Vereinigte Produktionen von Amerika - United Productions of America

United Productions of America
Gegründet 1941 ; Vor 80 Jahren ( 1941 )
Gründer Zack Schwartz
David Hilberman
Stephen Bosustow Bearbeiten Sie dies auf Wikidata
Verstorbene 1. Januar 2000 ; Vor 21 Jahren ( 2000-01-01 )
Schicksal In klassische Medien gefaltet
Nachfolger Klassische Medien
Schlüsselpersonen
 Robert "Bobe" Kanone
Henry G. Saperstein
Eigentümer Universal Pictures
( NBCUniversal ; ein Comcast- Unternehmen)
Elternteil DreamWorks-Klassiker
( DreamWorks-Animation )

United Productions of America , besser bekannt als UPA , war ein amerikanisches Animationsstudio, das von den 1940er bis in die 1970er Jahre aktiv war. Angefangen mit Trainingsfilmen aus der Industrie und dem Zweiten Weltkrieg produzierte UPA schließlich Kinokurzfilme für Columbia Pictures wie die Mr. Magoo- Serie. 1956 produzierte UPA eine Fernsehserie für CBS, The Boing-Boing Show, die von Gerald McBoing Boing moderiert wurde . In den 1960er Jahren produzierte UPA syndizierte Fernsehserien von Mr. Magoo und Dick Tracy sowie andere Serien und Specials, darunter Mister Magoos Christmas Carol . UPA produzierte auch zwei animierte Spielfilme , 1001 Arabian Nights und Gay Purr-ee , und vertrieb japanische Filme von den Toho Studios in den 1970er und 1980er Jahren. Gerald McBoing-Boing (2005–2007) war eine neuere Fernsehserie, die auf UPAs unvergesslichem Charakter basiert und von Cookie Jar Entertainment und Classic Media für Cartoon Network lizenziert und koproduziert wurde . Eine französisch-amerikanische Reboot-Fernsehserie von Mr. Magoo , einem weiteren denkwürdigen Charakter von UPA, wurde von Xilam als ihre erste Zusammenarbeit mit DreamWorks Animation angekündigt und wird auf France 3 in Frankreich und Universal Kids uraufgeführt .

Die UPA-Bibliothek wurde später von Universal Pictures nach der erfolgreichen Übernahme von DreamWorks Animation gekauft .

Geschichte

Ursprünge

UPA wurde im Zuge des Disney-Animatorenstreiks von 1941 gegründet, der zum Exodus einer Reihe langjähriger Mitarbeiter der Walt Disney Animation Studios führte . Unter ihnen war John Hubley , ein Layouter, der mit dem ultrarealistischen Animationsstil, den Disney verwendet hatte, unzufrieden war. Zusammen mit einer Reihe seiner Kollegen glaubte Hubley, dass Animation keine akribisch realistische Nachahmung des wirklichen Lebens sein muss; sie waren der Meinung, dass das Medium der Animation durch die Bemühungen, die filmische Realität abzubilden, eingeschränkt wurde. Chuck Jones ' Zeichentrickfilm The Dover Boys von 1942 hatte gezeigt, dass Animationen frei mit Charakterdesign, Tiefe und Perspektive experimentieren konnten, um eine stilisierte künstlerische Vision zu schaffen, die dem Thema angemessen war. Hubley, Bobe Cannon und andere bei UPA versuchten, Animationsfilme mit ausreichender Freiheit zu produzieren, um Designideen auszudrücken, die von anderen etablierten Studios als radikal angesehen wurden.

UPA produzierte den privaten Snafu- Kurzfilm A Few Quick Facts About Fear from 1945

1941 gründeten Zack Schwartz, David Hilberman und Stephen Bosustow ein Studio namens First Industrial Film and Poster Service (später bekannt als United Productions of America ), wo sie ihre neuen Techniken in der Filmanimation anwenden konnten. Das kleine Studio fand Arbeit (und Einkommen) in der damals boomenden Kriegsarbeit für die Regierung und produzierte 1944 einen von den United Auto Workers (UAW) gesponserten Cartoon . Hell-Bent for Election wurde von Chuck Jones inszeniert und produziert für den Wiederwahlkampf des FDR . Der Film war ein Erfolg und führte zu einem weiteren Auftrag der UAW, Brotherhood of Man (1945). Der Film unter der Regie von Bobe Cannon trat für Toleranz gegenüber allen Menschen ein. Der Short war nicht nur in seiner Botschaft innovativ, sondern auch in seinem sehr flachen, stilisierten Design, das dem Disney-Ansatz völlig zum Trotz. Mit seinem neu gefundenen Status benannte sich das Studio in UPA Pictures (UPA) um.

Ursprünglich schloss die UPA einen Vertrag mit der Regierung der Vereinigten Staaten , um ihre Animationsproduktion zu produzieren, aber die Regierungsverträge begannen sich zu verflüchtigen, als das FBI Ende der 1940er Jahre begann, kommunistische Aktivitäten in Hollywood zu untersuchen . In den Anfängen des McCarthyismus wurde keine formelle Anklage gegen irgendjemanden bei UPA erhoben , aber die Regierungsverträge gingen verloren, als Washington seine Verbindungen zu Hollywood abbrach.

Columbia Bilder und Erfolg

UPA stieg in das überfüllte Feld der Kinofilme ein, um sich zu behaupten und erhielt einen Vertrag mit Columbia Pictures . Columbia war in der Vergangenheit ein Mitläufer im Bereich animierter Kurzfilme und war mit den Ergebnissen seines Cartoon-Studios Screen Gems nicht zufrieden . Die UPA-Animatoren wandten ihre Stilkonzepte und ihr Storytelling auf Columbias Charaktere The Fox and the Crow mit den Kurzfilmen Robin Hoodlum (1948) und The Magic Fluke (1949) an, beide unter der Regie von Hubley. Beide wurden für Academy Awards nominiert und Columbia erteilte dem Studio die Erlaubnis, eigene neue Charaktere zu kreieren. UPA antwortete nicht mit einem anderen "lustigen Tier", sondern mit einem Star, der eine menschliche Figur hatte, einen schroffen, kurzsichtigen alten Mann. Der Ragtime-Bär (1949), der erste Auftritt von Mr. Magoo , war ein Kassenschlager und UPAs Stern stieg schnell auf, als die 1950er Jahre anbrachen.

Mit einem einzigartigen, sparsamen Zeichenstil, der sich stark von anderen Cartoons der Zeit abhebt, ganz zu schweigen von der Neuheit eines menschlichen Charakters in einem Feld voller sprechender Katzen, Mäuse und Kaninchen, gewann die Mr. Magoo- Serie Auszeichnungen für UPA. Zwei Magoo- Cartoons gewannen den Oscar für den besten Kurzfilm (Cartoons) : Als Magoo flog (1954) und Magoos Puddle Jumper (1956).

UPA erzielte mit Gerald McBoing Boing (1950) einen weiteren Hit , basierend auf einer Platte von Dr. Seuss . Gerald McBoing Boing gewann 1951 den Oscar der UPA; UPA-Cartoons erhielten zwischen 1949 und 1959 insgesamt fünfzehn Oscar-Nominierungen. Im Dezember 1950 kündigte UPA Pläne für einen abendfüllenden Film an, der auf der Arbeit des Karikaturisten und Humoristen James Thurber basiert . Der Film sollte Live-Action und Animation kombinieren und trug den vorläufigen Titel Men, Women and Dogs , wurde jedoch nie fertiggestellt. (Nur eines der für dieses Feature vorgesehenen Thurber-Stücke, The Unicorn in the Garden , wurde schließlich als Kurzthema veröffentlicht.) Shorts wie The Tell-Tale Heart und Rooty Toot Toot zeichneten sich durch markante, raffinierte Designs aus, die von konkurrierenden Studios nicht angeboten wurden . Der "UPA-Stil" begann bedeutende Veränderungen bei den anderen großen Animationsstudios zu beeinflussen, darunter Warner Bros. , MGM , Famous Studios und sogar Disney, was eine neue Ära des Experimentierens in der Animation einleitete.

Zum Fernsehen wechseln

1955 sicherte Steve Bosustow einen CBS-Vertrag für UPA zur Produktion einer Fernsehserie ( The Boing-Boing Show alias The Gerald McBoing Boing Show ), die im Dezember 1956 uraufgeführt wurde. Unter der Aufsicht von Bobe Cannon bot diese Produktion eine Reihe von Stilen und brachte damals neue Talente für das Studio, wie unter anderem Ernest Pintoff , Fred Crippen , Jimmy Murakami , Richard Williams , George Dunning , Mel Leven , Aurelius Battaglia und John Whitney . Das Publikum hat das Experiment von UPA in der Fernsehunterhaltung jedoch nicht angenommen; Infolgedessen verschwand die Show 1958 aus dem Äther. Als die großen Hollywood-Studios Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre begannen, ihre Kurzfilmabteilungen zu reduzieren und zu schließen, geriet UPA in eine finanzielle Notlage, und Steve Bosustow verkaufte das Studio an einen Produzenten namens Henry G. Saperstein . Saperstein richtete den Fokus von UPA auf das Fernsehen , um das Studio aufrechtzuerhalten. UPA adaptierte Mr. Magoo für das Fernsehen und produzierte eine weitere Serie basierend auf dem Comic Dick Tracy . UPA war gezwungen, Cartoons in einer viel größeren Menge zu produzieren, als das Studio es für Kinostarts oder sogar die CBS-Fernsehserie getan hatte. Trotzdem ließ die Qualität nach und der Ruf von UPA als künstlerischer Innovator verblasste.

UPAs Stil der begrenzten Animation wurde von anderen Animationsstudios übernommen, insbesondere von Fernseh-Cartoon-Studios wie Hanna-Barbera Productions . Dieses Verfahren wurde jedoch in der Regel als Kostensenkungsmaßnahme und nicht als künstlerische Entscheidung, die UPA ursprünglich beabsichtigt hatte, durchgeführt. Eine Fülle von Low-Budget, billig gemachten Cartoons in den nächsten zwanzig Jahren reduzierte die Fernsehanimation effektiv zu einer Ware und machte teilweise die Vorstellung populär, dass Animation nur für Kinder gemacht wurde und nicht als Medium, das jede Altersgruppe genießen kann (mit Ausnahme von Shows wie The Flintstones ) und widerspricht bekanntermaßen dem ursprünglichen Ziel von UPA, die Grenzen der Animation zu erweitern und einen neuen Stil für das Medium zu schaffen.

Ein heller Moment in der UPA-Fernsehära kam mit Mister Magoos Weihnachtslied (1962), das das Format von Magoos nächstem Fernsehprojekt, der 1964er Serie The Famous Adventures of Mr. Magoo , inspirierte . Christmas Carol fängt den Geist von Charles Dickens' Buch von 1843 ein und gilt als Weihnachtsklassiker neben A Charlie Brown Christmas und How the Grinch Stole Christmas! .

UPA produzierte in ihrer Amtszeit nur zwei abendfüllende Spielfilme: einen Spielfilm von 1959 mit Mr. Magoo mit dem Titel 1001 Arabian Nights , bei dem der Ex-Disney-Animator Jack Kinney Regie führte ; und Gay Purr-ee im Jahr 1962, geschrieben von Chuck Jones und seiner Frau Dorothy und inszeniert von einem Freund von Jones, Abe Levitow .

Aufgeben von Animation und Toho Studios

Saperstein hielt UPA in den 1960er Jahren und darüber hinaus über Wasser, indem er die Animationsproduktion vollständig aufgab, nachdem das Animationsstudio 1970 endgültig geschlossen und UPAs Cartoon-Bibliothek verkauft hatte, obwohl das Studio die Lizenzen und Urheberrechte von Herrn Magoo, Gerald McBoing-Boing und den anderen behielt UPA-Zeichen. Dies führte dazu, dass UPA mit dem Studio DePatie-Freleng Enterprises einen Vertrag zur Produktion einer neuen Zeichentrickserie namens What's New Mr. Magoo? im September 1977.

Columbia Pictures behielt das Eigentum an den Kinokarikaturen von UPA. Die TV-Cartoon-Bibliothek des Studios wurde von Classic Media in New York lizenziert und 2007 in Entertainment Rights in London fusioniert.

1970 führte Saperstein UPA zu einem Vertrag mit den Toho Studios of Japan, um ihre "Riesenmonster" -Filme (siehe Kaiju und Tokusatsu ) in Amerika zu vertreiben . Kinostarts und insbesondere die TV-Syndikation der Toho-Monsterfilme schufen einen neuen Kultfilmmarkt für japanische Monsterfilme, und langjährige Fernsehfilmsyndikationspakete wie Creature Double Feature machten die Toho-Filmmonster einem jungen amerikanischen Publikum zugänglich, das sie umarmte und half ihnen, ihre Popularität in den 1970er und 1980er Jahren aufrechtzuerhalten.

Als Toho in den späten 1980er Jahren mit der Produktion einer neuen Generation von Monsterfilmen begann, beginnend mit Godzilla 1985 , nutzte UPA seinen Toho-Vertrag und half, die neuen Kaiju- Features in der westlichen Welt einzuführen .

Aufgrund seiner langen Verbindung mit Toho ist UPA heute Kultfilmfans eher als Tohos amerikanischer Distributor denn als Pionier des Zeichentrickfilms bekannt, aber das Erbe von UPA ist ein wichtiges Kapitel in der Geschichte des amerikanischen Animationsfilms. UPA lizenziert auch heute noch die amerikanische Bibliothek von Godzilla- Filmen. Der Vertrag von UPA mit Toho führte auch dazu, dass Saperstein Woody Allens ersten Spielfilm, What's Up Tiger Lily ? .

Henry Saperstein starb 1998. Im Jahr 2000 wurde UPA von der Familie Saperstein verkauft und dann in Classic Media aufgegangen . Am 23. Juli 2012 erwarb DreamWorks Animation Classic Media für 155 Millionen US-Dollar und damit gehört UPA nun DreamWorks Animation, die 2016 von NBCUniversal übernommen wurde. Obwohl DreamWorks Animation (und später Universal Studios ) jetzt die Nebenrechte an den größten Teil der UPA-Bibliothek, UPA selbst (mit DreamWorks Animation/Universal) hält weiterhin die Lizenzrechte an Mr. Magoo , und Saperstein war 1997 ausführender Produzent von Disneys erfolglosem Live-Action-Spielfilm Mr. Magoo .

DVD-Veröffentlichungen

Classic Media / Sony Wonder begann 2001 mit der Veröffentlichung der Mr. Magoo TV-Zeichentrickserie auf DVD , beginnend mit Mr. Magoos Weihnachtsgeschichte (die 2010 ein Collector's Edition Blu-ray/DVD-Kombipaket erhielt). 2011, Schrei! Factory (mit Classic Media) veröffentlichte das Set von Mr. Magoo: The Television Collection , das alle Mr. Magoo-Fernsehproduktionen enthielt (außer Mr. Magoos Weihnachtsgeschichte, für die die DVD-Kopie der Blu-ray-Veröffentlichung von 2010 selbst herausgegeben wurde) . 2013 schreit! (mit Sony) veröffentlichte die Mr. Magoo Theatrical Collection mit allen Mr. Magoo-Kurzfilmen und dem Spielfilm 1001 Arabian Nights (der im Dezember 2011 auch über das MOD-Programm von Sony veröffentlicht wurde). Das Set sollte ursprünglich am 14. Februar 2012 veröffentlicht werden, dann aber auf den 19. Juni, dann auf den 4. Dezember und dann auf irgendwann im Jahr 2013 verschoben werden. Es wurde verschoben, damit die Shorts aus hochwertigen Quellen wiederhergestellt werden konnten (plus neu entdeckte Elemente hinzugefügt ).

Die Jolly Frolics Collection wurde am 15. März 2012 über die Website von Turner Classic Movies veröffentlicht. Zu den Extras gehörten Audiokommentare und eine Einführung des Filmkritikers Leonard Maltin .

Erbe

Das Vermächtnis von UPA Pictures in der Geschichte der Animation wurde weitgehend durch den kommerziellen Erfolg und die Verfügbarkeit der Cartoon-Bibliotheken von Warner Bros. , MGM und Disney überschattet . Nichtsdestotrotz hatte UPA einen erheblichen Einfluss auf den Animationsstil, den Inhalt und die Technik, und seine Innovationen wurden von anderen großen Animationsstudios und unabhängigen Filmemachern auf der ganzen Welt anerkannt und übernommen, da UPA Pionierarbeit bei der Technik der begrenzten Animation leistete . Obwohl dieser Animationsstil in den 1960er und 1970er Jahren als Kostensenkungsmaßnahme weit verbreitet war, war er ursprünglich als stilistische Alternative zum wachsenden Trend (insbesondere bei Disney) gedacht, filmischen Realismus in Animationsfilmen nachzubilden. UPA hatte auch einen zentralen Einfluss auf die Gründung der Zagreber Schule für Animationsfilme in den 1950er Jahren. Animatoren in Jugoslawien wurden von UPAs Arbeit an The Four Poster (1952), einem Live-Action- Film mit Animationen unter der Regie von John Hubley , in seinem Abschlussprojekt bei UPA stark beeinflusst.

Sowohl Gerald McBoing Boing als auch The Tell-Tale Heart wurden in das National Film Registry aufgenommen .

Filmografie

Hauptartikel: Liste der UPA-Karikaturen

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

  • Abraham, Adam (2012): Als Magoo flog: Aufstieg und Fall des Animationsstudios UPA . Wesleyan University Press.
  • Amidi, Amid (2006): Cartoon Modern: Stil und Design in Fifties Animation . Chronik Bücher.
  • Barrier, Michael (1999): Hollywood-Cartoons: Amerikanische Animation in ihrem goldenen Zeitalter . Oxford University Press.
  • Maltin, Leonard (1980): Von Mäusen und Magie: Eine Geschichte der amerikanischen Zeichentrickfilme . McGraw-Hügel.
  • Solomon, Charles (1989): Verzauberte Zeichnungen: Die Geschichte der Animation . Alfred A. Knopf.
  • Shapiro, Susan P (1980): Aufdeckung von Illegalitäten: Eine Perspektive auf die Kontrolle von Wertpapierverstößen. Yale Universität

Externe Links