war Umetsugu Inoue, von dem er lernte, wie wichtig es ist , große Versatzstücke miteinander zu verbinden, um das Publikum anzuziehen . Masuda neigte eher zum Drama als sein Mentor und schuf die Versatzstücke, integrierte dann aber charakterbasiertes Drama in seine Arbeit.

Masude stieg schnell in den Nikkatsu-Rängen auf, um ein Top-Regisseur zu werden. Der finanzielle Erfolg seiner hochkarätig besetzten Actionfilme, beginnend mit Yujiro Ishihara in Rusty Knife , sorgte dafür, dass Studiochefs ihm auch weiterhin Topstars und Actionfilme zuordneten. Er schrieb weiterhin für seine eigenen Filme, aber hauptsächlich aus Zeitgründen, da er es vorgezogen hätte, andere Autoren einzustellen, was nachdem er das Studio verlassen hatte. Die Filme wurden schnell und weitgehend ohne Studioaufsicht gedreht. In einem Beispiel begann Ishihara ein großes Publikum mit dem Zeichnen der Typ, der einen Sturm Schritte , die während der 1957 veröffentlicht wurde Silvester Saison. Theaterbesitzer waren unzufrieden, dass vor der Goldenen Woche des folgenden Jahres keine weiteren Ishihara-Filme geplant waren . Das Studio befiehlt dann Masuda, innerhalb von 10 Tagen einen Film mit Ishihara zu drehen. Produzent Takiko Mizunoe brachte ihm ein Drehbuch von Shintarō Ishihara . Masuda fand es viel zu lang, um in der vorgegebenen Zeit fertig zu werden, schrieb es um und fertigte den Film dann innerhalb von 12 oder 13 Tagen ab.

Viele der Einstellungen und Stile, die er in seinen Filmen verwendete, stammten aus dem europäischen und Hollywood-Kino, aber er rahmte alles in einem japanischen Kontext, im Geiste des "grenzenlosen" Action-Kinos. Er wollte keine typischen Filme machen und der europäische Charakter seiner Arbeit unterschied ihn von vielen seiner Zeitgenossen. Er drehte viele Yakuza-Filme , betrachtete sie jedoch als "Jugendfilme", ​​die in eine Yakuza-Umgebung eingebettet waren und das menschliche Drama der Wahrhaftigkeit vorzogen . Die Schauspieler wurden auch einem unverwechselbaren visuellen Stil vorgezogen, der, wie der Schriftsteller Jasper Sharp vorschlug, für seinen populären Erfolg im Star-basierten Studiosystem verantwortlich sein könnte. Obwohl die Genrearbeit am Fließband den Großteil seines Oeuvres ausmacht, ist es Masuda immer gelungen, seine Ansichten, auch subversive, auszudrücken und in seinen Filmen gesellschaftliche Themen zu reflektieren.

Erbe

Innerhalb des Studiosystems war Toshio Masuda eine wichtige Figur bei der Definition des Nikkatsu Action-Stils. Er wurde als Top-Action-Regisseur des Studios bezeichnet und arbeitete mit den größten Stars des Studios zusammen. Er produzierte Kassenschlager, an die sich japanische Fans bis ins 21. Jahrhundert gerne erinnern und die von japanischen Kritikern als Genre-Marksteine ​​gelten. Masuda hat sich den Ruf eines "Profis" erworben, der im schwierigen, schnelllebigen Produktionslinienumfeld der Nikkatsu Company durchweg starke Arbeit lieferte und dies pünktlich und innerhalb des Budgets tat. Seine Filme aus dieser Zeit sind außerhalb Japans noch wenig bekannt und werden weitgehend vom Kultruhm des Nikkatsu- Enfant Terrible Seijun Suzuki in den Schatten gestellt . Während der Vorbereitung einer Retrospektive des Nikkatsu Action Cinema für das Udine Far East Film Festival 2005 stellte Autor und Kritiker Mark Schilling fest, dass wahrscheinlich keiner der fünf von ihm ausgewählten Masuda-Filme zuvor im Ausland gezeigt wurde. obwohl Velvet Hustler wurde auf VHS - Kassette durch frei Home Vision Entertainment am 21. September 2001 in Nordamerika.

Nach dem Zusammenbruch des Studiosystems ging Masudas Karriere unvermindert weiter. Sein im Westen bekanntester Film ist die amerikanisch-japanische Blockbuster-Koproduktion Tora! Tora! Tora! , obwohl seine Beiträge etwas überschattet werden von den Co-Regisseuren Richard Fleischer und Kinji Fukasaku – letzterer erlangte später unter anderem durch seine eigenen Yakuza-Filme internationale Kultbekanntheit – obwohl er für den Löwenanteil der japanischen Teile des Films verantwortlich war . Die animierten Werke von Masuda, insbesondere die Space Battleship Yamato- Serie, werden von Anime- Fans weltweit in Erinnerung behalten . Der erste Yamato- Film erreichte ursprünglich 1978 ein ausländisches Publikum, darunter Theatervorführungen in England und im amerikanischen Fernsehen. Die Serie hat sich seitdem zu einem ausgewachsenen Franchise erweitert .

Ein umfassendes Buch in japanischer Sprache, das Masudas Karriere detailliert beschreibt, wurde 2007 mit dem Titel Masuda Toshio: The Complete Action Films of Giant Star Toshio Masuda (映画監督舛田利雄 Eiga kantoku Masuda Toshio: akushon eiga no kyosei Masuda .) veröffentlicht Toshio keine Subete ). Es enthält ein ausführliches Interview mit Masuda, ca. 500 Bilder, Posterbilder seiner 52 Nikkatsu-Filme und Notizen zu allen 82 Spielfilmen. Von westlichen Kritikern weithin vernachlässigt, widmete der Autor Mark Schilling Masuda einen Abschnitt seines 2007 erschienenen Buches No Borders, No Limits: Nikkatsu Action Cinema , der sich hauptsächlich auf dieses Kino konzentrierte. Der Musiker und Schriftsteller Chris D. hat sein Interesse bekundet, dies ebenfalls zu tun. No Borders, No Limits ist eine erweiterte Ausgabe der Version, die die für das Far East Film Festival geplante Retrospektive des Nikkatsu Action Cinema Schilling begleitete . In den USA sind gekürzte Fassungen der Retrospektive erschienen. Die Criterion Collection hat inzwischen eine Reihe von Filmen aus der Retrospektive optional, die erstmals auf dem nordamerikanischen Heimvideomarkt verfügbar gemacht werden sollen, aber die Titel wurden noch nicht bekannt gegeben.

Auszeichnungen

Bei den Japanese Academy Awards 1981 wurde Toshio Masuda für seinen Film The Battle of Port Arthur als bester Regisseur nominiert . Für denselben Film gewann er den Readers' Choice Award von Kinema Junpo für den besten Film. 1990 wurde er erneut als bester Regisseur bei den Japanese Academy Awards für Company Funeral nominiert . Er gewann in derselben Kategorie bei den Blue Ribbon Awards und den Mainichi Film Awards .

Filmografie

Zwischen 1958 und 1992 führte Toshio Masuda bei 82 Spielfilmen Regie, davon 52 im Laufe seines Jahrzehnts bei der Nikkatsu Company. Er entwickelte sich einen Ruf als "Hitmacher" und 16 seiner Filme durchbrachen die Top-Ten-Liste der inländischen japanischen Kinoeinnahmen. Nur ein anderer Regisseur hat diesen Rekord abgelöst. Es folgt eine Liste der 16 Filme.

Verweise

Weiterlesen

• Toshio Masuda Films Kompletter Leitfaden .

Externe Links

• Midnight Eye-Interview : Joe Shishido und Toshio Masuda
• Toshio Masuda bei IMDb
• Toshio Masuda bei AllMovie
• Toshio Masuda in der Japanese Movie Database (auf Japanisch)